大師素描特點(diǎn)淺析

趙傳振 （安徽文達(dá)信息工程學(xué)院新媒體藝術(shù)系 230000）

大師素描特點(diǎn)淺析

趙傳振 （安徽文達(dá)信息工程學(xué)院新媒體藝術(shù)系 230000）

一、素描與當(dāng)代中國(guó)素描

素描，從廣泛意義上來(lái)說(shuō)，就是單色畫。素描是繪畫的基礎(chǔ)，又是一門自成體系的藝術(shù)形式。

從中國(guó)人學(xué)習(xí)西方繪畫開始，素描這一學(xué)科就開始在這片土地上扎根生長(zhǎng)，并逐漸形成有自己地域特色的繪畫藝術(shù)形式之一。在二十世紀(jì)大多數(shù)時(shí)間內(nèi)，素描是中國(guó)現(xiàn)實(shí)主義繪畫的根基，風(fēng)格上更多的受到蘇聯(lián)繪畫的影響。八十年代后，形式主義之美逐漸開始被人們廣泛接受，越來(lái)越多的畫家變得不那么注重寫實(shí)素描。但是，素描沒有消亡，反而因?yàn)閲?guó)際交流的增多開始變得越來(lái)越系統(tǒng)化，多元化。盡管如此，還是有太多的繪畫工作者不能系統(tǒng)的認(rèn)識(shí)素描。因此，關(guān)于素描的學(xué)習(xí)和欣賞方法，有必要具體而又系統(tǒng)的探討。

二、素描中幾大要素

1.形體與結(jié)構(gòu)。所有學(xué)院派畫家都把形體要素放在素描學(xué)習(xí)的第一位。形體，就是形狀和體積。素描則是一門關(guān)于造型藝術(shù)。由此可見，形體這一因素在素描中的確占據(jù)著至關(guān)重要的地位。

有很多人把結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單的理解成解剖結(jié)構(gòu)，這是片面的。結(jié)構(gòu)指的是物體表面形體轉(zhuǎn)折處的轉(zhuǎn)折線，而解剖研究的是影響人體表面形體轉(zhuǎn)折的肌肉和骨骼的形體。因此，研究解剖對(duì)于結(jié)構(gòu)的分析有很大幫助，但結(jié)構(gòu)不等于解剖。結(jié)構(gòu)在畫面中的作用，主要是用來(lái)更加具體和深入的表現(xiàn)形體轉(zhuǎn)折。由此可見，研究形體，就要研究外形與結(jié)構(gòu)形，并通過(guò)外形與結(jié)構(gòu)形去分析與表現(xiàn)形體。

2.明暗，虛實(shí)和空間。這三個(gè)要素，筆者把他們放在一起。因?yàn)檫@三個(gè)要素之間有著更加緊密的聯(lián)系。明暗，可以表現(xiàn)物體的顏色；同時(shí)，也是表現(xiàn)虛實(shí)與空間的主要手段。

3.松緊與質(zhì)感。把他們放在一起，是因?yàn)槎呦嗷ラg的聯(lián)系更加緊密。不同筆觸的運(yùn)用編織出松緊，同時(shí)表現(xiàn)出質(zhì)感。

由以上可見，一張全因素素描，避免不了上述這些因素。不同畫家，都會(huì)根據(jù)要表現(xiàn)的對(duì)象，或多或少的在這些因素里面去突出或減弱某一項(xiàng)或幾項(xiàng)，形成自己的風(fēng)格。

三、 大師素描風(fēng)格分析

根據(jù)第二節(jié)關(guān)于素描中幾大要素的理解，我們來(lái)具體分析與鑒賞一些有代表性的大師素描。

1.達(dá)·芬奇

這位大師善于運(yùn)用外形線的松緊穿插變化和柔和的明暗來(lái)表現(xiàn)人物。在他的畫作里，形與明暗的運(yùn)用起到主導(dǎo)地位。我們可以看到，外形的用線線是肯定的，這體現(xiàn)出這位大師對(duì)人物形象上面深刻的把握。同時(shí)，由于明暗顏色邊緣處理的逐漸減弱，明暗顏色的形狀不那么絕對(duì)化，使畫面呈現(xiàn)出極致的虛化。在用筆方面，達(dá)芬奇涂明暗的方式都是斜45度角方向用筆，這種方向的用筆使畫面產(chǎn)生了一定的動(dòng)感。在達(dá)芬奇的素描中，形，明暗，以及用虛實(shí)所營(yíng)造的空間這三個(gè)要素是最為突出的。用線和涂色方式的不同，使畫面產(chǎn)生出精致的人物形象感和極富虛實(shí)空間層次的朦朧感。

2.米開朗基羅

米開朗基羅原本是一位雕塑家，所以，他的素描很多都是為了做雕塑而畫。從他的作品中，我們可以看到畫家所注重的方面——形體。每一張畫都盡力的要把人體皮膚下面肌肉和骨骼的形狀起伏表現(xiàn)出來(lái)。每一個(gè)影響到人體表面的骨骼和肌肉的形狀、高低起伏、承接轉(zhuǎn)折，都用粗壯的線條表現(xiàn)出來(lái)。再結(jié)合上優(yōu)美自然的動(dòng)態(tài)，讓他的畫面生動(dòng)，豐富，充滿了力量感。正是這些特點(diǎn)，使得他的素描成為了大多數(shù)畫家和雕塑家學(xué)習(xí)人體的范本。

3.丟勒

丟勒不止是一位素描大師，還是一位版畫家。他的素描作品中也流露出版畫的一些特點(diǎn)。在他的素描中，我們可以看到他與達(dá)芬奇和米開朗基羅的風(fēng)格區(qū)分。與達(dá)芬奇相比，丟勒的素描顯得更加“面面俱到”，同時(shí)在塑造形體表面所用的筆觸顯得更結(jié)實(shí)。這也是因?yàn)樵诶L制版畫時(shí)，單個(gè)線條本身的變化并不明顯所形成的。所以，丟勒的每根線條都是那么肯定，有力，像有力度的鋼筋。和米開朗基羅相比，丟勒同樣注重形體，但在用筆和邊緣上有明顯區(qū)別。如果說(shuō)米開朗基羅是在“畫”，那么丟勒就是在“刻畫”；在空間上，米開朗基羅會(huì)把空間推的更遠(yuǎn)，丟勒則是更多的把注意力放在物體本身上面，并不過(guò)于追求空間的深遠(yuǎn)。

4.安格爾

關(guān)于安格爾的素描，筆者想說(shuō)的是，如果想畫古典油畫，那么安格爾的素描則是最適合起形的畫法之一。他的素描從來(lái)不去生硬的夸張，只是在真實(shí)敘述的基礎(chǔ)上加上一點(diǎn)點(diǎn)唯美的感覺。這種唯美可以是構(gòu)圖的取舍，可以是一個(gè)小小的動(dòng)態(tài)，也可以是一個(gè)微妙的眼神。安格爾的素描中，可以有大面積的空白，可以用筆不多，但你若是仔細(xì)觀察和臨摹的話就會(huì)發(fā)現(xiàn)——在他的作品中，每一個(gè)細(xì)節(jié)都是不同的。即使再相似的兩個(gè)東西、再小的細(xì)節(jié)，也會(huì)有不同的變化。所以，安格爾的素描難以臨摹，或者說(shuō)難以很到位的臨摹。但學(xué)習(xí)古典和寫實(shí)油畫的朋友們，可以研究一下這位大師的素描，揣摩一下大師對(duì)于細(xì)節(jié)的心思，體會(huì)一下不同質(zhì)感的處理方法，會(huì)有很大的收獲。

5.德加

在印象派大師德加的畫中，素描更多的是用明暗來(lái)造型，就如他自己的話中所說(shuō)：“素描僅僅是光線的附屬品，是光線的架子?！彼乃孛枰渤尸F(xiàn)出于其他大師都不同的藝術(shù)感——光感，空間感，松動(dòng)且充滿了生活的氣息。我們仿佛能夠感覺到自己已經(jīng)融入身處同樣的場(chǎng)景，在和畫作中的人物一起相互交流，相互感染。如果說(shuō)上面介紹的幾位大師畫的是“神”，那么德加畫的就是“人”，活生生的人，有血有肉有呼吸。并不過(guò)于追求形體，形體仿佛只是用光影營(yíng)造空間時(shí)帶出的一部分。欣賞德加的畫作，別去看細(xì)節(jié)，別去看眼神，別去看形體——去看整個(gè)畫面，看光線和人物動(dòng)態(tài)，你會(huì)從中發(fā)現(xiàn)真正素描的美。這是一位真正從生活中發(fā)現(xiàn)和捕捉素描之美的大師。如果你在研究動(dòng)態(tài)、明暗、光感、空間和場(chǎng)景，去看德加的畫吧，你會(huì)獲益良多。

四、結(jié)語(yǔ)

這篇文章，只是對(duì)素描各要素和少數(shù)幾位大師畫作進(jìn)行簡(jiǎn)單的分析。從這些分析中，希望對(duì)素描藝術(shù)執(zhí)著的人們能夠得到一點(diǎn)點(diǎn)啟發(fā)并加以更深入的研究。

趙傳振（1983.2-15），男，漢，安徽合肥人，白俄羅斯國(guó)立藝術(shù)學(xué)院2013級(jí)碩士研究生，安徽文達(dá)信息工程學(xué)院助教，主要研究方向?yàn)槊佬g(shù)學(xué)、油畫。