[摘要]中小型音樂劇是當下中國音樂劇產(chǎn)業(yè)發(fā)展的主流方向,是推廣、普及音樂劇藝術(shù)的至上法寶。本文以音樂劇《夢想合唱團》為例,探討其成功之處,兼論對中國音樂劇歷史與現(xiàn)狀的若干思考。
[關(guān)鍵詞]音樂??;《夢想合唱團》;思考
[中圖分類號]J605[文獻標志碼]A[文章編號].1007-2233(2017)14-0016-03
2016年暑假在北京參加由國家藝術(shù)基金資助項目“音樂劇創(chuàng)作及理論評論人才培養(yǎng)班”學習期間,幸得同學湖南省藝術(shù)研究院周建清老師提供觀演門票,觀看音樂劇《夢想合唱團》(“湘戲晉京”系列優(yōu)秀展演劇目之一),演出時間:2016年8月12日。地點:北京民族文化宮大劇院。
音樂劇《夢想合唱團》由鄧一光的現(xiàn)代題材小說《你可以讓百合生長》改編而來。此劇由國家藝術(shù)基金資助,湖南省株洲市戲劇傳承中心、湖南南國新社文化傳播有限公司及聲希(北京)文化傳媒有限公司聯(lián)合出品。
該劇講述了交響樂團指揮左漸將因為嚴重的心臟疾病而被迫退出舞臺,但是他始終念念不忘登上世界音樂殿堂。為此,他來到一所中學做音樂義工,寄望通過打造一支優(yōu)秀的少年合唱團來實現(xiàn)自己的夢想。然而他面對的卻是一群處在青春叛逆期的問題少年,他們有自己的娛樂方式,學業(yè)繁重只想游戲釋放壓力,又個性張揚,不喜歡合唱,只有自嘲是垃圾寶貝的蘭小柯愿意加入。蘭小柯是家里的頂梁柱,父親進了戒毒所,母親長期失業(yè),她靠勤工儉學支撐著一個破碎的家,還得照顧智障的弟弟蘭大寶。她對周遭充滿敵意,她的世界與同齡人的世界格格不入,但是她愛唱歌,還會寫歌,她用歌聲表達自己、安慰自己。一群問題少年懷著不同的目的最終加入左漸將的合唱團,漸漸的,這群問題少年被音樂所改變,從相互排斥到相互理解、相互關(guān)愛,最終走出自我,在音樂中找到了共同的世界。合唱團成為全國大賽中的一批黑馬,面對夢想中的最高舞臺和病危中的左漸將,蘭小柯和同學們以出人意料的方式唱出了屬于他們自己的歌。
當晚的演出上座率在百分之八十以上,在演出市場不景氣的當下,如此高的上座率對出品方來說,實屬幸事。不少家長帶著孩子前來觀看,這或許與出品方將該劇定位成兒童音樂劇有關(guān)。讓兒童走進劇場,體驗音樂劇的魅力并從中得到正能量的教育,這本身就是藝術(shù)與受眾雙贏的益事。作為歌劇音樂劇從業(yè)人員,筆者觀劇除對劇目本身進行藝術(shù)品評之外,還會對當下中國音樂劇的生態(tài)狀貌進行客觀的察思。
一、關(guān)于題材選擇與劇本創(chuàng)作.
題材選擇是制作方在劇目運營前期必須直面的現(xiàn)實難題,以往的經(jīng)驗是多數(shù)音樂劇題材源自文學名著、歷史故事、神話傳說、名人軼事等。如此選題的優(yōu)勢在于文本的可靠性與觀眾的熟悉度,還能激發(fā)受眾對用音樂劇這種藝術(shù)形式來解讀名著、故事、傳說的好奇心,勾起觀眾強烈的觀劇欲望,如音樂劇《悲慘世界》即是改編自雨果的同名鴻篇巨制文學,音樂劇《西區(qū)故事》取材與莎士比亞的悲劇《羅密歐與茱麗葉》等等。這些都是較為成功的題材選擇案例。解讀經(jīng)典常常變?yōu)楹鷣y地解構(gòu)經(jīng)典,其美學趣味低下,不被觀眾接受的例子也屢見不鮮。
歷史題材值得抒寫,現(xiàn)實題材也應(yīng)受到關(guān)注。從藝術(shù)承傳的角度著眼,今天的現(xiàn)實必將成為未來的歷史。筆者個人的藝術(shù)情趣是喜好現(xiàn)實題材,從現(xiàn)實題材中去深入挖掘人性美是藝術(shù)創(chuàng)新的必由之路。音樂劇《夢想合唱團》就是例子,該劇表達的是當下普受社會關(guān)注的敏感話題,如應(yīng)試教育帶來的學業(yè)壓力,網(wǎng)絡(luò)時代對孩子們帶來的巨大影響等等。劇中涉及吸毒、下崗、貧困、歧視等社會問題,通過底層平民的掙扎與無奈,影射社會體制的弊端與國家關(guān)懷的缺失,足以觸碰觀眾的敏感神經(jīng)并進而引起情感共鳴。
《夢想合唱團》劇本以集苦難于一身的蘭小柯為戲劇主線,作者的神奇之筆是將這種苦難的救贖賦予人性觀照,劇作者并未按照文學通用的表達方式來進行結(jié)構(gòu)敘事,也即未將細節(jié)鋪陳過滿。而是輕重有別、詳略得當、主次有序??梢娮髡呱钪O音樂劇劇本創(chuàng)作的基本規(guī)律,在文學架構(gòu)中預留出音樂空間,從而使劇本與音樂能夠形成合力來進行音樂與戲劇的綜合敘事。劇中通過主人公對音樂的熱愛,巧妙地與同為音樂癡狂者的左漸將相遇,自此,點亮了蘭小柯的人生明燈,使其從一個不被社會認可、常被同學嘲笑的壓抑人物,蛻變?yōu)闃酚^開朗、充滿自信的陽光女孩。劇本作者賦予亂象叢生的當下社會以高度的人文關(guān)懷,追蹤社會熱點,透視社會焦點,關(guān)注社會亮點,同時也深度思考社會治理難點。
全劇戲劇節(jié)奏起伏跌宕,人物設(shè)置合理,情節(jié)鋪陳有序,在突出主要人物的同時,對次要人物的描摹也恰到好處。尤其是主人公蘭小柯的弟弟蘭大寶的反襯增強了戲劇效果、渲染了戲劇氣氛、助推了戲劇沖突。倒是在人物性格轉(zhuǎn)換及高潮營造方面還有略作調(diào)整的空間。如那幫桀驁不馴的孩子們在接受義工左漸將的時候稍顯突兀,從最初抵制義工到心悅誠服地接受義工之間缺少必要的邏輯過度,不妨通過某一事件來徹底改變孩子們對義工的看法,對蘭小柯、蘭大寶的歧視。另外,在討論如何著裝去參加合唱比賽的那場戲,略顯拖沓,可以省去或用簡短的對白進行銜接,直接將全劇推向高潮為妥。這樣處理,更能體現(xiàn)“立主腦、減頭緒、密針線”的劇本創(chuàng)作原則。
二、關(guān)于音樂創(chuàng)作與舞美、表演.
音樂創(chuàng)作是音樂劇創(chuàng)作鏈條中的重要一環(huán)、重中之重,但凡中外音樂劇史上成功的作品,無疑不是借助音樂的力量來進行共時、歷時傳播傳承的。無論是普通觀眾,抑或是業(yè)內(nèi)人士對音樂劇的接受總是通過劇中的音樂來實現(xiàn)的。誠如,通過《回憶》接受了音樂劇《貓》;通過《do re mi》認可了音樂劇《音樂之聲》;通過《小草》,接納了音樂劇《芳草心》等等。故此,音樂劇中的音樂創(chuàng)作成功與否是作曲家必須面對的重要母題。在音樂劇《夢想合唱團》中,曲作者劉岳很好地把握住了全劇的整體風格,彰顯其豐富的流行音樂創(chuàng)作才能,全劇音樂的精彩唱段頗多,分布合理,都能與人物性格相吻合。在用音樂承載戲劇方面,曲作者掌控得恰到好處。在每個戲劇當口的重要環(huán)節(jié),音樂總能為戲劇推波助瀾。從純?nèi)宦牨姷慕嵌瓤?,音樂旋律?yōu)美,流行音樂元素使用豐富,可聽性較強。不盡如人意的地方在于全劇音樂風格稍顯單一,缺少對比,清一色電聲樂隊伴奏充斥各個音樂段落。不妨在主人公內(nèi)心矛盾、糾結(jié)、失望乃至絕望的時候,換一種音樂風格來表達,以強化對比,較好地體現(xiàn)出一切藝術(shù)的根本法則——對比。這樣對于深入挖掘人物內(nèi)心的情感世界、塑造人物形象大有益處。
作為二度創(chuàng)作的舞美,其基本使命是調(diào)用一切必要的手段來為戲劇呈現(xiàn)服務(wù)。相對于很多大制作的劇目,《夢想合唱團》的舞美設(shè)計較為簡潔,桌椅、黑板成為主要實物道具,這樣取材完全與作品所表達的主題內(nèi)容有關(guān)。其虛擬道具則靠現(xiàn)代科技手段來呈現(xiàn),簡約、經(jīng)濟、虛實相生是該劇舞美的主要手法,自然而不失大氣,傳統(tǒng)而不失現(xiàn)代。
劇本、音樂作為一度創(chuàng)作完成后,舞臺呈現(xiàn)則靠表演來推動,即所謂的二度創(chuàng)作。在這一環(huán)節(jié),對演員的選用至關(guān)重要。選用大牌演員是很多大制作音樂劇的通行規(guī)則,通常認為大腕演員可以保戲,能夠吸引足夠量的粉絲進劇場觀劇,從而某種程度上確保票房收入。但筆者認為,名演員固然重要,關(guān)鍵還得看投資成本,更重要的是應(yīng)從實際需要出發(fā)來合理遴選演員,只要能夠準確表達戲劇人物,表演合理、到位,都應(yīng)當是合格演員,切忌過度迷戀明星、大腕。音樂劇《夢想合唱團》中無論是主要演員還是次要演員抑或是群眾演員,在舞臺上充滿青春朝氣,均能較好地完成各自的戲劇使命,又與對手戲配合默契。據(jù)謝幕時一位主創(chuàng)人員介紹,該劇的演員大都第一次上臺,之前沒有任何表演經(jīng)驗,但他們的表演卻很老到,絲毫看不出初次登臺的青澀。尤其是戲劇人物蘭大寶,這個角色在劇中戲份不少,其扮演者熊湉湉,將一個傻中透愛、瘋中有樂的人物形象刻畫得惟妙惟肖,為全劇增添了喜劇色彩,贏得了觀眾的一致認可。
三、 余論.
作為音樂戲劇家族的重要品種——音樂劇,據(jù)中國音樂劇的播火者沈承宙老師介紹,其起源至今已有200多年的歷史(1735年在美國出現(xiàn)),而不是國內(nèi)有關(guān)教材上說的100多年。自20世紀80年代初,西方音樂劇開始傳入中國,雖引起國人重視,但因思想還不夠解放,這一藝術(shù)形式只在部分專業(yè)院團進行先行先試,如中央歌劇院1987年上演《樂器推銷員》中文版。其實,中國音樂劇啟蒙十年間,在引進西方音樂劇作品的同時,中國也創(chuàng)作出了一批本土音樂劇。這些作品絕大多數(shù)是現(xiàn)實題材,充滿時代氣息與人文關(guān)懷,具有清新、質(zhì)樸的藝術(shù)品格。如音樂劇《現(xiàn)在的年輕人》,盛和煜、王蕩平編劇,劉振球作曲,中央歌劇院1981年首演于北京?!厄唑选?,馮柏銘編劇,劉振球作曲,湖南湘潭市歌舞劇團創(chuàng)演于1983年?!杜_灣舞女》,王再習、許一緯編劇,莊稼作曲,福建泉州歌劇團創(chuàng)演于1983年?!讹L流年華》,王仁杰、李林、商易編劇,商易作曲,上海歌劇院創(chuàng)演于1984年。那時的主創(chuàng)人員胸懷群眾,立足傳統(tǒng),努力探索音樂劇的中國表達,所產(chǎn)出的作品很受歡迎。突出的音樂劇作品有《芳草心》,向彤、何兆華編劇,王祖皆、張卓婭作曲,南京軍區(qū)前線歌劇團1983年首演于南京,后由上海電視臺改編攝制成電視片。《搭錯車》,陳欲行編劇,侯德健等作曲,沈陽市話劇團創(chuàng)演于1985年。
從20世紀90年代開始,音樂劇創(chuàng)演勢頭更盛,其代表性劇目是:音樂劇《四毛英雄傳》,張林枝編劇,劉振球作曲,珠海音樂劇團1996年首演。音樂劇《夜半歌魂》,沈正鈞編劇,楊人翊作曲,郭小男導演,上海市文化局舞美藝術(shù)中心1996年4月首演于上海。音樂劇《白蓮》,劉沛盛、張繼剛、符又仁(執(zhí)筆)編劇,杜鳴作曲,廣西柳州市歌舞團1998年12月首演于柳州。音樂劇《未來組合》,李亭編劇,李海鷹作曲,四川人民藝術(shù)劇院1999年10月首演于成都。音樂劇《快樂推銷員》(第一版),張明媛編劇,崔新作曲,江蘇省歌舞劇院、江蘇鎮(zhèn)江市藝術(shù)劇院1999年首演于鎮(zhèn)江。黃梅音樂喜劇《秋千架》,余秋雨、馬蘭、曹路生編劇,徐志遠、劉振球作曲,安徽省黃梅戲劇院馬蘭工作室1999年1月首演于合肥。
新世紀以來,音樂劇創(chuàng)作開始在全國范圍內(nèi)推廣開來。代表性作品有:花燈歌舞劇《小河淌水》,黃自廉、盛和煜編劇,黃波、陳應(yīng)祥、萬里作曲,昆明市花燈劇團出品,2003年演出于昆明。音樂劇《五姑娘》,何兆華、劉志康、金梅編劇,莫凡作曲,浙江藝術(shù)職業(yè)學院青年實驗藝術(shù)團出品,2005年演出于北京。音樂劇《茉莉花》,張名河編劇,孟慶云作曲,空政文工團2010年6月首演于北京。陜北秧歌劇《米脂婆姨綏德漢》,編劇白阿瑩,作曲編曲趙季平、崔炳元、韓蘭魁、李興池,陜西榆林民間藝術(shù)團2008年10月首演于榆林?!兜罚P(guān)山等編劇作詞,三寶作曲,北京松雷文化傳播發(fā)展有限公司、東莞玉蘭大劇院管理委員會、北京保利劇院管理有限公司、東莞國際音樂劇創(chuàng)作生產(chǎn)基地聯(lián)合制作,中國松雷·蝶之舞東莞音樂劇團2007年9月在東莞舉行“世界首演”?!稅凵相圎惥?,編劇王蕙玲(中國臺灣),作詞梁芒,作曲撈仔、金培達(中國香港),音樂總監(jiān)達日勒·沃特斯(美國),東莞塘廈東方松雷音樂劇劇團2011年首演于東莞?!锻跖朴螒颉罚巹。簭埧泼?,導演:[美]托尼·思迪馬克,音樂總監(jiān):[美]路易斯·圣·路易斯,廣東東莞塘廈音樂劇創(chuàng)作生產(chǎn)基地制作,松雷音樂劇劇團2011年11月首演于東莞?!秼寢屧賽畚乙淮巍罚鶕?jù)臺灣同名電影改編。金培達作曲,由中共東莞市委宣傳部、東莞市文化廣電新聞出版局、東莞市塘廈鎮(zhèn)人民政府、松雷集團、德稻集團、北京保利劇院管理有限公司和上海視覺藝術(shù)學院聯(lián)合出品,2013年首演于東莞?!度骼擞洝?,關(guān)山編劇,三寶作曲,東莞市委宣傳部、東莞文化廣播新聞出版局、北京保利劇院管理有限公司聯(lián)合出品,東莞保利演藝團2011年首演于廣州?!朵摰那佟?,藝術(shù)總監(jiān)、作曲:三寶,編劇、作詞:關(guān)山。《王二的長征》,作曲和藝術(shù)總監(jiān):三寶,編劇、作詞:關(guān)山,北京保利劇院管理有限公司、中共東莞市委宣傳部、東莞市文化廣電新聞出版局和東莞市東城區(qū)辦事處聯(lián)合出品,總投資近千萬元。
可以說,新世紀以來中國音樂劇創(chuàng)演數(shù)量呈幾何數(shù)字增加,參與音樂劇制作的部門也日趨多元化,既有國有院團,也有民營劇團,既有個人投資,也有專業(yè)院校排演,形成了音樂劇事業(yè)的表面化繁榮。不得不提的一個令人堪憂的現(xiàn)狀是,在日益浮躁的社會大環(huán)境的熏染下,音樂劇創(chuàng)作也被裹挾其中,文學底本不夠成熟,整劇顯得左支右絀、毫無章法的劇本隨處可見;無視藝術(shù)規(guī)律的簡單化粗制濫造的作品草草上演;某些從業(yè)人員不擇手段通過豪華制作套取利益等不良現(xiàn)象并不鮮見。一些高額投入的作品必然帶來不合理的高票價,演不了幾場便束之高閣,始終走不出“演即賠”的怪圈。
而瀟湘大地出品《夢想合唱團》屬中小型制作,沒有豪華的舞臺布景,不請明星大腕,市場運轉(zhuǎn)靈活,這類作品應(yīng)當是當下中國音樂劇制作的主流模式。其理由是這樣低成本的投資,必然帶來低票價,與普通觀眾的消費能力相適應(yīng),能夠吸引觀眾走進劇場,了解音樂劇藝術(shù),對推廣音樂劇藝術(shù)大有益處。如果說推廣都很困難,更遑論普及了。
當下,中國音樂劇創(chuàng)作繁而不榮、興而不旺,叫得響、立得住、傳得開、留得下的佳作實在罕見而難覓。其中一個重要的原因,還在于創(chuàng)作失去了批評的鞭策與佑護。鑒于音樂劇是高度綜合的藝術(shù),是協(xié)作的藝術(shù),任何以個人主觀意向來左右創(chuàng)作的行為,都將會對音樂劇事業(yè)造成致命的傷害。藝術(shù)趣味取向上存在差異,原本正常之事,但總有人不自量力地以自己的審美凌駕于大眾的審美之上,聽不得任何不同意見,甚至否定《白毛女》以來的音樂戲劇創(chuàng)作傳統(tǒng),這種數(shù)典忘祖的行為值得警惕。持這種觀點的人,應(yīng)當及時醒悟,從沒有家園的“野狗”,早日回歸有組織、有頭腦、善合作的人類社會。
為徹底扭轉(zhuǎn)胡編亂寫、粗制濫造、牽強附會、制造文化“垃圾”的不良現(xiàn)象,努力改變追求奢華、過度包裝、炫富擺闊、形式大于內(nèi)容、華而不實的藝術(shù)追求,只有參與音樂劇創(chuàng)作的各工種以尊重藝術(shù)規(guī)律為前提,努力追求堅持以人民為中心的創(chuàng)作導向,各司其職,求大同存小異。以高度的歷史責任感及胸懷觀眾的藝術(shù)審美情趣為己任,精心打磨出真正具有正能量、有感染力,能夠溫潤心靈、啟迪心智、為人民群眾所由衷喜愛的優(yōu)秀作品。唯其如此,中國音樂劇事業(yè)的良性生態(tài)環(huán)境才能最終建立起來,一批具有思想性、藝術(shù)性、觀賞性“三性”統(tǒng)一的優(yōu)秀音樂劇作品方能適時涌現(xiàn)出來。
(責任編輯:張洪全)