淺談歌唱藝術中聲與情的關系

朱若琳 李彩虹

遼寧省錦州市渤海大學，遼寧 錦州 121000

淺談歌唱藝術中聲與情的關系

朱若琳 李彩虹

遼寧省錦州市渤海大學，遼寧 錦州 121000

歌唱是藝術的表現(xiàn)形式之一，歌唱是通過演唱來向外界表達自己內心世界的藝術形式，主要與表演的動作、聲音力度、演唱速度、聲音色彩、以及語言形象將情感表達出來。歌唱藝術中的聲與情的關系就比如魚和水的關系一樣，二者是屬于相互依存的狀態(tài)。本文主要分析了歌唱藝術中聲與情的關系，旨在為傳頌出更好的藝術品而努力。

歌唱藝術中；聲與情；關系

藝術形式的表達多種多樣，比如說唱歌、跳舞、繪畫或者其他，每一種形式都有自身獨特的特點在其中，當然歌唱也不例外。對于歌唱來說，與其他藝術形式相比較，就表象主要使用的就是人們的嗓音，人們通過演唱的方式將自身內心的想法以及思想感情巧妙的表達出來，歌曲的曲調可以是哀傷的、歡愉的、難過的各種基調。在歌唱藝術中，人們對于聲與情的把握這一問題是值得我們共同關注的，無論是表演者還是臺下的傾聽者。歌唱藝術中的聲與情，聲就是表演者所發(fā)出的聲音、情，就是表演者通過歌唱所傳出的感情，臺下的傾聽者通過表演者的聲音以及感情的傳送，在這首歌唱藝術中會得到獨特的感受。同樣一首歌曲，由于表演者的不同，因而其中的聲音與感情都會不一樣，會直接導致最后傳到傾聽者的作品是不一樣的。歌唱藝術中聲與情可以直接的影響整首歌曲的最后表現(xiàn)結果，因此，對于歌唱藝術中聲與情關系的正確分析就顯得尤為重要。

一、怎樣理解聲與情

一首歌曲中，人們在欣賞歌曲的時候，在乎的并不是歌曲本身的創(chuàng)作層次有多高，歌詞寫得有多么的優(yōu)美與有品位，人們在乎的是其中包含的感情，現(xiàn)實情況也是如此。舉一個非常簡單的例子，對于結婚的人來說，如果在現(xiàn)場準備一個帶動氣氛的歌曲，那么歌詞的選擇是一個值得考慮的問題，另一個值得考慮的問題就是是否能夠快速的投入感情，使人們在演唱的時候快速的投入其中，將這首歌的感情傳達給現(xiàn)場的人們。

情是音樂的靈魂所在，情感體現(xiàn)賦予了音樂生命，假設一首歌曲只有歌詞而沒有感情，那么即使這首歌的歌詞再完美也是一個丟失掉靈魂的空皮囊而已。人們想要把歌唱好的一個重要環(huán)節(jié)就是對整首歌感情的把握，人們在唱歌的時候以情帶歌，用真情來打動現(xiàn)場的觀眾。在這個問題上有幾個問題是值得注意的，比如說：

(一)表演者不分析研究歌曲，演唱的平淡無奇

表演者的個人素質是不一樣的，對待自身的職業(yè)也是不同的。有一部分的表演者在進行表演之前，對于自己即將要演唱的歌曲根本就不做任何的分析與研究，只是一味的在背記歌詞，在演唱的過程中對于整首歌的感情沒有一個正確的把握，只是知道一味的將背記的歌詞演唱出來，唱的如同流水賬一般，根本無法激發(fā)起傾聽者內心的共鳴，不能夠將傾聽者帶進歌曲，因此傾聽者對于這樣的表演往往是不感興趣的，在臺下坐著觀看也只是迫于無奈的一種形式而已。

(二)過猶不及，過分注重情感的表達

任何一件事情都需要掌握好度，歌曲演唱也是如此。當人們開始將更多的時間與精力放在情感的表達上時，不乏就會有一部分的演唱者就會在此下足夠的功夫來進行研究與分析。僅從表面現(xiàn)象來看的話這是一件值得表揚與鼓勵的事情，但是事情的本質卻不是如此。人們在過度的追求情感表達的過程中往往就會忽視最根本的東西，對于歌曲本身的歌詞的掌握、聲音的控制等都不再關心，這一部分人關心的只是情感的表達，這種過猶不及的做法是不對的，人們要清楚的知道即使是歌曲表演中感情的表達很重要，也要注重最本質的東西，對于歌曲演唱來說要準確把握好唱功以及對歌詞的掌握，加之情感的恰到好處的感染才能夠有好的作品的出現(xiàn)。

(三)演唱者對作品的理解有誤

每一首歌曲都有自身的情感定位，是高興的、歡愉的、悲憤的、激動的等等。演唱者在進行演出之前都會有一段時間是研究與分析所要演唱的曲目的，在這一段時間內需要演唱者清楚的、正確的掌握好歌曲的情感定位。對于大部分的人而言，這種情感定位是非常好把控的，但是不乏會有一小部分的人會將情感定位弄錯。由于沒有正確的情感定位，因此在演出的過程中就會帶入不同的感情出現(xiàn)，比如說明明是一首歡愉的曲目卻唱出了哀怨的感情，明明是悲痛的歌曲卻唱出來高興的感覺，這樣導致的直接結果就是覺得表演者對于音樂的不夠重視，不尊重音樂。這樣的失誤屬于低級失誤，想要避免這樣問題的出現(xiàn)，只需要表演者在臺下耐心的花上幾分鐘的時間來研究與分析歌曲即可。

想要將一首歌完美的展現(xiàn)，唱功基礎是一定的，另外一個重要的環(huán)節(jié)就是對整首歌的感情基調要把握正確，注意在進行感情渲染的時候要注意度的掌握以及其中的一些其他情感問題。歌唱藝術中聲與情一直是人們關注與探討的話題，所有一切的探討都是為了能夠創(chuàng)作出更好的藝術，在歌唱藝術中聲與情二者是并存的，每一個因素所占的比重是不一樣的，需要演唱者能夠清楚的分析出其中的輕重關系，掌握具體的度，才能夠將更好的藝術形式完美的展現(xiàn)。

二、如何處理好歌曲中聲與情的關系

(一)演唱者具備科學的發(fā)音方法與演唱技巧

在沒有貫穿情感表達時，發(fā)音方法與技巧是人們最關注的事情。對于傳統(tǒng)的演唱來說，老一輩的藝術家對于歌唱表演當中的發(fā)音方法與演唱技巧的要求是非常嚴格的。從最開始的發(fā)音來說，每一個發(fā)音都要經過嚴格的訓練，對于演唱技巧來說，更是需要多年的舞臺經驗才能夠完美的展現(xiàn)。想要將一首歌曲完美的展現(xiàn)，具有一定的情感感染是一定的，但是最根本最基礎的是發(fā)音方法與演唱技巧的表達，這才是一首歌曲的本質所在。表演者想要將歌曲完美的展現(xiàn)，除了要掌握好整首歌曲的感情基調之外，就是將自身的演唱功底展現(xiàn)出來，所謂的發(fā)音方法與演唱技巧并不是一朝一夕就能夠練出來的，這需要長時間的實踐經驗以及自身對于歌曲的悟性?？茖W的發(fā)音方法與演唱技巧是一首歌完美展現(xiàn)的基礎，將基礎堅實的落實到位是演唱者需要做的第一件事。

(二)對作品的主題、內涵和藝術風格要有一定了解

1.把握作品主題

世間歌曲千千萬，但是沒有一首歌曲是完全一樣的。每一首歌曲都有自身的主題所在，表演者需要準確的把握作品的主題，才有可能將作品完美的展現(xiàn)，每一首歌的主題都是作品的精髓所在，只有準確表達作品的精髓才能讓整個藝術表達的更加淋漓盡致。偉大的音樂家貝多芬曾經說過，“音樂不在譜上，而在譜子之間”，這句話所要表達的中心思想就是，對于歌曲的掌握不僅僅是對歌詞以及自身基本功的掌握上，更多的是在譜子之間的感情把握。只有將整首歌的感情基調掌握好了、掌握正確了，才有可能將作品完美的展現(xiàn)，否則，展現(xiàn)的都只是空皮囊，缺少靈魂的表演不可以被稱之為是好的表演。只有掌握好感情基調之后，才可以進行下一步，比如說如何將自身的基本功完美的展現(xiàn)，如何利用巧妙的表現(xiàn)技巧將作品能夠與感情融和，將觀眾帶入作品之中，讓作者感受到原作者的激發(fā)靈感之處。

2.了解作品風格

歌曲作品就如同我們人一樣，每一個人的辦事風格都是不一樣的，歌曲也是如此，每一首歌曲每一個作品其中蘊含的風格也是不同的。表演者在進行表演之前，需要花費時間通過對作品的整體掌握來確定作品的表現(xiàn)風格，在此過程中需要的是表演者自身實力的體現(xiàn)。一個好的表演者不僅僅要有堅實的基本功，與此同時也要有對作品整體掌握與分析的能力所在，假設只有堅實的基本功而并沒有對整個作品的自我分析與定位，那么即使表演出來也是生硬的，沒有感情鋪墊的作品，會讓人感到非常的乏味、甚至是無趣。

(三)演唱者必須提高自身的文化修養(yǎng)與藝術修養(yǎng)

1.廣博的文化知識

在音樂歷史大發(fā)展長河當中，所出現(xiàn)的偉大的藝術家都是具有高學歷的人。一個好的作品并不是說隨口就來，它是需要在我們的日常生活當中提煉出精華所在，這種提煉不是每一個人都能夠完成的。音樂家掌握好對音樂的創(chuàng)作固然重要，但是創(chuàng)作的靈感是在我們的日常當中被激發(fā)出來的。廣博的文化知識能夠將藝術與生活完美的結合，在這種結合中沒有生硬的銜接，是一種很自然的過度。這一切的基礎就是要有廣博的文化知識。

2.深入生活，獲得豐富的生活經驗

藝術是來源于生活又高于生活的一種表現(xiàn)形式，所有的藝術素材都是與我們的日常生活息息相關的。想要有一個完美作品的展現(xiàn)，前期的在生活當中提煉精華是一個必然的環(huán)節(jié)，藝術家需要深入生活，親身感受，只有親身感受過，才能體會到最真實的感情，這樣在日后的創(chuàng)作過程當中才會有真情實感的流露。藝術家深入生活，與百姓之間進行交流獲得豐富的生活經驗，不僅僅能夠使自身的素養(yǎng)得到升華，與此同時還能夠使得作品更加真實。

3.培養(yǎng)樹立正確的世界觀

藝術的表現(xiàn)是不分國界的，歌唱表演更是如此。對于外國的一些歌曲，雖然我們聽不懂歌詞的具體意思，但是我們可以通過旋律來感受其中的感情。藝術家要有大情懷，不可以局限于小的創(chuàng)作范圍內，需要培養(yǎng)、樹立正確的世界觀，將真正的真善美表現(xiàn)在作品當中。藝術家通過前期的深入生活，接觸最真實的事物，逐漸的形成一種自己獨有的創(chuàng)作思維，會形成一套屬于自己的人生觀、世界觀。正確的世界觀能夠保障作品是處于一個健康的環(huán)境當中被創(chuàng)作出來的，讓人們聽到健康的曲目是很重要的一件事情。

三、歌唱藝術中聲與情結合的意義

歌唱作為藝術表現(xiàn)形式的一種，與其他的藝術表現(xiàn)形式還是存在區(qū)別的。歌唱藝術，最首要是表演者自身要有這種天賦與悟性，要領略到歌曲本身的感情，能夠準確的掌握歌曲感情基調是一項非常重要的能力。歌唱藝術中，需要演唱者具有堅實的歌唱基本功，對于曲調的把控會很到位，不會出現(xiàn)跑掉或者忘詞的情況出現(xiàn)。想要將一個作品完美的展現(xiàn)出來，需要演唱者具備多種能力。前期是演唱者自身基本功的訓練，這要演唱者要不甘寂寞、發(fā)揚不怕吃苦的精神，全身心的投入到相關專業(yè)的訓練當中，然后在與實踐進行結合；其次是表演者要從整首歌曲中把握感情基調，在演唱的過程中將感情基調融入其中，以情感人，以自身真實情感的流露將傾聽者帶入其中。歌唱藝術中聲與情的結合是歌曲完美表達的必然選擇，一個作品是否被完美展現(xiàn)不僅僅與作品本身有關，與此同時還會與融入的感情有關。想要作品被完美展現(xiàn)，那么將聲與情進行結合是必然選擇。

四、結束語

歌唱藝術中聲與情的關系，二者是并存的。表演者或者是藝術家需要運用自身的藝術素養(yǎng)以及堅實的基礎將二者的表現(xiàn)既分割又融合起來，通過對聲與情的恰到好處的把握來創(chuàng)作出更加完美的作品。

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