淺析怎樣提高舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作能力

高燕平 （山西華夏之根藝術(shù)團(tuán) 030002）

淺析怎樣提高舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作能力

高燕平 （山西華夏之根藝術(shù)團(tuán) 030002）

作為人類最早用肢體動(dòng)作來表達(dá)內(nèi)心情感的語言—舞蹈，其能否成功就決定于舞蹈編導(dǎo)的能力。這對舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作能力有著很高的要求。要想成為一名好的舞蹈編導(dǎo)不是一件簡單的事情，自身一定要有很強(qiáng)的綜合素質(zhì)。要想提高自身的舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作能力，需要從多方面著手，如：舞蹈編導(dǎo)的理論知識、樂感的培養(yǎng)、編舞的技法、綜合素質(zhì)的提高等等。

提高；實(shí)踐；舞蹈編導(dǎo)；創(chuàng)作能力

一位好的編導(dǎo)從選材、作品語言、作品結(jié)構(gòu)到舞蹈作品或是一部舞劇都是需要舞蹈編劇面面俱到的，我們過去很多的舞蹈編劇很多都是老演員從舞臺上退下來轉(zhuǎn)行的，但是因?yàn)槿鄙倭讼到y(tǒng)的舞蹈編導(dǎo)理論知識，他們所創(chuàng)作的作品一般都比較單一、形式上陳舊。伴隨著科技的不斷發(fā)展，人們的生活水平的不斷提高，對舞蹈表演的要求愈來愈高。在這樣的形式下，只有多元化的表現(xiàn)形式才可以滿足人們?nèi)找嬖鲩L的舞蹈審美的需要。在這樣的大環(huán)境下，不管是老演員還是舞蹈教育工作者都認(rèn)識到了舞蹈編導(dǎo)理論知識的重要性。舞蹈作為稍縱即逝的時(shí)空表演藝術(shù)，如何能夠讓觀眾在較短的時(shí)間里記住舞蹈，進(jìn)而產(chǎn)生共鳴，這就是需要我們的舞蹈編造具有較強(qiáng)的創(chuàng)作能力，怎樣才能提高舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作能力，是我們需要思考的問題。

一、 重視舞蹈編導(dǎo)中理論知識及編舞技法的學(xué)習(xí)

過去我們的很多舞蹈編導(dǎo)都是演員或者沒有從事過舞蹈編導(dǎo)工作的人員根據(jù)自己的工作經(jīng)驗(yàn)來進(jìn)行舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作的，這樣導(dǎo)致的結(jié)果就是這樣的舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作出來的舞蹈比較粗糙，究其原因就是這些舞蹈編導(dǎo)沒有經(jīng)過系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，沒有掌握到舞蹈編導(dǎo)中的理論知識及編舞的技法。從編舞的技法方面來看，其技法是各式各樣的，并不是獨(dú)立而存的，他們之間的存在著一定的聯(lián)系，將其相互融合，可以取得較好的效果。例如在舞蹈編導(dǎo)的過程中有著很多的方法，如造型貫徹發(fā)、音樂編舞法、獨(dú)舞編舞法、雙人舞編舞法、群舞編舞法等等，在舞蹈編導(dǎo)的排舞過程中既要進(jìn)行實(shí)際的舞蹈技法練習(xí)，還需要對舞蹈編導(dǎo)的相關(guān)理論知識進(jìn)行學(xué)習(xí)。只有知識理論和實(shí)踐想結(jié)合，才能夠促進(jìn)舞蹈編導(dǎo)的實(shí)踐行為。如果沒有時(shí)間或條件到學(xué)校進(jìn)行專業(yè)學(xué)習(xí)，也可以通過對相關(guān)聯(lián)的書籍和視頻及現(xiàn)場觀摩等，先學(xué)會(huì)模仿，再進(jìn)行創(chuàng)編，并不斷累積經(jīng)驗(yàn)，提高作為舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作能力。在整個(gè)的學(xué)習(xí)過程中，不能夠?qū)⒅R及舞編技法作為自己編舞的條條框框，猶如在金庸的《倚天屠龍記中》張三豐傳授太極劍法時(shí)，先要有劍招后無劍招的狀態(tài)，把劍招化成無形。將經(jīng)驗(yàn)融合到實(shí)際的編舞中，將條條框框凝聚到具體的舞蹈中，形成一種行之有效的舞蹈編排方式。

二、 將豐富的想象力融合到舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作中

想象也是一種能力，它不同于虛構(gòu)，虛構(gòu)是一種縹緲的構(gòu)建，想象則是建立在知識的基礎(chǔ)上，利用新新的組合來構(gòu)建新的形象?？梢赃@樣認(rèn)為，想象在很多時(shí)候比知識更為重要，知識畢竟是有一定局限性的，而想象則是不受限制的，可以在所有的事物之中進(jìn)行想象。不管是何種藝術(shù)形式其創(chuàng)作都源自于想象，而其中的想象力就是其創(chuàng)造力。作為舞蹈中的想象力則是舞蹈家對客觀事物的仔細(xì)的觀察，以及對現(xiàn)實(shí)生活中的體驗(yàn)中激發(fā)的激情。舞蹈編導(dǎo)可以通過舞蹈的想象力將社會(huì)現(xiàn)象、因果關(guān)聯(lián)進(jìn)行完美的展示，將其人性化，具體化、形象化。舞蹈編導(dǎo)離不開想象力，并需要不斷的開發(fā)其想象力。要想提高想象力需要從多方面著手，第一，通過大量的練習(xí)來開發(fā)想象力。要想編導(dǎo)出一個(gè)成功的作品也許要編導(dǎo)出上百個(gè)糟糕的作品后才能得以實(shí)現(xiàn)，可以見之要想構(gòu)建出一個(gè)好的舞蹈，累積是非常的重要的，通過一個(gè)、十個(gè)、百個(gè)的構(gòu)思，經(jīng)過肯定、否定、肯定不斷的融合，最終才能創(chuàng)作出一個(gè)新穎的點(diǎn)子。猶如在語文作文練習(xí)中通過各種不同內(nèi)容、不同體裁的命題形式來進(jìn)行寫作。好比利用不同的社會(huì)背景、歷史背景進(jìn)行構(gòu)思，特別是利用其中的想象空間，從人物的塑造及創(chuàng)意方面進(jìn)行新的創(chuàng)新。第二就是舞蹈編導(dǎo)還需要充分利用人的六感，還要勤動(dòng)眼、勤動(dòng)腦、勤動(dòng)手，要用舞蹈的思維來對周邊發(fā)生的事情進(jìn)行思考，不要拘泥于一定的模式，要用活躍的思維帶動(dòng)開闊的視野，給舞蹈插上想象的翅膀，讓舞者在舞臺上展現(xiàn)出無盡的想象。

三、 從音樂感方面增強(qiáng)培養(yǎng)意識

舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作能力除了舞蹈還需要音樂，音樂與舞蹈是不可分離，相互融合的。如果說舞蹈是用優(yōu)美的肢體動(dòng)作來構(gòu)建視覺形象的，那么音樂則是利用優(yōu)美的聲音帶給人們聽覺的享受的，將二者相互融合，就能夠形成一種流動(dòng)的舞蹈藝術(shù)。舞蹈編導(dǎo)在進(jìn)行作品創(chuàng)作是要先進(jìn)行構(gòu)思和創(chuàng)意，再進(jìn)行內(nèi)容和結(jié)構(gòu)的編排，后面則可以請作曲家根據(jù)舞蹈作品的內(nèi)涵來進(jìn)行與之匹配的音樂創(chuàng)作，也可以采用先選音樂，選擇一個(gè)好的音樂，進(jìn)行感受，并根據(jù)音樂的提示在此基礎(chǔ)上展開豐富的聯(lián)想，以此為基礎(chǔ)來進(jìn)行舞蹈編排。當(dāng)然，有的時(shí)候舞蹈編導(dǎo)的靈感也許就是源于一點(diǎn)音樂的啟發(fā)就能夠產(chǎn)生一個(gè)新的作品。這種情況被較多的舞蹈編導(dǎo)所遇到，那么這就需要舞蹈編導(dǎo)有著較好的音樂把控和舞蹈把控能力。根據(jù)音樂的提示，進(jìn)行無盡的想象，運(yùn)用合適的舞編技法，展現(xiàn)出音樂中所要展示的內(nèi)容和情感。因此音樂感的培養(yǎng)在舞蹈編導(dǎo)中的創(chuàng)作能力中是很重要的。怎樣才能培養(yǎng)音樂感呢？節(jié)奏在音樂中有著重要的作用，那么就需要培養(yǎng)舞蹈編導(dǎo)的節(jié)奏感，相同的動(dòng)作，由于節(jié)奏的不同，那么展現(xiàn)出來的情緒、感情、內(nèi)容都不相同。音樂中旋律也是不相同的，旋律的變化、延伸其對應(yīng)的動(dòng)作也是不同的，利用不同的音樂進(jìn)行即興舞表演，讓動(dòng)作來詮釋音樂，并進(jìn)行協(xié)調(diào)配合練習(xí)。

四、 舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作能力離不開自身綜合素質(zhì)的提高

舞蹈編導(dǎo)要編好一個(gè)舞蹈作品，從最初的動(dòng)機(jī)，到對主題動(dòng)作的提煉，對舞段的編排都是舞蹈編導(dǎo)的初期工作，要想將一個(gè)完整的舞蹈作品搬上舞臺，需要舞蹈編導(dǎo)具有較強(qiáng)的綜合素質(zhì)。既要做好細(xì)節(jié)，又要學(xué)會(huì)從宏觀上進(jìn)行把控。既要學(xué)習(xí)一些技術(shù)知識，又要學(xué)習(xí)更多的知識，這樣才能使得理性和感性能夠得到好的結(jié)合，展現(xiàn)出強(qiáng)大的生命力。要想做到這些，只有不斷學(xué)習(xí)，提高自身的綜合素質(zhì)，才能創(chuàng)作出更有深度的作品。舞蹈編導(dǎo)的文化修養(yǎng)就時(shí)自己的創(chuàng)作基礎(chǔ)，除了要有熟練的舞蹈專業(yè)技巧以外，還要有豐富的舞蹈理論知識，還要有各方面的知識基礎(chǔ)。只有蘊(yùn)含深刻的文化底蘊(yùn)的舞蹈作品，才能真正的插上形象思維的翅膀，創(chuàng)造出如詩如畫的舞蹈創(chuàng)作意境。

所有的理論都是來源于實(shí)踐，舞蹈也不例外，只有用正確的理論作為指導(dǎo)才可以提升舞蹈編導(dǎo)的藝術(shù)修養(yǎng)，將舞蹈理論和舞蹈的實(shí)踐緊密的結(jié)合起來，才可以提高舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作能力。

總之，舞蹈的創(chuàng)作不是一成不變的，要想成為一個(gè)好的編導(dǎo)，需要深入生活，不斷累積，從舞蹈的視角來思考身邊周圍發(fā)生的一切。發(fā)自內(nèi)心的熱愛藝術(shù)、熱愛生活、并愿意為舞蹈事業(yè)而奮斗，多思考、多觀察、多練習(xí)、多揣摩，才能讓自己的舞蹈方面的靈感不斷，才思不竭。從生活中不斷的找尋新的、有活力的靈感，創(chuàng)作出好的舞蹈藝術(shù)作品。

[1]鄧士敏.對新形勢下舞蹈編導(dǎo)基本能力和創(chuàng)新精神提升的思考.《神州民俗》，2013.

[2]邱彥茜.淺談如何提高舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作能力.《大眾文藝:學(xué)術(shù)版》，2014.

[3]魯奕.淺談舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作中應(yīng)具備的基本能力.《大觀周刊》，2011.