關(guān)于高校流行唱法教學(xué)的反思

從20世紀90年代初開始，我國的部分音樂院校開始將流行音樂作為一個重要的聲樂專業(yè)納入音樂教育體系之中。經(jīng)過了二十多年的發(fā)展以后，流行音樂教育有了長足的進步，但由于它的起步相對美聲和民族唱法較晚，所以無論在理論研究，還是教學(xué)實踐上都不夠完善，有些概念與認識仍需要澄清。

一、對流行唱法的認識

1基本概念

在西方的聲樂學(xué)術(shù)研究中，流行唱法（Popular singing）被認為是和美聲唱法（Classical singing）具有同等地位的聲樂演唱方式。流行唱法是非常多元的，它在布魯斯、爵士、鄉(xiāng)村、搖滾和說唱等流行音樂風(fēng)格中有著不同的表現(xiàn)形式。[1]在我國高校的聲樂教育中，流行唱法也被稱為通俗唱法，這個名字反映出流行音樂的生活化。流行歌曲的演唱大多采用自然的嗓音，在吐字上較貼近于日常說話的方式，其內(nèi)容一般通俗易懂，因此未經(jīng)聲樂訓(xùn)練的普通人也可以將流行音樂作為一種輕松的娛樂方式。從藝術(shù)的角度出發(fā)，雖然大部分人都可以嘗試演唱流行歌曲，但流行唱法依然是一門博大精深的學(xué)問，只有用心進行專業(yè)的訓(xùn)練和學(xué)習(xí)，才能掌握具備基本的理論基礎(chǔ)和演唱技巧。

2藝術(shù)特色

流行唱法因流行歌曲而生，在內(nèi)容上包羅萬象，在情感上貼近生活。流行唱法強調(diào)表現(xiàn)出歌者聲音的特性，沒有固定的模式，因而產(chǎn)生了多種多樣的風(fēng)格。此外，流行唱法一般還要求歌者懂得即興的舞臺表演，演唱經(jīng)驗豐富的歌手經(jīng)常用肢體語言和表情來調(diào)動觀眾的情緒。在表現(xiàn)方式上，流行演唱需要使用音響設(shè)備來擴大聲音效果，樂隊、和聲、伴舞的參與豐富了流行歌曲的表現(xiàn)力，使得流行唱法成為一種綜合性較強的聲樂藝術(shù)形式。同民族與美聲唱法相比，流行唱法有著更為突出的現(xiàn)代感與時尚感，這也讓流行演唱與商業(yè)有了更為緊密的聯(lián)系。在通俗性之外，流行唱法也有著真假音轉(zhuǎn)換、咽音、混音、顫音等相對深入的技巧表現(xiàn)，在這里又體現(xiàn)出它的專業(yè)性和藝術(shù)性。[2]

二、流行唱法教學(xué)改革的意義

1提升學(xué)生音樂素質(zhì)

推進流行唱法教學(xué)改革，不斷提高高校音樂教育的質(zhì)量，這對于學(xué)生音樂素質(zhì)的培養(yǎng)來說能起到極大的促進作用。在課堂上，教師可以將流行唱法同其他幾種主流的聲樂演唱方式放在一起進行分析，使學(xué)生感受到流行唱法的優(yōu)點和局限之處，進而提高學(xué)生的審美水平，提高他們的聲樂素養(yǎng)。在流行唱法的領(lǐng)域中，豐富的曲庫和多元的音樂風(fēng)格是寶貴的財富，堅持探索流行唱法教學(xué)的新方式，有助于提高學(xué)生對于音樂的記憶力和欣賞能力。流行唱法的學(xué)習(xí)過程也是一個發(fā)展志向、陶冶情操、完善人格的過程，當學(xué)生樹立了相對完整的藝術(shù)價值觀，在生活中發(fā)現(xiàn)并創(chuàng)造美也就成了一件非常自然的事。

2催生更多優(yōu)秀的歌手

流行音樂和商業(yè)的密切關(guān)系使得它處在迅速的變化過程中。每天都有大量的流行歌曲產(chǎn)生，這些時尚的音樂引領(lǐng)著聽眾的審美，而流行唱法教學(xué)方式的轉(zhuǎn)變卻相對遲緩。隨著經(jīng)濟的持續(xù)發(fā)展，受眾群體對于音樂的包容性會越來越高，而審美需求卻會越來越復(fù)雜。只有緊跟時代，才能讓高校培養(yǎng)出來的流行音樂人才不至于被社會淘汰。近二十年來，流行唱法的教學(xué)把重心放在了學(xué)生“唱功”的修煉上，這種單一的教學(xué)理念能夠讓學(xué)生掌握唱歌的技能，卻很難打造出優(yōu)秀全面的歌手。對比高校中的學(xué)生而言，在市場中打拼的歌手往往更重視展示的平臺和媒體傳播的力量。從這個角度來看，流行唱法教學(xué)的革新是十分重要的。拓展流行唱法的教學(xué)模式，注重舞臺表現(xiàn)和歌曲情感傳達，全方位地提升學(xué)生的音樂素養(yǎng)，才能發(fā)揮出學(xué)院派的優(yōu)勢，讓學(xué)生從眾多歌手中脫穎而出。

三、當前流行音樂教學(xué)中的主要問題

1缺乏對流行唱法的正確認識

盡管流行音樂一直保持著高度的社會影響力，人們對于流行音樂的教學(xué)也越來越重視，但流行音樂“簡單庸俗”的概念仍然存在于很多音樂教育從業(yè)者的觀念中，這種片面的觀點對流行唱法的發(fā)展造成了一定阻礙。實際上，雖然流行音樂同高雅的古典音樂有所區(qū)別，但它也有著自成一套的理論體系，在發(fā)聲技巧和演唱方法之上有著自身的科學(xué)性。對于學(xué)生來說，擁有天生的好嗓音仍然是不夠的。流行唱法同美聲唱法一樣，需要進行科學(xué)的發(fā)聲訓(xùn)練，在打好基礎(chǔ)的前提下，對自身的演唱特色進行挖掘，才能彰顯出個性化的藝術(shù)魅力。

2單一陳舊的教學(xué)模式

目前我國高校流行唱法的教學(xué)模式呈現(xiàn)出單一化的趨勢：教師帶領(lǐng)學(xué)生進行發(fā)聲練習(xí)，學(xué)習(xí)教材上的歌曲，然后對其中的部分風(fēng)格進行模仿。流行音樂有著很強的時效性，所以僅僅依靠課本是不夠的。陳舊單一的教學(xué)模式更像是生產(chǎn)流水線，生產(chǎn)出來的是只會模仿的歌手。從學(xué)生的角度出發(fā)，每個人的條件都不一樣，只有根據(jù)自己的喜好和聲音特質(zhì)搜尋相對應(yīng)的歌曲，在教師的幫助下去感悟、即興發(fā)揮乃至于創(chuàng)作，才能避免千人一面的情況出現(xiàn)。

3缺乏舞臺藝術(shù)指導(dǎo)和實踐

當代的絕大多數(shù)歌手都要走到臺前展示自己的風(fēng)采，舞臺表演能力和歌唱能力是他們必備的技能。但是在傳統(tǒng)的流行唱法教學(xué)中，教師往往只重視對學(xué)生的音準、節(jié)奏感和氣息等聲音控制方面的內(nèi)容進行指導(dǎo)，歌唱能力的提高是教學(xué)的唯一目的。這種教學(xué)方針缺乏對于動作、表情等舞臺藝術(shù)表現(xiàn)的關(guān)注，在此類教學(xué)方式下成長起來的學(xué)生欠缺表演的能力，參加工作以后很難適應(yīng)商業(yè)演出的要求。對于大眾而言，流行歌曲的娛樂性一般是擺在首位的，如果無法有效地煽動觀眾的情緒，那么歌手在市場中很有可能會遭到冷遇，這對于學(xué)生的長遠發(fā)展是非常不利的。

4師資力量薄弱

流行音樂教學(xué)師資力量的薄弱主要體現(xiàn)在兩個方面。第一，在高校連年擴招的背景下，學(xué)生數(shù)量的快速增加使得教師資源變得較為匱乏。傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)是小班式或者是以一對一的方式展開的，在今天，即使教師可以依靠多媒體技術(shù)來提升教學(xué)效率，也依然要肩負起眾多學(xué)生的教學(xué)任務(wù)。值得指出的是，不少在高校任職的音樂教師原本就有著歌手的身份，在教學(xué)之外還有著演出的工作需求，這會讓原本就緊張的教學(xué)時間變得更為緊缺。第二，有很多教民族唱法和美聲唱法的教師被分配去教流行唱法。在流行唱法尚未形成相對完整的教學(xué)體系的情況下，此類缺乏流行唱法教學(xué)經(jīng)驗的教師需要先進行摸索才能逐漸掌握流行歌曲的藝術(shù)特點，而這會讓學(xué)生感到無所適從，從而影響學(xué)習(xí)的效果。

四、流行唱法教學(xué)的原則

1藝術(shù)性和科學(xué)性并重

流行唱法的教學(xué)是為了讓學(xué)生掌握基本的演唱能力，了解各種演唱風(fēng)格，提升綜合的音樂素養(yǎng)。從這一點來看，[JP2]聲樂教學(xué)的過程體現(xiàn)出藝術(shù)性和科學(xué)性為一體的思想特征，典型的教學(xué)范例、系統(tǒng)化的課程體系、實用性突出的實踐應(yīng)用都是必不可少的。[3]在教材內(nèi)容的設(shè)置上，既要選取經(jīng)典的、具有一定難度的歌曲作為學(xué)習(xí)重點，也要引入時下的流行曲目，從而盡量避免教學(xué)內(nèi)容與時代脫節(jié)的情況出現(xiàn)。

2因材施教

每一個學(xué)生在嗓音、興趣、心理素質(zhì)、審美修養(yǎng)和理論基礎(chǔ)等方面的表現(xiàn)都不一樣，這些差異是導(dǎo)向個性化的基礎(chǔ)，同時也為教學(xué)帶來了一定的困難。流行唱法要求歌手形成鮮明的個人特色，因此教師在實際的教學(xué)活動中要結(jié)合學(xué)生的個人情況，對應(yīng)不同的學(xué)生做出不同的規(guī)劃和要求。只有采取靈活的教學(xué)方法和因材施教的教學(xué)策略，才能做到有的放矢。在實際操作中，教師首先要分析每個學(xué)生的聲部和音色特點，總結(jié)出學(xué)生演唱時的優(yōu)點和暫時存在的問題。在認真鑒定的基礎(chǔ)上，學(xué)生遇到的問題才能夠得到針對性的解決。在內(nèi)容上，除了基礎(chǔ)的教材曲目，教師還要對應(yīng)不同的學(xué)生選取特殊的發(fā)聲練習(xí)素材，運用揚長避短的思想來展現(xiàn)學(xué)生的演唱特色。

3循序漸進

流行唱法是一類綜合性的技能，它有著繁多的技巧和龐雜的理論內(nèi)容，因此學(xué)習(xí)的過程應(yīng)該是由淺入深、循序漸進的。如果不能做到因時制宜、穩(wěn)步提高，就可能會陷入過于跳躍激進的誤區(qū)。比如在音域的練習(xí)上，只有耐心地從簡單的部分練起，由自然聲區(qū)發(fā)展到中聲曲，然后再挖掘低音區(qū)并向高音區(qū)推進，才能逐步實現(xiàn)聲區(qū)的擴大。此外，對于學(xué)生在教學(xué)過程中遇到的問題，教師要從大局的角度出發(fā)，分清輕重緩急以后再做處理。如果在細枝末節(jié)的地方花費了太多的時間，就會違反難易結(jié)合、由淺入深的原則，進而降低整體的教學(xué)效率。

五、思考和建議

1改變教學(xué)觀念

盡管目前美聲唱法和民族唱法的相關(guān)理論仍然是流行音樂發(fā)聲的基礎(chǔ)，但這并不意味著流行唱法是不重要的，也不代表流行音樂是難登大雅之堂的藝術(shù)形式。對流行音樂抱有偏見只能增加教學(xué)的局限性，難以讓學(xué)生產(chǎn)生共鳴。如果學(xué)生無法在課堂上領(lǐng)略到流行唱法的魅力，他們演唱的親和力也將大打折扣。傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)方式不足以讓現(xiàn)代的學(xué)生了解到流行音樂的藝術(shù)特色，因此流行唱法的教學(xué)理念需要得到改變。在基本的技巧上，流行唱法需要從民族和美聲唱法中汲取營養(yǎng)，在此基礎(chǔ)上發(fā)展出屬于流行音樂的發(fā)聲方法。此外，有些人極力推崇散漫隨意的演唱方式，認為唱腔上的雕琢?xí)屃餍幸魳肥プ杂傻奈兜?，事實上這種觀念是片面的。相對古典音樂而言，流行音樂的確顯得非常隨性，但從演唱技巧上來看，流行歌曲的唱法也有著自己的規(guī)律，掌握了基本的模式，才能更好地將流行歌曲的魅力表現(xiàn)出來。

2推行多元的教學(xué)模式

針對單一陳舊的教學(xué)模式，流行唱法的教師可以大膽地采取多元的課程設(shè)置來改變現(xiàn)狀。比如在合唱課上，教師可以通過交替聲部、更換伴奏的形式對學(xué)生的應(yīng)變能力進行訓(xùn)練和考核，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中體會靈活控制聲音的重要性。[4]面對日益復(fù)雜的流行音樂市場，一對一的教授方式是遠遠不夠的。只有將小型組合、民樂合唱團體和流行樂和聲團體的概念運用到教學(xué)中，重視社會的需求，把學(xué)生音樂素養(yǎng)的全面發(fā)展擺在第一位，才能豐富學(xué)生的音樂表現(xiàn)力，提升流行唱法的教學(xué)質(zhì)量。

3鼓勵藝術(shù)實踐

脫離實踐的歌唱教學(xué)是不可取的，學(xué)習(xí)流行唱法最終是要表演出來。流行音樂的時尚性和大眾化決定了歌手要在實踐演出中去磨煉和提升自我的演唱技能。每個流行歌手都要有自己的風(fēng)格。學(xué)生在最初的階段主要以模仿為主，要確立自己的風(fēng)格需要經(jīng)過大量的舞臺表演摸索。針對于流行唱法教學(xué)中缺乏舞臺藝術(shù)指導(dǎo)的問題，首先教師要改變認識，把舞美的因素納入到演唱中來。對于學(xué)生來說，只有通過不斷的藝術(shù)實踐，才能豐富表演經(jīng)驗，增強舞臺演唱的表現(xiàn)力。

4提升師資力量

提升師資力量主要可以從三個方面出發(fā)。第一，各高校要主動從每年音樂專業(yè)的優(yōu)秀畢業(yè)生中發(fā)現(xiàn)具備潛質(zhì)的青年教師，為他們提供更多的教學(xué)實習(xí)的機會，為將來的正式教學(xué)打基礎(chǔ)。第二，對于正式任職的教師，可以采用外派培訓(xùn)的方式把他們外送到美國、日本等流行音樂較為發(fā)達的國家，從教學(xué)理念、發(fā)聲技術(shù)和歌手包裝方法等方面學(xué)習(xí)國外的先進經(jīng)驗。第三，音樂院校應(yīng)該邀請流行音樂領(lǐng)域的專家來學(xué)校開展講座活動，這些專家包括歌手、詞曲作家、媒體以及時尚領(lǐng)域的名人，等等。[5]只有通過各種各樣的交流活動，高校內(nèi)的流行唱法教學(xué)才能逐步跟上國內(nèi)外的潮流，師生群體的視野和知識面也將隨之擴大，這對于教學(xué)的開展來說是非常有好處的。

結(jié) 語

總之，流行唱法的專業(yè)教育要探索出自己的道路，以適應(yīng)社會的藝術(shù)需求。面對目前存在的種種問題，各高校應(yīng)堅持藝術(shù)性與科學(xué)性并重、因材施教、循序漸進的教學(xué)原則，通過轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念、提升師資力量、鼓勵藝術(shù)實踐、采用多元教學(xué)模式等舉措來改變現(xiàn)狀，逐漸完善流行唱法教學(xué)的課程體系，為中國的音樂教育做出一份貢獻。

[參 考 文 獻]

[1] 潘乃憲.感悟聲樂[M].上海：上海三聯(lián)書店出版社，2010.

[2] 張丹丹.從青歌賽看現(xiàn)代流行音樂演唱教學(xué)[M].南京：江蘇省文化藝術(shù)研究所，2011.

[3] 汪 洋，陳 捷.地方高校音樂專業(yè)課程教學(xué)改革的路徑探析[J].黑龍江高教研究，2013，（09）.

[4] 王 滔.通俗歌曲演唱專業(yè)聲樂教學(xué)模式探究[D].南京藝術(shù)學(xué)院，2011.

[5] 顧元成.通俗唱法教學(xué)方法的創(chuàng)新[J].音樂生活，2006（03）.

（責(zé)任編輯：張洪全）