淺談茂腔發(fā)展特色與傳承

劉 玲

（青島市黃島區(qū)茂腔藝術傳承中心，山東 青島 266400）

淺談茂腔發(fā)展特色與傳承

劉 玲

（青島市黃島區(qū)茂腔藝術傳承中心，山東 青島 266400）

山東青島是茂腔的發(fā)源地，茂腔是眾多戲種之一，在整個山東半島廣為流傳，影響力頗大，深受人民群眾的喜愛，已被國家列為首批非物質文化遺產(chǎn)。茂腔與其他戲劇不同，規(guī)模較小，但它的魅力卻非常大，藝術風格獨樹一幟，曲調溫婉動聽，讓人們在精神上有了寄托。但是，隨著影視業(yè)的不斷發(fā)展，電視節(jié)目越來越多樣化，使得特色性的茂腔音樂受到嚴重沖擊，如何讓茂腔傳承下去是我們值得關注的問題，本文從茂腔的由來、發(fā)展狀況、藝術特色等方面進行探究和分析，就保護茂腔這一民俗傳統(tǒng)文化的發(fā)展提出具體策略。

地方小戲；茂腔；藝術特征；地方戲保護與傳承

引言

茂腔是在山東膠東半島發(fā)源起來的地方戲，在膠州、黃島、高密三個地方茂腔的發(fā)展較好，有自己的專業(yè)劇團，曲風深入人心。茂腔的曲調溫文爾雅，起伏較大，由于唱腔使用的是地方語言，所以當?shù)厝寺犉饋肀陡杏H切，通俗易懂，生活氣息十分濃厚，被廣大人民群眾稱之為“膠東之花”。小時候有首童謠，歌詞里寫的是“拉大鋸，扯大鋸，姥姥家里唱大戲……”歌詞說的就是茂腔最火時的狀況。茂腔音樂在廣大人民群眾中最受婦女的喜愛，那種癡迷程度不是三言兩語能說得清楚的。但是，茂腔戲畢竟是地方文化的產(chǎn)物，不能被其他地域的人們廣泛接受，所以面臨消亡危機，茂腔要想發(fā)展下去，就一定要在保留原有的戲曲特色基礎上，不斷創(chuàng)新，適應社會的發(fā)展和人們的審美需求，才能將茂腔戲劇傳承下去。

一、茂腔的由來與發(fā)展

茂腔的由來要追溯起來，有各種各樣的說法，最廣為流傳的說法有三種：第一種說法是相傳于公元1820年，山東部分地區(qū)出現(xiàn)旱災，莊家寸草不生，很多百姓為了生活四處乞討要飯，有一姓周的父女為了生活，女兒四處賣藝，邊打鼓邊唱歌，父親拄著拐杖在旁邊配合女兒哼唱，父女倆的小調深受大家的喜愛，后來起名為“周姑子”或老拐調；第二種說法是說在明代有個姓周的尼姑帶著哭腔沿街乞討，訴說自己的悲慘，甚至與民間的婦女們產(chǎn)生了情感上的共鳴，乞討時哼的小調被民間傳唱下來，人們給這些小調起名為“周姑調”；還有一種說法叫“肘鼓子”，因為民間藝人用“肘子”關節(jié)懸小鼓，擊打節(jié)奏，右手打手鑼，從而得名。為什么茂腔起源時間的確定是在道光年間呢？因為在那期間國家政治慌亂，莊稼寸草不生，人們四處逃難要飯，所以是災荒之年賣藝乞討的老百姓傳下來的。

茂腔的發(fā)展可分為三個階段，第一階段是“本肘鼓”，大約在200年前，“肘鼓子”結合了秧歌、當?shù)胤窖?，稱之為“本肘鼓”。反映的是男女之愛、家庭倫理等生活元素，生活氣息非常濃郁。那時“本肘鼓”的演奏只有鼓、梆子和一面手鑼，化妝也非常簡單，隨著群眾的需求發(fā)生了改變，從唱腔和演奏樂器方面也有了大的進步，演變成“冒肘鼓”，那時有對海冒子夫婦，帶著獨身女兒“老滿洲”賣藝乞討，最后將女兒嫁給當?shù)匾粋€“本肘鼓”丁姓青年，隨著兩人的結合，戲曲也融合起來，形成一種新的唱腔，融入了男女腔合作的唱法，大約在1876年，“老滿洲”夫婦組成“丁家班”，一起苦苦鉆研唱腔，也吸引了不少觀眾。在20世紀50年代初，“打冒”的唱法已經(jīng)不在句末使用，而是使用在中間或是過門中，“冒”是“茂”的諧音，有茂盛之意，茂腔的稱謂由此而來。近些年，黃島區(qū)的茂腔藝術傳承中心與高校共同舉辦了非物質文化遺產(chǎn)的演出，承辦了各種大型的民間藝術活動，弘揚茂腔地方戲劇，不僅加深了群眾對茂腔藝術的了解，更讓民族文化得到了更好的傳播與繼承。

二、茂腔的藝術特色

（一）聲腔及音樂伴奏

“茂腔”的唱腔屬于梆子系統(tǒng)，最早來源于農村，是從早期民間說唱的地方小調上發(fā)展而來的，歌詞簡單，通俗易懂，曲調質樸中帶一點幽怨。茂腔是從本肘鼓到冒肘鼓發(fā)展而來的，它的聲腔特點是“打冒”，也就是在唱到結尾時，聲腔向上翻高八度，以慢板為主，加入了許多花腔唱法，這種演唱方法非常獨特，在聽覺上能感受到其藝術性。茂腔的聲腔吸收了很多外來音樂元素，而且借鑒了很多戲種的唱腔，表現(xiàn)形式豐富。茂腔的聲腔是屬于大調式的音樂體系，調式的骨干音是6、1、3、5，結束音一般落在5、1、2上?！懊罢{”一般是在5音上翻高八度。茂腔的聲腔起伏多變，喜調讓人心情愉悅，悲調讓人黯然神傷。

（二）演出劇目

“本肘鼓”在沒有演變成茂腔時，演出的劇目都是表演男女之愛、家庭倫理的生活戲劇，比如《窮吵年》《小五臺》等。這些戲劇旋律如流水般優(yōu)美，節(jié)奏緩慢，唱詞是七字句，通俗易懂，“本肘鼓”演唱時表演者都是干唱的，因此在民間廣為流傳。發(fā)展到后來的茂腔，繼承了“本肘鼓”的演出特色，在內容上也不斷更新，傳統(tǒng)劇目非常之多，代表劇目有“四大京”即《東京》《西京》《南京》《北京》，“八大記”即《羅衫記》《玉杯記》《繡鞋記》《火龍記》《金簪記》《鑰匙記》《風箏記》《絲蘭記》。其他經(jīng)常上演的劇目有《秦香蓮》《藍橋會》《雙婚配》《梁山伯與祝英臺》等；移植劇目有《桃花扇》《元宵謎》等；茂腔母本戲有《劉?？抽浴贰锻醵ū＝璁敗贰缎」觅t》《王小趕腳》等；現(xiàn)代戲有《苦菜花》《黨的女兒》《朝陽溝》等，這些演出劇目的出臺，使得茂腔的內容更加豐富。

（三）角色行當及音樂

茂腔的角色行當多以小旦、小生、小丑為主，俗稱“三小”，隨著劇種的發(fā)展，角色行當更加豐富齊全，生行里不再光是小生，還有大生和娃娃生。旦行中也加入了青衣、花旦、老旦角色，而且花旦也可以兼演小旦、刀馬旦；凈行的花臉文武兼演，既演文角又演武角；末行主要由老年角色出演；丑行里頭不僅有小丑，還有丑婆，由于使用了當?shù)氐姆窖运渍Z， 所以笑料百出，深受大家的喜愛。這些角色行當?shù)募尤?，豐富了各種的演出劇目。

茂腔的音樂在“本肘鼓”時期，是演員干唱，發(fā)展為“冒肘鼓”后，加入了柳琴進行伴奏，由于受到京劇的影響，開始使用京胡、京二胡等演奏樂器，也在演奏中加入了勾、抹、抿、滑音等演奏方法，更能體現(xiàn)茂腔的音樂特色。其他演奏樂器還有月琴、笛子、嗩吶、笙、中阮、揚琴等。樂隊的武場有鼓、鈸、鑼、板、梆子、碰鈴、手鑼等。

三、茂腔的傳承策略思考

（一）充分認識我國非物質文化遺產(chǎn)保護工作的重要性

我國非物質文化遺產(chǎn)是世代傳承下來的文化資源，承載著人類的社會文明，它不僅見證了歷史的發(fā)展，而且具有重要的收藏價值。隨著我國的現(xiàn)代化進程加快，非物質文化遺產(chǎn)正在不斷流失，甚至消亡，這些遺產(chǎn)不只是前人為我們留下的精神財富，更是我國發(fā)展的需要。2016年6月，黃島區(qū)的茂腔藝術傳承中心與青島濱海學院、石油大學、理工大學等高校共同舉辦了非物質文化遺產(chǎn)的演出，將茂腔文化在校園中傳播，不僅豐富了大學生的校園生活，還讓民間藝術得到了繼承。所以，充分認識我國非物質文化遺產(chǎn)的重要性，保護好我國非物質文化的遺產(chǎn)有著重要意義。

（二）茂腔的保護首先要保持它的“活化”狀態(tài)

每一種民俗文化都有其存在的價值和時代特征，所以我們在保護茂腔的同時，要保證其“活化”的狀態(tài)，只有在群眾的生活中演繹出來才能體現(xiàn)其價值。不僅要保護好茂腔的文化，還可以給演繹者提供更大的舞臺，沒有觀眾就沒有舞臺，所以開拓更大的演出市場，更有利于保持茂腔的“活化”狀態(tài)。

（三）要發(fā)揮政府的主導作用，建立協(xié)調有效的保護領導機制

要想讓茂腔更好地傳承下去，就要發(fā)揮政府的主導作用，加強管理，將茂腔的保護工作列入工作議程，建立協(xié)調有效的保護領導機制，使得地方經(jīng)濟和社會的發(fā)展統(tǒng)一起來，為茂腔制定相關法律法規(guī)建設，明確保護目標和方向，加大經(jīng)費的投入和保護隊伍。鼓勵個人、社會團體一起保護茂腔的文化遺產(chǎn)，促進其更好地發(fā)展。

四、結語

總而言之，茂腔的文化底蘊根深蒂固，深受廣大人民群眾的喜愛。但是隨著我國的發(fā)展越來越迅速，茂腔文化的發(fā)展受到了一定的沖擊，它的傳承和保護面臨著巨大的挑戰(zhàn)，在我國現(xiàn)代化的新形勢下，能夠接受茂腔文化的人越來越少，茂腔的發(fā)展停滯不前。所以，只有在政府和茂腔文化繼承人的不斷努力之下，才能使得茂腔的保護和傳承有新的希望。

[1]張庚，郭漢城.中國戲曲藝術大系：中國戲曲通論[M].北京：中國戲劇出版社，2010（11）.

[2]胥正娜.山東地方戲曲“高密茂腔”探源 [J].戲曲藝術，2007.

[3]山東省文化藝術志編輯辦公室.山東省文化藝術志資料匯編（第十輯）[M].濟南：山東省文化廳史志辦公室和青島市文化局史志辦公室編印，1986．

J825

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劉玲（1972-），女，山東青島，漢，本科，國家三級演員（中級），研究方向：地方戲——茂腔。