淺談中國民族聲樂演唱方法的繼承和發(fā)展

王 波

（江漢藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，湖北 潛江 433100）

淺談中國民族聲樂演唱方法的繼承和發(fā)展

王 波

（江漢藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，湖北 潛江 433100）

中國民族聲樂藝術(shù)經(jīng)過幾代音樂人的努力，已經(jīng)形成了較為成熟的歌唱體系，但目前聲樂領(lǐng)域出現(xiàn)的“千人一面”“千人一腔”現(xiàn)象，需要我們回歸過去，放眼國際。本文將從中國民族聲樂藝術(shù)和中國傳統(tǒng)戲曲聲樂藝術(shù)、西方聲樂藝術(shù)的關(guān)系進(jìn)行分析和比較，以此來探索它們之間相互借鑒的方式，進(jìn)而完善中國民族聲樂藝術(shù)的演唱方法。

民族聲樂；西方聲樂藝術(shù)；中國戲曲；聲樂藝術(shù)

一、中國民族聲樂藝術(shù)對(duì)中國傳統(tǒng)戲曲聲樂的借鑒

關(guān)于中國民族聲樂和中國戲曲聲樂的關(guān)系問題，聲樂界各有各的看法。有人認(rèn)為中國民族聲樂應(yīng)該自成一體，和戲曲聲樂區(qū)別開來。而有的人卻認(rèn)為民族聲樂應(yīng)該借鑒傳統(tǒng)戲曲聲樂的演唱方法，傳承中國的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。經(jīng)過人們的不斷探索，民族聲樂演唱方法得到不斷的改善。近年來，在民族聲樂界出現(xiàn)了歌唱家演唱風(fēng)格單一，情感表達(dá)不夠細(xì)膩等問題，致使人們逐漸意識(shí)到中國傳統(tǒng)戲曲、曲藝藝術(shù)對(duì)中國民族聲樂發(fā)展的重要性，向戲曲聲樂學(xué)習(xí)的呼聲也越來越高。

在民族聲樂發(fā)展史上不難發(fā)現(xiàn)，我國許多優(yōu)秀的歌唱家都有學(xué)習(xí)戲曲的經(jīng)歷，特別是五六十年代的一批優(yōu)秀的歌唱家。例如著名新歌劇表演藝術(shù)家郭蘭英，從小學(xué)習(xí)山西梆子，京劇等，大膽地將從戲曲習(xí)得的演唱技巧和表演程式運(yùn)用到歌劇表演中，為中國的歌劇做出了突出貢獻(xiàn)。著名歌唱家李谷一，有著深厚的花鼓戲功底，使得她演唱的作品細(xì)膩，委婉。從這些老一輩歌唱家身上我們可以看到民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展，離不開對(duì)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的繼承和借鑒。

（一）傳統(tǒng)戲曲聲樂中以情為核心的潤腔技法

“潤腔”一詞，最早由于會(huì)泳先生于1961提出?！吨袊魳吩~典》關(guān)于潤腔的定義是：“潤腔即加花，民間音樂中使曲調(diào)變化的手法，即在基本曲調(diào)上加花音，以增加曲調(diào)的華彩”席強(qiáng)先生的《潤腔初探》這樣寫道：“潤腔就是在吟唱的基礎(chǔ)上對(duì)某個(gè)基本曲調(diào)進(jìn)行裝飾的華彩演唱。潤腔的形式多種多樣，它主要是運(yùn)用上下倚音、復(fù)倚音、顫音等方法，在歌唱中使曲調(diào)的音高和字音的聲調(diào)保持相應(yīng)的一致性，從而增加其鮮明的藝術(shù)風(fēng)格。”①可見潤腔是中國傳統(tǒng)戲曲中所特有的，它依據(jù)歌詞內(nèi)容、歌詞語言的語氣對(duì)聲腔進(jìn)行裝飾，這于西方聲樂藝術(shù)中華彩和加花的意義不同。它是演唱中國民族音樂獨(dú)特的處理方法，也是體現(xiàn)中國民族音樂風(fēng)格必不可少的技巧。

語言是歌唱的基礎(chǔ)，通過清晰地咬字吐字，以及對(duì)每個(gè)音加以修飾才能夠塑造出成功的聲音形象。彭麗媛將每個(gè)字的字頭、字腹、字尾演繹的非常清晰，情緒激昂時(shí)，音色明亮。在表示悲痛時(shí)，大量使用哭腔，將音樂層次演繹的淋漓盡致。

（二）中國傳統(tǒng)戲曲聲樂中的吐字咬字

無論何種演唱形式，清晰地咬字是表達(dá)歌曲內(nèi)容的重要手段。而現(xiàn)在許多聲樂學(xué)習(xí)者只注重聲樂演唱技巧的訓(xùn)練，忽視咬字吐字的清晰度，會(huì)極大地?fù)p害了中國民族歌曲的藝術(shù)表現(xiàn)力。中國傳統(tǒng)戲曲非常重視字音的清晰，在實(shí)踐的基礎(chǔ)上總結(jié)出了許多寶貴的唱字技巧：出字，歸韻，收聲；形成了“以字行腔，字正腔圓”的審美原則。這些方法和理論對(duì)今天的民族聲樂演唱方法仍有很大的指導(dǎo)意義。

（三）中國傳統(tǒng)戲曲聲樂中的形體表演

我國各地的戲曲都有一套自己的表演程式，它們都追求唱和演的結(jié)合，這樣不僅滿足了觀眾的聽覺需求，還調(diào)動(dòng)了觀眾的視覺體驗(yàn)。恰當(dāng)?shù)男误w表演可以使情感表現(xiàn)和人物形象更加生動(dòng)、形象，引起公眾的共鳴。中國傳統(tǒng)戲曲非常重視演員在舞臺(tái)上的表演，經(jīng)過老藝術(shù)家們的探索和積累，總結(jié)出了一套“手、眼、身、法、步”的表演程式，這是中國傳統(tǒng)文化的精髓，對(duì)我們民族聲樂發(fā)展有很大的指導(dǎo)意義。但是在在民族聲樂的長期發(fā)展中，忽視了形體表演的重要性，致使全國大多數(shù)歌唱家的演唱風(fēng)格雷同，缺乏特色。因此，我們要加大對(duì)形體表演訓(xùn)練的重視，努力做到情感和身心的統(tǒng)一，形成自己獨(dú)特的演繹風(fēng)格。

二、中國民族聲樂藝術(shù)對(duì)于西方聲樂藝術(shù)的借鑒

西方美聲唱法最早起源于歐洲，經(jīng)過400年的歷史演變，已經(jīng)形成了一套符合人體發(fā)聲規(guī)律的科學(xué)體系和得到人們普遍認(rèn)可的美學(xué)原則。它的特點(diǎn)是音域?qū)拸V，聲音通暢，具有穿透力以及科學(xué)的共鳴和圓潤的連音等。

隨著時(shí)代的進(jìn)步，文化交流的加強(qiáng)，人們逐漸認(rèn)識(shí)到美聲唱法的魅力，而帶有濃郁地方色彩的民族歌曲已經(jīng)滿足不了人們欣賞和演唱的需求，急需美聲唱法這股新鮮的血液給與它新的活力。另外民族歌曲在演唱方法上存在一些問題，例如真假聲音色差別大，音域窄，這些問題都阻礙了中國民族歌曲的發(fā)展，因此美聲唱法和民族唱法相結(jié)合被提上了日程。

自古歷來，美聲唱法和民族唱法都將氣息的運(yùn)用作為重中之重，相同的是都使用的是胸腹式聯(lián)合呼吸方法，保持腔體的統(tǒng)一，使身體的各個(gè)部位都參與到共鳴，使得聲音比較松弛，具有穿透力。民族唱法強(qiáng)調(diào)聲帶和喉頭之間的配合，腔體運(yùn)用比較單一，致使聲音僵硬，缺乏活力，因此，可以將民族唱法的咬字吐字和美聲唱法腔體、氣息的運(yùn)用結(jié)合起來形成一種科學(xué)的民族唱法，既可以解決民族唱法發(fā)音蒼白無力的問題，又可以緩解美聲唱法的吐字不清。

三、結(jié)語

中國民族聲樂自產(chǎn)生以來，經(jīng)歷了很多挫折，但在人們的不斷探索和實(shí)踐過程中，已經(jīng)取得了不小的成績。面對(duì)如今民族聲樂中出現(xiàn)的“千人一面，千人一腔”的現(xiàn)象，我們需要在繼承中國優(yōu)秀的戲曲演唱方法的基礎(chǔ)上借鑒西方的美聲演唱方法。但要把握度，既不能一致排外，也不能“全盤西化”。我們需要尋求適合我國民族聲樂藝術(shù)發(fā)展的演唱方法，使我國的民族聲樂既能滿足民族大眾的審美需求，又能走出國門影響世界。

注釋：

① 席強(qiáng).潤腔初探[J].中國音樂,1991,04:52-53.

[1] 孟妍.試論民族聲樂與傳統(tǒng)戲曲演唱方法上的關(guān)系[N].樂府新聲(沈陽音樂學(xué)院學(xué)報(bào)),2008,01.

[2] 明王冀.方諸館曲律中國戲曲研究院編.中國古典戲曲論著集成[M].北京:中國戲曲出版社.

[3] 席強(qiáng).潤腔初探[J].中國音樂,1991,04:52-53.