中國書法在現(xiàn)代設計中的運用

馬宏峰

摘 要：書法藝術是我國特有的一種藝術，從某方面來講，書法屬于抽象藝術范疇，在現(xiàn)代藝術設計領域，書法占據(jù)很重要的作用。中國書法的本質(zhì)特點是意象思維。中國書法也具有自己特有的精神，就其藝術本體來說在于它的寫意性，這種寫意性支撐著書法藝術的主體形式與本質(zhì)特征，本文對中國書法在現(xiàn)代設計中的運用進行了簡單的探討。

關鍵詞：書法特征；現(xiàn)代藝術設計；現(xiàn)代設計

1 簡述中國書法的發(fā)展

隋唐時期是中國書法藝術發(fā)展史上的一個高峰，其最重要的特征就是楷書在這一階段達到了高度的成熟和普及，涌現(xiàn)了一批對后世影響深遠的著名書法家，唐代書法家的字跡大多都是以碑刻的形式保存下來。中國的漢字源遠流長，幾千年的中華文化史都反映在漢字的發(fā)展之中。中國漢字從象形文字的創(chuàng)始開始，逐漸發(fā)展為表形、表意、表音、組合演變復雜的漢字體系。

和西方不同，大多數(shù)國家都把文字簡化為幾十個字母。這樣，文字書法的變化、種類、藝術、技巧等都非常有限。而中國的漢字書法則不同，中國的漢字書法藝術，在筆法、字法、章法上復雜很多，組合變化多端，書寫技藝高深。就目前看來，關注、使用、研究中國書法藝術的國家不多，中國書法藝術的發(fā)展方向要與時俱進，力爭成為現(xiàn)代藝術設計中的主流。

2 現(xiàn)代中國書法發(fā)展的特征

當代書法具有兩個主要特征，即“面向當代”與“張揚個性”。流行書法倡導者提出：“面向當代”的立論基礎是當前書法界甚囂塵上的“筆墨當隨時代”的口號。這一口號初聽之下令人激動，但由于它的空泛性注定了它對書法創(chuàng)作難以發(fā)揮指導作用。因此，在實踐中，由于現(xiàn)代社會生活的“多元化”使得個體難以全面把握“時代”，人們或是置若罔聞，或是把“當代”狹義化為書法市場、展廳，從而把“筆墨當隨時代”理解為“筆墨隨市場、隨展廳轉(zhuǎn)”，把“面向當代”引上了“面向市場、面向展廳”——這無疑不是時代精神的體現(xiàn)。

現(xiàn)代社會生活是“多元化”的，與多元化緊密相連的是“個性化”——二者互為因果。正是基于這樣的認識，“流行書法”的倡導者提出了“面向當代”的口號后，緊跟著就提出了“張揚個性”的口號，并不遺余力地鼓吹書法格局的“多元化”。對于書法創(chuàng)作者來說，當務之急是深入自然、深入社會，多讀書，“廣之以圣哲之學”，充實社會生活閱歷，豐富個體人性的內(nèi)涵。特別是在書法朝專業(yè)化方向發(fā)展、在“為書法而書法”漸成風氣的今天，尤其需要如此。

藝術作品應著力構建獨特、明晰、誠摯的藝術意境，而藝術作品構建意境必須借助一定的形式，這種借助僅僅是為尋求一種載體，這個載體完全可以是現(xiàn)代藝術設計，在現(xiàn)代藝術設計領域突顯出書法特有的魅力。

3 什么是現(xiàn)代藝術設計

現(xiàn)代藝術設計的基礎之一是立體構成，是使用各種材料將造型要素按照美的原則組成新立體的過程，書法是一種很好的材料。立體構成的構成要素包括點、線、面、體、色彩和空間諸方面。它的形成要素是形式美諸法則，如對比調(diào)和、對稱均衡、比例、節(jié)奏、韻律、多樣、統(tǒng)一等，重要的是通過設計創(chuàng)造一定的意境。

除了立體構成，現(xiàn)代藝術設計還包括平面構成與色彩構成，它們都是現(xiàn)代藝術設計基礎的重要組成部分?，F(xiàn)代設計花樣百出，平面設計、網(wǎng)頁設計、工業(yè)設計、建筑設計、室內(nèi)設計、動畫設計等都是現(xiàn)代藝術設計的范疇。各自的領域有著獨特的創(chuàng)意產(chǎn)生手法，但他們都有一個共同的“根”——“設計構成”，也就是我們說的三大構成。

4 中國書法在現(xiàn)代藝術設計中的運用

現(xiàn)代藝術設計的基本含義已經(jīng)發(fā)生了改變，不再是單純地為了創(chuàng)作藝術品，更多的是為了突出藝術品的文化氣息，這也體現(xiàn)出書法在現(xiàn)代藝術領域占有一席之地。構成原理主要突出形式有點、線、面以及構成的空間立體，其次就是對于藝術文化綜合性因素的應用，這也是現(xiàn)代藝術設計的基本元素。還有就是對于美的形式的應用，在創(chuàng)作藝術品時如果加入漂亮的書法，并要學會善于利于形式美感的基本法則，使現(xiàn)代藝術的組成部分更加統(tǒng)一靈活。但有一個通用法則主要為以下八點，分別為重復交錯、節(jié)奏韻律、對稱均衡、對比協(xié)調(diào)、比例適度、變異秩序、虛實留白、“立場”網(wǎng)格，這是構成原理在藝術設計中的應用?，F(xiàn)代藝術設計中的主要作用，一是加入書法能夠體現(xiàn)出藝術品的獨特形式，還有就是對于藝術品本身，重點相對集中的某個局部進行創(chuàng)新式研究，能夠在變化統(tǒng)一中進行總結，體現(xiàn)出藝術的多元化。通過不斷地追求美的形式，創(chuàng)造出不同類型的設計風格，這樣不僅可以打破傳統(tǒng)藝術設計的束縛，更能探究出各種書法形態(tài)之間的相互聯(lián)系以及盡可能地構成多元化的藝術效果。因此，設計師們在現(xiàn)代藝術設計中要不斷地應用構成原理，形成自己獨特的設計理念，通過結合利用不同的構成元素，以提高藝術品的文化內(nèi)涵。還有就是應注重藝術品的視覺效果，體現(xiàn)出它獨特的表現(xiàn)形式。下面談一談具體的書法藝術創(chuàng)造。

4.1 用墨的特技

古代書法用墨比較單調(diào)，比較多的是枯潤變化，這與古代只使用墨塊磨墨和墨的質(zhì)量有關。此外，從書法作品傳遞的媒介看，古代沒有像今天的展廳，其作品大多是自娛或贈送，沒有像如今洋洋大觀精華薈萃的展廳作品展。這些，都影響了書法在墨的運用上的藝術追求。當代書法藝術領域開闊了，加之現(xiàn)代科學技術帶來的便利條件，使墨的運用在藝術試驗實踐中成為可能也成為必然。

4.2 濃淡墨的運用技巧

書條作品中的枯潤、飛白等變化，如采用濃淡墨進行處理，有著奇異的藝術效果，而作品內(nèi)容的意蘊也會得到拓展。濃淡墨，就是利用水和墨不同的比例、利用水與墨在宣紙上聚散速度、著色度的不同，在一個筆劃中或一個字、一幅作品中出現(xiàn)過渡自然、濃淡相間的墨意。

濃淡墨的運用，不僅增加了書法作品中字的藝術感染力，在條幅中運用，效果也很突出。

4.3 膠墨的運用

膠墨主要是用于淡墨創(chuàng)作。有些作品，如想全部使用淡墨時，便可以使用膠墨法來取得色調(diào)比較一致的淡墨效果。上面曾說的濃淡墨法，只適合有濃淡變化的創(chuàng)作，如果用于淡墨作品創(chuàng)作，恐有難處，因水太盛，不好控制，而且一些較細膩的筆道，淡墨不易表達。在這種情況下，可用較高級的膠水用水加以稀釋，再調(diào)入適量的墨汁，這樣，書寫時便很少遇到使用水墨時筆劃化開太快、難以控制的問題了。

掌握這種書法的藝術技巧后可以將其運用到實際的現(xiàn)代藝術設計中，使藝術設計形式更豐富多彩，有時候一副簡單的書法作品，也可能表達很深的內(nèi)涵，共著書法藝術的巔峰。

5 結語

書法的精妙之處是運用揮毫的形式來體現(xiàn)書法的完美，融入書法的現(xiàn)代藝術則更為迷人，這種藝術設計作品將書法的內(nèi)涵都體現(xiàn)出來，別具一格，是難得的藝術形式，我們應該大力發(fā)揚書法在現(xiàn)代藝術中的運用，更多地把我們中國特有的藝術形式弘揚光大，使我們的文化進一步立足世界文化之林。

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