吳越濱 揚(yáng)州大學(xué)美術(shù)教授,碩士生導(dǎo)師,中國(guó)美術(shù)學(xué)院畢業(yè)。揚(yáng)州市瓷畫協(xié)會(huì)主席、揚(yáng)州八怪研究所副所長(zhǎng)、杭州西泠書畫院畫家、省宣傳部文藝宣講團(tuán)專家、國(guó)家社科基金藝術(shù)學(xué)項(xiàng)目評(píng)審庫(kù)專家、中國(guó)國(guó)家工蔓協(xié)會(huì)理事、省民間藝術(shù)家協(xié)會(huì)理事、省高校美協(xié)理事等。國(guó)畫作品在中國(guó)美協(xié)等主辦的全國(guó)和省級(jí)美展入選獲獎(jiǎng)近10次。獲國(guó)家社科基金藝術(shù)學(xué)項(xiàng)目和省哲社科規(guī)劃重點(diǎn)項(xiàng)目等10余項(xiàng)課題。在《文藝研究》《美術(shù)觀察》《裝飾》~CSSCI國(guó)家頂級(jí)期刊發(fā)表論文近30篇??蒲谐晒@省文藝?yán)碚摢?jiǎng)和省社科優(yōu)秀成果獎(jiǎng)一等獎(jiǎng)等近10次。出版《中國(guó)美術(shù)家吳越濱畫集》《浙江青瓷史》等專著6部。作品入選《浙江省中國(guó)人物畫優(yōu)秀作品集》《78-98中國(guó)美術(shù)選集》《當(dāng)代中國(guó)美術(shù)》等10余部畫集。作品被中國(guó)美院、錢君陶藝術(shù)館、省教育廳、民進(jìn)中央等單位收藏和收購(gòu)。
摘要:李鱓繪畫的藝術(shù)思想、審美情操和繪畫技法,由工到寫到笨而發(fā)生的根本性變化,是他由宮廷走向民間的必然結(jié)果。他的“三變畫風(fēng)”,不僅拓展了寫意花鳥(niǎo)畫題材空間,還提出了“水為筆墨之介紹”等的技法理論和美學(xué)思想,樹(shù)起了寫意花鳥(niǎo)畫新高峰,提升了寫意花鳥(niǎo)畫的地位,為中國(guó)美術(shù)史發(fā)展譜寫增添了光輝。
關(guān)鍵詞:李鱓繪畫;寫意花鳥(niǎo)畫;三變畫風(fēng);圖像貢獻(xiàn)
李鱓(1686年-1762年),字宗揚(yáng),號(hào)復(fù)堂,別號(hào)懊道入等,江蘇省揚(yáng)州市興化縣人(現(xiàn)屬泰州市)。李鱓康熙五十年時(shí)25歲中舉,28歲至33歲進(jìn)宮,以畫技至清宮擔(dān)內(nèi)廷供奉。45歲至49歲再度進(jìn)宮,二次出宮后曾在山東任縣官,55歲罷官回南方,真正走向民間,畫風(fēng)三突變。他的《四季花卉卷》曾被清宮《石渠寶笈》收錄,是揚(yáng)州八怪中唯一一個(gè)得到此譽(yù)的。傳世作品有《五松圖》《芭蕉萱石圖》和《墨荷圖》等。對(duì)趙之謙、吳昌碩、齊白石、吳弗之等都產(chǎn)生了很大的影響,對(duì)今天我們學(xué)習(xí)與鑒賞中國(guó)畫有很大的幫助與啟發(fā)。
一、三變畫風(fēng)識(shí)李鱓
李鱓和揚(yáng)州八怪們一樣,選擇了不拘泥于枝葉形似,高度簡(jiǎn)括的手法塑造物象。在筆墨上,不受宮廷畫技約束,直抒胸臆,和當(dāng)時(shí)乃至今天流行的含蓄典雅工整的畫風(fēng)相違背,所以他們的怪就受到猛烈批評(píng)。我們從文史資料所知,李觶之怪的奧秘在“三變畫風(fēng)”,那么“三變畫風(fēng)”指什么樣圖式的“三變”?具體又表現(xiàn)在什么方面?我們不妨在此,以大致不同時(shí)期和相同畫風(fēng)的圖像作品來(lái)作一點(diǎn)研究和賞評(píng)。
我考察李鱓各階段的主要作品,認(rèn)為應(yīng)從其繪畫風(fēng)格鮮明變化、成熟創(chuàng)新作品和年齡階段結(jié)合,來(lái)劃分其變化的依據(jù)為妥,即建立“三變畫風(fēng)”的“風(fēng)格說(shuō)”進(jìn)行概述。正如鄭板橋?qū)铟W繪畫發(fā)展在畫上題跋所言:“復(fù)堂之畫風(fēng)三變。初從里中魏凌蒼學(xué)山水,便爾明秀蒼雄,過(guò)于所師。其后人都從南沙蔣廷錫學(xué)畫?!蠼?jīng)崎嶇患難,入都,得待高司寇其佩。又在揚(yáng)州見(jiàn)石濤和尚畫,因作破筆潑墨,畫益奇。初入都一變,再人都又一變,變而愈上。蓋規(guī)矩方圓,尺度顏色,深淺離合,絲毫不亂,藏在其中而外乏,渾灑脫落,皆妙諦也。六十外又一變……?!蔽艺J(rèn)為“初人都一變”,這是指李鱓從小才智過(guò)人,早年在家鄉(xiāng)學(xué)山水就超過(guò)老師,但28歲獲得入宮作供奉內(nèi)廷后,隨蔣廷錫開(kāi)始確立了院體工致花鳥(niǎo)畫風(fēng),從山水轉(zhuǎn)花鳥(niǎo)為“一變畫風(fēng)”,這里的“一變”毫無(wú)疑問(wèn)(見(jiàn)圖1)。我稱之為“工致院體的一變畫風(fēng)”,即“工體一變畫風(fēng)”。
而“二變畫風(fēng)”應(yīng)該是指李鱓二度進(jìn)宮后“再入都又一變”“得待高司寇其佩”的寫意畫風(fēng)基礎(chǔ)上,加上二次出宮后“在揚(yáng)州見(jiàn)石濤和尚畫”而“因作破筆潑墨,畫益奇”。并“變而愈上”“獨(dú)立門戶”才確立的寫意花鳥(niǎo)畫成熟的畫風(fēng),這里不是簡(jiǎn)單地如板橋所言“再入都又一變”,僅學(xué)會(huì)寫意而不“獨(dú)立門戶”就為“二變畫風(fēng)”。
李鱓45歲,已經(jīng)是雍正八年1730年,得到第二次進(jìn)宮的機(jī)會(huì),被欽定隨刑部侍郎高其佩學(xué)畫。10月,他在揚(yáng)州創(chuàng)作了這我稱這時(shí)期的畫風(fēng)為“潑水寫意的二變畫風(fēng)”即“潑寫二變畫風(fēng)”。
既然水墨融趣潑寫是李解二變的特征,那么他的“三變畫風(fēng)”又表現(xiàn)在哪里呢?他的好友鄭板橋曾批評(píng)他說(shuō):“途窮賣畫畫益賤,庸兒賈豎論是非,昨畫雙松半未成,醉來(lái)怒裂澄心紙?!庇终f(shuō)“六十外又一變,則散漫頹唐,無(wú)復(fù)筋骨,老可悲也”。這里恰恰道出了李鱓老后的寂寞與心情,常常因“昨畫雙松半未成,醉來(lái)怒裂澄心紙”偶作粗畫。
從李鱓時(shí)年64歲(1749年乾隆十四年)作的圖4《鴛鴦圖》,見(jiàn)證他晚年風(fēng)格由潑辣率意的成熟期,轉(zhuǎn)而返璞歸真的“老笨期”,即“三變畫風(fēng)”時(shí)期代表圖像?!吧⒙j唐,無(wú)復(fù)筋骨”的風(fēng)格,正是他“三變畫風(fēng)”時(shí)期的意境。畫面描繪荷塘水畔,鴛鴦雙棲,筆墨老硬遲厚,頗重筋骨,造型與線勢(shì)均是圓曲委婉。在今天看來(lái)是“象外之情”到“心中意境”的大美境地。此時(shí)作品不見(jiàn)筆墨,只見(jiàn)“大象”,“大象無(wú)形”是李觶老而笨的歸宿。并非“散漫頹唐”之病。畫中動(dòng)物簡(jiǎn)直呼之欲出,雖銳氣大減,但畫面物象造型溫順,筆底頓挫騰挪,把玩自?shī)市木?,而且不僅可玩賞、耐玩還更顯養(yǎng)心善心溫心,內(nèi)在之真、人文涵養(yǎng)和創(chuàng)新精神盡顯其中。當(dāng)然,每個(gè)畫家每個(gè)時(shí)期均有偶作粗畫流于世或反復(fù)階段,此漏非主流不作代表論。而板橋是個(gè)雅俗共賞而重造型的畫家,無(wú)法到達(dá)和理解其“潑寫藝境”到“拙真意境”的出現(xiàn),故認(rèn)“散漫頹唐”之病。我稱之此為“拙笨歸真的三變畫風(fēng)”即“拙真三變畫風(fēng)”。
二、“水為筆墨介紹”論
李鱓中年“二變畫風(fēng)”成熟時(shí)期,開(kāi)始認(rèn)識(shí)到了用水的重要性,形成破筆潑墨作畫之時(shí),領(lǐng)悟到用筆揮灑自如,潑墨酣暢淋漓,必須以水為媒方能達(dá)到理想的藝術(shù)效果,彰顯寫意之精神。我們發(fā)現(xiàn)他以用水見(jiàn)長(zhǎng)代表作品中的芭蕉,最具水氣淋漓,用筆重厚水味十足,展現(xiàn)出枯濕濃淡均在一瞬間的天然之趣,讓人嘆為觀止??梢哉f(shuō),確立李解美術(shù)史上的地位,恰是因其善于用水而寫意的繪畫技法和理論的突破,這是李鱓二變時(shí)期的精華所在。
圖5《蕉竹圖》是李鱓二出宮后潑寫水墨經(jīng)典作品,蕉葉側(cè)鋒入筆,竹竿中鋒勾勒,竹葉空間多變化,芭蕉葉用水潑辣淋漓,頗似雨后濕潤(rùn)之氣,后襯石塊,隨意寫來(lái),點(diǎn)苔不多但簡(jiǎn)練,通幅氣勢(shì)磅礴,用墨用水淋漓盡致。做到了水破墨和墨破水,二者并用,合而為一,已見(jiàn)其得悟于天然,得意于以水推墨和以水化意的藝術(shù)情境,是“以水為筆墨介紹”的典型代表作品。用水用得水氣淋漓,氣韻生動(dòng),既有徐渭的揮筆狂掃,也有八大的明潤(rùn)純潔;既能水墨飽滿,也能聲色俱佳,是李鱓繪畫不摹古人,展現(xiàn)出較強(qiáng)的創(chuàng)新藝術(shù)表現(xiàn)力,成為形成自己藝術(shù)風(fēng)格的根本之道。以水韻墨,以水顯味,水墨互潑,進(jìn)一步襯托出芭蕉的鮮嫩之感、濕潤(rùn)之氣和生命之美。友人鄭燮在《芭蕉萱石圖》題詩(shī)說(shuō):“君家蕉竹浙江東,此畫還添柱石功。最羨先生清貴客,宮袍南院四時(shí)紅?!笨梢?jiàn)其用水的藝術(shù)手法產(chǎn)生的美感使板橋羨慕不已。
正如李鱓對(duì)筆墨之道在《冷艷幽香圖卷》自題說(shuō):“蘇、米、倪、黃盛于元宋,有明若文衡山之文秀,白石翁之蒼老,天池生之幽怪……本朝虞山夫子,畫苑傳人;高司寇指頭生畫,另開(kāi)生面;八大山人長(zhǎng)于用筆,清湘大滌子長(zhǎng)于墨,至予則長(zhǎng)于水。水為筆墨之介紹,用之得法,乃凝于神,甚矣,筆墨之難也……”在自題水墨花卉云:“八大山人長(zhǎng)于用筆,而墨不及石濤。清湘大滌子用墨最佳,筆次之。筆與墨作合生動(dòng),妙在用水。余長(zhǎng)于用水,而用墨用筆又不及二公甚矣。筆墨之難也?!狈从沉怂L畫風(fēng)格之變的實(shí)踐心得和創(chuàng)新之幅《松藤圖》(見(jiàn)圖2)是寫意畫初始精品,圖中之松,不見(jiàn)首尾,可見(jiàn)其雄偉。老藤盤繞,枝葉交錯(cuò),用筆揮灑,用墨酣暢。畫面上,蒼老的松干上纏繞褚色藤蘿,構(gòu)圖講究,設(shè)色淡雅,用筆蒼勁,潑墨淋漓,隨意點(diǎn)染,卻不零亂,很有整體感。尤其擅于用水,畫面像剛畫完時(shí)一樣濕潤(rùn)清新。體現(xiàn)了他以抒發(fā)性情為個(gè)性的寫意畫風(fēng)初步顯露。
但他二次出宮,生活真正從宮廷轉(zhuǎn)變到民間,藝術(shù)思想與藝術(shù)審美發(fā)生了根本性的變化,由于藝術(shù)手法上他有研究前輩大師林良、徐渭、高其佩等名家基礎(chǔ),故能在揚(yáng)州見(jiàn)石濤筆法而備受感動(dòng),寫意的天賦被喚醒,如魚見(jiàn)水,破筆潑墨作畫一發(fā)不可收拾。表現(xiàn)手法才開(kāi)始有了新方向,藝術(shù)情趣轉(zhuǎn)向了追求以?shī)蕿樯系淖杂删辰?。所以,“繪畫格調(diào)以畫為娛則高,以畫為業(yè)則陋”的思想呼之而出,他開(kāi)始不斷地拓展寫意花鳥(niǎo)畫的表現(xiàn)領(lǐng)域,如花草樹(shù)木、日常用具、桑蠶之類等能畫則畫。這時(shí)的他從宮內(nèi)到宮外,猶如一頭饑餓的猛獸,以廣泛創(chuàng)新的題材,尋求“畫為娛則高”的藝術(shù)之境。創(chuàng)造性地把“破筆潑墨和沒(méi)骨法綜合為一”,直舒心懷的寫意花鳥(niǎo)畫表現(xiàn)新變法,人們稱這時(shí)期畫風(fēng)為“水墨融成奇趣”。至此,我們觀其畫風(fēng)才真正感知到水墨融趣的“二變畫風(fēng)”。作品達(dá)到了晚清畫論家秦祖永《桐蔭論畫》所曰:“李鱓復(fù)堂,縱橫馳騁,不拘繩墨,自得天趣,頗擅勝場(chǎng)?!钡乃囆g(shù)效果。
看“二變畫風(fēng)”時(shí)期,李鱓56歲在揚(yáng)州之力作圖3《年年有余》,突破了日常平面樣式構(gòu)圖,采用凌空倒掛式的超空間構(gòu)圖,兩條鯰魚一肚一背的造型安排,凸現(xiàn)主題突出,印象深刻;再以草繩連之,形成三線交錯(cuò)而成“女”字形,圖像生動(dòng)輕靈,自由舒展,一氣呵成,生趣盎然。從魚背的水墨技法表現(xiàn),我們發(fā)現(xiàn)其以濃破淡而富層次,以水運(yùn)墨而不走形,造型用筆以不拘于物象而生動(dòng)。畫中長(zhǎng)文題跋,字跡參差錯(cuò)落,猶如自然植物由上而下舒展,與魚一起隨風(fēng)蕩漾,構(gòu)成畫面靈動(dòng)氣息,不僅增進(jìn)了魚的動(dòng)態(tài)形式美,也表現(xiàn)出雙魚在前書法在后的空間藝境美。畫面左邊,上面一條魚以寫意之線,結(jié)構(gòu)造型,形成淡色清韻,下面一條魚以水潑墨,線面結(jié)合,結(jié)構(gòu)造型,形成灰色墨味;畫面右邊,以濃墨書法線意造型,三線通長(zhǎng)的書法組合,直中帶曲竄在魚后,形成重墨之色,達(dá)到黑白灰相交的變化效果。這種以書法結(jié)體和長(zhǎng)短形狀作為畫面章法的形式來(lái)安排,成為他畫面形式創(chuàng)新而自得其趣的風(fēng)格標(biāo)志,是其畫風(fēng)由工轉(zhuǎn)寫二變時(shí)期的成熟作品之一(圖5更是潑寫的代表作)。正是秦祖詠評(píng)價(jià)所說(shuō):“書法古樸,款題隨意布置,另有別致,殆亦擺脫俗格,自立門庭者也?!?/p>
通過(guò)作品圖像分析,其中的期盼生活“年年有余”和“美好吉祥”的精神涵義,讓人想起他欲東山再起之念。然此時(shí),他已進(jìn)入用水見(jiàn)長(zhǎng)、墨色造型和精于筆墨的世界,濃淡清潤(rùn)的水墨天趣,率真簡(jiǎn)練的平民意趣,使他的畫風(fēng)跨入了叛逆之路,命運(yùn)已讓他走向了“揚(yáng)州八怪”。思,特別是對(duì)用水的認(rèn)識(shí)。
由此,我們對(duì)他的用水之法便有了更進(jìn)一步的體悟。他從工到寫,將眾家之長(zhǎng)化為己有,使其最終在筆墨理論上對(duì)水與墨的關(guān)系有了自己的論述,使文人畫理論與實(shí)踐得到進(jìn)一步的發(fā)展。至此,李鱓因發(fā)現(xiàn)水融筆墨的奧秘,完成了潑寫技法的創(chuàng)新。
三、畫風(fēng)獨(dú)立品自高
李鱓的畫風(fēng)由“工整”走向了“潑寫”又走到了“老笨”,是一個(gè)有俗到雅到玩的過(guò)程。是一個(gè)自我創(chuàng)新,自立門戶的畫風(fēng)創(chuàng)新過(guò)程,從而奠定了自己的藝術(shù)發(fā)展方向。鄭板橋曾說(shuō):“花卉翎羽蟲(chóng)魚皆妙絕,尤工蘭竹,然燮畫蘭竹,絕不與之同道;復(fù)堂喜日:是能自立門戶者?!庇^察圖6、圖7、圖8、圖9作品我們發(fā)現(xiàn),1.左發(fā)式出邊章法是李觶獨(dú)立畫風(fēng)特色之一,畫面構(gòu)成飽滿,物狀以直帶曲,形成縱橫抱團(tuán)交錯(cuò)動(dòng)態(tài),形式走勢(shì)統(tǒng)一而富有變化。2.用水用筆生動(dòng)酣暢,水墨層次清晰,主題突出,畫風(fēng)清新,調(diào)子統(tǒng)一,自然優(yōu)雅的藝術(shù)效果是李解獨(dú)立畫風(fēng)特色之二。3.通過(guò)畫面呈現(xiàn)出頂天立地,勃勃向上,不屈不饒的擬人化人格精神,而彰顯個(gè)人獨(dú)立品自高的鮮明藝術(shù)特征,是李解獨(dú)立畫風(fēng)特色之三。因而,二變畫風(fēng)后的李解,進(jìn)入了一個(gè)淋漓酣暢的潑寫天趣,流溢率真的平民情懷。有霸悍之氣,落筆勁健,縱橫馳騁,不拘繩墨,畫風(fēng)自立,彰顯自高藝境。
如圖6《蒼松幽蘭》構(gòu)圖以松石為骨架,由右向左并向上至松樹(shù)破畫面后,再由松枝曲折向左下延向傲首湖石,并繼續(xù)貫穿于內(nèi)有傲骨而無(wú)傲氣的左發(fā)式靈動(dòng)端莊之蘭,造成氣韻生動(dòng),傳神寫照之美感。不同事物之間的空間處理恰到好處,通過(guò)畫筆描繪出了剛中帶柔的獨(dú)立品格特色,這些特色在其《五松圖》中可以更加清晰地看到。
圖9《五松圖》是李鱓自壯年到暮年反復(fù)創(chuàng)作的題材,目前已發(fā)現(xiàn)的就有12幅,年代跨度從雍正十三年(1735年)到乾隆二十年(1755年)不等,都是應(yīng)人之請(qǐng)為祝壽而作?!段逅蓤D》章法、造型和筆墨畫亦各具特色。首先,章法上構(gòu)圖飽滿,打破院體工整端莊之章法,松樹(shù)直、斜、曲、橫,穿插有致,天骨開(kāi)張的奇效,松樹(shù)的參差低昂,向背招應(yīng),濃淡聚散都極經(jīng)意。造成了疏密、節(jié)奏、點(diǎn)線、曲直、動(dòng)勢(shì)等形式和抽象之美,與西方的現(xiàn)代構(gòu)成風(fēng)格不謀而合;加上左上角長(zhǎng)篇款書題詩(shī),穿插錯(cuò)落,變書畫互補(bǔ)為詩(shī)書畫三者的相生互動(dòng),凸顯松的高度,大大增加了畫面氣勢(shì),形成畫面統(tǒng)一而又富有韻律,詩(shī)的內(nèi)容又點(diǎn)明了畫的主題。這正如圖2章法之妙,是其“自立門庭”不可缺少的重要組成部分。二是在用筆上,他善于借筆勢(shì)而造化于腕,用筆道勁沉著,不失自然,盡在章法物象之中。這得益于借鑒了明代宮廷花鳥(niǎo)畫家林良穩(wěn)健沉著、干凈利落、線條準(zhǔn)確、恰到好處的運(yùn)筆技法。當(dāng)時(shí)畫院的畫家墨守成規(guī),小心供職,在傳統(tǒng)的舊法上,均未見(jiàn)有新的突破。而“錦衣衛(wèi)鎮(zhèn)撫”林良和“錦衣衛(wèi)指揮”呂紀(jì),能兼工帶寫,形成自己的獨(dú)特面目,對(duì)后世影響較大,《五松圖》這幅畫的技法從他們這里可找到根源。三是在用水墨上,焦枯濃淡,干濕交互,粗筆放縱,細(xì)筆入微,以黑襯灰,以水統(tǒng)籌,變化自如。四是在造型造勢(shì)上,采用巨大尺幅,聲勢(shì)浩蕩有利凸現(xiàn)主題;畫中三棵松直桿為主形態(tài)進(jìn)行造型,向右上傾斜聚會(huì),兩棵曲桿盤繞,向左回轉(zhuǎn),相互交成三個(gè)女字形,形成主次、靜動(dòng)和曲直對(duì)比,剛正中不失委婉,造成生機(jī)勃勃之氣勢(shì),視覺(jué)節(jié)奏合理舒坦,抱團(tuán)向上凸現(xiàn)主題和藝境。五是此圖與晚年所謂荒率頹唐判然有別,是畫家人到中年而不得志,內(nèi)心渴求勃發(fā)進(jìn)取的一種自然情趣和清高自?shī)实莫?dú)立反叛精神的表露。
李鱓在《五松圖》中以借物寓意的擬人化藝術(shù)手法,表現(xiàn)贊其剛正不阿、不畏強(qiáng)暴的風(fēng)范,寄望于社會(huì)中品格高尚的人們,從中寄托和表達(dá)自己的政治思想、人生理想和藝術(shù)追求,從而得到美術(shù)史家的重視。
四、成就卓越添光輝
從上面的圖像賞評(píng)來(lái)看,李鱓“三變畫風(fēng)”所呈現(xiàn)的藝術(shù)成就主要體現(xiàn)在以下三方面:
第一,他的寫意花鳥(niǎo)畫題材表現(xiàn)領(lǐng)域的拓展,使中國(guó)寫意花鳥(niǎo)畫的定義得到進(jìn)一步的延伸。從大自然中的花草樹(shù)木鳥(niǎo)類,到日常生活的各種用具,乃至農(nóng)家食用之物,如魚、桑、蠶之類,題材廣泛多樣、內(nèi)容豐富,此堪稱揚(yáng)州八怪之最,為寫意花鳥(niǎo)畫的創(chuàng)新開(kāi)拓了空間,為其持續(xù)發(fā)展與繁榮提供了可能,為中國(guó)美術(shù)史的譜寫增添了光輝。
第二,他的寫意花鳥(niǎo)畫表現(xiàn)技巧的突破,在于學(xué)習(xí)石濤破筆畫法,而又能發(fā)現(xiàn)以水潑墨畫法。彰顯寫意畫的酣暢淋漓,筆墨奔放的藝術(shù)效果,富有動(dòng)感和情感,充分表達(dá)了作者的創(chuàng)作激情、創(chuàng)作思想和藝術(shù)境界。因而,我們認(rèn)為他的藝術(shù)高度因潑水潑墨法而確立,也使中國(guó)寫意畫法走向極致。我認(rèn)為:寫意技法無(wú)線意不中國(guó),無(wú)墨色不高雅,無(wú)水韻不寫意,三者合一為上,正是當(dāng)今國(guó)畫人難以逾越和理解的寫意大法和寫意高度。李觶對(duì)水的發(fā)現(xiàn),進(jìn)一步提高了寫意畫的技術(shù)難度,樹(shù)起了寫意花鳥(niǎo)畫技法新高峰,完善了寫意畫的美學(xué)境界。
第三,他的寫意畫技法與理論獨(dú)創(chuàng)的提出,是由青年時(shí)代的工細(xì)嚴(yán)謹(jǐn)、色彩艷麗,到中年轉(zhuǎn)破筆寫意、潑水墨融,再到老年純真自然、玩娛老笨的“三變畫風(fēng)”所得。他以一生繪畫實(shí)踐,不斷體驗(yàn),有畫有論,有感而發(fā),自覺(jué)性地提出“水為筆墨之介紹”“繪畫格調(diào)以畫為娛則高”等寫意技法與評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn),以及“自立門戶”的創(chuàng)新精神,發(fā)展豐富了寫意畫美學(xué)理論。為彰顯揚(yáng)州八怪精神,文入畫內(nèi)涵的拓延,提高寫意花鳥(niǎo)畫的地位作出了貢獻(xiàn)。
五、小結(jié)
李鱓的三變繪畫圖像走勢(shì),代表其身處時(shí)代的呼喚發(fā)展所求。李觶的繪畫題材越發(fā)多種多樣,可見(jiàn)對(duì)生活的熱愛(ài)向往和藝術(shù)創(chuàng)新精神。他的繪畫從表物走向表意到表真,是借技法以水為媒,潑水自如,縱橫揮灑,體現(xiàn)出審美造型和筆墨創(chuàng)新的駕馭能力,進(jìn)一步表達(dá)了他剛正孤傲、人文意趣和返璞歸真的品格。從此,成為用水第一人而獨(dú)立門戶,使文入畫寫意技法達(dá)到一個(gè)新高峰,成為揚(yáng)州八怪之干將,為彰顯人文藝術(shù)思想起到積極的促進(jìn)作用,為中國(guó)寫意花鳥(niǎo)發(fā)展產(chǎn)生巨大影響。
(本文為蛟然五松嘯:李綽誕辰330周年學(xué)術(shù)研討會(huì)論文,揚(yáng)州大學(xué)揚(yáng)州八怪研究所薦稿)