淺談海頓《降E大調(diào)奏鳴曲》第一樂章在音樂美學(xué)中的體現(xiàn)

陳飛霏

（四川師范大學(xué)音樂學(xué)院，四川 成都 610101）

淺談海頓《降E大調(diào)奏鳴曲》第一樂章在音樂美學(xué)中的體現(xiàn)

陳飛霏

（四川師范大學(xué)音樂學(xué)院，四川 成都 610101）

《降E大調(diào)奏鳴曲》，弗朗茨·約瑟夫·海頓（Franz Joseph Haydn，1732—1809）。1794年創(chuàng)作，是他晚期鋼琴奏鳴曲中最長、最艱深、流傳較廣的一首作品。這是海頓在成熟時(shí)期的作品，是一部回旋奏鳴曲式。

海頓；奏鳴曲；音樂風(fēng)格；作品賞析

本論文研究的目的與意義在于能夠通過音樂美學(xué)這方面更好的了解古典主義這個(gè)時(shí)期的鋼琴作品以及演奏的一些風(fēng)格技巧，可以讓演奏者更好的去詮釋和表現(xiàn)這個(gè)時(shí)期的鋼琴作品。

一、作者的音樂風(fēng)格介紹

海頓一生是很平靜并且很快樂的，他的遭遇不像貝多芬和莫扎特那樣曲折，他的一生基本上都是在宮廷中度過的，為皇室創(chuàng)作以及演奏作品。他的人生沒有大災(zāi)大難的起伏動(dòng)蕩，更多的是平安快樂的生活。所以這些經(jīng)歷造就了海頓的性格并影響了他的音樂創(chuàng)作。比如這首奏鳴曲的風(fēng)格比較宏偉但也給人很平靜的感覺，感覺就是在宮廷演奏一樣。

海頓一生的作品非常多，從海頓一生所作的鋼琴奏鳴曲來看，海頓鋼琴奏鳴曲區(qū)分為四個(gè)時(shí)期。（1）1750—1767，最早期的鋼琴奏鳴曲。（2）1767—1784 創(chuàng)作大量鋼琴奏鳴曲的中期時(shí)期。（3）1784 —1793，主要?jiǎng)?chuàng)作鋼琴三重奏時(shí)期。（4）1794—1795，晚期三首偉大的獨(dú)奏奏鳴曲。受當(dāng)時(shí)音樂的影響海頓奏鳴曲中有嬉游曲、組曲、變奏曲、甚至還有隨想曲，在海頓的鋼琴生涯中他的作品大多數(shù)是為學(xué)生或者貴族而創(chuàng)作的，因?yàn)楹ｎD是一個(gè)典型宮廷御用音樂家，他的早期作品在很大程度上受了維也納樂派的影響，每一首奏鳴曲都屬于小步舞曲的形式。

海頓的音樂基本思想包含了人的三種情緒：平靜，興奮和懇求。海頓是很崇尚宗教，所以他的音樂里也充滿了宗教性。他的鋼琴音樂是明確的主調(diào)音樂體系，始終保持古典樂派的清晰與首尾貫通的特點(diǎn)。

二、作品的背景介紹

這首鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作于海頓第二次造訪倫敦的時(shí)候，也就是1794到1795年期間。與當(dāng)時(shí)的其他作品相比，每一首都更加自由，具有強(qiáng)烈的表現(xiàn)力與想象力，其晩期的作品有著比較深刻和富于戲劇性的內(nèi)容，具有相當(dāng)高的藝術(shù)價(jià)值。海頓是一個(gè)很有想象力的人，這首作品正好突出了他成熟的技巧，豐富的想象力。他在這首作品上的強(qiáng)弱表現(xiàn)很明顯，這種創(chuàng)作技巧對(duì)貝多芬也有很大的影響。

這首降E大調(diào)奏鳴曲式是海頓的最后一首作品，也是海頓最具龐大的鋼琴作品，在這里海頓巧妙的顯示了許多鋼琴作曲技術(shù)和音響方面的問題，并且指出對(duì)位手法在海頓鋼琴奏鳴曲中的重要意義（這里受了巴赫創(chuàng)作的影響），這首曲子主要表達(dá)了奧地利人開朗樸實(shí)、聰慧坦誠的性格。

三、作品中音樂在美學(xué)中的表現(xiàn)

在音樂美學(xué)中第四章提出了音樂的表現(xiàn)對(duì)象，首先要知道音樂是善于表達(dá)感情的藝術(shù)，這首奏鳴曲通過很多音符旋律表達(dá)出海頓內(nèi)心的渴望以及性格。表現(xiàn)感情的形式有很多種，比如增強(qiáng),減弱，加速，流動(dòng)，休止等等。他將音符旋律作為表情的手段讓觀眾切身感受到他通過音樂想表達(dá)的哪一種情感。

第一樂章，共有116小節(jié)構(gòu)成，降E大調(diào)，中庸的快板（allegro moderato）4/4拍子，奏鳴曲式。海頓的降E大調(diào)這個(gè)調(diào)性似乎總有一種特殊的莊嚴(yán)氣氛，既莊重又嚴(yán)肅，海頓是一個(gè)很喜歡宗教熱愛宗教的人，所以他的音樂一定會(huì)充滿宗教中的莊嚴(yán)性。但是旋律轉(zhuǎn)入小調(diào)時(shí)，音樂的音響效果就會(huì)變得更加柔情而又婉轉(zhuǎn)。表現(xiàn)出海頓嚴(yán)肅又調(diào)皮的一面。

演鳴曲的第20小節(jié)中左右手非常美妙的對(duì)位風(fēng)格，這里我認(rèn)為是受巴赫的影響，精確的節(jié)奏本身就十分壯麗，彈奏時(shí)像機(jī)械一樣的節(jié)奏作為旋律進(jìn)行的基礎(chǔ)。第27小節(jié)中十六分音符為跳音，這里的音樂情緒需要?dú)g樂的活力，并且表現(xiàn)出很敏感的節(jié)奏動(dòng)力。右手三十二分音符有一種嚴(yán)峻的氣氛，音樂力求連貫并且需要輕巧彈奏。左手的八度旋律線條動(dòng)態(tài)彈得有氣勢(shì)一點(diǎn)。

海頓的音樂創(chuàng)作讓觀眾從音樂中能夠直接感覺到音樂最單純的情緒狀態(tài)，因?yàn)樵谛蕾p音樂的過程中聽覺占有絕對(duì)主導(dǎo)的地位，所以人們可以第一時(shí)間從音樂中感知到作曲家想表達(dá)的情感。在這首奏鳴曲中他在鋼琴上模仿各種樂器，最大程度地豐富了鋼琴音樂的交響化。我們可以從這個(gè)樂章中聽到小提琴和大提琴的聲音，圓號(hào)和單黃管的聲音和齊特拉琴（奧地利本國的一種民族樂器）。比如這里的單音旋律，可以把它想象成模仿單黃管的音色。

全曲一開始就是運(yùn)用的附點(diǎn)節(jié)奏，因?yàn)楦近c(diǎn)的節(jié)奏給人就是積極、向上、大氣的感覺，與輕巧歡樂的第二主題是交相輝映的，這里也從節(jié)奏的形態(tài)中表現(xiàn)出音樂情感的一種手法之一，所以在這里觀眾能覺得這種音樂的表現(xiàn)很符合海頓的性格。不僅具有莊嚴(yán)樸素的基調(diào)還有機(jī)制靈活的奇想。

右手的分解琶音和左手的波浪音都像極了奧地利的齊特拉琴。這個(gè)琴是奧地利的一種當(dāng)?shù)貥菲?。因?yàn)殇撉偈强梢员憩F(xiàn)很多種樂器的，不僅豐富了鋼琴的音樂色彩，還能與當(dāng)?shù)氐拿褡鍢菲飨嘟Y(jié)合。這里表現(xiàn)出海頓本人的想象力特別豐富。

在最后的第74小節(jié)中右手旋律性如同弧線，左手旋律線條具有真正海頓式半音化的風(fēng)格，讓人有一種很風(fēng)趣的感覺表達(dá)出海頓創(chuàng)作的戲劇性。

第一樂章的結(jié)構(gòu)是豐富而又龐大的，海頓這首奏鳴曲運(yùn)用了節(jié)奏，變速，強(qiáng)弱等表情的手段去表達(dá)他自己內(nèi)心的想法。讓聽眾能真實(shí)的感受到海頓的音樂靈魂。這首曲子使人聽過之后有種很平靜并且意猶未盡的感覺。

通過了解海頓本人以及他的作品風(fēng)格會(huì)能讓我們更好的去演奏他的作品。在彈奏他的作品時(shí)需要單純、自信、積極的心態(tài)。這樣的演奏狀態(tài)比較符合海頓本人的性格特征。要想演奏好一部作品首先就要去了解作曲家本人以及他的那個(gè)時(shí)期的音樂風(fēng)格才能更好的詮釋他的作品。

[1]鄭興三.海頓鋼琴奏鳴曲研究[M].廈門:廈門大學(xué)出版社,2007.

[2]林正枝.海頓鋼琴奏鳴曲[M].臺(tái)灣:樂韻出版社,1999.

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