試論肖邦浪漫主義作品中的古典主義元素

成曉東

（河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，河南 開封 475001）

試論肖邦浪漫主義作品中的古典主義元素

成曉東

（河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，河南 開封 475001）

肖邦是十九世紀(jì)浪漫主義時期具有重要地位的作曲家之一，也是西方音樂史上唯一一位以鋼琴創(chuàng)作為主的浪漫主義作曲家。作為浪漫主義時期的杰出人物代表，肖邦卻與古典主義有著不可分割的聯(lián)系。本文從三個部分論述肖邦浪漫主義作品中的古典主義元素：肖邦浪漫主義作品的特點、古典主義的成熟基礎(chǔ)對肖邦的影響、古典基礎(chǔ)與肖邦作品的聯(lián)系。

肖邦；古典主義；浪漫主義；風(fēng)格

在西方音樂史中，古典主義和浪漫主義兩個時期的音樂在整個音樂發(fā)展的進(jìn)程中，占據(jù)著十分重要的位置。兩個看似風(fēng)格完全不同的時期，卻有著千絲萬縷的聯(lián)系。

一、肖邦浪漫主義作品的特點

（一）旋律特點

肖邦音樂最顯著的一個特點就是它的旋律結(jié)構(gòu)。他當(dāng)時非常喜歡意大利的美聲唱法，喜歡那種可以自如運用自己聲音的感覺，他希望在鋼琴的演奏上也可以做到這樣的自如。所以就要求他的學(xué)生在彈奏歌唱性旋律的時候，不管是強(qiáng)還是弱，都必須把手指沉浸到鋼琴里，從而使得鋼琴發(fā)出歌唱那樣延續(xù)的聲音。

（二）新奇大膽的和聲

在和聲方面不得不說肖邦進(jìn)行了一次偉大的創(chuàng)新。半音、不協(xié)和音程，在肖邦的譜面中在常見不過了。他大膽地運用這些不協(xié)和音、經(jīng)過音以及和弦外音，創(chuàng)造出了使同時代的人都感到迷惑的和聲色彩。這在當(dāng)時真的算得上是非常大膽的想法和舉動了，但卻在肖邦的手里，表現(xiàn)出了不一樣的色彩。

（三）自由速度

自由速度（Tempo rubato）可以說是肖邦音樂的靈魂了，沒有Tempo rubato，音樂就是失去了其奇妙的情感和魅力了。但這并不意味著肖邦不遵守節(jié)拍。他的自由速度是有這理性的限制的，他會遵守節(jié)拍，節(jié)拍器也從未離開過他的鋼琴，他的左手會嚴(yán)格遵守節(jié)拍，右手會顯得更寬闊一些，做自己想做的，有時遲疑的拖延，有時焦急的期待。

所以說肖邦的Rubato不是節(jié)拍上出現(xiàn)了問題。他會根據(jù)音樂情緒的需要，在節(jié)奏節(jié)拍保證的情況下做適當(dāng)?shù)氖站o或放寬。可以說肖邦的自有速度，是一種音樂天性的才能，是由心里散發(fā)出的一種美感。

（四）即興的演奏

肖邦可能說是即興的大師，他演奏自己的作品從來不會說哪兩遍是一樣的，他都是根據(jù)當(dāng)時自己情緒的變化而變化的，這種變化正是因為捉摸不定而充滿魅力，無論是憂傷的或是喜悅的。

二、古典時期的成熟基礎(chǔ)

（一）主調(diào)音樂

不同于巴洛克時期，古典時期的音樂從追求細(xì)致但又顯得繁瑣的復(fù)調(diào)音樂逐漸走向簡單自然更加流暢的主調(diào)音樂，同時也迎合了啟蒙運動的思潮。主調(diào)音樂的進(jìn)入，為后期音樂家的創(chuàng)作產(chǎn)生了極大的影響。音樂給人的感覺不再是聽起來比較復(fù)雜，有時候摸不清頭腦。而是可以清晰地感覺到音樂主旋律，給人一種強(qiáng)烈的畫面感，使得聽眾能夠更好地融入其中享受這段音樂，使得大家對于音樂也更容易理解起來。

（二）將人的情感作為音樂的表現(xiàn)內(nèi)容

音樂不僅僅只是用來贊美上帝，也越來越多地用來表達(dá)人的情感，強(qiáng)調(diào)人性的地位。音樂的表達(dá)內(nèi)容得到了豐富，人們內(nèi)心的感情也到得到了抒發(fā)。作曲家會將人的情感融入到音樂的創(chuàng)作當(dāng)中去。這樣，音樂面向的群體就更多了，大家也能從音樂中得到自己期望的感情。音樂也作為一種情感的寄托存在著。例如莫扎特在面對母親離世的時候，將對母親的思念和悲痛溶于自己的創(chuàng)作中，寫出了《a小調(diào)奏鳴曲》；貝多芬在《F大調(diào)奏鳴曲》中葉表現(xiàn)了人的郁郁寡歡等等。

（三）曲式上采用古典的奏鳴曲式

古典主義提倡理性，講究感情的約束以及和諧均衡。在曲式上，古典時期用的最多的就是奏鳴曲式了。不管在哪方面都講究平衡二字。你在聆聽的時候會很清晰地感受到情感的走向，也會很明白地感受到接下來將要表現(xiàn)的內(nèi)容。作曲家在創(chuàng)作的時候也都是按照這樣的模式進(jìn)行創(chuàng)作，一般很少會出現(xiàn)使觀眾聽著迷?；蛘唧@奇的地方。海頓、莫扎特、貝多芬等人也按照這種風(fēng)格創(chuàng)作出了不少名作。

三、古典基礎(chǔ)與肖邦作品的聯(lián)系

從古典主義到浪漫主義的過渡，不僅僅是在音樂創(chuàng)作的結(jié)構(gòu)或者理念上的變化，也包含了社會等其他因素的改變。當(dāng)社會在發(fā)展的時候，人們的觀念也會隨之發(fā)生改變，當(dāng)這些音樂不能滿足人們的需求的時候，新的音樂就產(chǎn)生了。那么肖邦在作品創(chuàng)作和演奏的時候，又繼承了多少古典主義時期的基礎(chǔ)或理念呢？

（一）在作品形式上

肖邦的古典主義特色是很濃厚的，一提及肖邦和古典主義，估計很少人能將二者聯(lián)系到一起，怎么感覺都好像是無法相容的兩個詞語。但事實上，肖邦是所有浪漫主義作曲家里最具有革命性和古典性的。在作品形式的創(chuàng)作中，肖邦就一直保持了古典音樂的傳統(tǒng)形式。他在音樂的創(chuàng)作上有自己獨到的地方，但是在音樂的形式上，很大一部分還是采用了古典時期的形式。

（二）在演奏表現(xiàn)上

肖邦演奏的作品中總是充滿各種想象，是屬于典型的浪漫主義隨想式的特點。但是從中又體現(xiàn)著古典時期的內(nèi)容。例如肖邦在演奏中經(jīng)常喜歡使用Rubato，這個Rubato也是被肖邦用得出神入化。但是這個自有速度并不是真的完全沒有限制的隨心所欲。你猛的一聽或許覺得它不合拍子，但如果你仔細(xì)去聆聽的話就會發(fā)現(xiàn)肖邦在演奏的時候，他的左手就像一個節(jié)拍器，不受節(jié)奏的干擾，堅韌不屈、充分地繼承了古典時期嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娘L(fēng)格。而他的右手就像是一直搖曳的萬花筒，隨你想要地進(jìn)行變化，速度或快一些，或慢一些，但總會回到他的中心點上來。

（三）古典時期的反作用對肖邦的推進(jìn)

都說亂世出英雄，在西方各種階級斗爭的“混亂”社會中，在一個音樂發(fā)展接近瓶頸的時代，肖邦的出現(xiàn)正應(yīng)允了歷史發(fā)展的潮流。在啟蒙運動和法國大革命的沖擊下，人們的思想渴望得到解放，并將人性推向了至高的位置。古典風(fēng)格的音樂似乎已經(jīng)不能滿足大眾，大家需要新的音樂來洗滌心靈，需要新的力量來喚醒內(nèi)心的自由。肖邦也意識到了這樣的問題，他崇尚個人情感的抒發(fā)，注重對人內(nèi)心世界的刻畫，引領(lǐng)了音樂時代發(fā)展的潮流。

四、總結(jié)

在歷史發(fā)展的長河中，古典和浪漫卻有著不容小覷的地位，在這段充滿故事的時期里，有一顆璀璨耀眼的星——肖邦。他從古典而來，走向浪漫。他是一個細(xì)膩，浪漫的“鋼琴詩人?！彼囊簧芍^傳奇的一生，他身上的魔力注定要影響一代又一代的人！

[1]胡麗敏.肖邦與古典主義風(fēng)格[J].北方音樂,2016(17)：33-34.

[2]朱雅芬.肖邦的浪漫主義特色[J].鋼琴藝術(shù), 2000(01)：11-16.

[3]王葉胤.試析肖邦夜曲中的浪漫主義創(chuàng)作手法[J].九江學(xué)院學(xué)報(社會科學(xué)版),2016(03)：99-102.

J624.1

A

成曉東（1995—），男，河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院在讀本科生，音樂學(xué)。