靳尚誼：中國當代杰出的油畫藝術(shù)家

梁涼

在2017年春節(jié)前夕，中國文聯(lián)領(lǐng)導(dǎo)看望慰問了部分老藝術(shù)家、老同志。在著名油畫藝術(shù)家靳尚誼家中，中國文聯(lián)領(lǐng)導(dǎo)認真傾聽了靳尚誼對當前美術(shù)發(fā)展的思考與想法，并對82歲的靳尚誼老驥伏櫪、仍然堅持油畫創(chuàng)作給予高度評價。

“靳尚誼在中國與油畫之間尋找到了一個同屬于西方和中國的視覺語言模式。這樣的語言模式使中國油畫不再如邊緣文化那樣去‘走向世界，而是讓油畫真正走向自我——中國?！泵兰A人、斯坦福大學(xué)博士曹星原如是評價。

一位油畫藝術(shù)探索者的堅實步履

靳尚誼于1953年畢業(yè)于中央美院繪畫系。1957年結(jié)業(yè)于馬克西莫夫油畫訓(xùn)練班，并留校在版畫系教授素描課；1962年調(diào)入油畫系第一工作室任教。曾任中央美院院長，中央美院博士生導(dǎo)師、教授，中國美協(xié)主席，中國文聯(lián)副主席，全國政協(xié)常委。作品多次獲得國內(nèi)外大獎，并被中國美術(shù)館等機構(gòu)和個人收藏。從1958年起，他的油畫作品不斷參加全國美術(shù)展覽，多幅歷史畫被中國革命歷史博物館收藏。

1980年以后，他作為中央美術(shù)學(xué)院油畫系第一工作室的主任與教授，以自己豐富的經(jīng)驗培養(yǎng)了許多人才，同時以大量肖像作品產(chǎn)生了廣泛的社會影響，被評論家們稱為當代中國油畫的代表性畫家。

上世紀80年代早期，他曾應(yīng)邀在美國紐約市立大學(xué)東方藝術(shù)系講學(xué)，并在美國和歐洲各藝術(shù)博物館訪問、研究。在80年代以后的作品中，他將中國傳統(tǒng)的美學(xué)觀念與歐洲古典油畫技巧結(jié)合起來，形成了鮮明的個人風格，出版了多種個人畫集。他的《塔吉克新娘》《青年歌手》《瞿秋白在獄中》《醫(yī)生肖像》《畫家黃永玉》《晚年黃賓虹》等作品成為中國當代油畫的代表，得到了廣泛的好評與傳播。

注重表現(xiàn)人物肖像的精神特征

靳尚誼在早期的寫生油畫作品中，表現(xiàn)的人物對象主要是體力勞動者；但是在后來的肖像創(chuàng)作中，他選擇知識分子作為創(chuàng)作的主要表現(xiàn)對象，旨在作品中強調(diào)知識分子和人文的聯(lián)系。這種題材的選擇是靳尚誼在藝術(shù)上的審美情趣與之產(chǎn)生共鳴，借助作品來表現(xiàn)和抒發(fā)一種寧靜、和諧、崇高、純潔的感情，使肖像更加生動，具有靈魂性。

歷史上的肖像畫多以表現(xiàn)這個人物的個性和經(jīng)歷為主，靳尚誼的肖像畫則注重表現(xiàn)人物的一種精神特征，還有一定的情節(jié)蘊含在畫面里。比如《瞿秋白在獄中》就超越了肖像畫，有歷史畫的因素，帶有一定的情節(jié)語言。他的代表作《塔吉克新娘》同樣帶有情節(jié)?！独蠘驏|望》和《醉》，也超越了肖像畫的范疇，帶有明顯的社會情節(jié)因素?？梢哉f靳尚誼的作品多以肖像畫為主，而且拓展了肖像畫的領(lǐng)域，重在表現(xiàn)人物的精神特質(zhì)，這是他特有的創(chuàng)造。

靳尚誼在畫面處理上也是獨特的，比如人物和背景的關(guān)系、構(gòu)圖動勢的設(shè)計、作品的構(gòu)圖方式、用色選擇等。他的肖像作品一類是對歷史人物肖像的描繪，比如《瞿秋白在獄中》；另一類是對于不同知識領(lǐng)域、不同社會身份的知識分子的描繪，比如作品《小提琴手》《醫(yī)生》。畫面的獨特處理運用最有創(chuàng)造性的當屬《青年女歌手》，這張畫對于人物采用了平光。平光在西方古典肖像畫中用得比較少，但是平光使線的感覺更為突出和明顯，更具中國繪畫的特色。用油畫的方式去處理線的因素，還要更好地表達體積感和層次感，難度很大。去美國前，靳尚誼畫的《畫家黃永玉》《歸僑》《索》用永樂宮壁畫、黃永玉的畫作背景，都是他對油畫中國風的一種探索。

靳尚誼先生不僅是一位堅持在人物畫特別是肖像創(chuàng)作上探索的畫家，而且是一位在“人的主題”這個時代命題上作出獨特回答的藝術(shù)家。在中國油畫的創(chuàng)作中，他選擇人物肖像，并以他極為集中、充分和厚重的藝術(shù)積累，奠定了在畫壇的獨特地位。靳尚誼在20世紀后半葉這個中國社會變革與變化最為迅速的時代，不斷深化著關(guān)于“人的主題”的感懷與思考，也不斷在塑造的藝術(shù)形象中顯現(xiàn)時代的特征。

油畫中的中國水墨情

他是一位在油畫藝術(shù)上不懈的進擊者。

他沒有站在西方文化的視界，而是站在東方文化的角度分析、研究西方造型藝術(shù)規(guī)律，造就了他油畫中的精髓：具有中國風骨、融匯西方造型藝術(shù)精粹的油畫藝術(shù)。

作為中國的油畫家，靳尚誼對于油畫的中國風的表達有一種綿長的情愫。他將中國山水寫意畫的那種淡雅、深沉、幽靜的氣息和人物的氣質(zhì)相結(jié)合，將西方油畫的表現(xiàn)方式與中國的藝術(shù)元素糅合在一起，創(chuàng)造出一種新的畫面美感。

靳尚誼最喜歡法國印象派大師卡米耶·畢沙羅，因為他的畫筆觸很笨拙但是很樸素、很深厚、很耐看。在當代中國畫家中，他最為喜歡的是黃賓虹，原因也是他的畫“拙”。靳尚誼探求中國畫的筆墨形式與油畫語言表達方式，表現(xiàn)一種特有的“中國寫意水墨油畫”。黃賓虹的積墨山水和油畫的書寫性筆觸有呼應(yīng)之處。靳尚誼提煉出了黃賓虹作品中的墨點元素，而且使墨點的感覺更為抽象。

靳尚誼是具有中國文人情懷的畫家。他研究西方的油畫語言的同時，又意會表達中國文人畫的意境。他嘗試在西方寫實油畫中表現(xiàn)中國寫意文人畫，這樣中西兩種文化交融。但是，他認為中國油畫應(yīng)根植于中國傳統(tǒng)的民族文化中，其油畫藝術(shù)必須在完全掌握西方的油畫技巧和基礎(chǔ)之后，再把中國水墨畫的寫意性和油畫結(jié)合起來，創(chuàng)造中國的畫風，從而使油畫具有中國風格。

《果實》這一作品，選擇了一個當代城市少女作為模特。背景用樹葉和果實，借用了西方帶有裝飾性的象征主義手法?！豆麑崱分猩碇鴨渭兊牡S色衣服的少女頭微微轉(zhuǎn)向觀眾，側(cè)面受光的方式產(chǎn)生了一種厚重感和深邃感。少女手中拿著一枚果實，正在凝神遐想，綠色的鮮果也形成點睛之筆，是全畫醒目和生動的地方。

在西方“現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義和觀念藝術(shù)”的討論中，靳尚誼認為：“傳統(tǒng)藝術(shù)好用，現(xiàn)代藝術(shù)好看，當代藝術(shù)好玩，三種藝術(shù)功能特點不一樣。我認為中國現(xiàn)在需要好看的藝術(shù)，即現(xiàn)代藝術(shù)?！?/p>

他在自己的油畫作品的創(chuàng)作中不僅僅吸收了油畫從古典到現(xiàn)代在用筆上的表達形式，而且在筆觸的表現(xiàn)上不斷加入中國繪畫寫意的特點，把中國人運用筆墨的優(yōu)勢融入到油畫創(chuàng)作中，形成一種抽象的、富有動感的筆觸效果。

在靳尚誼的“中國式油畫”之中，《牡丹亭》是他進入晚秋之年的一種更加明澈的視覺文本，流露出從容的意境與鮮活的氣韻。杜麗娘豆青色的傳統(tǒng)戲袍在黑色的深邃背景襯托下，非常鮮明突出，靳尚誼用油畫的技法畫出了中國畫留白的意境，使作品的“空白”與塑造的立體感形成意念上的統(tǒng)一，營造出“空靈”意韻，典雅清麗的人物形象在悠遠的意境中呼之欲出。

中國的油畫發(fā)展史并不長，過去的20世紀是一個引進、學(xué)習并自覺把西方油畫植入中國大地，使之生根成長的過程，也是一個外來文化與本土文化相互碰撞融合、進入自覺創(chuàng)造的過程。第一代油畫家以徐悲鴻、林風眠等擁有國畫基礎(chǔ)，于上世紀20年代之前留學(xué)歐美、日本的畫家為代表；第二代是吳作人、董希文、羅工柳等上世紀30年代左右學(xué)習油畫的畫家；第三代如靳尚誼這一批油畫家則成長在新中國成立之后。而這短短百年中，西為中用的油畫以其獨有的藝術(shù)形式，記錄了太多歷史的經(jīng)典瞬間，創(chuàng)造了太多老百姓心中的經(jīng)典形象。靳尚誼是中國當代油畫藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域的代表性畫家，他長期堅持寫實主義創(chuàng)作風格，同時探索油畫語言與傳統(tǒng)中國畫要素的結(jié)合，創(chuàng)作了眾多形象生動而富于內(nèi)涵的人物形象。

他是一位油畫藝術(shù)的思想者。

他有著很強的邏輯思維和哲學(xué)思辨能力，在當代中國油畫發(fā)展的軌跡中，已經(jīng)留下了深邃而耀目的印記，作出了杰出的貢獻，而他的一些油畫精品已成為中國當代油畫藝術(shù)史中里程碑式的經(jīng)典之作。

Jin Shangyi： Chinas Landmark Oil Painter

By Liang Liang

Jin Shangyi， a prominent oil painter at the age of 82， is a key artist in modern China， as testified by the fact that， before the Spring Festival of 2017， a group of leaders of China Federation of Literature and Art Circles visited him specially. Cao Xingyuan， a Stanford PhD， sums up Jins contribution to Chinas oil painting succinctly： “Jin Shangyi has found a visual mode for China to express itself in oil painting. This visual mode， shared by the west and China， has enabled Chinese oil painting to find China and find itself.

Jin is a trailblazer in the art of oil painting in the oriental country. He graduated from the Central Academy of Fine Arts in 1953 and in 1957 he took an oil painting training course taught by an expert from the Soviet Union. After the training course， he taught sketching at the printmaking department of his alma mater. In 1962， he was transferred to be a teacher at the oil painting department. Since 1958， his oil paintings have appeared in art exhibitions at the national level and many of his paintings are in the collection of China Museum for Revolutionary History. In the 1980s， he became well known across the country for portraits he had painted. He has been considered a representative oil painter whose works depict the modern China. In the early 1980s， he lectured in State University of New York and visited museums across the United States and Europe. This period marked a new era of his artworks.

Jin Shangyi is best known for introducing Chinese literati painting into his oil painting. Fruitfully， he has pioneered a way to combine the western realism and the Chinese freehand literati expressions. In his opinion， oil painting in China should put its roots down in the traditional culture of the nation. The traditional Chinese brushworks have made their way into his masterpieces， injecting vivid energy into his portraits of modern Chinese.

Jin has created a Chinese oil painting style. for example， is a masterpiece he has created in his evening years. Art critics agree that the painting displays a fresh elegance and graceful imagery. The artist leaves quite a large space in the painting artistically and conspicuously untouched， as traditional artists have done in China over the past millennium. The untouched space comes perfectly together with the girl dressed in a traditional Chinese costume.

Oil painting does not have a long history in China. The 20th century witnessed generations of Chinese artists mastering and introducing the art and getting it take deep roots in the country. The first-generation oil painters such as Xu Beihong and Lin Fengmian went to Japan and the west to study oil painting before the 1920s. They had a solid foundation in the traditional Chinese art. The second-generation masters include Wu Zuoren， Dong Xiwen and Luo Gongliu， who studied oil painting in the 1930s. Jin Shangyi is one of Chinas third-generation oil painters who grew up in the 1950s， that is， the first decade of the Peoples Republic. Over the past 100 years， the western art has adapted itself to the oriental country. Chinese oil painters have created the countrys first collection of oil painting masterpieces. Many of these epochal classics are well known to the general public.

Jin Shangyi is a representative of Chinas oil painting in modern times. He has adhered to the realist style and explored the ways to combine oil painting with traditional Chinese elements. He has created quite a few well known images of modern personalities. A man of philosophy and logic， Jin has left footprints in the development of oil painting in China.