[摘要]隨著社會的不斷發(fā)展與進(jìn)步,人們越來越追求精神上的享受,越來越多的人開始注重在藝術(shù)上的修養(yǎng)。這其中就包括對聲樂藝術(shù)的研究。本文在講解亨德爾及其聲樂藝術(shù)的基礎(chǔ)上,進(jìn)一步地講述亨德爾中女高音的詠嘆調(diào)的藝術(shù)手法。并主要向大家介紹其女高音詠嘆調(diào)的具體演唱方法和藝術(shù)特性,主要是從音樂的結(jié)構(gòu)這一角度向大家具體闡述的。
[關(guān)鍵詞]亨德爾女高音詠嘆調(diào)演唱方法分析表現(xiàn)方式
[中圖分類號]J65[文獻(xiàn)標(biāo)志碼]A[文章編號].1007-2233(2017)14-0049-03
在介紹亨德爾女高音詠嘆調(diào)之前,我們必須先了解歌劇這一藝術(shù)形式。歌劇這一起源于意大利的藝術(shù)形式,在我們看來,有時候會認(rèn)為歌劇離我們很遠(yuǎn),其實歌劇是音樂中比較綜合的一種音樂表現(xiàn)形式。雖然它是比較綜合的一種表現(xiàn)形式,但是它也有它自己的創(chuàng)作規(guī)律和特點。而且,這其中詠嘆調(diào)表現(xiàn)出歌劇中的人物的形象、感情以及個性是作曲家創(chuàng)作并且形成一種特色的重要組成部分。一個演唱者如果想要提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)以及演唱水平就必須了解不同時間段的作曲家的詠嘆調(diào)的藝術(shù)特點,從而形成自身獨特的創(chuàng)作特點。
一、亨德爾聲樂藝術(shù).
想要了解亨德爾聲樂作品中女高音詠嘆調(diào)的藝術(shù)性,那就必須要了解亨德爾這個藝術(shù)家。亨德爾是18世紀(jì)非常偉大的聲樂藝術(shù)家。他這一生的成就非常大。一共創(chuàng)作了40部歌劇,22部清唱劇。因為他的杰出成就,他創(chuàng)作出的獨唱形式,其中主要包括女高音的詠嘆調(diào),因為這一藝術(shù)手法含有非常豐富的藝術(shù)性,他不僅包含了豐富并且細(xì)膩的情感,還使這種情感非常端莊高貴。這十分具有意大利高尚的風(fēng)格特點。亨德爾運用的方法能夠更自由地發(fā)揮出美聲唱法中的大多數(shù)優(yōu)點,因為他的音程的短近都可以很好地控制,這樣就不會很大程度上妨礙發(fā)聲,使得美聲唱法的優(yōu)點可以很好地表現(xiàn)出來。因此,他的音樂作品在音樂史上占據(jù)著十分重要的地位,很多高等學(xué)校的音樂專業(yè)都會采用亨德爾藝術(shù)手法。
下面我們就來了解一下亨德爾的聲樂作品。
其實,亨德爾的聲樂作品大致可以分為兩種。其一是他以歷史英雄為題材,主要講述的是比較戲劇的場面以及比較完美的正歌劇。其二是他以圣經(jīng)故事為題材,主要講述的是反對專制的民族獨立斗爭內(nèi)容,這其中主要是以清唱劇為表現(xiàn)形式。這是由于亨德爾當(dāng)時所面臨的環(huán)境而使得他運用這一大環(huán)境來創(chuàng)作。在正歌劇以及清唱劇之中,也有很多女高音詠嘆調(diào)的藝術(shù)形式。主要包括《塞爾斯》中的塞爾斯王的詠嘆調(diào)的“綠葉青蔥”,還有《麗娜爾多》中麗娜爾多的詠嘆調(diào)帶哦的“讓我痛苦吧”,以及《參遜》中達(dá)莉拉的詠嘆調(diào)的“天使在歌唱”等等作曲。這幾種是獨唱的詠嘆調(diào),在創(chuàng)作過程中音樂的構(gòu)思也是比較廣闊的,把人物的性格特點刻畫得活靈活現(xiàn)。并且每一首歌劇都具有比較強的節(jié)奏感以及比較清楚的和聲,讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中能夠比較輕松地掌握。而且亨德爾的運用的兩種題材能夠讓你清晰地看到意大利音樂的創(chuàng)作風(fēng)格。
二、亨德爾的女高音詠嘆調(diào)的藝術(shù)性.
1宣敘調(diào)
其實在我們了解了亨德爾的作品之后我們就會發(fā)現(xiàn)他的歌劇的詠嘆調(diào)的開頭總會有一段音樂,而且這段音樂也會出現(xiàn)在大多數(shù)的歌劇作品之中,后來我們把它稱之為宣敘調(diào)。歌劇以及清唱劇的情節(jié)發(fā)展是以宣敘調(diào)為基礎(chǔ)的。我們會發(fā)現(xiàn)宣敘調(diào)的伴奏僅僅只有幾個和弦。但是它的表達(dá)方式卻是多種多樣的,有宣言式的,也有朗誦式的。但是這兩種表現(xiàn)形式卻有一種共同的特征,它們都會摻雜復(fù)雜的和聲,同時也會有自己獨有的和聲,而且,節(jié)奏是比較自由散漫的,給聽者留下了足夠的想象空間。
與詠嘆調(diào)相比,宣敘調(diào)的掌握和演唱具有一定的難度,即使是歌唱技巧十分熟練的女高音歌唱時也很有可能帶給觀眾一種比較凌亂、輕重不分的感覺。所以,演奏者必須要充分地了解宣敘調(diào)中文字的具體含義,然后使用比較自由散漫的演唱形式給觀眾帶來這種音樂應(yīng)該有的感受。這種音樂最好不要加快或者是減緩演唱速度,在演奏的過程中,要保持不變的演奏形式,按照統(tǒng)一規(guī)律演奏下去,而且,演奏者在演奏的過程中最好還能夠體會出作曲家的音樂構(gòu)思,在情感上做到與作者達(dá)到心靈相通,這樣才能知道作曲家在這一作曲中想要表達(dá)出的心態(tài)與情感,這樣觀眾才能夠享受到這一音樂帶給他們的感受。所以,當(dāng)演奏者在演奏宣敘調(diào)的時候,一定要運用智慧并且按照音樂上的規(guī)律對作品進(jìn)行合理的安排,作品該快時快,該慢時慢,同時也感受到作曲家當(dāng)時創(chuàng)作時的感受以及心情,這樣才能將宣敘調(diào)演奏好。
2詠敘調(diào)
詠敘調(diào)介于宣敘調(diào)和詠嘆調(diào)之間,它比起宣敘調(diào)來要多一些音樂性。較富于旋律性的宣敘調(diào)。詠嘆調(diào)開始或結(jié)尾處一段短而富于旋律性的樂段。歌劇或清唱劇中的短歌。在器樂演奏中,指具有歌唱性的部分。它比起宣敘調(diào)來要多一些音樂性。
3女高音詠嘆調(diào)
歌唱宣敘調(diào),唱歌的人不得不利用自己的想象和理解以及融合音樂的一般準(zhǔn)則去排列組合,一部分的樂章依據(jù)相應(yīng)的規(guī)定應(yīng)該進(jìn)行相應(yīng)的處理,如果作曲的人還沒有明確地注明符號,歌唱的人就要從樂曲的韻律上來判定,同時在歌唱技巧上進(jìn)行討論和敲定。這樣,才可以把歌曲中的每一個音符、每一句歌詞符合原意地表達(dá)出來,并且自然流露真情實感,加之以歌唱者自身的理解和正確的氣息控制,更加完美地表達(dá)樂曲的意思。但是,對于大部分的女高音來說,正確地處理一個高音難度不大,然而要在中音區(qū)域內(nèi)完完整整地完成唱完一個類似于從下行到上行回到平行或下行的長樂段, 在擁有熟練的歌唱技巧和完美的氣息控制能力之外,還要能夠?qū)σ袅康膹娙蹩刂苼韺非旧硭磉_(dá)的情感相對應(yīng),從而更加完美地表達(dá)樂曲的中心思想。對演唱者的能力也有很高的要求,要求歌唱者理解樂曲的深層含義,體會樂曲當(dāng)中的情感激蕩,從而,發(fā)出舒緩、干凈的嗓音。要達(dá)到樂曲創(chuàng)作者的創(chuàng)作宗旨就必須達(dá)到這樣的標(biāo)準(zhǔn)和要求,才經(jīng)得起高難度作品和高難度技巧的考驗。
三、演唱亨德爾作品的優(yōu)勢.
亨德爾的作品中的清唱劇也十分引人注目,適合女高音來演唱。他于1742年創(chuàng)作的清唱劇《彌賽爾》,此曲一出引起了極大的反響。其中影響力最大的演唱者女高音歌唱家E柯克拜,她的聲音甜而不膩,美而不俗,純凈清新而有活力,永遠(yuǎn)能給人帶來心靈的愉悅,所以這決定了她非常適合演唱亨德爾的那種輕松的宗教音樂,而不適合演唱JS巴赫那樣過于厚重的宗教音樂,因此我尤其著迷于她演唱的亨德爾,以至隨后收集的亨德爾作品大都有她參加演唱。聽一聽她演唱的《彌賽亞》中的詠嘆調(diào)《無比的喜悅,哦,錫安山的女兒們!》《布道者的步履多么美妙……》和《我知道我的救世主獲得永生》,真的猶如從天國傳來的仙樂一般,令人如癡如醉。其他的演唱者還有著名假聲男高音歌唱家J鮑曼、女高音E馮·埃弗拉、女中音M凱布爾、男高音J康威爾、男低音D托馬斯,他們共同創(chuàng)造了這樣一個不凡的《彌賽亞》版本。他的清唱劇有其獨特的藝術(shù)風(fēng)格,思想、形式、形象十分多樣化,不管是其結(jié)構(gòu)、形式都采用了獨特的手法。比如《以色列人在埃及》《參孫》《耶費它》都通過音樂的豐富的多姿多彩,表達(dá)了其中的情感激蕩。除此之外,他在創(chuàng)作作品的時候還運用了本國的文字,把意大利文和拉丁文運用其中。
他的作品歌詞簡練,有較多的重復(fù),當(dāng)女高音反復(fù)演唱時,就會顯得意味深長,縈繞在人的心頭久久不能散去。比如《賽爾斯》中的《綠樹成蔭》當(dāng)中的詠嘆調(diào)部分就是非常典型的亨德爾風(fēng)格。
他的作品的旋律十分整潔明了,經(jīng)常會有長段的花腔,節(jié)奏靈活跳躍,女高音演唱起來十分鍛煉技巧和氣息。音樂的起伏較大,音階式上下波動,創(chuàng)造出激動人心的藝術(shù)效果。因此,對演唱者聲音的演唱技巧和靈動性的要求就十分高了。演唱他的作品還有一個優(yōu)點,就是他的作品音域不是太寬,可以激發(fā)人的嗓音潛能。
四、演唱方法及技巧.
亨德爾音樂作品在賦予歌唱者完整的技巧和適合的氣息控制之外,還能考慮到演唱者的聲域范圍和音樂的表達(dá)能力。他擅長于利用女高音的中聲區(qū) ,這個音區(qū)非常容易控制聲音的音量和力度,容易唱出深情、溫柔、干凈的聲音。女高音在學(xué)習(xí)亨德爾的作品的同時,不僅要掌握其獨特的藝術(shù)風(fēng)格和旋律特征,還有從其鋼琴伴奏部分獲得更多的互動性質(zhì)的音樂交流。只有這樣才能在演唱練習(xí)的過程中有所體悟,激發(fā)對音樂的熱情,并完整地表達(dá)作曲者的藝術(shù)內(nèi)涵。亨德爾作品在演唱時,演唱者要富有想象和投入真摯感情 ,要表現(xiàn)得安靜深入,氣息不應(yīng)該十分緊張,沒必要強迫地引入戲劇式的誘人感受,注重音樂本身的情緒表現(xiàn)。演唱者要仔細(xì)體會文字和音符的交融,清新自然,在亨德爾的作品中汲取營養(yǎng)。演唱者在演唱時,可以在原本的基礎(chǔ)上加上一些裝飾音、高音和一些自己的理解,但前提是在演唱者歌唱技巧非常熟練的情況下,同時注意不要過于刻意。
結(jié)語.
詠嘆調(diào)(Aria)大量出現(xiàn)在歌劇和清唱劇中。歌劇中的詠嘆調(diào)一般是主角的獨唱,在一部歌劇里至少有一首,有時也會有兩首。它的作用就像是戲劇中的“獨白”,表現(xiàn)出人物的特征。同時它往往是最精彩的唱段,結(jié)構(gòu)完整,需要演員掌握高度的演唱技巧。還可以拿出來單獨作為音樂會的獨唱節(jié)目來演唱。與之對應(yīng)的是“宣敘調(diào)”(Recitativo),它是一種“朗誦”式的歌曲,相當(dāng)于戲劇中的“對白”。它必須依附于歌劇情節(jié),無法拿出來單獨演唱。亨德爾音樂作品中的女高音詠嘆調(diào)具有很高的藝術(shù)價值,在演唱的時候,演唱者要注意體會作品的深層含義和主旨,運用自己豐富的想象,賦予樂曲自己的理解。演唱時,不宜過度夸張,應(yīng)當(dāng)端莊沉靜,感情自然流露。對于一些對作品十分熟悉、演唱技巧十分嫻熟、氣息控制十分自如的女高音來說,可以在演唱時加上一些自己的理解和技巧,加上一些高音和裝飾音,但要因人而異,適可而止。
[參 考 文 獻(xiàn)].
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[5]徐潔倩.解析亨德爾的歌劇《朱利烏斯·愷撒在埃及》中女高音詠嘆調(diào)的藝術(shù)特征[J].黃河之聲,2012(03).
(責(zé)任編輯:李璐)