分析賀綠汀鋼琴音樂作品中的民族文化元素及特征

吳志仙

（鹽城師范學院音樂學院，江蘇 鹽城 224000）

分析賀綠汀鋼琴音樂作品中的民族文化元素及特征

吳志仙

（鹽城師范學院音樂學院，江蘇 鹽城 224000）

我國著名的樂曲家賀綠汀先生，在鋼琴音樂作品中以傳統(tǒng)西方樂曲創(chuàng)作技巧之上，融入了民間音樂的表現(xiàn)手法，突出了我國民族文化的作曲元素，體現(xiàn)出相應的文化特征。本文分析了賀綠汀鋼琴作品復調寫作中的民族元素，并總結了賀綠汀鋼琴音樂作品中的民族文化特征，從《牧童短笛》和《搖籃曲》兩首鋼琴作品中提煉出中華民族文化的元素與特征，進而闡述賀綠汀先生對于鋼琴樂曲中民族文化的創(chuàng)作方式與表現(xiàn)手法。

賀綠??；鋼琴音樂；民族文化

引言

我國當代著名的作曲家賀綠汀曾提到過：“偉大的藝術家必然是傳統(tǒng)的兒子，同時又是傳統(tǒng)的叛徒”。這是對于傳統(tǒng)民族音樂的文化闡釋，也是對于融合多元化音樂表達形式的比喻。賀綠汀一生中最為代表性的兩部鋼琴音樂作品《牧童短笛》和《搖籃曲》正是對鋼琴演奏融入傳統(tǒng)民族文化的真實寫照，并以民族文化的特征形象流傳至今。在中國鋼琴音樂起步較晚的情況下，要想在世界鋼琴樂壇中突出中華民族音樂的文化特質，就要在繼承世界音樂文化傳統(tǒng)的基礎上，深度發(fā)掘我國民族音樂的文化精髓，并將其融會貫通，形成吸引聽眾的中華曲風，進而創(chuàng)作出既有自己民族文化氣息，又可以作為世界性的鋼琴音樂淵源流傳。

一、賀綠汀鋼琴音樂作品簡介

（一）賀綠汀生平

賀綠汀是我國當代著名音樂家、教育家。自1931年考入上海國立音樂專科學校。先后任武昌藝術?？茖W校教員，明星影片公司音樂科科長、陜甘寧晉綏聯(lián)防軍政治部宣傳隊音樂教員、延安中央管弦樂團團長、華北文工團團長，上海音樂學院院長。 半個世紀以來，賀綠汀共創(chuàng)作了三部大合唱、二十四首合唱、近百首歌曲、六首鋼琴曲、六首管弦樂曲、十多部電影音樂以及一些秧歌劇音樂和器樂獨奏曲，著有《賀綠汀音樂論文選集》。

（二）鋼琴音樂作品

賀綠汀一生中音樂作品很多，其中極富代表意義的鋼琴音樂作品為《牧童短笛》和《搖籃曲》。這兩首鋼琴曲目在1934年俄國作曲家齊爾品舉辦的征求中國風味鋼琴曲比賽中，分別榮獲一等獎與二等獎。在當時，鋼琴進入我國并未形成較高的藝術認識，所有演奏家也以彈奏國外名曲為主。賀綠汀認為中華民族音樂特征完全可以從不同的音樂形式中表現(xiàn)出來，并以極富民族文化氣息的《牧童短笛》作為民族文化與西方樂器的融合范例，引導了一個時代的傳統(tǒng)音樂發(fā)展，并將民族音樂的特質通過鋼琴演奏表達出來，為后世鋼琴曲目創(chuàng)作以及民族特色的開發(fā)融入開創(chuàng)先河。

二、賀綠汀鋼琴作品復調寫作中的民族元素分析

賀綠汀鋼琴作品中融入了對于民族文化的理解，并以淳樸的形式表現(xiàn)在復調寫作中，以行云流水的五聲化旋律組織復調的民族文化演繹。這種獨立于西方音樂文化之外的鋼琴音樂作品，在形式上融入了中國式的音樂旋律思維，與西方鋼琴曲形成鮮明對比與反差，爆發(fā)出民族音樂在語匯結合上的巨大潛力。雖然演奏技法上與歐洲復調技術規(guī)格類似，但是在自由對位中顯示出了民族文化的感染力。通過你簡我繁和你繁我簡的聲部配合，形成獨具特色的曲調處理關聯(lián)性，突出了中國音樂作品的民族元素。

從《牧童短笛》鋼琴曲中也能看到，通過主體二聲部復調對比五聲化旋律的多元化形態(tài)，展現(xiàn)了歡快的民歌風韻。五聲性的主旋律搭配并用三四度結合的終止形式，在對偶和重復法句式中形成了兩個聲部的旋律搭配。這種你簡我繁和你繁我簡的創(chuàng)作風格與設計原則，促使兩個聲部之間產生相互補充，并以連綿不斷的旋律體現(xiàn)出民族曲風的特有魅力。

賀綠汀的鋼琴作品將西歐復調對比技法巧妙利用，與我國民間支聲復調的創(chuàng)作理念相結合，從聲部跳躍式的跑動節(jié)奏，促使下聲部再現(xiàn)復調的伴襯功能，融入上聲部中的間歇部分，從而在停頓時咬合上聲部的結尾音，形成順勢跑動的節(jié)奏韻律。這種民族元素的開發(fā)與應用，恰似江南絲竹魚咬尾的表現(xiàn)手法，突出了句式對位中的嚴謹性，充分擺脫了西方音樂的束縛，將民族風格的邏輯性以主旋律為載體展現(xiàn)的淋漓盡致，渾然天成創(chuàng)造出行云流水般的民族文化元素。

三、賀綠汀鋼琴音樂作品中的民族文化特征詮釋

賀綠汀一生之中對民族文化在鋼琴樂曲中的創(chuàng)作，最具備代表性的兩部作品為《牧童短笛》和《搖籃曲》，這兩部作品最大的曲風特點是，中西融合而突出中國風味。以下通過對兩部作品的詮釋，分析從織體、結構、旋律幾個方面的民族文化特征。

（一）牧童短笛

所有熟識民族樂曲音律的人初聽《牧童短笛》的音樂作品時，都會感覺似曾相識，主要原因就在于《牧童短笛》的旋律具有濃厚的中國民族音樂風格。

《牧童短笛》共分三個部分：第一部分中兩條主旋律相互對比前后呼應，在右手旋律中抒發(fā)了濃重的級進手法，為整首樂曲注入明快、淳樸、流暢、自然、細膩的開篇。引人入勝地對大自然的和諧韻律進行了充分表達，描繪出自然寧靜的氣氛。

進入第二部分后，主旋律形成與第一部分的鮮明比對，從右手音區(qū)升高，左右手穿插跳音，完美裝飾了民族特色的曲風規(guī)律，尤其右手在鋼琴旋律中模仿了我國民族樂器竹笛在演奏時的發(fā)音技巧，以清脆動聽的音符描繪出牧童形象的韻律主體，生動地展現(xiàn)在聽眾的感知中，進而形成對樂曲的深入理解。

從第三部分起，運用中國民間音樂的表現(xiàn)手法再現(xiàn)第一部分的主旋律內容，并以右手旋律為主導加以修飾。激發(fā)出整首鋼琴樂曲作品的主題基調，充分體現(xiàn)出中國民間音樂的五生風格特征。從《牧童短笛》的樂曲旋律編排分析，第一段與第三段主要突出自然風光以及牧童悠然自得的恬靜心態(tài)，從空間對比的維度中可以視為靜態(tài)之美，第二部分主要突出牧童的形象特征，快樂而明快的活動韻律形成了空間維度的動態(tài)表現(xiàn)力。賀綠汀在此鋼琴作品中以動靜結合的表現(xiàn)手法，刻畫了主人公牧童的民間藝術特質，并以此為音樂形象特征激發(fā)了民族音樂的特色表現(xiàn)力。

從樂曲結構上分析，《牧童短笛》雖然依照傳統(tǒng)西方作曲中的三部曲式進行了編寫，但是在此基礎之上重點突出了中國民族文化的曲風特色，并在樂曲第一段便使用了中國民間樂曲中經常使用的“句句雙”結構。這種韻律重復的表現(xiàn)手法，從樂曲開篇便注入了濃厚的中國風情，并在這樣的處理方式上融入多種變化，增強其樂曲的流動性，緊湊的銜接也消除了停滯感，形成前后呼應的民族音樂文化色彩。

（二）搖籃曲

《搖籃曲》與《牧童短笛》的創(chuàng)作方式相同，運用了傳統(tǒng)西方鋼琴編曲中的三部曲式結構，并在最后樂曲結尾部分加了一個尾聲。從鋼琴樂曲的音樂織體上分析，《搖籃曲》的最大特征在于融合了西方復調織體，并在此基礎之上運用主調織體進行表達。與《牧童短笛》相比較而言，賀綠汀為第一段和第三段設計了二聲部對比式手法。左手對位聲部相對于其他樂曲而言非常獨立，形成與右手旋律的呼應聲部，并在這種水乳交融的表現(xiàn)方式中，突出民族音樂的文化特征意蘊。但在第二段采取了主調織體的表現(xiàn)形式，之后在第三段中又返回復調織體的運用，進而凸顯出右手旋律的裝飾手法。這樣的創(chuàng)作形式體現(xiàn)出賀綠汀對于鋼琴技巧的理解，以及對于民族音樂文化的領悟。

與《牧童短笛》截然不同，《搖籃曲》復調織體采取了機動式的呼應對答模仿。從第一段與第三段中采取的主調織體能夠發(fā)現(xiàn)民族音樂的切入點，而第二部分的中段完全使用復調織體。這樣的表達方式唯有完全理解鋼琴作曲的西方技巧，并對民族音樂具有深刻理解與感悟，才能行云流水中透露出嫻熟的作曲技術。為了突出《搖籃曲》中的民族文化特質，賀綠汀不僅在旋律上創(chuàng)新融入民族音樂表現(xiàn)手法，同時在樂曲結構上大膽創(chuàng)新，甚至為和聲設計出不同的表達形式。如《搖籃曲》第一段中，左手伴奏的旋律聲部可以分解為三度和旋，并增加了六度音。將原有的“do、mi 、sol、do”分解為“do、mi、sol、la”的和旋音色，大膽融入中華民族文化風氣。從縱向和聲特征中也能夠發(fā)現(xiàn)，除去使用西方和聲功能之外，并用四度平衡音階推動樂曲進程，雖然存在與西方傳統(tǒng)和聲的表現(xiàn)形式，但也非常符合中國聽眾對于音樂的理解以及聽覺習慣?？梢悦鞔_賀綠汀實質上已經為《搖籃曲》注入了極為鮮明的民族曲風標簽，并以西方固有的傳統(tǒng)作曲方式，創(chuàng)新開發(fā)出對于民族音樂的藝術升華，突出了鋼琴樂曲中的民族文化氣息。

為了表現(xiàn)《搖籃曲》的民族文化意境，賀綠汀同時采用了多元化的民族音樂表現(xiàn)手法，如強弱對比、節(jié)拍對比、音色對比、節(jié)奏安排等。在《搖籃曲》的整體旋律中，右手旋律的民族風情主導了優(yōu)美的旋律進程，突出了樂曲本身的藝術形象，左手伴奏聲部則使用了動態(tài)節(jié)奏的風格，在右手第二聲部采取了切分節(jié)奏音型的表達形式，并以兩種節(jié)奏音型的雙重動態(tài)效果，提升了樂曲的鮮明聲部對比，傳遞出特有的民族文化特征，同時刻畫了相應的音樂形象。這種虛實結合的表現(xiàn)手法，將《搖籃曲》的藝術形象升華為中國水墨畫般的民族文化意蘊，并在其中融入了加花裝飾的節(jié)拍速度變化，引導了民族文化的產生與強弱對比，進而在旋律與節(jié)拍以及樂曲結構中融會貫通，更加流暢地表達了民族音樂文化的特殊魅力。

四、結語

綜上所述，音樂大師賀綠汀一生的鋼琴音樂作品可以從最為代表性的《搖籃曲》和《牧童短笛》中深刻領悟。賀綠汀為兩首鋼琴音樂作品使用了不同的表現(xiàn)手法，但從曲風曲調中融合了傳統(tǒng)民族音樂的表現(xiàn)形式，進而提出了樂曲本身的民族文化特質。這種基于民族音樂的元素運用，加以西方譜曲的模式，為中西合璧的音樂模式開創(chuàng)了具有代表性的創(chuàng)作方式。而從中也能夠強化現(xiàn)代音樂在揭示傳統(tǒng)民族文化的音律表現(xiàn)力，為我國傳統(tǒng)音樂創(chuàng)造激發(fā)民族文化特征的創(chuàng)作途徑。

[1]佟麗.賀綠汀鋼琴作品《搖籃曲》曲式結構分析[J].黃河之聲,2017(10)：59-60.

[2]秦世良.淺析賀綠汀鋼琴曲《搖籃曲》與《晚會》的創(chuàng)作技術[J].民族音樂,2015(06)：45-46.

[3]徐科銳.為“新音樂”而“音樂”——作為抗戰(zhàn)時期的批評家賀綠汀[J].東北師大學報(哲學社會科學版),2016(05)：52-57.

[4]王穎.最炫“中國風”——對賀綠汀《牧童短笛》之印象[J].音樂時空,2015(20)：56.

J647.41

A

本文為江蘇省高校哲學社會科學研究基金項目“蘇北抗日根據(jù)地音樂文化研究”（項目編號：2014SJB717）階段性研究成果之一。

吳志仙（1973—），女，漢族，江蘇鎮(zhèn)江人，鹽城師范學院音樂學院鋼琴教研組副教授，從事音樂教育鋼琴方向的研究。