試論我國古代官方演藝管理的發(fā)展及特征

昝桐

摘 要：中國作為一個具有悠久歷史的文化古國，藝術的發(fā)展及其管理從未間斷。隨著社會的進步與變革，中國古代在演藝管理方面的實踐活動，業(yè)已積累了豐富而寶貴的經驗。特別是以宮廷為主體的官方管理，自先秦開始便已探索、完善并實踐，最終形成了相對穩(wěn)定的官方演藝管理體系。

關鍵詞：演藝；管理；古代；體系

翻開歷史的篇章，我們不難發(fā)現，中國自先秦時期就開始有意識地對藝術進行分類管理。雖然沒有專門的相關著述，但多散見于各類典籍中。其中，在演藝管理方面的實踐，業(yè)已積累了豐富的經驗。筆者認為，中國古代演藝管理的實踐隨著社會的變革與發(fā)展，逐漸形成了官方管理體系和民間管理組織兩個主要的管理方向。本文則主要對古代官方演藝管理體系的形成、發(fā)展及特征進行大致的梳理與論述。

中國古代官方演藝管理的實踐幾乎與樂舞的產生是同步的，同時也是中國古代藝術管理的最早實踐。“樂舞”是集詩歌、音樂、舞蹈三位一體的綜合性藝術表演形式。在遠古氏族部落時期，樂舞多用于體現原始宗教信仰和祭祀活動中，是部落的集體性活動，屬于全體氏族部落成員。而表演樂舞的是“巫”，即是樂舞的擁有者，也是樂舞的組織者。黃帝、堯帝、舜帝時期，開始出現了各具代表性的祭祀樂舞，即《云門》《咸池》《韶》。這說明原始社會的統(tǒng)治者已開始有意識地進行樂舞的創(chuàng)作，以及組織樂舞的表演和傳播，為此后的官方演藝管理體系奠定了基礎。

根據發(fā)展概況來看，筆者認為，可以大致分為三個階段：一是萌芽階段，即夏商周時期；二是發(fā)展階段，即秦漢至南北朝時期；三是定型階段，即隋唐時期。在這一過程中，宮廷始終作為管理的主體，根據國家政治需求而設立約束演藝活動的相關制度及行政管理機構，最終逐步形成和完善了官方演藝管理體系。

1 萌芽階段

自夏代建立以來，中國古代開始跨入了奴隸制社會。樂舞的表演逐漸在社會中獨立出來，已經不再屬于全體部落成員。此時的樂舞便具有了迎合統(tǒng)治者需要的功利性特點，統(tǒng)治者將樂舞用于祭祀、禮儀、歌功頌德等各方面，以此來鞏固其統(tǒng)治地位。如夏代樂舞《大夏》、商代樂舞《大濩》，與之前樂舞不同的是，這兩部樂舞開始歌頌真實的人，即統(tǒng)治階級。這說明夏商時期的統(tǒng)治者開始有目的性的創(chuàng)作樂舞，并且只可以由統(tǒng)治階級來決策、組織樂舞的創(chuàng)作和表演。因此，夏商時期樂舞的創(chuàng)作者、組織者便有了職位，稱為“師”，并且出現了大量專門從事樂舞的奴隸。

周代在積累前代樂舞的基礎上“制禮作樂”，創(chuàng)作了歌頌武王伐紂的樂舞——《大武》，以此創(chuàng)立了雅樂體系，并賦予了“樂從屬于禮”的標準思想，即“禮是樂的內容，樂是禮的表現”。[1]根據禮樂不同的表演規(guī)模，以此區(qū)分統(tǒng)治階級的內部等級，從而形成了具有典章性質的禮樂制度。因此，周代統(tǒng)治者設置了負責禮樂演出、禮樂教育、發(fā)揮禮樂功能的行政官職——大司樂。其主要的職能包括了三個方面：一是負責皇親貴族子弟的音樂教育；二是組織宮廷的各類音樂表演；三是發(fā)揮宮廷樂舞的社會功能。至此，由維護統(tǒng)治階級地位的雅樂體系而形成的相關制度和官職，標志著中國古代演藝管理開始逐步走向規(guī)范化的軌道。

2 發(fā)展階段

秦統(tǒng)一中國后，創(chuàng)立了帝制及三公九卿的中央官制。位于九卿之一的“奉常”，即為掌管禮樂的最高行政官職，并開始配有了副職官佐“太樂丞”，從歷史文獻的記載上來看，其應該是主要負責日常管理工作。此外另下設屬官，如“太史令”、“太樂令”等，來協(xié)助奉常組織祭祀大典表演禮樂等活動。由此形成了影響后世官方演藝管理的“令丞官制”的格局，即有負責日常管理的副職，也有負責組織演出、創(chuàng)作樂舞的樂官。此外，由于戰(zhàn)國時期各國都有本地的民間歌舞，因此秦朝統(tǒng)一后參照周代采風制度設立了另一個音樂行政機構——樂府，也設令和丞。其主要職能就是負責采集各地民間歌舞，并做統(tǒng)一整理以用于表演，與雅樂相對應，亦稱為“俗樂”。因此，我們可以推測，秦朝的演藝管理行政機構即由奉常和樂府構成，前者掌管典禮樂，用于維護封建等級制度；后者執(zhí)掌俗樂，供宮廷休閑娛樂享用。

西漢的官制多因承襲秦代，故稱漢承秦制。西漢時期將奉常改為“太?！保ê蟠Q為“太常寺”），仍掌管宮廷樂舞，并且開始兼管樂舞的教育，具體負責的實施者別稱為“太常博士”。由于整個西漢是中國封建社會趨于上升的時期，統(tǒng)治者在發(fā)展生產力的同時，采取休養(yǎng)生息的方式減輕民眾的負擔。因此，民間歌舞得到了相對繁榮的發(fā)展，樂府的功能也在此時發(fā)揮了重要的功能，并形成了相關的樂府管理制度。漢代樂府的職能不僅收集民間詩歌，還有把歌舞表演的民間形式引進到宮廷中，并在一些重大的節(jié)日里按照時令節(jié)日舉行百姓參與的公眾性演出的服務，表示帝王將相“與民同樂”。

至南北朝時期，各代均在太常寺和樂府的基礎上增設機構，或有職能內容上的重疊，或有管理對象缺乏演藝的屬性，故本文不再表述。但至少我們可以看到，秦漢至南北朝時期的宮廷，開始延伸不同藝術的用途并分設機構。這表示著中國古代官方演藝管理實踐已向系統(tǒng)化的方向探索。

3 定型階段

經過戰(zhàn)亂頻繁的南北對峙時代，隋代再一次統(tǒng)一了南北。隋唐時期是我國封建社會發(fā)展至鼎盛的階段，國家高度的統(tǒng)一使各民族不斷融合，并加強了中外交流。因此，藝術的發(fā)展也得到了空前的繁榮。就演藝方面來講，首先，唐朝在吸取前朝俗樂的基礎上融合了外族歌舞，開創(chuàng)了“燕樂”體系，因多數用于宮廷宴飲，故又稱“宴樂”。其次，由于唐朝國力的強盛，對藝術的表現也具有了追求宏大效果的意識。因此朝廷又整合了雅樂、燕樂、法曲（由宗教音樂演變而來的較為優(yōu)雅的歌舞形式）、少數民族音樂等，從而創(chuàng)立了一種集器樂、聲樂、舞蹈并可連續(xù)表演的大型綜合性歌舞藝術，即“唐代大曲”。從中又分立出了“雅樂大曲”和“燕樂大曲”，前者用于祭祀等重大國家典禮中，后者則在朝會和重大節(jié)日中進行表演。由于表演藝術的種類繁多，迫使唐代演藝管理機構的設立，必須具備更加系統(tǒng)化和專業(yè)化的特點。因此，唐朝開創(chuàng)性地將演藝管理機構構建成了由政府管轄和內廷管轄的兩大系統(tǒng)。

太常寺屬政府管轄，仍掌管禮樂制度，并分設“大樂署”和“鼓吹樂”兩個機構，分別負責祭祀用的大型禮樂和鹵薄儀仗及軍樂。其中太常寺中的“太樂署”則主要負責對宮廷演藝人員進行選拔、訓練與考核工作，并在整體上管理表演藝術的發(fā)展和制定相關政策。太常寺中設有正卿一人，少卿、丞各兩人，主簿、協(xié)律郎、奉禮郎、太祝和博士等職位。“太常寺高級樂官并不要求有音樂素養(yǎng)，但是低級樂官則需要精通音樂。”[2]其中協(xié)律都尉的職責最為重要，承擔著類似于“藝術總監(jiān)”的職責。這說明唐代時的演藝管理已經對行政化與專業(yè)化不同層面的管理，區(qū)分得尤為明晰。

由內廷管轄的機構有兩個，即“教坊”和“梨園”。 教坊的含義是教樂之坊，即設坊教樂。其初設于隋代。教坊的職能是培養(yǎng)燕樂藝人和組織排演燕樂，其中又分設左、右兩教坊。據崔令欽《教坊記》記載：“右多善歌，左多工舞。”“唐代教坊內部機構設置情況還可以從宋代教坊制度中得到印證。宋代教坊每種樂器稱一色，由色長統(tǒng)領。教坊又分十三部，每部設部頭以統(tǒng)之。吹、彈、舞、拍各有總之者，號為部頭。宋代教坊沿續(xù)唐代管理模式，因而可以推測唐代教坊樂人編制概況?！盵3]梨園則負責教習法曲、培養(yǎng)歌舞妓及組織法曲表演等。機構內主要包括樂官、樂師和樂人。其中樂官中的最高長官為梨園教坊使，設下屬梨園判官，主要負責梨園的演出業(yè)務。

至此，依據政治需求而設立的古代官方演藝管理機構的結構和框架，已基本確立而定。除南宋以“君王清凈無欲，恭儉節(jié)約，不喜豪華奢侈”[4]為由，解散了教坊外。此后歷朝歷代均基本沿襲了這一模式，如唐代以后的太常寺的功能基本上沒有多少變化，宋元明清時期的太常寺仍然是掌管祭祀禮樂的中央直屬機構。直至乾隆七年，在分屬禮部、太常寺和內廷的各類演藝管理機構的基礎上，宣告設立統(tǒng)一的上級管理部門——樂部，一種全新的官方演藝管理模式才得以呈現。樂部是禮部的平行機構，由禮部尚書主持日常工作，地位之高，為歷代之作。但從管理的責權上來看，“凡郊廟祠祭之樂，神樂署司之；殿廷朝會宴饗之樂，和聲署司之；宮中慶賀宴饗之樂，掌儀司司之；鐃歌鼓吹前部大樂，鑾儀衛(wèi)司之，均隸于樂部”。[5]因此，不同朝代的機構增減及名稱的更迭，均因國家政治的需要，時代的要求，或表演藝術新形式、新種類的出現而進行的簡化或細分化，并沒有做出根本性的改變。

4 皇權影響

通過上文對唐朝之前的官方演藝管理機構及制度建立的梳理，我們可以發(fā)現，古代官方演藝管理體系形成的首要特征是，唐朝之前的歷朝歷代都會根據國家政治需求，對不同表演藝術的形式和功能進行系統(tǒng)化、專業(yè)化的管理。但是，封建社會由于皇帝是國家的主宰者，所以宮廷還會依照皇帝的旨意，即皇帝的喜好態(tài)度，施行一些額外的或具有補充性的管理措施。因此，古代演藝管理的官方體系的建立，實際上具有遵循著這兩個原則的特征。受皇權影響對演藝管理而實施的措施，主要有兩個方面：

一是另設機構。如上文提到的唐代教坊，其前身是唐初設立的內教坊，是只屬于皇室的雅樂表演機構。唐玄宗時期，另設教坊，與內教坊并列，并將原來屬于太常寺兼管的燕樂表演，歸為教坊負責管理。另如，因“玄宗即知音律，又酷愛法曲”，便在梨園的基礎上另設“禁中梨園”，其中“宮女數百，居宜春北院”，故又稱“宜春院”，同樣屬于皇室的私家表演機構。

二是頒布條令。查閱史料時，我們不難發(fā)現，古代的演藝管理實踐中，除了相關行政管理機構的制度及法令外，還存在著受皇權影響而頒布的條令。如明代朱元璋就曾經禁令樂人妝扮雜劇戲文時妝扮成帝王后妃、忠臣烈士等，違者則受到杖刑。又如在清乾隆年間興起的文字獄，同樣也涉及到了相關劇目的演出條令?！爸燎∷氖迥?，有諭令稱‘因思演戲曲本內，亦未必無違礙之處，如明季國初之事。有關涉本朝字句，自當一體飭查……”[6]這些都說明在我國古代官方演藝管理體系的構建中，由于封建社會的性質，也存在著一定隨意性的特點。

綜上所述，中國古代以宮廷為主體的演藝管理實踐，經過漫長的歷史探索和發(fā)展，最終構成了較為穩(wěn)定的官方管理體系。在這實踐的過程中，為中國古代表演藝術的繁榮創(chuàng)新，演藝管理的經驗積累以及文化事業(yè)的穩(wěn)定發(fā)展等方面，都起到了一定的積極作用。這些無疑都是一筆寶貴的歷史遺產。因此，筆者相信，梳理與總結中國古代演藝管理實踐的經驗，對現代演藝管理及藝術管理學的史論方面的建設，均有著重要的價值與意義。

參考文獻：

[1] 梁茂春，陳秉義.中國音樂通史[M].中音樂學院出版社，2011.

[2] 李西林.盛唐樂官編制、樂人數量問題探析[J].交響-西安音樂學院學報，2010（4）.

[3] 李西林.唐代宮廷音樂管理機構制度述考[J].交響-西安音樂學院學報，2012（4）.

[4] 龍建國.唐宋音樂管理與唐宋發(fā)展研究（第二版）[M].南開大學出版社，2015.

[5] 陳康祺（清）.郎潛紀聞三筆[M].中華書局，1984.

[6] 劉慶.管理與禁令明清戲劇演出生態(tài)論[M].上海古籍出版社，2014.