再談英國搖滾樂隊Queen

林 濤

（廈門大學附屬實驗中學，福建 漳州 363000）

再談英國搖滾樂隊Queen

林 濤

（廈門大學附屬實驗中學，福建 漳州 363000）

搖滾樂是20世紀下半葉西方通俗音樂中最活躍的一個領域，其文化價值迄今對青少年仍有極大的影響。本文介紹了上世紀70年代到90年代Queen樂隊的創(chuàng)作進程與創(chuàng)作特色，并以青少年的視角和感受解讀樂隊的幾首代表性作品。

Freddie Mercury；Queen；搖滾樂

在湖南衛(wèi)視2017年全新音樂節(jié)目《歌手》中，來自哈薩克斯坦的歌手迪瑪希翻唱了《The show must go on》，贏得了一片好評，再次引發(fā)了大眾對原唱Freddie Mercury的懷念。其實在網(wǎng)絡上有一組圖片很火，大家可能不知道，這位瀟灑的大叔就是Freddie Mercury，Queen的靈魂人物。

（圖片來自網(wǎng)絡）

大家可能對Queen有些陌生，其實不然，我來舉個例子。在歐洲冠軍聯(lián)賽，英超，意甲以及西甲等非常具有激情的歐洲足球大聯(lián)盟的比賽中的最后時刻，球迷幾乎都會自發(fā)合唱某一首歌曲來慶祝自己的球隊獲得冠軍。它就是《We are the champion》。鼓手Roger Taylor評價道：“在世界杯的決賽場上我聽到大家在唱這首歌，那真的是太偉大了?！钡鸵艏諮ohn Deacon評價說，這是我們最好的作品之一。從這句話，你就知道Queen肯定還有許多好作品。沒錯，比如《We Will Rock You》。也有人評價這首歌說，恐怕再也找不到哪支歌曲比《We Will Rock You》更適合出現(xiàn)在體育賽場上了。當全場的燈光與觀眾都隨著節(jié)奏而整齊變化時，你能感到的，只有搖滾樂所能帶來的那種無與倫比的震撼。《We Will Rock You》以昂揚向上、震撼人心見長，因此被大量的體育甚至政治場合借用。國內(nèi)大部分人了解皇后樂隊，就是從這首歌開始的。這兩首歌都是如此的熱烈，令人震撼。這兩首歌風格、立意、姿態(tài)都比較類似，最初作為一張單曲碟打包發(fā)行，獲得了熱烈反響后，Queen在演出中也常常把這兩首串燒演唱，從而留下的版式《Rock& Champions》也是廣為流傳。在大多數(shù)人眼中，這成為了Queen的標志。不僅是Queen，由于這兩首歌曲所擁有的非常強大的配適屬性，有無數(shù)的歌手翻唱過這首歌曲，或是在演唱會現(xiàn)場把自己的歌曲和《Rock& Champions》進行串燒，帶動氣氛。

Freddie Mercury是Queen的主唱，1971年他牽頭組建了 Queen 樂隊。Queen從1973、1974年發(fā)行的專輯《Queen I》和《Queen II》起，開始受到廣泛關注。而1974年底發(fā)行的《Sheer Heart Attack》中的《Killer Queen》徹底展現(xiàn)了Queen的主唱Freddie的爆發(fā)力,使得歌曲成為大熱單曲。

1975年的專輯《A Night at the Opera》橫空出世，奠定了Queen偉大巨星的地位。這張專輯是Queen樂隊最為經(jīng)典的專輯，這張專輯是搖滾概念化的一次嘗試。Queen為這張專輯的制作耗費了巨大的精力，就連專輯的封面，據(jù)說都是由主唱Freddie設計，其中的圖案還代表著成員們的星座，也有報道稱這是搖滾樂史上制作費用最高的一張專輯。其中的《Bohemian Rhapsody》成為了Queen無數(shù)傳世之作中最為閃耀的一顆星。憑著歌曲唯美精致的樂風，以及悠揚中蘊含無盡傷痛的情緒，“吉尼斯世界記錄大全”在倫敦的多米尼奧劇院所宣布了英國熱門單曲的前十名中，名列榜首的就是Queen的這首經(jīng)典之作。

盡管Queen的傳世之作有無數(shù)多，但無論是否熟悉Queen，但凡你親歷了任何一場Queen的演唱會，就永遠不會忘掉《Bohemian Rhapsody》。任何媒體評選各類百大歌曲榜單時，《Bohemian Rhapsody》都是無法忽視的傳世神作。從整首歌曲來看，主唱Freddie的編配堪稱鬼斧神工，他把歌劇元素與搖滾樂渾然融合一體，詭異、迷離、陰暗且華美，充滿著猛烈的意識流與噩夢色彩。熟悉流行音樂的朋友能發(fā)現(xiàn)，這首歌曲完全不能用一般的歌曲格式來解構，這在流行音樂中是不可思議的，曲中無重復的副歌，而是由許多支離破碎且風格步調(diào)差異甚大的部分構成。而旋律、配器乃至演唱，也精湛至極。總共六分鐘的歌曲里面內(nèi)容非常飽滿，沒有一絲拖沓。一開始是單鋼琴進來，然后接著歌劇風格的詠嘆調(diào)，還有背景歌劇做和聲。又接上一段金屬，在酷似歌劇唱詩般的華麗配樂中不斷加入大段的重金屬吉他riff和solo，再以鋼琴收尾，這只能用酣暢淋漓來形容。因此，有人甚至把《Bohemian Rhapsody》評價為“搖滾歌劇”。不僅如此，雖然歌詞不是流行音樂的三個要素之一，但Queen在《Bohemian Rhapsody》里對歌詞的雕琢下了很大一番功夫。其中的典例，暗喻眾多，使歌詞也精致到與歌曲貼合無間。另外，還要著重提起的是主唱Freddie的演唱，在我看來，他是史上最偉大的搖滾主唱之一，同時他又不太像是一個搖滾主唱。無論是他獨特的容貌，一貫的華麗造型，還是他在演唱時的肢體動作、舞臺走位，都像是一個歌劇演員的姿態(tài)。這可能就是他可以靈活地游走在這么復雜的歌曲當中的原因。在Freddie完美的演唱面前，完美的編曲的光芒似乎又被遮蓋住不少。無論怎么說，你都無法從任何一個地方去找到《Bohemian Rhapsody》不夠提氣的地方。不過很遺憾的是，《Bohemian Rhapsody》太過完美，以至于Queen此后一直無法超越這個巔峰。不過平心而論，之后的Queen仍然有許多很棒的歌曲。比如《A Day at the Races》里的《Somebody to Love》，包括傳唱度更高的《Rock& Champions》，以及帶有一點俏皮風格的《Crazy Little Thing Called Love》。

進入80年代的 Queen 也面臨著考驗與質疑。此前 Queen 的音樂都使用傳統(tǒng)搖滾樂隊的配置：電吉他貝斯鋼琴及鼓，但受70年代末全球迪斯科風潮的影響，Queen 也在音樂中使用了合成器及電子音樂元素，開始涉足舞曲創(chuàng)作。的確，這與最初的Queen表示的“不使用合成器”相違背，最初的Queen認為使用合成器不是真正的搖滾樂隊所為。但事實上，Queen做出的改變又一次改造了搖滾。但在當時，由Freddie 主導的突破引發(fā)了不小的爭議和質疑。其實，Queen的風格轉變與主唱Freddie的嗓音狀態(tài)的下降有很大關系。酒精和長期的混亂生活極大地影響了 Freddie 的嗓音。他的聲音不再像之前那樣明亮、充滿爆發(fā)力，演出時需要降調(diào)且高音部分常常由鼓手 Roger Taylor 代勞。也許就是這迫使他把創(chuàng)作轉向其他風格的。嘗試總是有失敗的可能，1980年的《Flash Gordon》可能是Queen生涯中最想抹去的一段音樂，歌曲里對于合成器的應用有種畫虎不成反類犬的感覺，對于Queen這樣殿堂級別的樂隊來說，的確顯得格格不入。但無論怎樣，Queen 樂隊的確在不斷調(diào)整音樂的方向，隨后很快，他們?nèi)サ袅俗鲎鞯?Disco 風格。1982年，Queen與著名老炮，被稱作“搖滾變色龍”的David Bowie 合作《Under Pressure》。1984年，《works》專輯里的《Radio Ga Ga》就是一首典型的電音舞曲。Lady GAGA 不僅得名于此，在音樂、包括造型上，也受到了 Freddie 的巨大影響。以及英倫典型的EDM曲風，都是由此而來。

為了給剛剛拿下1992年奧運會主辦權的巴塞羅那演唱主題曲，1987年，F(xiàn)reddie邀請此前他一直極為欣賞的西班牙女高音歌唱家、西班牙國寶女高音、威爾第歌劇《茶花女》中的薇奧列塔、提攜過22 歲的José Carreras 的伯樂Montserrat Caballe跨界合作。最開始他們只計劃合作一首歌曲，而 Freddie 的創(chuàng)作欲望如此旺盛，隨后調(diào)整為合作一整張專輯。為了配合Caballe的檔期， Freddie 迅速完成了歌曲創(chuàng)作并分別錄制好了男女聲部分給Caballe示范，等Caballe錄制完成后合成制作為成品。

《Barcelona》在 1992 年奧運會尚未開幕時便紅遍了世界。而這種搖滾和古典的巧妙結合，營造出了一種恢宏而又磅礴的氣勢。詞曲雍容華美，激情大氣，而 Freddie 也把嗓音調(diào)整到了自己的巔峰狀態(tài)，與Caballe的女高音交相輝映相得益彰，堪稱搖滾樂和古典樂的跨界典范之作。遺憾的是，由于 Freddie 在1992年的奧運會開始前就已去世，組委會沒有選擇此曲作為主題曲，而僅僅作為城市介紹風光片的背景音樂，而Caballe在 Freddie 去世后也宣布永遠不再演唱這首歌曲。然而，經(jīng)典永遠不會被埋沒，時至今日，世人大多承認了這首歌的傳世地位，承認《Barcelona》才應該是真正的奧運會主題曲。任何一次的最佳奧運歌曲評選中，《Barcelona》都名列前茅，很顯然，所有人已然將它視作那屆奧運會的主旋律。

Queen于1991年發(fā)行了Freddie 在世前最后一張錄音室專輯《Innuendo》，其中的《The Show Must Go On》又一次成為了經(jīng)典。在《The Show Must Go On》中，F(xiàn)reddie 仿佛在向世界宣告他的離別：無助、不舍、留戀，卻又帶著一絲解脫與超然。當Freddie病情被世人所知之后，欣賞時候會覺得歌曲里的蒼白感又增添了不少。

即便如Queen一般高貴，也有謝幕的時候。在Freddie離世后，盡管1992年，《Bohemian Rhapsody》為電影《Wayne’s World》做配樂，而在美國國內(nèi)的榜單上又停留了數(shù)周之久，但這只能是樂隊因這首傳奇的歌曲的一次回光返照，時代總是會過去的，但我們記住了Queen在70年代到90年代初所創(chuàng)造的輝煌。

2012倫敦奧運會在“英國音樂交響曲”主題的閉幕式上，Queen的主唱Freddie Mercury的音容笑貌也再現(xiàn)現(xiàn)場，帶領現(xiàn)場觀眾高歌一曲，Queen吉他手Brian May也與Jessie J一起表演了《We Will Rock You》，更是再度掀起現(xiàn)場高潮，也證明了Queen的影響力仍然巨大。就在同一年，Adam Lambert成為了Queen的新一任主唱，我相信Queen的傳奇還會繼續(xù)。

[1]劉小山．認識搖滾(上篇)——搖滾樂系列研究之一[J]．交響(西安音樂學院學報),2000(12):67-73．

[2]馬思嘉．搖滾樂中的刀光劍影——搖滾歌劇半個世紀的傳奇旅程[J]．歌劇,2011(02):38-43．

[3]莊林．全球十大搖滾樂隊[J]．世界文化,2004(01):22-23．

[4]杜娟．自由之光——淺析二十世紀六十年代英國搖滾樂[J]．大眾文化,2011(13)．

[5]皇后樂隊:http://baike．baidu．com/link?url=wrtfHxblRSrvH_ WPq8PSOQ5WxTS8US95PxDKtPZ7f9TqXV0fNjUwugtl2nGPUAdDi bwUO8uj52wao0reHDAH2cfC9tuyy6NZyFW2iF9I8XzGX02aYJiuwpF t_4KzS5pw．

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