戲曲舞蹈對(duì)于中國(guó)古典舞風(fēng)格特性的影響及其美學(xué)意義研究

戲曲與舞蹈都是中國(guó)漫長(zhǎng)歲月中流傳下來(lái)的藝術(shù)瑰寶，舞蹈是戲曲的源泉，而戲曲舞蹈又是在中國(guó)古典舞的形成和發(fā)展中起到了極大的影響和作用，中國(guó)古典舞正是在此基礎(chǔ)上逐漸形成自身的獨(dú)特的風(fēng)格特性和審美形態(tài)，并對(duì)中國(guó)古典舞的教學(xué)和表演做出了不可或缺的貢獻(xiàn)。在此將戲曲舞蹈對(duì)于中國(guó)古典舞的影響以及中國(guó)古典舞風(fēng)格特性的影響加以研究，對(duì)中國(guó)古典舞風(fēng)格特性背后透現(xiàn)出來(lái)的美學(xué)意義進(jìn)行深挖整理，以一種新的方式對(duì)中國(guó)古典舞風(fēng)格特性提供理論支持。

一、戲曲舞蹈的起源與戲曲舞蹈的美學(xué)特征

戲曲在十二世紀(jì)的南宋時(shí)代正式形成，它本身是一個(gè)藝術(shù)的綜合體，包括有文學(xué)、詩(shī)歌、音樂(lè)、美術(shù)、舞蹈等成分。它也是在多種傳統(tǒng)民族藝術(shù)的土壤里形成的，因此也充分體現(xiàn)了與中國(guó)其他傳統(tǒng)藝術(shù)形式所共同的民族美學(xué)特征：

（一）“線的藝術(shù)”

中國(guó)的當(dāng)代美學(xué)家，把中國(guó)民族傳統(tǒng)的造型藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)的美學(xué)特征歸結(jié)為“重旋律、重感情的‘線的藝術(shù)” 。中國(guó)戲曲舞蹈正體現(xiàn)了“線的藝術(shù)”的特點(diǎn)。人們把戲曲舞蹈的美學(xué)特征概括為“圓與曲” 。“圓”——形圓線圓，勢(shì)勢(shì)求圓。它的運(yùn)動(dòng)規(guī)律也歸結(jié)為“三圓”——平圓、立圓、八字圓?！扒薄€。戲曲講究“兩軸三面”——頸為小軸，腰為大軸；頭部、上身、下身的角度在三個(gè)不同的面上。因此造成體態(tài)的基本特征為曲線，或擰傾、或仰俯、或交叉、或旋扭。無(wú)論是蓋叫天的動(dòng)勢(shì)的“擰麻花”，或是女性體態(tài)的“三道彎”，無(wú)不充分體現(xiàn)曲線美的特點(diǎn)。

（二）形神

從形似中求神似，更重視神似。在民族傳統(tǒng)藝術(shù)中，無(wú)論繪畫(huà)、文學(xué)、詩(shī)歌等等，無(wú)不強(qiáng)調(diào)神、神韻。所謂“神”就是人物的精神氣質(zhì)，人物的內(nèi)心世界的表現(xiàn)。蓋叫天說(shuō)：“神是一個(gè)人的靈魂，這種情主要是從一個(gè)人眼睛中表現(xiàn)出來(lái)的?！彼^“天憑日月，人憑眼”“一身之戲在于臉，一臉之戲在于眼”“眼大無(wú)神，廟里泥人”“神不到，戲不妙”“要能傳神，才是活人?！痹趹蚯杏谩傲料唷眮?lái)表現(xiàn)人物的神采，可以說(shuō)是戲曲表演的獨(dú)特風(fēng)格。

（三）虛實(shí)

戲曲本身的表演形式就是虛擬化的，以虛代實(shí)，以鞭代馬，以漿代船。上樓下樓，開(kāi)門(mén)關(guān)門(mén)，上船下船，下雨，刮風(fēng)……無(wú)不通過(guò)虛擬的形式來(lái)加以表現(xiàn)。如：戲劇《三岔口》，在明亮的燈光下，來(lái)表現(xiàn)黑夜伸手不見(jiàn)五指的摸尋和廝殺。用虛擬的表現(xiàn)形式，給演員以更大的創(chuàng)造自由，給觀眾以更大的想像空間，從而具有更強(qiáng)的真實(shí)感。

（四）寫(xiě)實(shí)與寫(xiě)意

戲曲通過(guò)程式化、虛擬化、節(jié)奏化和舞臺(tái)上的“時(shí)空自由”的表演特征，形成自己完美的寫(xiě)意的表演藝術(shù)體系。戲曲中的一戳一站，一招一式，一坐一行，一顰一笑，完全突破了生活動(dòng)作與表情的自然形態(tài)，通過(guò)程式化、虛擬化、節(jié)奏化舞蹈藝術(shù)化的寫(xiě)意手法來(lái)加以表現(xiàn)。以“抖須”表現(xiàn)生氣，以“甩發(fā)”表現(xiàn)著急。連斗爭(zhēng)勝利者的“下場(chǎng)花” 也完全是用寫(xiě)意的手法來(lái)表現(xiàn)得勝者的得意和喜悅之情。

綜上所述，戲曲藝術(shù)具有極強(qiáng)的民族的美學(xué)特征。這是戲曲的核心和靈魂，根本和精髓。

二、戲曲舞蹈對(duì)中國(guó)古典舞的影響

本文所指的古典舞，是指中國(guó)古典舞是自新中國(guó)成立后，以傳統(tǒng)美學(xué)思想為審美原則，以戲曲舞蹈為基礎(chǔ)，融合了中國(guó)武術(shù)中的動(dòng)態(tài)動(dòng)勢(shì)，借鑒和吸收了西方古典芭蕾等外來(lái)藝術(shù)的某些有益成分，遵循人體運(yùn)動(dòng)的科學(xué)原則，按照舞蹈自身發(fā)展規(guī)律逐步發(fā)展、成熟起來(lái)的，具有鮮明而濃郁的時(shí)代性和民族性的舞蹈體系。而并非漢唐、敦煌、昆舞等中國(guó)古代舞蹈。

中國(guó)古典舞創(chuàng)建之初，面臨的是“白手起家”從頭做起的局面，當(dāng)時(shí)為了解決舞蹈演員的訓(xùn)練問(wèn)題，進(jìn)行了各種不同的嘗試，有采用芭蕾舞進(jìn)行訓(xùn)練的，有在現(xiàn)代舞的基礎(chǔ)上進(jìn)行訓(xùn)練的，還有一種就是根據(jù)中國(guó)傳統(tǒng)戲曲舞蹈的訓(xùn)練方法進(jìn)行訓(xùn)練。在根據(jù)戲曲進(jìn)行訓(xùn)練時(shí)有三種做法，第一種是當(dāng)時(shí)的中央戲劇學(xué)院舞蹈團(tuán)，在以芭蕾為基訓(xùn)的同時(shí)，由當(dāng)時(shí)的學(xué)院院長(zhǎng)歐陽(yáng)予倩請(qǐng)來(lái)京劇名師劉玉芳和南昆的名宿劃船浩，練習(xí)戲曲中的《起霸》《趟馬》等，學(xué)習(xí)戲曲片段，《霸王別姬》中的雙劍、《游園驚夢(mèng)》中的一些片段等等。第二種是朝鮮著名舞蹈家崔承喜女士，認(rèn)為戲曲里有非常豐富的舞蹈，力主從中國(guó)的傳統(tǒng)戲曲之中提煉出一套舞蹈教材來(lái)，可以說(shuō)崔承喜女士是第一位比較全面而系統(tǒng)地整理戲曲舞蹈的先行者。第三種是中央戲劇學(xué)院院長(zhǎng)、中國(guó)著名戲劇家歐陽(yáng)予倩先生也認(rèn)為，中國(guó)有十分豐富的優(yōu)秀的舞蹈民族傳統(tǒng)，中國(guó)古代，尤其是漢唐時(shí)代是宮廷舞蹈的鼎盛時(shí)期，但自唐之后，經(jīng)歷五代十國(guó)戰(zhàn)亂，作為獨(dú)立的舞蹈藝術(shù)形式逐漸衰落下來(lái)。到了宋元時(shí)期，隨著戲曲的興起，中國(guó)古代的大量舞蹈融入了戲曲之中，成為了戲曲舞蹈的一部分。所以他在1959年《一得余抄》中提出：咱們能不能把戲曲中的中國(guó)古典舞獨(dú)立出來(lái)？自此，由葉寧為組長(zhǎng)的中央戲劇學(xué)院中國(guó)古典舞研究小組也開(kāi)始了對(duì)中國(guó)古典舞的整理工作。由此確立了舞蹈訓(xùn)練可以從戲曲當(dāng)中吸取、吸收經(jīng)驗(yàn)，不能硬搬，下功夫探求舞蹈技法的規(guī)律，把舞蹈從戲曲的唱念做打中盡量抽離，形成自己的古典舞形式，逐漸形成舞蹈的訓(xùn)練方法。自此，以戲曲舞蹈為基礎(chǔ)的中國(guó)古典舞，逐步成形、發(fā)展壯大，而戲曲舞蹈至今在我們的課堂和作品中的影響，也清晰可見(jiàn)。

（一）課堂的影響

1.身韻（身段）

“文革”之后，經(jīng)過(guò)“36次會(huì)”的認(rèn)真思考，學(xué)習(xí)戲曲傳統(tǒng)已經(jīng)不能再像過(guò)去那樣只著眼于動(dòng)作、技巧那些外在層面上的東西，而是進(jìn)入到深層去認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)藝術(shù)的精髓和本質(zhì)，一眾前輩對(duì)戲曲身段進(jìn)行了改造，出現(xiàn)了身韻課。身韻從不同的“行當(dāng)” ，表現(xiàn)不同感情的千變?nèi)f化的手的動(dòng)作和姿勢(shì)中，提煉了常用的“手的八個(gè)基本位置” ：“單山膀” “雙山膀” “順風(fēng)旗”“托按掌”“雙托掌” “山膀按掌”“沖掌”“ 提襟”等，以及“晃手”“云手”“小五花”“大刀花”等手臂的運(yùn)用動(dòng)作?！澳_的基本位置”：“正步”“丁字步”“小八字步”“大八字步”“踏步”“弓箭步”。步法：“圓場(chǎng)”“花梆步”“錯(cuò)步”等。歸納出了“平圓、立圓、八字圓”的運(yùn)動(dòng)路線的規(guī)律。

在戲曲的訓(xùn)練中，都強(qiáng)調(diào)腰的重要性——“腰是主宰”，“腰是總樞紐”。李正一老師從豐富的腰部動(dòng)作中，分解出最基本、最典型、最具訓(xùn)練性的六種元素即：“提沉”“含仰”“旁提”“移”“擰”的基本元素來(lái)配合身體各部分的訓(xùn)練。

2.技術(shù)技巧

中國(guó)古典舞基本功訓(xùn)練中，中間部分四大主干教材之一的翻身類(lèi)技術(shù)技巧是極具民族特性的，它是中國(guó)古典舞獨(dú)一無(wú)二的一個(gè)技術(shù)。其來(lái)源就是戲曲舞蹈。翻身是指在雙腳交叉攆轉(zhuǎn)或平衡交替重心的狀態(tài)下，以腰為軸，身體保持在傾斜狀態(tài)下的翻轉(zhuǎn)。它是民族特點(diǎn)十分濃郁的、具有藝術(shù)表現(xiàn)力的技術(shù)技巧動(dòng)作群。無(wú)論是舒卷自如的探海翻身，還是蛟龍出海般的大蟒翻身，還是盤(pán)旋仰俯的踏步翻身，都貫穿了中國(guó)古典舞所獨(dú)具的擰傾仰俯的身體形態(tài)特征，掌握了翻身，其實(shí)就是掌握了中國(guó)古典舞所獨(dú)具的審美特征。除此之外，根據(jù)戲曲演變過(guò)來(lái)的技術(shù)技巧動(dòng)作還有很多，旋轉(zhuǎn)的各種舞姿轉(zhuǎn)，斜探海轉(zhuǎn)、螺絲轉(zhuǎn)等等；跳躍類(lèi)技術(shù)包括紫金冠跳、大射燕跳等等都是從戲曲當(dāng)中提煉而來(lái)，雖然到了今天有些發(fā)展和變化，但究其根本是從戲曲當(dāng)中而來(lái)的。由此可見(jiàn)戲曲舞蹈對(duì)于中國(guó)古典舞的影響十分巨大。

3.袖和劍

服飾、道具舞蹈是中國(guó)民族舞蹈的一個(gè)顯著特征，更是中國(guó)悠久的文化傳統(tǒng)和中華民族智慧創(chuàng)造的結(jié)晶。堅(jiān)持走民族化的道路，應(yīng)該發(fā)揚(yáng)民族特色，給過(guò)往時(shí)代的藝術(shù)形式賦予新的生命。所以，在戲曲的眾多的道具舞蹈中，中國(guó)古典舞選擇了“一武一文，一剛一柔”的劍和水袖來(lái)進(jìn)行借鑒和整理，通過(guò)訓(xùn)練達(dá)到“以身帶劍（袖），以劍（袖）練身”的目的。

3.1劍

“劍”的最大特點(diǎn)是身法性很強(qiáng)。由于劍具有攻防意識(shí)和技擊的本色，自然形成進(jìn)退起伏，吞吐閃展，靈活多變的身法和剛?cè)峋徏钡墓?jié)奏韻律，以及宛如游龍、大步流星的奔瀉流動(dòng)的氣勢(shì)。“劍”有時(shí)沉穩(wěn)有力，力拔千鈞；有時(shí)急如閃電，如流星追月，以以身法帶劍法——“發(fā)力在腰，用力在捎” ，腰成為劍的發(fā)力之根。以腰發(fā)力，力流“行于肩、跟于臂、聚于腕” ，穿過(guò)劍身，力達(dá)劍尖，使硬劍變?yōu)檐泟?，使無(wú)生命之劍變?yōu)橛猩窠?jīng)感覺(jué)之劍，從而使劍成為手臂的延伸，人體線條的延長(zhǎng)。北京舞蹈學(xué)校張強(qiáng)老師在武術(shù)劍的基礎(chǔ)上，比較系統(tǒng)、全面的整理出了劍的教材。

3.2 袖

袖舞是具有悠久歷史傳統(tǒng)、很有特色的一種中國(guó)舞蹈。世界上只有中國(guó)有長(zhǎng)袖，（日本有寬袖，朝鮮是彩袖），而且很早就有“長(zhǎng)袖善舞”（《韓非子》）之說(shuō)。其實(shí)，它來(lái)自于戲曲舞蹈中，我們今天的中國(guó)古典舞借鑒和繼承了戲曲舞蹈獨(dú)特、鮮明的風(fēng)格和形態(tài)。水袖也是繼承和發(fā)展的一部分。在戲曲中，水袖一直處于輔助戲劇表演的從屬地位，作為獨(dú)立的袖舞早已不復(fù)存在，當(dāng)時(shí)的北京舞蹈學(xué)校中國(guó)古典舞教研組看中了這份藝術(shù)瑰寶，在第一屆本科教育系籌建過(guò)程中的“36次會(huì)”上，立即確定袖舞為女性身韻訓(xùn)練的深化內(nèi)容。

（二）作品的影響

戲曲舞蹈對(duì)中國(guó)古典舞影響之深，從作品來(lái)看是最為直觀的。從第一屆全國(guó)單雙三舞蹈比賽中的《醉劍》，到第六屆桃李杯舞蹈比賽《麗人行》，第四屆CCTV舞蹈大賽的《春閨夢(mèng)》，到第八屆桃李杯舞蹈比賽《青衣》，再到第九屆桃李杯舞蹈比賽的《紅玉丹心》，最后到最近第十屆桃李杯舞蹈比賽的《百花爭(zhēng)妍》，無(wú)論是男子、女子、單人舞、群舞，各大舞蹈賽事中，定有戲曲舞蹈的身影，且部部作品都較為經(jīng)典，廣為流傳?！洞洪|夢(mèng)》中伶俐乖巧的小花旦情竇初開(kāi)，《紅玉丹心》中的武旦梁紅玉巾幗不讓須眉，《百花爭(zhēng)妍》中的袖技更是令人眼花繚亂，精彩紛呈，引起社會(huì)一陣好評(píng)，更是受到中央電視臺(tái)春節(jié)晚會(huì)的邀請(qǐng)走向更大的舞臺(tái)。近年來(lái)，中國(guó)古典舞以自己的方式演繹戲曲形象的趨勢(shì)愈演愈烈，幾乎各類(lèi)賽事都會(huì)出現(xiàn)此類(lèi)作品，由此可見(jiàn)戲曲舞蹈于中國(guó)古典舞影響之深遠(yuǎn)。

三、中國(guó)古典舞的風(fēng)格特性及其成因

中國(guó)古典舞之所以形成突出而特別的風(fēng)格特征，是因?yàn)橛蓜?dòng)態(tài)、韻律、節(jié)奏等多種因素共同構(gòu)成。1.由“擰傾圓曲”四種形態(tài)構(gòu)成四個(gè)主要的形態(tài)特征，其中又以“圓”為最根本、最顯著的特征。2.“圓”和“游”的運(yùn)動(dòng)路線與動(dòng)作形態(tài)。“圓”指動(dòng)作形態(tài)，而“游”指動(dòng)態(tài)運(yùn)動(dòng)路線。在動(dòng)態(tài)的形成過(guò)程中講究“游”，在“游”的動(dòng)態(tài)路線中講究“圓”，可以說(shuō)“圓”構(gòu)成中國(guó)古典舞動(dòng)作形態(tài)的基本特征，“游”則突出地反應(yīng)了中國(guó)古典舞所具有的中國(guó)藝術(shù)的“線的藝術(shù)”的特征。3.中國(guó)古典舞的節(jié)奏特征：節(jié)奏比較類(lèi)型化的“彈性節(jié)奏”。4.極則復(fù)反法對(duì)比規(guī)律，包括欲上先下、欲左先右、欲揚(yáng)先抑等，對(duì)比、對(duì)立的相互運(yùn)動(dòng)，對(duì)立的雙方相互依存，渾然一體。5.對(duì)“氣”的把控。以氣御動(dòng)，不僅僅是在舞動(dòng)過(guò)程中勁力層次的把控、節(jié)奏的掌握，也在生命和道德的層次上做到文如其人，舞亦如其人。

對(duì)比戲曲舞蹈的風(fēng)格特征不難發(fā)現(xiàn)，戲曲舞蹈與中國(guó)古典舞兩者之間有非常多的相似點(diǎn)，如對(duì)“圓”“線的藝術(shù)”的追求，對(duì)“形神勁律”的把控，對(duì)“虛實(shí)”的巧妙運(yùn)用，這些構(gòu)成了戲曲舞蹈與中國(guó)古典舞共同的審美特征和風(fēng)格特性。究其根本，中國(guó)古典舞與戲曲同屬傳統(tǒng)藝術(shù)，戲曲由詩(shī)歌舞蹈等多種樣式構(gòu)成，中國(guó)古典舞又是在戲曲舞蹈的基礎(chǔ)上生發(fā)出來(lái)的，二者必然存在一定共通之處，可以說(shuō)中國(guó)古典舞通過(guò)對(duì)戲曲傳統(tǒng)的繼承學(xué)習(xí)，“取其神移其形，得其勁變其形”，最終達(dá)到為中國(guó)古典舞自身所用的舞蹈化的目的。

四、以戲曲舞蹈為基礎(chǔ)生發(fā)的中國(guó)古典舞的美學(xué)意義

在戲曲的傳統(tǒng)中，有較大的一部分屬于體現(xiàn)民族美學(xué)特征、民族藝術(shù)規(guī)律的極其豐富的表現(xiàn)手段。戲曲舞蹈也不例外。要形成一個(gè)足以代表我們民族古代文化的藝術(shù)體系，就要分析歷史的變化給藝術(shù)帶來(lái)的影響，從中選取優(yōu)秀的、富有朝氣的藝術(shù)傳統(tǒng)加以發(fā)揮，通過(guò)藝術(shù)也向世界宣傳我們民族好的傳統(tǒng)、好的精神。因而，對(duì)于歷史各時(shí)代的藝術(shù)，就有必要加以選擇、改造，賦予它們以新的氣韻、新的品格。學(xué)習(xí)戲曲的目的不只是關(guān)注它的動(dòng)作，而是加強(qiáng)了對(duì)它本質(zhì)和核心的認(rèn)識(shí)，從而找到了戲曲化程式走向舞蹈化本體的中介——從民族美學(xué)的高度，把這些放在中國(guó)文化的整體中去考慮和分析民族舞蹈的美學(xué)原理、審美特征和藝術(shù)表現(xiàn)規(guī)律。我想這也是古典舞所需要的現(xiàn)代精神。中國(guó)古典舞經(jīng)過(guò)漫長(zhǎng)的藝術(shù)長(zhǎng)河的沉淀，形成了自己獨(dú)特的韻律和美的規(guī)律。以其豐富多變的舞蹈，濃郁的民族風(fēng)格和極強(qiáng)的表現(xiàn)能力，昭示著中國(guó)舞蹈文化精神與民族審美觀的所在。舞蹈工作者們從最初的對(duì)戲曲舞蹈的照本宣科，到后來(lái)的去其糟粕，取其精華，再到現(xiàn)在的求新求變，鉆研創(chuàng)新。中國(guó)古典舞走過(guò)了一條漫長(zhǎng)而艱辛的旅途。雖然過(guò)程中有荊棘、有坎坷、有苦痛、有迷惘，但中國(guó)古典舞仍舊用它那堅(jiān)忍不拔的意志沖出重圍，邁向坦途。這正是中國(guó)古典舞帶來(lái)最為深遠(yuǎn)的意義。

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作者簡(jiǎn)介：支佳藝（1993.07-），女，回族，河南周口，四川音樂(lè)學(xué)院在讀碩士研究生。研究方向：中國(guó)古典舞研究。