[摘要]劉天華的音樂創(chuàng)作實(shí)踐,是以他的音樂美學(xué)核心思想“在一方面采取本固有的精粹,一方面容納外來(lái)的潮流,從東西的調(diào)和與合作之中,打出一條新路來(lái)”中所展開的。本文以他的十二首二胡獨(dú)奏曲和三首琵琶曲為文本,從調(diào)性布局及曲式結(jié)構(gòu)、旋律的發(fā)展手法、演奏技法三方面著手,探究其音樂美學(xué)思想在創(chuàng)作實(shí)踐在的具體指導(dǎo)。
[關(guān)鍵詞]劉天華;音樂美學(xué)思想;音樂創(chuàng)作
[中圖分類號(hào)]J614 [文獻(xiàn)標(biāo)志碼]A [文章編號(hào)]1007-2233(2017)16-0097-03
劉天華的作品之所以感人至深,深受各階層人士的歡迎,是因?yàn)樗淖髌氛鎿础⑸羁痰乇磉_(dá)了他的內(nèi)心世界,體現(xiàn)了他國(guó)樂改進(jìn)的思想。在樂曲的創(chuàng)作改編中所體現(xiàn)出來(lái)的中西融合的特色也滿足了欣賞者的審美需求。劉天華認(rèn)為樂曲的創(chuàng)作同樣要“一方面采取本固有的精粹,一方面容納外來(lái)的潮流,從東西的調(diào)和與合作之中,打出一條新路來(lái)”。我們從他所創(chuàng)作的十首二胡獨(dú)奏曲、三首琵琶獨(dú)奏曲的調(diào)性布局、曲式結(jié)構(gòu)和旋律的發(fā)展手法等方面可以看到這一點(diǎn)。
一、調(diào)性布局及曲式結(jié)構(gòu)的相融
劉天華的十首二胡獨(dú)奏曲和三首琵琶獨(dú)奏曲總的來(lái)說(shuō)都采用了民族調(diào)式。十首二胡獨(dú)奏曲:《病中吟》,G宮清樂調(diào)式;《月夜》《獨(dú)弦操》,D宮六聲調(diào)式(加變宮);《苦悶之謳》《悲歌》,e商清樂調(diào)式;《除夜小唱》《閑居吟》《空山鳥語(yǔ)》《光明行》,D宮六聲調(diào)式(加變宮);《燭影搖紅》,e羽清樂調(diào)式。三首琵琶曲:《歌舞引》,A徵六聲調(diào)式(加清角);《改進(jìn)操》,a徵清樂調(diào)式;《虛籟》,D宮清樂調(diào)式?!恫≈幸鳌贰对乱埂贰丢?dú)弦操》《悲歌》《除夜小唱》《空山鳥語(yǔ)》《改進(jìn)操》《虛籟》等八首樂曲的全曲自始至終都是在各自的主調(diào)上發(fā)展。而其中《苦悶之謳》《閑居吟》《光明行》《燭影搖紅》《歌舞引》等五首樂曲使用了轉(zhuǎn)調(diào),在調(diào)性布局上則繼承了中國(guó)民族音樂的傳統(tǒng)和借鑒了西洋音樂的布局思維。
《苦悶之謳》一曲由六個(gè)部分構(gòu)成,第一、二樂段在e商上發(fā)展,第三、四樂段則轉(zhuǎn)入了b羽,在尾聲部分最終又回到了e商上,屬于同宮系統(tǒng)轉(zhuǎn)調(diào)。《閑居吟》全曲共五部分,主題在D宮上開始呈示,到第二部分后,樂句通過(guò)嚴(yán)格模進(jìn)轉(zhuǎn)入A宮后又回到D宮上,調(diào)性布局是D宮—A宮—D宮,與西洋的主—屬—主的功能進(jìn)行相一致?!豆饷餍小返恼{(diào)性布局是D宮系統(tǒng)—G系統(tǒng)—D宮系統(tǒng)的進(jìn)行,類似于西洋音樂的主—下屬—主的進(jìn)行。《燭影搖紅》全曲由六個(gè)部分構(gòu)成,樂曲一開始在e羽上發(fā)展,第五部分轉(zhuǎn)入G宮,相當(dāng)于西洋音樂中關(guān)系大小調(diào)轉(zhuǎn)調(diào)。從以上的分析可以看到,劉天華在樂曲的調(diào)性布局上一方面繼承了我國(guó)的傳統(tǒng)的如同宮系統(tǒng)轉(zhuǎn)調(diào)手法,另一方面又借鑒了西洋古典音樂的功能體系等因素,尤其是《光明行》一曲,可以說(shuō)是中西融合的典范。
從他的十首二胡曲和三首琵琶曲的曲式結(jié)構(gòu)來(lái)看,《病中吟》《月夜》《除夜小唱》《閑居吟》(見譜例1)的整體結(jié)構(gòu)為我國(guó)民族音樂中常用的帶合尾的兩段體,并置型。
這種結(jié)構(gòu)也符合西洋音樂再現(xiàn)二段式的原則,但兩首樂曲的內(nèi)部結(jié)構(gòu)不完全相同,由旋律的發(fā)展手法所造成的非方整性樂句、一氣呵成的表現(xiàn)方式又極具民族音樂的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)。《苦悶之謳》《閑居吟》《燭影搖紅》整體結(jié)構(gòu)為中國(guó)傳統(tǒng)的發(fā)展性變奏曲式。這種發(fā)展性變奏曲式與西洋變奏曲式有相異之處,主題材料雖都貫穿始終,但西洋變奏曲中往往會(huì)加入與主題材料產(chǎn)生強(qiáng)烈對(duì)比的偏離主調(diào)性的新材料,而中國(guó)傳統(tǒng)的發(fā)展性變奏的發(fā)展相對(duì)要柔和。而《閑居吟》中變奏材料的布局又具有西洋的回旋性質(zhì),與中國(guó)傳統(tǒng)的三部性和組曲性的布局也不完全一樣?!陡倪M(jìn)操》《空山鳥語(yǔ)》是我國(guó)民族音樂中比較常用的多段體結(jié)構(gòu),但《空山鳥語(yǔ)》各段的樂思又相對(duì)獨(dú)立,借鑒了西洋的曲式思維,又有所創(chuàng)新。《光明行》《獨(dú)弦操》的整體結(jié)構(gòu)是非常典型的復(fù)三部曲式,再現(xiàn)部原樣再現(xiàn)呈示部?!陡栉枰返恼w結(jié)構(gòu)遵循了三部性原則,中間部的發(fā)展材料相對(duì)較大,與西洋音樂的結(jié)構(gòu)布局相對(duì)統(tǒng)一。《悲歌》《虛籟》的曲式結(jié)構(gòu)相對(duì)自由。可見,劉天華在樂曲的結(jié)構(gòu)上既富有民族特點(diǎn)的發(fā)展性變奏曲式、帶合尾的并置型二段體,也有非常典型的原樣再現(xiàn)型復(fù)三部曲式和中西共有的三部性原則,還有較自由的曲式。但中、西方元素往往有時(shí)又同時(shí)蘊(yùn)含、相融發(fā)展。
二、旋律發(fā)展手法的融合
在旋律的發(fā)展上,劉天華吸收大量中、西手法的典型,以下對(duì)一些主要的發(fā)展手法進(jìn)行例證分析:如《閑居吟》《病中吟》《光明行》(見譜例2)等中、西均有的承遞式進(jìn)行(有單音承遞和多音承遞)。
《苦悶之謳》《除夜小唱》《月夜》《病中吟》(見譜例3)等樂曲中可見中、西均有的動(dòng)機(jī)式發(fā)展手法。
在《苦悶之謳》《悲歌》(見譜例4)等樂曲中,有中、西方均用的模進(jìn)手法。
在《燭影搖紅》《苦悶之謳》(見譜例5)等中,有中、西均用的變奏手法。
在《苦悶之謳》《悲歌》(見譜例6)等中,有中、西均用的重復(fù)手法。
在《光明行》《空山鳥語(yǔ)》(見譜例7)等樂曲中,有西洋大調(diào)色彩的分解和弦的運(yùn)用。
在《苦悶之謳》《燭影搖紅》《悲歌》(見譜例8)等樂曲中,有西洋半音的上行二度解決的運(yùn)用。
三、演奏技法的共通
劉天華對(duì)樂器的演奏技法極為重視,為了掌握二胡、琵琶的傳統(tǒng)演奏技法,劉天華向當(dāng)時(shí)有“三把頭胡琴”之譽(yù)的周少梅系統(tǒng)學(xué)習(xí)二胡和琵琶,并對(duì)周少梅演奏的《虞舜薰風(fēng)曲》做深入研究,將其中的指法、弓法和換把等技巧創(chuàng)造性地運(yùn)用到他的《月夜》《良宵》和《閑居吟》等二胡獨(dú)奏曲中。之后,劉天華又師從當(dāng)時(shí)江蘇海門地區(qū)的琵琶大師沈肇州學(xué)習(xí)琵琶,并得到真?zhèn)?。沈肇州將一本積歷代琵琶曲之大成的琵琶譜毫無(wú)保留地傳授給了劉天華。劉天華刻苦鉆研,不但純熟地掌握了《瀛州古調(diào)》里面的樂曲,而且把這些曲子的演奏方法提高了一大步。后來(lái)經(jīng)過(guò)下一番功夫,去粗取精,去偽存真,將《瀛州古調(diào)》全本進(jìn)行整理和加工,還注上了詳細(xì)的指法和表情符號(hào),編成了一部《瀛州古調(diào)新譜》。為了解并掌握流傳了幾千年的古琴演奏技法,劉天華不惜一切代價(jià)奔赴河南。劉北茂回憶說(shuō):“二兄天華不僅很好地掌握了二胡與琵琶的演奏與教學(xué),他對(duì)中國(guó)古代樂律也深有研究,為了了解已廣泛流傳三千來(lái)年的古琴的演奏技法,以追溯中國(guó)樂器的淵源,探究歷代樂器的演變規(guī)律,從中吸取精華,以便再用來(lái)‘改進(jìn)國(guó)樂’,……”[1]
此外,劉天華對(duì)西洋樂器的學(xué)習(xí)也毫不松懈。劉育和回憶說(shuō):“父親一生對(duì)中西音樂都非常用功,勤學(xué)苦練,力求深廣,反對(duì)只抓皮毛,并且說(shuō)‘我學(xué)西洋音樂,是為了將來(lái)更好地整理中國(guó)音樂’。在他創(chuàng)作旺盛的時(shí)期,不僅是對(duì)西洋音樂最下功夫,也正是對(duì)中國(guó)音樂更加緊鉆研的時(shí)候。他逝世前不久,曾對(duì)我們說(shuō)過(guò):‘我學(xué)習(xí)小提琴,如同一個(gè)蝸牛在爬一棵大樹,開始看不見樹有多高多大,現(xiàn)在爬到可以看見樹頂?shù)牡胤搅?,因此我再學(xué)一年,打算停止,以后轉(zhuǎn)入專攻作曲和整理中國(guó)音樂?!盵2]這些都體現(xiàn)了劉天華為國(guó)樂改進(jìn)而付出的實(shí)際行動(dòng),正是因?yàn)樗麑?duì)中西樂器演奏技法的鉆研,在他的作品創(chuàng)作中才大膽地將小提琴的顫弓、頓弓、長(zhǎng)弓和三弦的滑音等演奏技法運(yùn)用到二胡上,同時(shí)也對(duì)二胡傳統(tǒng)揉弦技法、“三把”演奏法加以改進(jìn),并按各把位的音色特點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作,大大提升了二胡的表現(xiàn)力,使二胡從樂曲到演奏上都增添了藝術(shù)表現(xiàn)的深刻性?!丁丛乱埂导啊闯剐〕嫡f(shuō)明》一文中,劉天華就二胡演奏技法的把位做了一些說(shuō)明:
胡琴上有所謂“三把”演奏法,為時(shí)尚未久,大約從三弦、琵琶等樂器上脫化而來(lái)的。以前用中、下二把者大都將上把之音翻高一均或兩均罷了。若利用各把之音色,特別曲譜者,末之前聞。此《月夜》及《除夜小唱》二曲,乃就各把音色的優(yōu)點(diǎn)而作,故在中把者不可易為上把,在上把者不可易為下把,必一一照譜中所注指法演奏,方得曲中意味。實(shí)則胡琴上分三把,是很不精密的,并且不能盡其所長(zhǎng)。我以為至少可分七把,多則十二把,以后有暇,當(dāng)另文專論之,茲姑從眾,稱為三把。
劉天華在二胡作品的創(chuàng)作中也運(yùn)用了上把位(音區(qū)內(nèi)弦d1-a1、外弦a1-e2)、中把位(內(nèi)弦#f1-d2、外弦#c2-a2)、下把位(內(nèi)弦d2-a2、外弦a2-e3)、次下把位(內(nèi)弦g2-d3、外弦d3-a3)、最下把(內(nèi)弦d3-g3、外弦a3-d4)。從《月夜》《悲歌》(見譜例9)等作品中,均可以看到劉天華在不同把位上的表達(dá)。
在《光明行》(見譜例10)中有對(duì)顫弓、頓弓的運(yùn)用。
在《月夜》中(見譜例11)有長(zhǎng)弓的運(yùn)用,一弓奏十六個(gè)音。
在《空山鳥語(yǔ)》(見譜例12)中對(duì)三弦上滑音技巧的運(yùn)用。
在琵琶作品的創(chuàng)作中,劉天華巧妙地借鑒了古琴演奏中的綽、注、泛、按等技巧,特別是琵琶曲《虛賴》對(duì)古琴演奏中散、泛、按的模擬所產(chǎn)生的變幻音色與古琴簡(jiǎn)直是如出一轍。劉天華曾說(shuō):“綽、注兩種指法,向來(lái)只有古琴上用它,現(xiàn)加入琵琶中,其結(jié)果并不亞于古琴?!盵3]《改進(jìn)操》(見譜例13)中大量運(yùn)用泛音,可以看到劉天華在繼承傳統(tǒng)演奏技法上的大膽。
結(jié) 語(yǔ)
正是通過(guò)這樣的一些審美的創(chuàng)作實(shí)踐,劉天華為人生而對(duì)藝術(shù)的審美訴求,音樂要服務(wù)于一般民眾的審美理想,國(guó)樂改進(jìn)的主張,東西的調(diào)和與合作的國(guó)樂改進(jìn)途徑才得以實(shí)現(xiàn)。劉天華一生所創(chuàng)作的十首二胡獨(dú)奏曲和三首琵琶獨(dú)奏曲,無(wú)一不是他音樂審美訴求的真實(shí)體現(xiàn)和內(nèi)心情感的集中迸發(fā)。他追求音樂創(chuàng)作要中西融合的呼喊,在他短暫一生中所留下的作品中得以完滿實(shí)踐。也只有仰視劉天華的音樂美學(xué)思想,才能體悟他音樂創(chuàng)作的真諦。而今,中國(guó)“新音樂”的發(fā)展,正是像劉天華這樣的先輩們,無(wú)論是在理論探索還是創(chuàng)作實(shí)踐上,都極富創(chuàng)見地鋪開音樂發(fā)展的寬廣道路,音樂事業(yè)的藍(lán)圖、偉業(yè)、音樂創(chuàng)作的中國(guó)夢(mèng)才有底氣。
[參 考 文 獻(xiàn)]
[1]劉北茂述,育 輝執(zhí)筆.劉天華音樂生涯:胞弟的回憶[M].北京:人民音樂出版社,2004:83.
[2] 劉育和.劉天華全集[M].北京:人民音樂出版社,1997:221.
[3] 劉北茂述,育 輝執(zhí)筆.劉天華音樂生涯:胞弟的回憶[M].北京:人民音樂版社,2004:137.
[4] 劉天華.國(guó)樂改進(jìn)緣起[J].新潮音樂,1927.
[5] 劉天華.《月夜》及《除夜小唱》說(shuō)明[J].音樂雜志,1928.
(責(zé)任編輯:崔曉光)