聲樂“跨界演唱”交融現(xiàn)象探尋

■周楓（大理大學藝術學院）

聲樂“跨界演唱”交融現(xiàn)象探尋

■周楓（大理大學藝術學院）

聲樂跨界演唱為近年來迅速風行的音樂藝術現(xiàn)象?？缃缪莩獙⒉煌某ㄏ嗷ト诤虾徒梃b，在原有的基礎上，增添歌曲演繹的另一種風格，使歌曲更加具有層次感和藝術感，展現(xiàn)另一種歌唱藝術風格。

國內許多著名歌唱家都有過跨界演唱的現(xiàn)象，彭麗媛、羅素華生、莎拉布萊曼，都嘗試過跨界演唱。我國著名歌唱家廖昌永推出的一張新專輯《情釋》，就是跨界演唱為主體的。他用自己獨特的方式演繹流行歌曲，重新演繹這些“華宇時代歌曲”沒有了萎靡的味道卻飽含著深情和力量。他豐富的歌唱技巧、扎實的演唱功力，使得歌曲別有一番歌劇的詩話美感。這種多元化的演唱風格，不僅得到了許多聽眾的贊同和認可，也對高雅藝術的推廣也起到很大的作用。

通過對聲樂跨界的研究，可以讓聲樂演唱的發(fā)展更加豐富，融入更多的元素，符合更多的審美要求。這種交融現(xiàn)象對聲樂藝術的發(fā)展會起到推進的作用，使其能向更全面和完善的方向發(fā)展。

■聲樂跨界的現(xiàn)狀和特點

近年來，一些新生代的名詞不斷地充斥著我們的耳膜，如美通唱法，民美唱法，跨界風格等等，這些名詞內涵各異，并且爭議頗多，但有一點不爭的事實，那就是將美聲、民族、流行各種唱法融合在一起的“跨界風格”尤為突出，大有一枝獨秀的味道。

聲樂跨界風格，通俗的說就是將不通領域的歌唱方法根據(jù)需要改編的一種新的藝術形式。這種風格是由多種元素混合而成的，正因為這一特點，也更容易被大眾接受。這種流行音樂的包裝和手段來推廣古典音樂，可以使得更多的人了解古典音樂，接受古典音樂。隨著時代的進步，人們精神層次的需求不斷提高，跨界音樂已然成為時代關注的熱點，也意味著跨界音樂正在悄悄的走紅。如素有“漂亮沒聲”之稱的王瑩《節(jié)日歡歌》，譚晶的《在那東山頂上》等等。這些由藝術家演繹的跨界作品，深受普通大眾的喜歡，也在中國音樂市場獲得了一席之地。

聲樂跨界最大的特點是多元化，他將不同的演唱風格、演唱方法和演唱形式互相融合，取所長，補所短，使這一全新的藝術形態(tài)更具魅力，不僅滿足了大眾的審美需求，也激發(fā)了藝術家對藝術風格的追求。

1.演唱方法的多樣化

跨界演唱的藝術家大都具備多種唱法的能力，能將不同唱法相互融合轉換，來演唱不同風格的音樂作品。早在50年前，我國著名的音樂理論家、教育家趙諷就為我們指出過方向，他說：“唱法問題只要在方向上求得肯定便行，而重要的是要大家多多的實踐和大膽的創(chuàng)新?！本湍眠@次的青歌賽來說，來自海政文工團的常思思就備受爭議，因為她獨特的唱法使得很多人對她褒貶不一。有人認為她的唱法民美不分，不倫不類；也有人認為這是民美融通，用美聲的一些技巧去演唱民族的歌曲。筆者認為這些僅僅是演唱方法多樣化的發(fā)展趨勢，唱法是為音樂服務的，能夠把音樂表現(xiàn)好并能給人帶來美的感受的歌手就是優(yōu)秀的歌手。因此，不管什么唱法，只要是能表達真實的情感，用科學的唱法去演唱，都能給人帶來一種美的享受，都是值得去提倡和推廣的。

2.演唱風格的多樣化

演唱風格是演唱個性的標志，對于歌唱藝術而言，風格是在語言、音色、音質、力度、情感和音樂處理等方面顯示出來的獨特個性?？缃缣旌笊?布萊曼就有其獨特的演唱風格和舞臺魅力，她深知演唱風格是演唱者與聽眾溝通的橋梁，因此她多變的演唱風格就成為和聽眾最好的互動。另外，通過不同的演唱風格可以使作品獲得不同的生命力，跨界演唱的藝術家在擁有多種技巧和唱法后，能演唱同一作品的不同風格，演唱者要注意發(fā)聲技術和演唱風格的不同，不同風格的作品需要發(fā)聲技術的局部調整。同樣，發(fā)聲技術的局部調整也是為了適應不同作品的不同風格，同一作品能做到多樣性的表達方式。

3.演唱形式的多樣化

演唱的形式在演唱表演中有著十分重要的意義，具體包括演唱組合的結構、演唱的語言等等。演唱組合的結構包括流行歌手和美聲歌手同臺演唱同一曲目，用不同的聲音效果去演唱，增強了作品的感染力，形成一種特殊的藝術效果，給人帶去不同的聽覺感受。演唱的語言主要體現(xiàn)的是歌唱者的審美再創(chuàng)造和欣賞者的審美再創(chuàng)造。比如由來自四個不同國家組成的團體“ILDiv o”，他們用四人組合，四人同臺，四人用不同的語言演唱這一方法，演繹了不同風格的作品，取得了極大的成功，說明了聽眾對這一風格的喜愛。

筆者認為，在中國美聲、民族、通俗這三種唱法一直被人們割裂開來，但是由于這種割裂，使得人們限制了對音樂本質的了解和認識，美聲的不一定是陽春白雪，而通俗也不一定是下里巴人。因為無論哪種唱法都有自己的特點和優(yōu)劣。以前一提起美聲唱法就會讓人想到高雅、古典、嚴肅的形象，儼然成為一種奢侈品的象征，它的受聽群體也是具有一定的文化修養(yǎng)和藝術品位的，普通老百姓根本不能夠接受。所以試問，美聲唱法如何能更加的大眾化？廖昌永就做了一次大膽的“歌唱”，將美聲和通俗相互結合，使其多元化，讓美聲唱法更加的大眾化，能被大眾所熟悉和喜愛。

■以廖昌永的跨界歌唱藝術為例

1.廖昌永的藝術特點和簡介

廖昌永，我國著名的男中音歌唱家，是目前活躍于世界歌劇舞臺的極少數(shù)杰出的亞裔歌唱家之一。廖昌永曾師從聲樂教育家周小燕和男高音歌唱家羅偉，1995年以碩士學位畢業(yè)于上海音樂學院。多年來，廖昌永不斷榮獲國際聲樂大獎，1996至1997年間，廖昌永以《快給大忙人讓路》、《命運之力》等作品，在一年內連續(xù)三次分別獲得法國第41屆圖魯茲國際聲樂比賽、多明戈世界歌劇大賽、挪威宋雅王后國際聲樂大賽的第一名，使世界樂壇為之震驚。廖昌永在聲樂方面取得的成就，猶如神話一般的傳奇，他的成功離不開他謙和的態(tài)度、平和的心態(tài)、藝術家的責任感以及喜歡挑戰(zhàn)、引領潮流的精神。他的聲音極富張力，音色圓潤、通透、有質感，音域寬廣、靈活多變、具有輝煌的戲劇氣質。他的歌唱藝術既傳承意大利古典美聲唱法嚴謹統(tǒng)一的傳統(tǒng)，又奔放瀟灑別具一格，富有時代氣息。

2.對廖昌永跨界演唱的分析

在跨界音樂方面，廖昌永推出了他的新專輯《情釋》。這張專輯和他以往的不同，全部都是翻唱流行歌曲，如王菲的《紅豆》、那英的《征服》、迪克牛仔的《有多少愛可以重來》等等一系列膾炙人口的作品。經(jīng)過醇正、雄厚的男中音演繹后，變得獨具風格，讓人有一種全新的感受。但當廖昌永推出這張獨特的專輯后，質疑聲也隨之而來。

有人認為，首先，廖昌永此舉破壞了美聲唱法的正統(tǒng)性，歌曲被演繹的不倫不類，真正的藝術家不會欣賞這種“打折”的藝術；其次，廖昌永的這張專輯主要是向流行類靠攏，原因是市場上流行專輯的銷售量和價格遠遠超過美聲類和民族類。因此，其目的是就是為了靠攏市場，獲取經(jīng)濟效益，并不是真正意義上為了跨界所產生的藝術結晶。

同時，也有人對此持有相反的意見。他們認為，廖昌永的這張專輯是一個全新的探索，不僅為推廣高雅藝術進行一個嘗試，也將聲樂跨界這一多元化的風格讓更多人了解和熟悉；另外，廖昌永用于引領潮流，敢于創(chuàng)新和探索的藝術精神也值得去尊敬和學習。

在此，筆者認為，這張專輯之所以褒貶不一，是因為我們所處的大環(huán)境所導致，有很大一部分人將所謂的各種唱法規(guī)定起條條框框，只要超出了這些范疇，就被認為是沒有價值的音樂，以為只有那些條條框框才算是藝術。其實無論你用哪種唱法去演繹，只要能帶給人美的享受，都可以算作是一種成功。廖昌永吸收了美聲唱法的先進經(jīng)驗和技巧，進行了大膽的實驗和創(chuàng)新，打破了美聲只能唱西洋歌曲的看法。但是，筆者也要指出廖昌永這張專輯的弊端，因為他的曲目都是來自于翻唱，這些歌曲用美聲來演唱可能不一定會合適。這樣的曲目更適合在晚會和表演上演唱，并沒有顯著的藝術價值?！坝妹缆暢餍小笨梢?，但是這與作品有著很重要的聯(lián)系，需要作曲家為演唱者量身打造才行。如莎拉?布萊曼與卡雷拉斯演唱了巴塞羅那奧運會主題曲《永遠的朋友》，就是由韋伯創(chuàng)作的，這首歌曲以男女對唱的形式，用渾厚的中音和獨特的流行元素，詮釋了這首歌曲和平、美好的含義。因此合適的曲目和精彩的演繹，這些都是要進行跨界風格演唱的必要因素。

3.對跨界演唱技巧的分析和研究

究竟什么是真正的跨界演唱？筆者認為，想要明白真正的跨界演唱，首先要對各種唱法有所了解：一般來說，我國的聲樂唱法可分為“美聲唱法”，“民族唱法”和“通俗唱法”三種。這三種唱法都有其各自不同的特點。首先，美聲唱法不論在哪個聲部，其音色均比民族唱法要暗一些。通俗的講，美聲唱法聲音要靠后一些，民族唱法聲音要靠前一些。隨著高音的變化，其音色也隨之發(fā)生變化。特別是在換聲部與高音區(qū)，美聲唱法由于采用了“關閉唱法”，音色便有一個明顯地由亮轉暗的過程。而民族唱法雖然也采用了混合聲，借鑒美聲高音區(qū)的轉換方式，但聲音明顯地要比美聲唱法的高音遮蓋聲要明亮一些。中、高音區(qū)音色變化不大。其二，美聲唱法發(fā)聲時呼出的氣總排量較大，中低聲區(qū)則要求象嘆氣那樣的排氣量，而發(fā)高音時則需要象對著遠處大聲呼喚一樣的排氣量。通常我們要求歌者把嘆氣的感覺貫穿在歌唱的始終，用嘆氣的感覺去換氣也是這個道理。所以發(fā)出的聲音就顯得醇厚寬廣、圓潤而富有威力。民族唱法在我國戲曲唱法的呼吸原則指導下講究氣量小一些，因此發(fā)出的聲音顯得秀麗纖巧，明亮一些。其三，美聲唱法多采用鼻咽腔共鳴上的調節(jié)，一般喉頭位置放得較低，喉嚨部位開口較大，聲音通道放在舌咽壁的上下部位，發(fā)音管盡量放寬拉長，以得到基音最大的共鳴，從而在另一方面得到上部共鳴機構適當?shù)姆阂艄缠Q，這樣所獲得的聲音音量宏大，音質圓潤豐滿，富有穿透力，一般演唱藝術歌曲或歌劇會獲得很好的效果。但民族唱法的發(fā)聲不通于美聲唱法，民族唱法在演唱中把共鳴腔體調節(jié)得相對短小一些，聲波主要在硬腭及口腔上部作振動，這樣做其結果是聲音比較靠前面相對開朗明亮一些，它便于漢語語言的發(fā)音吐字，使聲音顯得親切自然，明亮清晰。其四，通俗唱法基于通俗歌曲歌詞的口語化與生活化的特點，在通俗歌曲的演唱上，就應當把歌詞的語言特點表現(xiàn)出來。比如歌詞的邏輯重音、感情重音，句與句之間的銜接與停頓，語氣的鮮明與準確以及連貫性與整體性等，都要通過對語言特征的把握來予以表現(xiàn)。另外通俗歌手比較注意外部形體的表演，在演唱時采用自彈自唱，邊唱邊舞等等，因此，通俗唱法的這一藝術特征，最能吸引青年人的參與。

以上這三種唱法各有特點，唱法技巧和方法也大不相同，而作為跨界演唱在演唱技巧上必須要有獨特的方式方法，強調真假聲相結合，要求有較深的呼吸支托，重視聲音的統(tǒng)一、流暢和語言的清晰和字正腔圓，講究混合共鳴的運用和演唱的以情帶聲、聲情并茂的藝術特點。同時注意中低聲區(qū)聲音的厚實雄渾，這樣明亮圓潤、音域寬廣、有光澤、有穿透力的聲音，加上我們民族獨特的東方氣質，含蓄雋永的美和感情細膩的表達、清晰明了的吐字才是跨界的精髓和必備特征。

綜上所述，筆者認為多元化的演唱形式是適應時代潮流的，倫納德?邁耶在他的《音樂的情感與意義》—書中說過：“如果我們的時代看來是一個‘危機’的時代，那么，他之所以如此是因為我們錯誤地理解了當前的形勢和它可能出現(xiàn)的結果。當我們認識到各種風格繼續(xù)并存的可能，并承認多樣化給我們帶來的樂趣時，‘危機’就消失了?！蔽覀冃枰哐排c通俗完美結合的聲音來讓中國的大眾接受并喜愛，更深層次的使得我們的民族文化、民族精神得以傳承和發(fā)揚。

■聲樂跨界發(fā)展的分析和探索

聲樂跨界的發(fā)展應當是受世界音樂環(huán)境的影響，是商業(yè)運作機制的結果。在當今這個音樂傳播手段高度發(fā)達的社會，音樂的種類也在不斷的推陳出新，人們在這樣的大環(huán)境下，選擇音樂的眼光會變得更加的挑剔，老套和墨守成規(guī)只會讓人們厭倦，而清新又獨具特色的音樂必將會吸引人們的眼光。所以，音樂家想要自己的藝術被認可，突破和創(chuàng)新就成為他們吸引眾人目光的辦法。而“跨界”就是一種突破的手段和方式。另外一個方面，由于在商業(yè)機制的運作下，藝術家的表演被加以商業(yè)化，那么盈利就是第一目的，投資者會被利益所趨勢，什么能吸引眼球就會用什么，那什么樣的音樂藝術會有這種效果呢？答案只有一個，那就是大眾化的音樂藝術。因此，跨界音樂不論從形式還是內容上都有優(yōu)勢，它的發(fā)展是符合時代的潮流的。

其次，跨界是藝術家自己的藝術觀和審美價值趨向的結果。聲樂藝術不同于其他藝術，它的情感表達要通過演唱去表達，因此，不同的藝術家會給作品帶來不同的生命力。同一作品可能會被許多藝術家演唱，如何能區(qū)別其他的演唱者，如何能帶來一種全新的音樂風格讓人民耳目一新，藝術家在思考這些問題時，就會將不同的音樂元素相互融合，通過表演者自我更新、自我超越，對音樂的情態(tài)、形態(tài)、意態(tài)進行創(chuàng)新，使作品的表現(xiàn)力更豐富，內容更具深度和廣度，這樣，跨界聲樂就有其獨特的藝術價值。記者在采訪莎拉?布萊曼時，提到“跨越流行與古典”，她并不同意此說法，她表示她沒有刻意的去尋求跨界，她只是用自己的音樂理念和方法去演繹自己喜愛的作品。所以，筆者認為，一個真正的音樂藝術家，決不會為了迎合觀眾，或者是專門的商業(yè)炒作而改變自己的藝術觀點和方向，跨界僅僅是他們藝術追求的外部結果而已。

最后，筆者認為聲樂跨界在這個不斷推陳出新的社會里存在，必須要有明確發(fā)展方向，第一，藝術家們不能為了跨界而跨界，應該結合自身的條件，堅持自己追求的藝術道路和方向，在自然之中實現(xiàn)自己的藝術目標；第二，聲樂跨界只是外部顯現(xiàn)，內在的作品情感深度還是需要演唱者去了解和掌握，不是將不同唱法胡亂融合就可以稱得上是跨界聲樂了。筆者希望聲樂跨界能在一個健康、和諧的大環(huán)境下，不斷的磨合發(fā)展，使得這一新的藝術形式能發(fā)展壯大。

聲樂跨界在音樂市場中己經(jīng)占有一席之地，如何正確的去理解聲樂跨界的概念和去發(fā)展是目前的難題，歌唱者必須要有自己明確的藝術方向和目標，不能盲目跨界。這樣才是真正的聲樂跨界，而不是一味的融合和拼湊。不論何種音樂形式，其最終目的是為大眾帶去美的感受，只要記住這點，聲樂跨界就不是那么難以實現(xiàn)了。在這，筆者真誠的希望，聲樂跨界能在這如今這龐大的音樂潮流中發(fā)展的更為完善和全面，給人們帶去獨特的音樂聽覺享受。