舞臺劇《比文招親》服裝的設(shè)計因素研究

王方紅 （河南師范大學 453007）

舞臺劇《比文招親》服裝的設(shè)計因素研究

王方紅 （河南師范大學 453007）

舞臺劇可以帶給觀者直接性的欣賞和體驗，我們通過歡樂喜劇人中《比文招親》舞臺劇來研究其服裝的藝術(shù)性。在經(jīng)年累月的服裝藝術(shù)發(fā)展過程中，舞臺表演者的服裝具有深層次的研究。透過舞臺上具象的表現(xiàn)直觀的反映出整個舞臺在服裝的造型、色彩、材質(zhì)、款式、圖案等藝術(shù)形式方面所塑造出來的藝術(shù)文化。服裝能夠反映出人物的社會地位、生活境遇和性格特點，而且是塑造舞臺形象的必要手段，在舞臺劇中發(fā)揮著不可替代的作用。

比文招親；服裝藝術(shù)；設(shè)計因素

舞臺劇《比文招親》是呈現(xiàn)一種喜劇舞臺效果的戲劇藝術(shù)，整個舞臺劇給人感覺輕松、愉悅。簡單的舞臺形式離不開精心設(shè)計的舞臺戲劇藝術(shù)元素，而服裝這一元素的眾多設(shè)計因素是《比文招親》舞臺劇體現(xiàn)其本身喜劇性、劇中人物性格和身份地位的關(guān)鍵。分別從服裝的造型、色彩、材質(zhì)、款型、圖飾等設(shè)計因素中分析《比文招親》舞臺劇的藝術(shù)形式。深入的解析，使觀者意識到一部具有喜劇性質(zhì)的舞臺劇不僅僅是表面的捧腹大笑，還具有深層次的分析和詮釋。

一、服裝造型因素體現(xiàn)寫實與寫意的喜劇舞臺劇藝術(shù)

《比文招親》舞臺劇服裝造型具有喜劇性這一重要特點，文府二小姐的出場造型纖纖柔美，水袖衣著，“水袖是演員用來進行舞蹈表演的一種服飾文化的舞蹈道具，它既有服飾功能，又兼有道具的屬性?！弊运逄茣r期開始水袖作為一種舞蹈動作而發(fā)展，經(jīng)過宋元，到明清時期，水袖舞已融入到戲曲藝術(shù)中。水袖給人感覺靈巧多變，形態(tài)優(yōu)美，乃長袖善舞，因此通過水袖可以想象到文府二小姐能歌善舞的才女形象，增加和豐富了其形象上的美感，顯然大家閨秀的寫實造型。而文府大小姐的粗眉紅唇頭戴紅花，身著厚重感的印花織物的世俗服裝造型，顯然與文府二小姐形成巨大的視覺藝術(shù)反差效果。一雅一俗的服裝造型突顯喜劇的藝術(shù)效果。

傳統(tǒng)觀念中才子形象是衣著大方得體，溫文爾雅，《比文招親》中三大才子的服裝造型是身著寬衣不合體的衣服，頭戴不成形的帽子，顯然和現(xiàn)實生活中才子形象具有違和感，其寫意性造型的服裝特點也是這一舞臺劇喜劇性的表現(xiàn)。

二、服裝色彩因素象征不同角色扮演和人物性格

《比文招親》舞臺劇中，服裝色彩簡單，每一角色都有其典型的服裝代表色彩，例如身著主灰色服裝的管家仆人，身穿粉色的大才子，藍色服裝的的二才子，綠色服裝的三才子，黃綠色搭配衣著的文家二小姐等等。整個舞臺劇中的中心人物文府大小姐，其身著主色紅色服裝。在傳統(tǒng)服裝的色彩運用上，可以根據(jù)色彩的不同，區(qū)分其角色在劇中的主次地位。簡單來說紅、黃、綠、白、黑這五種顏色被稱為上五色，在服裝色彩運用上象征主要人物衣著。紫、粉、藍、湖藍、秋香色五種成為下五色，象征著次要人物的衣著。還存在一類雜色，指古銅、月白、桃紅、灰、金五色，也是指不具關(guān)鍵性的人物。由此可見，在《比文招親》舞臺劇中主次人物角色的區(qū)分顯而易見。

服裝色彩的不同還隱喻著不同角色扮演的性格特點。色彩中紅色代表熱情和暴力，藍色代表安定和和諧，綠色代表希望和自然，粉色代表美好和柔弱，灰色代表沉靜和陳舊。舞臺劇《比文招親》中文府大小姐身著紅色的服裝，而其性格豪放不羈，又具有暴力傾向，如果文府大小姐的衣著色彩更換成大紅色，那么在視覺和角色理解上會更加突出。身穿藍色服裝的二才子在劇中機智、幽默，但在關(guān)鍵抉擇上總是躲閃，希望自己不被大小姐點名，這種安定和諧的性格也是顯而易見。因此，色彩作為戲劇服裝設(shè)計的首要因素，是展現(xiàn)戲劇人物性格的一個重要外在符號特征。

三、服裝材質(zhì)因素顯現(xiàn)舞臺劇中人物角色身份地位

戲劇中服裝面料材質(zhì)和服裝風格的不同取決于角色的不同。例如角色優(yōu)雅大方與庸俗隨性所選用的材料，體現(xiàn)的風格是完全不同的。在舞臺劇《比文招親》中有兩種服裝質(zhì)感的鮮明對比，一是文府二小姐身穿輕紗柔軟質(zhì)感的服裝，大小姐身穿套環(huán)紐扣、垂挺布衣，并運用刺繡工藝對材質(zhì)第二次加工的服裝；二是管家素凈織布衣與三大才子鑲邊織繡錦衣的服裝質(zhì)感對比，顯現(xiàn)出劇中人物身份地位的舞臺效果。

四、服裝款型款式展現(xiàn)舞臺劇演繹時期和民族風俗

舞臺劇《比文招親》中主要展示出五種款式的服裝：坎肩、旗袍、套褲。由此服裝款式的興起我們可以推斷出這一舞臺劇所演繹的時期，并從服裝上可以欣賞到當時的民族風俗，人物的社會地位，再與舞臺劇《比文招親》相比較，可撞出喜劇性的火花。

1.坎肩

坎肩又稱馬甲源于漢族，舞臺劇中演繹管家和文府大小姐二人均身著無袖對襟式馬甲，這種款式的馬甲可追起源具有清朝時期民族坎肩服裝的特點。清朝為滿族，滿族的坎肩將漢族的半臂服裝和自己本民族服裝相融合，形成分為捻襟、一字襟、對襟等形式的坎肩服裝特點。演變之前時期半袖的形式改為無袖款式?！侗任恼杏H》中管家和大小姐的坎肩區(qū)別在于大小姐有印花，而帶有印花、錦繡織邊的坎肩和普通坎肩在傳統(tǒng)上是對人物身份尊卑有一定的體現(xiàn)。

2.旗袍

旗袍作為我國的國粹，在樣式和款型上有許多講究，《比文招親》中男子均身著開兩衩的袍。袍是由旗袍演變而來，分不開衩、開兩衩、開四衩三類，開兩衩的袍代表著兩類人，一類是有一定地位的人，另一類是一般官員?；视H貴族是開四衩，平民是不開衩。有這樣的衣著來證明身份，我們可以判斷出劇中管家、三大才子在當時社會是具有一定社會身份的人。但是根據(jù)中國古代社會傳統(tǒng)的社會結(jié)構(gòu)士、農(nóng)、工、商四種階級，這四種階級分別為各階級的謀生手段，士為平民中的最高等級，通過讀書考取仕途進入上流社會。由此可判斷《比文招親》中的三大才子是處于士階層，而管家作為一個府院的管事，應(yīng)屬于一般的平民。平民和士子在當時的社會階級中其衣著服裝不應(yīng)相同，但這部舞臺劇中沒有嚴格的限定，給人以遐想。

3.套褲

套褲也叫褲套是有兩條單腿的褲筒，與褲子的差別是二條褲腿不連在一起，用的時候分別套在二條腿上。褲套最初是皮質(zhì)，后來也用其他面料制作?！斑@種套褲的特點是，干活不磨腿，騎馬打獵時還起到防止腿受涼的作用。”《比文招親》中管家、二才子、三才子都是套褲著裝，符合這一時期的衣著特點，唯有大才子穿著與歷史事實不吻合的半截褲，這也是這部舞臺劇演繹的效果，增加了戲謔嬉人的喜劇性。

五、結(jié)語

綜上所述，舞臺劇《比文招親》戲劇服裝所呈現(xiàn)的喜劇效果并不是各種設(shè)計因素的簡單堆砌，而是有選擇的組合利用，從中反映出各角色的性格特點、角色扮演、社會地位、生活境遇等，也可以反映出某種社會現(xiàn)象。服裝設(shè)計因素、舞臺表現(xiàn)形式和歷史的真實之間相互聯(lián)系、相互依存，另外，服裝和舞臺劇又有突破歷史的真實性，這種革新的服裝藝術(shù)性可以呈現(xiàn)喜劇性的藝術(shù)效果，并更深刻地塑造和突出了典型的人物形象，在幽默的表現(xiàn)效果中彰顯現(xiàn)實的社會意義。

[1]于平.中外舞蹈思想概論[M].人民音樂出版社，2002，335-336

[2]董聰.滿族服飾圖案在時尚服飾印花中的活用研究[D].東華大學.2014年碩士.

王方紅（1989- ），女，漢，河南省輝縣市，碩士，河南師范大學，美術(shù)油畫。