2017香港巴塞爾，你都應(yīng)該知道什么

文/圖：(Michelle Yu) 余穎

2017香港巴塞爾，你都應(yīng)該知道什么

文/圖：(Michelle Yu) 余穎

2014年香港巴塞爾展廳

如今最大、最重要的藝博會巴塞爾Basel的一個分支，香港巴塞爾即將在3月底又一次為來自亞洲和其他國家藝術(shù)愛好者展開自己的大門。作為參展和參觀人數(shù)最多的藝博會，它也變得越來越復(fù)雜——越來越多的特殊展區(qū)、策展人項目、個別策劃活動等，讓整體參觀體驗變得有些讓人疲倦和“跟不上節(jié)奏”。為了讓這次前去的藏家、藝術(shù)資深人士和愛好者找到展覽的“節(jié)奏”，我們把博覽會的各個區(qū)域進(jìn)行認(rèn)真的分析和挑選，提供最值得觀看區(qū)域和策劃精美畫廊信息。

自2013年巴塞爾進(jìn)軍香港，其展區(qū)規(guī)劃就與瑞士和邁阿密同步，為了不同目的而被劃分成不同區(qū)域，既有最原始的、與瑞士和邁阿密同步的大區(qū)域畫廊展廳，也有特殊展廳為規(guī)模較小畫廊和獨(dú)立藝術(shù)家提供一個面對大眾的機(jī)會。當(dāng)然，為了迎合亞洲區(qū)這個特殊的地理需求，巴塞爾香港也有專門為亞洲藝術(shù)家和畫廊提供的專屬項目。今年的區(qū)域包括Galleries, Insight, Discoveries, Kabinett, Encounters, Film和Magazines。

在這些展區(qū)中，前五個都是經(jīng)過細(xì)心規(guī)劃和策展的結(jié)果，雖然巴塞爾展會是一個白墻式的商業(yè)交易發(fā)生地，但是其作為至今最大的藝博會，在近些年也慢慢邀請著名策展人為其添加一分嚴(yán)謹(jǐn)學(xué)術(shù)的滋味。除了Galleries外的其他部分是由規(guī)模較小畫廊和獨(dú)立藝術(shù)家展覽組成，打破了傳統(tǒng)意義上“付不起高昂的展區(qū)費(fèi)就沒有辦法去參加好的藝博會”這樣的概念。展會負(fù)責(zé)人也說道：“我們看到很多畫廊和藝術(shù)家對這一舉動有良好的回應(yīng)，很多作品可能沒有辦法進(jìn)入到主要區(qū)域Galleries里，但是它們還是能在我們的展會里有一席之地，和平時見不到的觀眾有所交流。從很多層面上來說，它們是在展會中形成了一個自己的體系”。

香港巴塞爾所在的展館俯瞰

每年一度的香港巴塞爾都是人潮涌動

2015年香港巴塞爾

2016年巴塞爾香港Encounter展區(qū)

香港巴塞爾展內(nèi)美國著名畫廊Acquavella的展區(qū)

香港巴塞爾隨處可見大師作品，圖為草間彌

Galleries是藝博會里最大的區(qū)域，每年都有大約190個來自世界各地的頂尖畫廊在這里展出。這也是最商業(yè)、最雜亂的部分。很多去過巴塞爾的人對這里的印象都會包括“農(nóng)貿(mào)市場一般”，這樣的規(guī)劃有好也有不好。好處就在于，對于這樣一個人流量大的盛會來說，一個一個小展廳用臨時墻搭建起來可以避免因擁擠而產(chǎn)生的一系列問題，也可以讓觀看者在流動中不留遺漏地看到每一個畫廊；相反，這種一個挨著一個的布置就會導(dǎo)致畫廊之間的競爭激烈，一個精美布置的展位旁邊可能就是一個平庸白墻展會，形成的反差巨大。

Insight聚集了所有亞洲優(yōu)秀的中小型畫廊。在這里，年輕畫廊在這里百花齊放，展現(xiàn)年輕藝術(shù)家的風(fēng)姿，也可以說，這里就像是一個大型群展一樣。雖然巴塞爾地點是在香港，但是為了涵蓋所有瑞士和邁阿密沒有的國家，在這里你還會看到從土耳其到新西蘭，再到中東藝術(shù)家和印度藝術(shù)家的作品。當(dāng)然，數(shù)量最多的還是中國畫廊。今年你會看到Beijing Art Now 畫廊、Hive Center for Contemporary Art、Ink Studio、來自韓國的Gallery EM、印度著名畫廊Aicon等，都是在國際上小有地位的年輕畫廊。

Discoveries 是香港才有的特殊展廳—小型畫廊、較小的展會布局、只能展出1-2個藝術(shù)家的作品，比Insight從空間上要更狹小一點。瑞士和邁阿密都有相類似的區(qū)域，但是取名和經(jīng)營方式都各不相同。在主展廳的旁邊，這片區(qū)域是為了展會初衷之一“讓獨(dú)立藝術(shù)家和小型畫廊可以跟國際性大畫廊同臺演出”。在這里，新興藝術(shù)家可以開始他們年輕的事業(yè)，也可以把新一代的思想帶入這個世界。今年，除了一些亞洲藝術(shù)家，比如Bank畫廊帶來的Lin Ke,A+ Contemporary的Hu Weiyi，還有更多歐美藝術(shù)家，像是KedelWillborn的Kathrin Sonntag。如果你對新興事物和未來會走向哪里充滿興趣，那么一定要來這片區(qū)域看看。

除了展覽外，香港巴塞爾還會舉行各種各樣的特殊活動，比如論壇等

Kabinett的展區(qū)是在Galleries中的，這里唯一的要求就是“空間性”。在這里展出的畫廊，帶來的作品都必須要符合這一點，要帶來幾乎是有建筑美學(xué)的作品。這里的一切，因為有了這樣的規(guī)定，都變得更有趣、更浪漫、更適合拍照一點。但是，也正是因為這樣的原因，在這里展出的畫廊對于策展有著極高的要求，如何讓參與者在如此雜亂的環(huán)境下可以融入作品中成了一個最主要的問題。今年紅遍網(wǎng)絡(luò)的GalerieLelong會再次把Etel Adnan作品帶來巴塞爾，這應(yīng)該是本年度最適合拍照的一件作品。Galerie Ur Meile也會帶來Cao Yu作品，還有著名空間攝影師Candida Hofer也會被Ben Brown Fine Arts 攜來。

Encounter是大型裝置藝術(shù)展區(qū)，沒有白墻沒有劃分，觀看者可以近距離感受裝置藝術(shù)的美。Film和Magazines是長久不變的瑞士和邁阿密都會有的兩個區(qū)域，把藝術(shù)的能量從傳統(tǒng)藝術(shù)作品普及到電影和寫作中。

巴塞爾總負(fù)責(zé)人說：“我們認(rèn)為，在展會前為參觀者提供一些信息和導(dǎo)覽使得參觀者們可以更好地享受藝術(shù)品。在前來觀看前就對不同區(qū)域的目的和特質(zhì)有所了解，使得畫廊、藝術(shù)家、參觀者和我們都有更多有價值的時間來探索更有價值的問題?！?/p>

（編輯/董萍）