暗調(diào)之戀

神秘、含蓄、莊重，暗調(diào)風光攝影有著自身獨具一格的魅力。數(shù)字時代的拍攝看似簡單了，但一幅優(yōu)秀的暗調(diào)攝影作品并不是簡單通過后期調(diào)整就能得到，攝影師張凱的經(jīng)驗，再次讓我們看到前期拍攝以及攝影師經(jīng)驗的重要性。

——編者

大約在12年前，我開始接觸攝影，那時拍攝了大量的135、120、4×5的膠片。我個人最喜歡風光且大部分拍的都是海岸和雪山，為了尋找拍攝的靈感和奇特的場景而游跡于北美西岸，我的很多作品也都是拍自這些地方。后來，受身邊好友的影響和支持，我開始了黑白攝影之路，而且越來越著迷。

攝影師要具備“黑白的眼睛”

拍攝優(yōu)秀的黑白作品，攝影師首先要具有“黑白的眼睛”，我學黑白攝影時的老師就曾說過：“我現(xiàn)在看什么都是黑白灰”。這句話其實意味著以下幾方面內(nèi)容：

第一，在前期拍攝的時候就要有整幅作品的基調(diào)，就要知道大自然的各種顏色在不同光線下的黑白關(guān)系，也就是說當我們轉(zhuǎn)黑白的時候，它們之間的聯(lián)系。

第二，黑白本身就簡潔，把色彩去掉了，整個畫面更為簡單了。所以我們拍攝時更要做到簡潔。這就要求我們考慮到什么樣的場景更適合用黑白的形式來表達。我很喜歡在霧天、雪天來拍攝黑白。

第三，取景的時候一定要選擇和你要表達的主題有很好反差的。比如說在一片黃色的海灘，我們要從白色的貝殼和深綠色的水草中找一個更合適的前景，那我肯定會選擇深綠色的水草。因為白色的貝殼和黃色的沙灘在轉(zhuǎn)成黑白的時候它們的灰度接近沒有反差，而深綠色的水草和黃色的沙灘在變?yōu)楹诎渍掌臅r候有比較大的反差，一個是灰偏白，一個是深灰偏黑。

后期的處理我們盡量要避免一味地拉大反差，很多朋友在處理黑白照片的時候，一味地把曲線拉得很大，這樣很大程度上損失了很多灰度的東西，殊不知，黑白照片的黑與白是要依托大量的灰度才存在的。

恰當?shù)臅r機獲得滿意的影調(diào)

拍攝時機的選擇，對于作品最終的調(diào)子有至關(guān)重要的作用。通常，我喜歡在暴風雨來臨或者消散的時候拍攝，那時天氣很有戲劇性，往往能看到很多平常難得一見的光線;滿月的時候拍攝黑白的海，也可以實現(xiàn)很多當年膠片不能拍攝的場景;再就是我很喜歡在雪天或者霧天拍攝，這樣的天氣可以使畫面更簡潔，主題更突出。

后期轉(zhuǎn)黑白時，我的工作流程就是彩色原片放進photoshop里面，第一步就是轉(zhuǎn)成黑白，然后再以黑白的思維來做后期處理。我從來沒有在彩色的照片上處理彩色然后轉(zhuǎn)黑白。

前期的拍攝更為重要

暗調(diào)的黑白照片，后期的處理就是一定要有這張照片的基本調(diào)子，這要求我們在前期拍攝的時候就要考慮好，把要表達的中心部分的亮度基調(diào)定好，這樣才能跟整體的畫面基調(diào)有反差，能讓讀者一目了然地知道我們要表達的東西。后期處理的時候一定要注意各個亮度的協(xié)調(diào)，這里會用到很多的亮度蒙版，亮度蒙版的作用就是能讓各個灰度的過渡更為自然和協(xié)調(diào)，畫面更為細膩。最后我會局部做一些柔化的處理，這樣讓整個畫面沒有那么干澀，層次更為豐富。

個人認為，黑白作品的拍攝，前期的選景和前期拍攝、攝影師對場景的理解和安排更為重要。沒有好的前期眼光和理解，后期再怎么調(diào)整也是沒有太大的幫助。建議想嘗試黑白攝影的朋友們，大家不妨放下現(xiàn)在的數(shù)碼相機，拿起膠片相機，裝上真正的黑白交卷，多拍拍多想想，一定能在拍攝黑白膠片的同時感悟到黑白攝影的魅力、規(guī)律和真諦。