體態(tài)律動(dòng)訓(xùn)練對(duì)提琴演奏教學(xué)的啟示

何蓉蓉

（江蘇師范大學(xué)，江蘇 徐州 221000）

體態(tài)律動(dòng)訓(xùn)練對(duì)提琴演奏教學(xué)的啟示

何蓉蓉

（江蘇師范大學(xué)，江蘇 徐州 221000）

體態(tài)律動(dòng)教學(xué)法是達(dá)爾克羅茲理論中最具成效一種音樂(lè)教學(xué)法。作為已發(fā)展的一門獨(dú)立學(xué)科，通過(guò)將“身體動(dòng)作”與“韻律感”的結(jié)合培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏感和創(chuàng)造力。本文將根據(jù)提琴類樂(lè)器演奏教學(xué)的現(xiàn)狀，結(jié)合體態(tài)律動(dòng)的主要內(nèi)容，將體態(tài)律動(dòng)和提琴演奏教學(xué)法結(jié)合，通過(guò)分析介紹體態(tài)律動(dòng)在演奏前呼吸放松、矯正準(zhǔn)備工作和演奏中節(jié)奏上、演奏力度上，音樂(lè)風(fēng)格上等方面運(yùn)用指導(dǎo)學(xué)生通過(guò)身體律動(dòng)表達(dá)音樂(lè)，訓(xùn)練學(xué)生身體節(jié)奏感和樂(lè)感。

達(dá)爾克羅茲；體態(tài)律動(dòng)；提琴演奏教學(xué)

一、體態(tài)律動(dòng)內(nèi)涵和作用

十九世紀(jì)，愛(ài)彌爾·雅克·達(dá)爾克羅茲在瑞士日內(nèi)瓦音樂(lè)學(xué)院擔(dān)任音樂(lè)教授。1892年，達(dá)爾克羅茲在進(jìn)行試唱練耳和和聲學(xué)課程的教學(xué)之，他發(fā)現(xiàn)很多學(xué)生的演奏技術(shù)和演奏時(shí)對(duì)音樂(lè)的內(nèi)在表達(dá)之間存在嚴(yán)重的脫離。很多學(xué)生的演奏技術(shù)可能比較高超，但是在節(jié)奏細(xì)節(jié)的掌握上卻顯得尤為不足。達(dá)爾克洛茲甚至認(rèn)為這些學(xué)生連最基礎(chǔ)的節(jié)奏問(wèn)題也沒(méi)有得到根本解決。這種情況的出現(xiàn)顯示出了傳統(tǒng)教學(xué)模式存在的潛在漏洞：技術(shù)和情感的分離、音樂(lè)符號(hào)和實(shí)際演奏的區(qū)別、學(xué)生內(nèi)心沒(méi)有節(jié)奏感等，音樂(lè)的學(xué)習(xí)變成了機(jī)械化的模仿。對(duì)此現(xiàn)象，達(dá)爾克洛茲談?wù)摰剑骸皞鹘y(tǒng)的器樂(lè)教學(xué)必須在樂(lè)器上學(xué)習(xí)的觀念已被打破，越來(lái)越多的教師意識(shí)到音樂(lè)的學(xué)習(xí)要在樂(lè)器之外去感受，應(yīng)該把注意力放在音樂(lè)本身?！睘榇?，達(dá)爾克洛茲開(kāi)始了他的教學(xué)改革。剛開(kāi)始時(shí)，他做了很多新的練習(xí)，把音樂(lè)的學(xué)習(xí)與身體、肌肉的反應(yīng)、動(dòng)作聯(lián)系起來(lái)。比如表達(dá)音階中各音級(jí)之間的音高、進(jìn)行關(guān)系運(yùn)用到身體中的手、臂。達(dá)爾克羅茲認(rèn)為音樂(lè)與運(yùn)動(dòng)之間是相互對(duì)應(yīng)的。音樂(lè)對(duì)應(yīng)身體律動(dòng)、音高對(duì)應(yīng)手勢(shì)的位置和方向、音響強(qiáng)度對(duì)應(yīng)于肌肉力度、音質(zhì)相當(dāng)于動(dòng)作連續(xù)等。通過(guò)對(duì)學(xué)生日常練習(xí)演奏的觀察，他意識(shí)到人體本身正是表現(xiàn)媒體的有機(jī)組成部分。音樂(lè)的節(jié)奏可以和身體的律動(dòng)相對(duì)應(yīng)，人體本身與音樂(lè)也有著關(guān)聯(lián)。對(duì)此，他做了一些關(guān)于聽(tīng)覺(jué)的活動(dòng)和身體反應(yīng)關(guān)聯(lián)之間的實(shí)驗(yàn)，他要求學(xué)生在表現(xiàn)音樂(lè)時(shí)身體對(duì)音樂(lè)做出反應(yīng)，比如課堂上學(xué)生們脫了鞋子，身體隨著音樂(lè)走動(dòng)的實(shí)驗(yàn)，成功發(fā)覺(jué)了“動(dòng)覺(jué)”這一音樂(lè)教學(xué)上的運(yùn)用，也因此創(chuàng)建了“體態(tài)律動(dòng)學(xué)”，并取得了巨大的成功。

體態(tài)律動(dòng)法成功訓(xùn)練了學(xué)生在音樂(lè)表達(dá)上身體對(duì)音樂(lè)的即時(shí)反應(yīng)，更能感受節(jié)奏、力度的變化,加強(qiáng)了重音、小節(jié)及節(jié)拍變化的反應(yīng)。使得學(xué)生充分表達(dá)音樂(lè)，對(duì)音樂(lè)體會(huì)更佳深刻。

二、體態(tài)律動(dòng)在提琴演奏教學(xué)準(zhǔn)備工作時(shí)的運(yùn)用

體態(tài)律動(dòng)就是用人自身的身體來(lái)感受音樂(lè)的節(jié)奏，身體狀態(tài)保持韻律感， 又稱為和樂(lè)運(yùn)動(dòng)。同時(shí)樂(lè)器的演奏除了基礎(chǔ)的技巧以外，還要恰當(dāng)和身體的律動(dòng)相結(jié)合。提琴演奏者的坐姿、手勢(shì)等基本動(dòng)作都存在一定的時(shí)間和空間的相對(duì)位置。體態(tài)律動(dòng)法強(qiáng)調(diào)演奏之前動(dòng)作的控制和反應(yīng)、呼吸與動(dòng)作的協(xié)調(diào)反應(yīng)、大腦與身體協(xié)調(diào)之間的反應(yīng)互動(dòng)。為了讓學(xué)生不會(huì)因?yàn)檫^(guò)分“壓力”導(dǎo)致演奏時(shí)候的肌肉緊張，運(yùn)用在提琴演奏教學(xué)上是很有成效的。（1）體態(tài)律動(dòng)法強(qiáng)調(diào)訓(xùn)練即興反應(yīng)，目的幫助學(xué)生在演奏前進(jìn)行一些對(duì)音樂(lè)反應(yīng)的練習(xí)。同時(shí)也是檢驗(yàn)演奏者大腦和身體協(xié)調(diào)直接的反應(yīng)，現(xiàn)在大多數(shù)演奏者缺乏想象力，不具備表現(xiàn)欲望，少了一些個(gè)人對(duì)音樂(lè)的理解。體態(tài)律動(dòng)法讓學(xué)生模擬一定的演奏環(huán)境。例如：做枯燥的空弦練習(xí)和音階練習(xí)時(shí)候，也可以想象一個(gè)環(huán)境。設(shè)想自己在一個(gè)安靜的花園里練聲，有想象有意境的練習(xí)。（2）呼吸的加入增加了音樂(lè)旋律的律動(dòng)感，從提琴的特性來(lái)看，呼吸不會(huì)直接參與演奏之中，提琴演奏樂(lè)句的更換通常是通過(guò)運(yùn)弓來(lái)表現(xiàn)的，在提琴演奏中呼吸不像管樂(lè)直接應(yīng)用。大提琴呼吸都隱藏在運(yùn)功之中，所以經(jīng)常被忽略。尤其對(duì)于弱拍進(jìn)入的快速的曲目，如果做不到一個(gè)樂(lè)句結(jié)束換弓時(shí)候用到呼吸，會(huì)間接破壞了樂(lè)句中的律動(dòng)。沒(méi)有呼吸就沒(méi)有停頓也就破壞了的基本律動(dòng)。在教學(xué)實(shí)際演奏中，首先要找到樂(lè)句的位置和相應(yīng)的律動(dòng)做上標(biāo)記，手臂向下移動(dòng)的時(shí)候吸氣，手臂向上回弓的時(shí)候呼氣放松，在下一樂(lè)句前開(kāi)始時(shí)候和演奏高潮時(shí)候進(jìn)行吸氣換弓，一個(gè)樂(lè)段結(jié)束時(shí)候呼氣。呼吸對(duì)于一段音樂(lè)速度的變化也起到了作用。一般吸氣選擇在音樂(lè)速度較快的時(shí)候，而音樂(lè)速度較緩慢時(shí)選擇呼氣。體態(tài)律動(dòng)法將自然地生理呼吸和演奏中的呼吸相結(jié)合，提琴演奏中持續(xù)的呼吸又是通過(guò)運(yùn)弓和換弓的連接來(lái)表現(xiàn)。（3）體態(tài)律動(dòng)法里談到音樂(lè)中的節(jié)奏和力度要求整個(gè)肌體包括大腦都要做出反應(yīng)。提琴演奏者也需要整個(gè)肌體做出反應(yīng),持琴時(shí)候重心向前靠，身體挺直，兩肩放松后傾，在開(kāi)始演奏前保持持琴的一個(gè)靜止平衡的體態(tài)。同時(shí)左面從大腦出發(fā)，手和指把握弦上的音準(zhǔn)點(diǎn)，右面從大腦到肩、肘、腕、手，持弓的力點(diǎn)，每一身體部位都要做出反應(yīng)。拉弓的時(shí)候，身體變得挺拔向前，力和氣息的支撐點(diǎn)從后臂慢慢的向前臂伸展運(yùn)動(dòng)，手腕自然的伸屈，手腕在弓根時(shí)抬高弓尖時(shí)候緩慢放低，使得運(yùn)功力量平衡足夠維持到弓尖。為了平衡手腕和手指的壓力，很多演奏者充分利用身體動(dòng)作經(jīng)常本能使上臂肌肉微微向肩部收縮，減輕臂的力量同時(shí)也不改變臂的位置。

三、體態(tài)律動(dòng)在提琴演奏教學(xué)中的運(yùn)用

（一）體態(tài)律動(dòng)在演奏力度上的運(yùn)用

在音樂(lè)的表達(dá)上，演奏力度十分重要。演奏力度決定了提琴演奏的強(qiáng)弱，而身體律動(dòng)的幅度在演奏力度上起到了關(guān)鍵作用。一般樂(lè)曲力度較大和速度較快時(shí)候，身體的幅動(dòng)變化的較多。演奏力度發(fā)生變化時(shí)候整個(gè)身體體態(tài)開(kāi)始遷移，左手跟隨節(jié)奏的律動(dòng)有規(guī)律的靈活有力的抬指打指，右手手臂從肩、肘、腕傳遞到手和手指上是流動(dòng)的，在提琴運(yùn)弓時(shí)候的力更多地跟隨節(jié)奏需要橫向的流動(dòng)的力量，弓是根據(jù)手臂運(yùn)動(dòng)而走的，而不是把力量一味的沉下去，這樣會(huì)造成過(guò)分的壓力，而導(dǎo)致手臂僵硬發(fā)出不悅耳的聲音。整個(gè)體態(tài)的律動(dòng)是張弛結(jié)合，緊張和放松貫穿著的，任何一個(gè)動(dòng)作出現(xiàn)僵硬不流動(dòng)都會(huì)造成音樂(lè)的優(yōu)美性缺失。在演奏時(shí)如果要加大演奏力度的時(shí)候，要靠改變運(yùn)弓速度或移動(dòng)弓子的觸弦點(diǎn)來(lái)增加壓力。整個(gè)手臂的重量向下，身體的重心向琴弦移動(dòng)，觸弦點(diǎn)靠近琴馬，調(diào)動(dòng)全身的力量投入進(jìn)去。同時(shí)，在演奏手型不改變情況下，手指關(guān)節(jié)進(jìn)行微微的調(diào)節(jié)，肌肉需要產(chǎn)生力量，臂伸展動(dòng)作方向的角度改變。肌肉拉長(zhǎng)時(shí)運(yùn)弓力度開(kāi)始發(fā)力，肌肉縮短后力量減弱。如果此時(shí)手臂僵硬不能與左手的速度相配合會(huì)導(dǎo)致運(yùn)功時(shí)候用力的顫抖。演奏人員需要在肌肉收縮集中發(fā)力后伸展的同時(shí)保持手的自然放松。

（二）體態(tài)律動(dòng)在節(jié)奏上的運(yùn)用

節(jié)奏的進(jìn)行根據(jù)自己特定的節(jié)拍始終存在一定的律動(dòng)和呼吸，演奏提琴時(shí)候節(jié)奏的進(jìn)行也是因不同體態(tài)動(dòng)作表現(xiàn)來(lái)進(jìn)行變化的。達(dá)爾克洛茲認(rèn)為學(xué)習(xí)節(jié)奏，最好要以身體肌肉的運(yùn)動(dòng)作來(lái)配合。音樂(lè)的表達(dá)應(yīng)該靠身體來(lái)完成的。而提琴演奏過(guò)程中也需要身體做出反應(yīng)，一定要根據(jù)音樂(lè)本身的律動(dòng)，來(lái)進(jìn)行身體幅動(dòng)上的調(diào)整。同時(shí)在體態(tài)律動(dòng)法上，達(dá)爾克洛茲強(qiáng)調(diào)聽(tīng)覺(jué)入手，第一，讓學(xué)生合著節(jié)拍器練習(xí)拍手口唱肢體搖擺。節(jié)拍器始終作為指揮進(jìn)行規(guī)范，可以讓演奏者有力一定的節(jié)拍概念。在初期的練習(xí)，特別針對(duì)節(jié)奏感差的學(xué)生，把節(jié)拍讀出來(lái)或者用手拍打方式打出來(lái)是很有作用的，最后再進(jìn)行節(jié)拍器和演奏相對(duì)應(yīng)的練習(xí)。節(jié)拍器的提示，能讓演奏者自覺(jué)的將每小節(jié)音符實(shí)值拉到位。在動(dòng)作協(xié)調(diào)基礎(chǔ)上，在加快演奏速度，增加節(jié)奏型的復(fù)雜難度，提高自己的節(jié)奏水平。演奏者逐漸把體態(tài)律動(dòng)中的心想口唱手拍轉(zhuǎn)而為自己的心想耳聽(tīng)雙手配合演奏。第二，體態(tài)律動(dòng)法中將不同時(shí)值的音符用拖、走、跑等身體動(dòng)作來(lái)示范其音符的長(zhǎng)短概念，節(jié)奏的律動(dòng)感和時(shí)值的概念可以更好的被學(xué)生把握。這也可以運(yùn)用到提琴練習(xí)節(jié)奏的訓(xùn)練中。

（三）體態(tài)律動(dòng)在音樂(lè)風(fēng)格上的運(yùn)用

不同音樂(lè)的風(fēng)格也要靠不同身體的律動(dòng)來(lái)進(jìn)行表達(dá)，特別是情感強(qiáng)烈的曲目更需要用身體去表達(dá)。如大提琴曲埃爾加的《e小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》，作品風(fēng)格沉重具有毀滅性，讓人感受到無(wú)窮無(wú)盡的悲傷情感。演奏者在演奏這首曲目時(shí)候往往較難把控它其中的情感。而演奏此作品最到位的是大提琴家杜普蕾，她的演奏達(dá)到心靈合一的境界。杜普蕾演奏此曲目時(shí)候身體幅動(dòng)非常大，左手揉弦手腕搖擺的幅度大力度深，大幅度的右手手臂動(dòng)作推動(dòng)力量的進(jìn)行，飽滿有力的音樂(lè)從弓跟一直流動(dòng)到弓尖。她呼吸、力量、動(dòng)作是配合同時(shí)進(jìn)行的，吸氣時(shí)候力量外放，動(dòng)作幅度加大右臂開(kāi)始揮舞，反之收回情緒，在身體的律動(dòng)之中將這首曲目的情感完全的爆發(fā)。

其次，不同時(shí)期的音樂(lè)風(fēng)格有不同的音樂(lè)律動(dòng)，巴洛克時(shí)期作品是活潑、律動(dòng)的，在其音樂(lè)作品的舞曲中，連和斷之間的銜接對(duì)舞蹈的節(jié)奏中的律動(dòng)起到了關(guān)鍵的作用，舞曲都有自己的特定的律動(dòng)，巴洛克時(shí)期的演奏技術(shù)較為容易，但風(fēng)格中的韻律感很難把握。演奏者可以將活潑的分弓和少量的連弓搭配在一起，調(diào)整運(yùn)功速度，增加氣口，右手手臂的靈活操作使得旋律富有一種平淡的律動(dòng)，音樂(lè)充滿活力。而在快速的旋律中，可以在富有節(jié)奏性音型的之后或者長(zhǎng)音的時(shí)候換把，讓手獲得放松。到了古典主義時(shí)期，音樂(lè)富有嚴(yán)謹(jǐn)性和秩序性，古典主義風(fēng)格音樂(lè)富有章法。提琴和鋼琴的配合的節(jié)奏準(zhǔn)確性更加重要，貫穿全曲的節(jié)奏律動(dòng)感，節(jié)奏的律動(dòng)此刻像人類的脈搏，有力富有律動(dòng)的跳動(dòng)。古典主義復(fù)雜的節(jié)奏也就要求演奏者有良好的手指位置感和手臂協(xié)調(diào)感，演奏時(shí)候內(nèi)心有強(qiáng)烈的節(jié)奏的律動(dòng)和秩序感。浪漫主義時(shí)期會(huì)用彈性的節(jié)奏表達(dá)旋律，通過(guò)對(duì)樂(lè)句中音符的重音強(qiáng)調(diào)和加大揉弦密度來(lái)表達(dá)浪漫主義音樂(lè)風(fēng)格的律動(dòng)，所以必須利用左手的揉弦技巧來(lái)加強(qiáng)音樂(lè)美化音色，手腕有規(guī)律的律動(dòng)來(lái)表現(xiàn)均勻的節(jié)拍顫動(dòng)。任何動(dòng)作出現(xiàn)僵硬都會(huì)破壞之中均勻的律動(dòng)，特別演奏柔弱的旋律時(shí)候，增加了揉弦的顫動(dòng)，也就更加表現(xiàn)了音樂(lè)弱而不虛的飽滿情感。浪漫主義對(duì)音樂(lè)力度的要求導(dǎo)致了提琴的運(yùn)弓的變化性，左手技巧配合右手運(yùn)弓，演奏的音樂(lè)情緒越飽滿，握弓手勢(shì)需要往下移動(dòng)。同時(shí)浪漫主義風(fēng)格作品中附點(diǎn)節(jié)拍為主，附點(diǎn)節(jié)拍從弱到強(qiáng)，從由低到高，體現(xiàn)了音樂(lè)的韻律感。

對(duì)于學(xué)習(xí)提琴類演奏的學(xué)生們來(lái)說(shuō)，在平時(shí)演奏的時(shí)候，技巧方面可能不存在問(wèn)題，但是演奏時(shí)候往往脫離音樂(lè)表現(xiàn)情感，缺少對(duì)音樂(lè)深層次的感受，如演奏時(shí)的分句、力度、情感、音樂(lè)色彩。體態(tài)律動(dòng)教學(xué)法帶給提琴演奏不僅僅是啟示，將其運(yùn)用到實(shí)際演奏練習(xí)中，除了對(duì)學(xué)生進(jìn)行音樂(lè)素質(zhì)培養(yǎng)，提高節(jié)奏感以外，也對(duì)創(chuàng)造力、理解力、注意力、分析力等有一定培養(yǎng)。“耳、腦、眼、肌肉等多位一體的運(yùn)用原比“坐著直板不動(dòng)”的演奏教學(xué)效果好的多。

J60

A

注：本文是江蘇師范大學(xué)2016年度科研創(chuàng)新計(jì)劃一般項(xiàng)目（項(xiàng)目編號(hào)：2016YYB116）。