論古琴文化中的和合思想

戴昕萌，溫 波

（蘇州科技大學(xué) 教育與公共管理學(xué)院，江蘇 蘇州 215009）

論古琴文化中的和合思想

戴昕萌，溫 波

（蘇州科技大學(xué) 教育與公共管理學(xué)院，江蘇 蘇州 215009）

和合思想是古琴文化中的主要指導(dǎo)思想和審美原則。古琴形制暗合陰陽之道，在選材斫制的過程當(dāng)中講究陰陽調(diào)和。古人根據(jù)五音的特性將五音與四時五方相結(jié)合，貫徹了律歷融通的觀念。琴藝上，指法和技法的“聲韻并茂”實(shí)現(xiàn)了虛實(shí)相生，輕重緩急的節(jié)奏達(dá)到了剛?cè)嵯酀?jì)。在山林水云間融情入景，于花木禽鳥上寄托情懷，天地與我合一，萬物與我同化是中國人自古以來追求的和合之境。漢字拆解重組成琴譜，是古琴獨(dú)有的記譜系統(tǒng)。傳承有序的地域流派，展示出和合文化在中原大地上的豐富性。

古琴；和合；天人合一

“和合”思想貫穿于中國思想文化發(fā)展的歷史過程中，是被中國人普遍接受和認(rèn)同的人文精神?！昂汀钡某趿x是聲音相應(yīng)和諧，講究不同事物的調(diào)和；“合”的本義是上下唇的合攏，更強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)組織的完整嚴(yán)密。

中國傳統(tǒng)古琴文化也體現(xiàn)了“和合”思想?！墩f文解字》稱：“琴，禁也”［1］31，其中所倡導(dǎo)的“禁”也正是為了達(dá)到身心之和、禮樂之和。飽和的音色、中和的音高、遠(yuǎn)和的音長、平和的音強(qiáng)奠定了古琴和合的物理基礎(chǔ)。在古琴文化的綜合系統(tǒng)中，“和合”思想由天人合一的哲學(xué)觀念落實(shí)到道器合一的實(shí)踐過程中，起著貫穿中樞的核心作用。

一、琴器的“和諸身，合諸物”

東漢桓譚在《新論》的《琴道》篇中提到：“昔神農(nóng)氏繼庖義而王天下，亦上觀法于天，下取法于地，……于是始削桐為琴，繩絲為弦，以通神明之德，合天地之和焉?！保?］92這說明古琴不僅與中華民族文明史關(guān)系密切，更是薈萃天地精華、優(yōu)選世間萬物的和合體。從古琴琴器的斫制，到古琴琴形的定名，始終貫徹陰陽調(diào)和、天人合一的原則。

（一）陰陽和，斫琴器

陰陽之說是中國古人在觀察、了解自然后，反觀自身所得出的自然觀?！瓣庩柡系?，剛?cè)嵊畜w。以體天地之撰，以通神明之德。”［3］6古人認(rèn)為，陰陽既是萬事萬物（包括天、地、人）的兩面，又是萬事萬物必要的組成部分，兩者對立統(tǒng)一。事物只有陰陽相合，才能達(dá)到平衡，而后和諧共生。古琴的斫制方法以及形制的創(chuàng)作暗合著陰陽之道，一床良琴，必然是陰陽調(diào)和之物，這樣才能達(dá)到“人琴合一” 。

古琴的選材，離不開“陰陽和合”?！疤煜轮?，柔良莫如桐，堅(jiān)剛莫如梓”［4］423。自古至今，斫琴者遵循傳統(tǒng)，以此作為標(biāo)準(zhǔn)，通常會選用松柔之才，如桐木、杉木、松木等作為琴面的材料，尤其是此類樹木的樹干中上部分砍伐后自然風(fēng)干為最佳。這是因?yàn)檫@些木材的生長周期短，樹形高大挺直，材質(zhì)相對疏松，有利于聲音的散發(fā)和傳導(dǎo)。老莊哲學(xué)強(qiáng)調(diào)的大音希聲，指的是以無為本，虛中生音，才能自然通暢，“梧桐之材，心虛理疏，舉則輕，擊則松，折則脆，撫則滑，輕、松、脆、滑，謂之四善。四善之備，以虛而已?！保?］5琴底選材則選用相對堅(jiān)實(shí)緊密的材料，如梓木、楠木等，首選紋理豎直，并在砍伐后自然風(fēng)干為最佳?！伴辫髦荆膶?shí)理堅(jiān)，《洞天清祿集》擇琴底云：‘面以取聲，底以匱聲，底木不堅(jiān)，聲必散逸?！保?］5梓木之實(shí)與桐木之虛，面陽底陰，剛?cè)嵯嗯洌确蟼鹘y(tǒng)的“陰陽和”，同時也符合琴器所要求的“虛實(shí)和”，由此，“和諸身，合諸物”的琴才成為了有生命的靈器，律動著天地。

（二）天地合，定琴形

古琴斫制過程更處處體現(xiàn)“天地合”的特色?！扒匍L三尺六寸六分，象三百六十日也。廣六寸，象六合也。文上日池，下日巖。池，水也，言其平。下日濱。濱，賓也，言其服也。前廣后狹，象尊卑也。上圓下方，法天地也。五弦宮也，象五行也。大弦者，君也，寬和而溫。小弦者，臣也，清廉而不亂。文王、武王加二弦，合君臣恩也。宮為君，商為臣，角為民，徵為事，羽為物?！保?］73古琴琴形具體來說，琴面呈凸起的弧形，代表天圓；琴底則為平面，代表地方；三尺六寸五分是古琴的一般長度，暗合三百六十五天；十三個“徽”，其中十二個為六律六呂，象征一年十二月和，居中象征閏月的徽位被認(rèn)為是元?dú)庵y(tǒng)，是琴體對折的二分之一，引導(dǎo)著陰陽的調(diào)和和天地人的相合；七弦象征七星，暗合五行，對應(yīng)徵羽宮商角；琴牙前廣后狹，遵循天地的尊卑順序；琴頭叫做龍額，長兩寸四分，象征二十四節(jié)氣；中間內(nèi)含象鳳舌，兩邊垂下的護(hù)軫象雁掌；岳山巍然高聳，如同山川，三寸長，代表天、地、人三才；岳山外承天地雨露叫承露，岳山內(nèi)叫臨岳；兩個音槽叫做龍池、鳳沼，寓意神龍見首不見尾，但聲出幽深，有鳳來儀，鳴聲柔順；龍池鳳沼內(nèi)還有天地柱，一圓一方支撐琴心。另有仙人肩、玉女腰、鳳翅、龍齦、龍須等部位均象形人身萬物。

由上可知，圣人制琴器，選取了自然之靈物，象形了眾多的人身萬物，這反映了古人對萬物的敏銳觀察和對自然的豐富想象。同時，琴器也展示了古人對自然、人自身、人與自然和合關(guān)系的認(rèn)識和追求，內(nèi)含了豐富的哲學(xué)意味。

二、琴律的“和音律，合歷法”

《國語·周語》曰：“律所以立均出度也。”［8］87其中，規(guī)律性、成體系的標(biāo)準(zhǔn)音高被稱為“律”；“立均”指確定音階中各音的位置（將標(biāo)準(zhǔn)音階首音所對應(yīng)的律名作為均名）；“出度”是提出相應(yīng)各律振動體的長度標(biāo)準(zhǔn)。成體系的、互有規(guī)律聯(lián)系的“律”才可以稱為“律呂”?！端螘つ铣骸ど蚣s志第一》：“昔先王之作樂也，以振風(fēng)蕩俗，饗神佐賢，必協(xié)律呂之和，以節(jié)八音之中?！保?］628古琴作為禮器出現(xiàn)，作為溝通人與自然的媒介，其音律須符合天人規(guī)律。漢代的“天人感應(yīng)說”將音律系統(tǒng)和天文歷法相關(guān)聯(lián)，盡管有神秘的依附性，但卻體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化中道器不二的特征。

（一）調(diào)五音，和四時

五行是中國古人描述陰陽變化中的五種狀態(tài)和規(guī)律，此消彼長。隨著人們對自然規(guī)律的認(rèn)識和運(yùn)用，產(chǎn)生了金、木、水、火、土的五行概念，人們只有充分了解其相生相克的規(guī)律，五行才能調(diào)和。在先秦或早周的時代，中國人就把五行五方與五音相對應(yīng)，這一系統(tǒng)在漢代最為突出。宮商角徴羽是我國五聲音階中的五音，“宮者，中也，君也，為五音之綱，其聲重厚如君之德而為重；商者，章也，臣也，其聲敏疾如臣之節(jié)而為敏；角者，觸也，民也，其聲圓長經(jīng)貫清濁如民之象而為經(jīng)；徴者，祉也，事也，其聲抑揚(yáng)遞續(xù)其音如事之緒而為之迭；羽者，宇也，物也，其聲低平掩映自高而下五音備成，如物之聚而為之柳?！保?0］216古人認(rèn)為，一弦屬土，是宮音，在天為土星，位于中央，管理四季的變幻，聲音沉著、厚重，有君王之德，所以代表君王，統(tǒng)領(lǐng)音之綱，因此象征著人之信；二弦屬金，是商音，在天為金星，位于西方，對應(yīng)秋天成果豐碩的季節(jié)，聲音敏銳迅疾，如同臣子忠貞的節(jié)操，因此象征人之義；三弦屬木，是角音，在天為木星，位于東方，對應(yīng)春天萬物復(fù)蘇的季節(jié)，聲音圓潤悠長，清濁兼?zhèn)?，代表廣大的勞動人民，因此象征人之仁；四弦屬火，是徵音，位于南方，對應(yīng)夏天旺盛的季節(jié)，聲音抑揚(yáng)頓挫、連續(xù)跌宕，猶如民事福祉綿綿不絕，因此象征人之禮；五弦屬水，是羽音，位于北方，對應(yīng)冬天寒肅冷靜的季節(jié)，聲音低沉平和，代表無法計(jì)數(shù)的萬物，象征人之智；六弦屬文，是少宮音，在天為文曲星，是德之柔性，對應(yīng)八節(jié)，象征人之文；七弦屬武，是少商音，在天為武曲星，是德之剛性，對應(yīng)四時，象征人之武。

這種將五音與五行、四季、五常（仁、禮、信、義、智）對應(yīng)，融合了天文、地理的有機(jī)結(jié)構(gòu)，體現(xiàn)了律歷相融通的和合思想。這是古代人民在農(nóng)業(yè)文明當(dāng)中通過農(nóng)耕實(shí)踐和想象，對自然和人類社會的秩序與變化規(guī)律的解說。五行五方構(gòu)成了一個空間結(jié)構(gòu)，由陰陽二氣作為動力，推動宇宙的運(yùn)行發(fā)展，最終達(dá)到人與自然的水乳交融、和諧統(tǒng)一。

（二）轉(zhuǎn)律呂，通歷法

在音樂中，律是指樂音的高度。由于樂音體系中每個音的高低都是相比較而存在，因此，律的概念就包含著音高差異。琴律則指古琴音樂所使用的律，琴律的變化影響著定弦。

在古人看來，陰陽二氣的消長促成了音律與十二月、十二地支的融通。《呂氏春秋·音律》將音律的生成與四時、月份相對應(yīng)，古代琴論中也將琴徽與十二月相比附［11］75。律名太簇對應(yīng)孟春之正月，律名夾鐘對應(yīng)仲春之二月，律名姑冼對應(yīng)季春之三月，律名仲呂對應(yīng)孟夏之四月，律名蕤賓對應(yīng)仲夏之五月，律名林鐘對應(yīng)季夏之六月，律名夷則對應(yīng)孟秋之七月，律中南呂對應(yīng)仲秋之八月，律名無射對應(yīng)季秋之九月，律名應(yīng)鐘對應(yīng)孟冬之十月，律名黃鐘對應(yīng)仲冬之十一月，律名大呂對應(yīng)季冬之十二月。

從春秋末年到漢代，十二律成為了在十二月之外， 第一個反映陰陽之氣運(yùn)動的符號系統(tǒng)。陰陽消長，四季分明，十二輪回，萬物在此之間生長，氣運(yùn)按此規(guī)律運(yùn)動，因此音律象征天數(shù)也有了依據(jù)。十二律數(shù)對應(yīng)十二月之氣，由音律反應(yīng)了自然萬物的運(yùn)動節(jié)奏，體現(xiàn)了古人天人合一的樸素自然觀。

三、琴藝的“和虛實(shí)，濟(jì)剛?cè)帷?/h2>

古琴通過音與韻的結(jié)合有度、輕重緩急的張弛得法實(shí)現(xiàn)虛實(shí)相生、剛?cè)嵯酀?jì)的藝術(shù)表現(xiàn)力，和合思想在其藝術(shù)表現(xiàn)中體現(xiàn)為琴藝的虛實(shí)相生、剛?cè)嵯酀?jì)。

（一）音韻并茂，虛實(shí)相生

“虛”與“實(shí)”作為中國哲學(xué)的一組詞匯，和陰陽、形神、動靜一樣，反應(yīng)了二元對應(yīng)的關(guān)系。正如唐君毅所說：“中國自然宇宙觀，視物皆有虛以含實(shí)，以形成生化歷程，故無純物質(zhì)性之實(shí)體觀念，萬物無永相矛盾沖突之理，而有由相感通以歸中和之理。”［12］89在中國的世界觀中，沒有明確的物質(zhì)性邊界，萬物都在虛實(shí)之間，互相生發(fā)、經(jīng)歷、成長。儒家之中和，道家之虛靜，融而合之，成虛實(shí)之境。

古琴通過豐富的演奏方法達(dá)到虛實(shí)相生的意境。右手的彈奏方法稱作指法，是構(gòu)成旋律的主體，屬于得聲的實(shí)音；左手的彈奏方法稱作技法，是右手得音后，左手改變弦長來增加裝飾效果，屬于取韻的虛音。清代琴家蔣文勛就用虛實(shí)字來比喻音韻關(guān)系：“右彈如實(shí)字，左手如虛字。文章中實(shí)字亦有輕有重，有正有側(cè)，有賓有主，有詳有略”［13］11。音樂只有音韻并茂，才能表達(dá)情意無窮。韻的產(chǎn)生是左右手間的相互協(xié)調(diào)與配合的結(jié)果。由于手指在琴面上的摩擦，聲漸息而韻不止，聲音的有無界限模糊而虛實(shí)相生。指法與技法配合，聲音與韻味并存，就構(gòu)成了古琴豐富的音響效果：“或徘徊顧慕，擁郁抑按。盤桓毓養(yǎng)，從容秘玩。闥而奮逸，風(fēng)駭云亂。牢落凌厲，布蔓半散。豐融披離，斐群奐爛。英聲發(fā)越，采采粲粲?；蜷g聲錯糅，狀若詭赴。雙美并進(jìn)，駢馳翼驅(qū)。初若將乖，后卒同趣?；蚯磺?，直而不倨?；蛳嗔瓒粊y，或相離而不殊。”［14］7嵇康用瑰麗的語言描繪了古琴的指法之美。右手指法中，滾拂之音如流水淙淙；潑剌音隱隱如雷聲；歷音如月下露珠滾落花瓣；輪指音如環(huán)佩叮咚、踏雪碎玉。左手技法主要取虛韻，綽注如清風(fēng)送月，吟猱如仙人醉酒。琴藝到琴境的通道，正是左手吟猱綽注實(shí)現(xiàn)了韻的變化。

在虛實(shí)相生的同時，琴藝還有天人合一的特征。古琴的基本指法 “泛、散、按” 表現(xiàn)出的豐富音色對應(yīng)中國傳統(tǒng)文化中天、地、人?！吧先》郝晞t輕清而屬天，下取散聲則重濁而屬地，中取按木之聲均和而屬人。其中則大虛之理具，弦其外則妙用之應(yīng)彰?！保?］37具體而言，泛音是右手撥弦取聲，左手輕觸琴徽，聽來脆美輕清，如蜂蝶之採花、蜻蜓之點(diǎn)水；散音為右手撥弦而得，聽來虛明嘹亮，如天地之寬廣，風(fēng)水之澹蕩；按音是左手按壓琴弦，右手彈弦得音，聽來簡靜堅(jiān)實(shí)，如鐘鼓巍巍、山崖之磊磊。因此，古琴一器具三籟，可以狀人情之思，也可以達(dá)天地宇宙之理，天、地、人合一之境。［15］76

（二）輕重緩急，剛?cè)嵯酀?jì)

“輕、重、緩、急”指的是琴藝的力度和留白。從聽覺感受上，音量高、節(jié)奏快為陽剛，音量低、節(jié)奏慢為陰柔。詩歌語言講究語氣輕重、句讀劃分，琴曲也是如此。唐代琴家薛易簡在《琴訣》中對于輕重和緩急都有解釋：“凡打弦，輕重相似往來，不得不調(diào)。用指兼以甲肉，甲多則聲干，肉多則聲濁，甲肉相半，清利美暢矣?！薄胺蚯僦醪∮衅撸{(diào)弄節(jié)奏，或慢或急，任已去古，七也?！保?6］344關(guān)于輕重，講求甲肉相半才能輕重合度，從而“清利美暢”；關(guān)于緩急，“放任節(jié)奏，遠(yuǎn)離古韻”是一種弊病。古人對于節(jié)奏的理解與西方的節(jié)拍不同，中國音樂很難用西方的記譜方法來斷節(jié)奏，減字譜的節(jié)奏有時候是一字成一句，有時候是二字、三字成一句，在長短不一的句讀間體現(xiàn)“韻味”。琴譜中沒有對琴曲的速度與節(jié)奏嚴(yán)格規(guī)定，多用“少省”這類較為模糊的字眼來提示速度和節(jié)奏變化，但這并不意味著中國的音樂不注重輕重緩急，缺乏章法。

古琴多以緩慢的散板開場，經(jīng)歷起承轉(zhuǎn)合，最后以慢節(jié)奏的泛音結(jié)束，正是從柔中起，從虛里生，達(dá)到高潮又漸回平靜。由此人的心跳情緒也隨之調(diào)動。不論是指法技法、聲韻配合，還是琴藝當(dāng)中的輕重緩急，均是對人喜怒哀樂的情緒調(diào)動和表達(dá)，也是剛?cè)嵯酀?jì)與陰陽調(diào)和的表現(xiàn)。釋則全認(rèn)為琴曲的輕重緩急表現(xiàn)為高下、輕重、長短、遲速皆有對應(yīng)，決定了琴曲的“句意節(jié)次”，從而造成了“五色相雜”的豐富表現(xiàn)力，通過技巧變化表達(dá)琴曲的思想主題，感動琴人，感染觀眾，“此乃韓退之論琴詩云，真得趣也?！保?7］301。古琴的琴曲，常有大段的留白，將遐想的空間留給聽眾。氣息將盡之際，又有力量的集中爆發(fā)。這種“憂憤戚逼挾而至于此”和《琵琶行》中的“別有憂愁暗恨生，此時無聲勝有聲。銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴”有著異曲同工之妙。因此，古琴的學(xué)習(xí)往往都是從琴歌（也叫弦歌）開始， “唱得好才能彈得好”。通過對詞曲抑揚(yáng)頓挫地誦讀分清詞的句段，把音節(jié)串聯(lián)成樂句，再連接成段落，反復(fù)吟唱。正如北宋琴家成玉磵所說：“指法遒勁則失于太過，懦弱則失于不及，是皆未探古人真意。惟悠游自得，不為來去所窘，乃為合道?！保?8］153輕重緩急跟隨樂曲中所要表達(dá)的情感和思想，形成“質(zhì)而不野，文而不史”的風(fēng)格，最終進(jìn)入剛?cè)嵯酀?jì)的和合之境。

四、琴曲的“和情景，合心志”

“心物交感，因于天人同源”。自然間的萬物被賦予了生命的靈性，成了藝術(shù)作品中的重要母題，展現(xiàn)人類歸隱于山水、與萬物同化的理想境界，因而創(chuàng)作出 “移情入景”“情景交融”等詞匯。古琴音樂在與外部環(huán)境的情景交融、托物言志乃至于莊周化蝶的靈魂逍遙之中，均表現(xiàn)出了對這種天人合一狀態(tài)的追求與向往。但中國傳統(tǒng)藝術(shù)與西方不同，它是重神不重形的，虛化了物的邊界，借用物表達(dá)內(nèi)心志向情感，只需傳神達(dá)意即可。這種形神之分、言意之辨的模糊融合體現(xiàn)在古琴中，就是托物言志不重形，物我兩忘得虛音。

（一）山林水云，情景交融

山水作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的重要母題，體現(xiàn)于豐富的詩詞書畫中。正如北宋畫家郭熙所言：“山以水為血脈，以草木為毛發(fā)，以煙云為神采。故山得水而活，得草木而華，得煙云而秀媚。水以山為面，以亭榭為眉目，以漁釣為精神，故水得山而媚，得亭榭而明快，得漁釣而曠落……。山無煙云，如春無花草。山無云則不秀，無水則不媚，無道路則不活，無林木則不生，無深遠(yuǎn)則淺，無平遠(yuǎn)則近，無高遠(yuǎn)則下?！保?9］75他把山林水云作為繪畫的布局，精深細(xì)微地體悟生命間的情趣和靈性。

山水為題也體現(xiàn)于眾多的古琴琴曲當(dāng)中，如《高山》《流水》《石上流泉》《瀟湘水云》《泛滄浪》《滄海龍吟》《山居吟》《秋江夜泊》《欸乃》等，均是在山的巍峨剛正與水的滾滾不息間寄托人格情懷與理想抱負(fù)?！陡呱健贰读魉纷鳛閮墒坠徘偾瑥乃嚨骄丑w現(xiàn)出不同的藝術(shù)情趣?！陡呱健返拿恳粋€音都富于顆粒感，表現(xiàn)出飽滿峻拔的剛健之質(zhì)；《流水》的七十二滾拂輕重徐疾，起伏跌宕。如果說《高山》《流水》還是在描摹狀物的層面上抒情，南宋名曲《瀟湘水云》，則是將山水之音收納曲中，將家國之情融入自然之景?！敖癜雌淝?，古音委婉，寬宏茂澹，恍若煙波飄渺。其和云聲二段，輕音緩度，天趣盎然，不啻云水容與。至疾音而下，指無阻滯，音無痕跡，忽作云馳水涌之勢。泛音后重重跌宕，幽思深遠(yuǎn)。”［20］423前后泛音描繪的是湘江瀟水的浩渺煙波和九嶷山巔的繚繞白云，氣勢磅礴的滾拂表達(dá)的是洶涌波濤、擊石逐浪，如同歷史的洪流滾滾而來，傳達(dá)的是士子報國無門的悲憤沉痛。南宋朝廷偏安一隅，北方大片中原落入金兵手中，面對 “國破山河在，城春草木深”的現(xiàn)實(shí)，作者內(nèi)心的情感隨著山林水云的龍吟鳳噦而起伏跌宕?！稓G乃》一聲山水綠，志在扁舟《泛滄浪》，日暮山谷伐《樵歌》，山林水云的自然永遠(yuǎn)都是士大夫心中的與天地合一、與萬物同化的精神家園。

（二）花木禽鳥，托物言志

花木禽鳥同樣是中國藝術(shù)當(dāng)中的重要母題?！都t樓夢》中三春歸去的餞花神讓黛玉想起自己“風(fēng)刀霜劍嚴(yán)相逼”的身世處境，從而口占《葬花吟》；籠中之鳥被訓(xùn)練成玩物則讓齡官想起自身注定被人擺布、承歡他人的戲子命運(yùn)?；B寄托了人的倫理情感、理趣志愿。

以花為題主選梅花和蘭花?！爸ヌm生于深林，不以無人而不芳。君子修道立德，不為窮困而改節(jié)?！保?1］53蘭花氣清質(zhì)潔，象征君子之氣節(jié)。梅花則“節(jié)操堅(jiān)持，凜若冰霜，惟有蒼松與翠柏長青，可以結(jié)為兄弟”［22］95，以其凌霜傲雪象征君子之風(fēng)骨。琴曲《幽蘭》和《梅花三弄》是這兩種花品的最佳注腳?！队奶m》相傳是孔子所作，孔子游歷諸國而不受重用，見茂盛蘭花生于幽谷，與雜草為伍，自喟賢人生不逢時，只能與鄙薄匹夫共處。因此，全曲題解為“聲微而志遠(yuǎn)”，展示了蘭花“聲清氣澹”的品格，寄托了君子無論身處何地都要保持節(jié)操的志愿，全曲旋律給人帶來的直觀聽覺感受就是一種孤高清芬、悠遠(yuǎn)思古之意。《梅花三弄》流傳了兩個版本，表現(xiàn)了不同的音樂形象。吳景略演奏的版本用平和穩(wěn)定的泛音段和堅(jiān)實(shí)渾厚的散音、按音展現(xiàn)嚴(yán)冬之際，紅梅在雪中靜靜綻放，氣清高絕，以聲之最清者琴展現(xiàn)花之最清者梅。張子謙演奏的版本，則呈現(xiàn)出“新”“奇”“變”的特征。全曲中用三段泛音劃分不同主題，弦序相同而徵位不同。隨著情緒的層層推進(jìn)，音調(diào)逐漸上升，切分吟猱愈發(fā)豐富多彩，塑造出雪中寒梅的形象：梅樹枝干遒勁，破雪而出；梅花綽約多姿，傲霜斗雪。此刻，生命不是在寒冬中煎熬，而是踏上了充滿挑戰(zhàn)的征途。此刻的跌宕多變，并沒有失掉“和”的總綱，而是在變化與運(yùn)動中，在命運(yùn)的起伏中得到了人格的升華，在人與物、言與志上得到更有活力的統(tǒng)一。

在古琴音樂當(dāng)中，表現(xiàn)禽鳥的作品為數(shù)不少，如道家琴曲《鷗鷺忘機(jī)》表現(xiàn)出鷗鷺戲水、日暮江舟的樂意融融；《鶴鳴九皋》表現(xiàn)出駕鶴西去、羽化登仙的閑然自適；《雉朝飛》表達(dá)鰥夫見雉鳥雙宿雙飛而憂憐自傷。其中出現(xiàn)最多的禽鳥是鴻雁。在古代，翱翔天際、南北穿行的鴻雁被賦予了高遠(yuǎn)之志。因此儒、道兩家都“借鴻鶴之遠(yuǎn)志”用琴聲“寫逸士之心胸”。不同的是，儒家之高遠(yuǎn)是鴻雁不辭辛苦追求青云之志，道家之高遠(yuǎn)是鴻雁自由逍遙俯仰天地之間。“半曲平沙走天下”就說明了《平沙落雁》在古琴曲中的重要地位。全曲背景是秋高氣爽、風(fēng)靜沙平、云程萬里的曠遠(yuǎn)景色，其中，雁陣或集結(jié)，或分散，或點(diǎn)沙，或雁鳴，或盤旋，或翱翔，均能讓人的聽覺隨琴曲的吟猱變化展現(xiàn)出視線隨鴻雁回環(huán)往復(fù)的空間美感。

五、琴譜的“和減字，合徵弦”

作為古琴文化的一部分，古琴通過對漢字的加減重組來記譜的特殊方式也是和合思想的表現(xiàn)。古琴琴譜標(biāo)識了指法、弦序和徵位，沒有表明具體固定的節(jié)奏，給打譜者提供了創(chuàng)作空間，也給演奏者提供了表現(xiàn)空間，充分展示了琴派風(fēng)格和個人理解，讓譜中字、弦上音有了不斷變化的生命力。

（一）減字組合成琴譜

古琴的琴譜不同于一般的曲譜，是通過文字的描述來指導(dǎo)如何彈奏。因其敘述極為繁瑣復(fù)雜，故有“一曲一書”的說法?！俄偈{(diào)·幽蘭》是最早有文字記載的琴譜，現(xiàn)廣為流傳的“減字譜”則是由唐代晚期琴家曹柔在文字譜之上，根據(jù)彈奏的指法和技法，巧妙地利用漢字的部首偏旁，結(jié)合琴弦和徵位的編號和位置創(chuàng)立的記譜方法。這種記譜方法把一個字符分成上下兩個部分，上部分記錄左手按弦指法和徵位，下部分記錄琴弦的編號和右手的指法。比如右手指法，大拇指的尸（劈）、乇（托），食指的木（抹）、乚（挑），中指的勹（勾）、剔（易），無名指的?。ù颍?。左手指法，也有減字，主要有犭（猱）、卜（綽）、氵（注）等等。這種只記錄演奏法和音高，不記錄音名、節(jié)奏的記譜法，其特點(diǎn)為：“字簡而義盡，文約而音賅”?？此剖轻缥幌腋咦笥沂种阜ǖ暮唵渭雍停瑹o品無相，但在右手定音、左手走韻的配合演奏過程中卻有著無窮無盡的韻味。

（二）有規(guī)無距合新篇

琴譜是記錄情感的載體，它的速度、節(jié)拍和節(jié)奏的表現(xiàn)是隨著人生活感受的思緒和情感的變化而起伏的。古琴的減字譜帶有一定的自由度，但是這個自由度是在允許范圍內(nèi)的，即琴人經(jīng)常提到的“有規(guī)無距”，因此衍生出了 “打譜”這一特殊的作曲方式。

由于古琴減字譜只標(biāo)明徵位、弦序和指法，并沒有標(biāo)明速度和節(jié)奏，彈奏者可以通過打譜來實(shí)現(xiàn)個人理解與原譜的融合，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的再創(chuàng)作。記譜形式，被稱為“散板”或“自由節(jié)拍”。這樣的記譜方法沒有固定節(jié)奏和節(jié)拍，沒有嚴(yán)格制約時值和速度，需要琴人依靠自身對琴曲的理解與感悟來自由發(fā)揮。打譜上的和合路徑，使得同一首琴曲的傳承有著不同的版本，也反映了不同流派的地域特色、不同歷史時期下的時代精神、不同個性琴人的自我理解。例如《秋風(fēng)詞》中第一句“秋風(fēng)清，秋月明”，“秋”和“清”都是用左手大指按住九徵右手食指挑六弦，不同的琴家就會根據(jù)個人對秋風(fēng)的理解，控制左手技法“綽”的長度。而《廣陵散》中一二弦用“剔如一”（右手中指同時向外彈兩根弦）的指法就顯得古樸，用“潑剌”（右手食指、中指、無名指同時撥弦）的指法就可以匯聚更強(qiáng)的指力來體現(xiàn)殺伐之聲。近年來在杭州舉行的《松弦館琴譜》打譜會和在揚(yáng)州舉辦的《五知齋琴譜》打譜會，其目的就是讓不同琴人能有機(jī)會交流對同一首琴曲的個性化理解。顧梅羹認(rèn)為，對于“琴操”節(jié)奏，純?nèi)√烊唬寡葑嗾吆镁蛡€人的情感去體會，去使旋律盡量優(yōu)美，不愿用固定的“板眼”去限制拘束它。［6］47因此“和減字、合徵弦”正是將個人對琴曲的感悟融入打譜的再創(chuàng)作之中，讓人不知春去幾多時。

六、琴派的“和四方，合古今”

華夏音樂有著四方之樂、南北風(fēng)歌的地域文化差異，不同地域產(chǎn)生了不同風(fēng)格的藝術(shù)流派，古琴流派也是如此。每個地區(qū)的琴派都與當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情相合，甚至有了傳承千年的有序傳統(tǒng)。將地域特色的范圍廣度和傳承有序的時間長度相統(tǒng)一，彰顯了古琴文化包容多樣、生生不息的和合思想。

（一）風(fēng)格和四方

古琴藝術(shù)流派的形成與源起，可以追溯到春秋戰(zhàn)國時期?！皶x侯觀于軍府，見鐘儀，問之曰：‘南冠而縶者，誰也？’有司對曰：‘鄭人所獻(xiàn)楚囚也?！唬骸軜泛?？’對曰，先人之職官也，敢有二事?！古c之琴，操南音。文子曰：‘楚囚，君子也。言稱先職，不背本也；樂操土風(fēng)，不忘舊也?！保?3］293可見在春秋戰(zhàn)國時期古琴就已經(jīng)有明顯的地域特色了。

琴樂風(fēng)格的產(chǎn)生首先是受各地域的地貌所帶來的自然環(huán)境的影響，其次是受當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情、民風(fēng)民俗的影響，第三是受地方語言、俚語小調(diào)的影響，再加上交通閉塞，與外界的隔絕，逐漸形成了具有濃郁地方特色的彈奏風(fēng)格，當(dāng)這種風(fēng)格被一個區(qū)域內(nèi)所有琴人認(rèn)可、并傳承延續(xù)下去，久而久之便形成了具有獨(dú)特個性的地方流派。琴派林立，其中以南北琴派的區(qū)別最為明顯，有“吳聲清婉，若長江廣流，綿延徐逝，有國士之風(fēng)；蜀聲躁急，若急浪奔雷，亦一時之俊”之說。清代黃筱珊曾對琴派的不同風(fēng)格進(jìn)行分析：“金陵之頓挫，中浙之綢繆，常熟之和靜，三吳之含蓄，西蜀之古勁，八閩之激昂?！边@些便也成為了不同境域內(nèi)琴派間風(fēng)格不同的明證?，F(xiàn)代琴家徐立蓀結(jié)合具體地理風(fēng)貌，更加詳盡地分析了琴派風(fēng)格形成的原因：“北方氣候凜冽，崇山峻嶺，故燕趙多慷慨之士，發(fā)為語言，亦爽直可喜；南方氣候和煦，山水清嘉，人文溫雅，發(fā)為音樂，亦北剛而南柔也。”因此在取音之時，以剛為體的北派多取用圓潤的指法，來避免陽氣的亢生；以柔為體的南派多取用方正的指法，來避免頹靡柔弱?！扒髨A者音雄健，求方者音淡遠(yuǎn)?！保?7］312但“求圓而過必油滑，求方而過必艱澀”，因此，只有采取剛?cè)嵯酀?jì)的藝術(shù)表現(xiàn)方式，才能避免“極則皆病”，實(shí)現(xiàn)“和則兩美”。

（二）傳承合古今

因地域特征形成的琴樂風(fēng)格，并不等同于琴派本身。只有儲備了一定數(shù)量的琴人，形成了共同的琴學(xué)理念，經(jīng)過較長時間的積累沉淀，才能產(chǎn)生琴派。在琴派發(fā)展的過程之中，既有多個琴派的百花齊放，又有琴派內(nèi)部的風(fēng)格統(tǒng)一。師者在給學(xué)生口傳心授彈琴的指法、技法的同時，也著力培養(yǎng)他們的音樂審美能力，引導(dǎo)其保持流派的風(fēng)格特點(diǎn)。在師傅那里形成的琴樂曲目和演奏風(fēng)格，經(jīng)過一代代的傳承，得到了延續(xù)和擴(kuò)展。同時，這種傳承方式也使得同一地域、同一團(tuán)體、同一師承的琴人所演奏的曲目和版本大致相同，形成共同的琴樂面貌。隨著古琴藝術(shù)的發(fā)展，漸漸出現(xiàn)了琴人團(tuán)體（琴社），這使得同一時代的琴人之間的交流更加容易和頻繁。在交流中，琴人們能夠相互借鑒，取長補(bǔ)短，融合出共同的琴樂風(fēng)格；同時也能發(fā)現(xiàn)自己的長處和特色，幫助定型個人的演奏風(fēng)格。這種合古今的傳承推動了琴派圓融而又富有彈性的結(jié)構(gòu)特征的形成。

結(jié)語

《溪山琴況》把“和”作為古琴首況，點(diǎn)名了古琴的美學(xué)價值。在當(dāng)今社會的現(xiàn)實(shí)生活中，古琴文化在人的身心內(nèi)部、人與人、人與自然的關(guān)系系統(tǒng)中仍能起到調(diào)和、調(diào)節(jié)、調(diào)整的和合作用。養(yǎng)身的彈琴姿勢、養(yǎng)心的琴曲節(jié)奏調(diào)節(jié)著身心系統(tǒng)的和諧運(yùn)轉(zhuǎn)；儒家樂和同的樂教思想，啟發(fā)我們修身養(yǎng)性，以琴會友，促進(jìn)人際間的和諧相處，社會的和諧進(jìn)步。琴器、琴律、琴藝、琴曲、琴譜、琴派這六個方面，如同東西南北四方、上下天地之六合，塑造了和合思想在古琴上的道器統(tǒng)一體，使古琴在當(dāng)代社會中依舊擁有靈動的生命力。

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On the Thought of Concordance in Guqin Culture

DAI Xinmeng, WEN Bo
(School of Education and Public Administration, Suzhou University of Science and Technology, Suzhou 215009, China)

Harmony is the main guiding ideology and aesthetic principle of Guqin culture.Crafting Guqin is a process concerned with the balance of yin-yang.The shape and materials also coincide with the yin-yang philosophy.Ancient Chinese people regarded the pentatonic scale equally with the four seasons andfive directions, and they conceived that these notes on Guqin coexisted with the natural calendar.The various playing techniques and complicated rhythm are deeply connected with their body pulsing.To integrate their emotions into the immense universe full of mountains, forests, rivers, clouds and all the living beings, the Chinese people have been pursuing the nature-human integration since ancient times.The tablature of Guqin is a unique system reconstructed from the Chinese characters.Various genres are inherited among many districts in China, which is an evidence of the diversity of the harmony ideology.

Guqin; concordance; unity of heaven and man

B2

A

1008-2794（2017）06-0044-07

2017-06-13

戴昕萌（1991—），女，江蘇南京人，碩士生，主要研究方向?yàn)橹袊鴤鹘y(tǒng)文化與現(xiàn)代化。溫 波（1970—），男，江西九江人，教授、碩士生導(dǎo)師，主要研究方向?yàn)閭鹘y(tǒng)倫理文化與道德教育、馬克思主義中國化、吳文化等。