試論中國畫寫生的獨特性質

張志峰 （嶺南畫院 523000）

試論中國畫寫生的獨特性質

張志峰 （嶺南畫院 523000）

與西方繪畫技術不同，中國畫的寫生有其獨特的性質。西方繪畫寫生強調科學理念知識，而中國畫寫生則更加強調寫生的氣韻和意境美，重視人文主義精神。本文從中國畫寫生的方法和意義兩個方面進行中國畫寫生性質的具體介紹。

中國畫；寫生；獨特性質

中國畫是我國的傳統(tǒng)文化藝術之一，其受我國傳統(tǒng)儒家、道家文化思想影響很深，具有獨特的性質特征。中國畫寫生重視主觀和客觀上的協(xié)調統(tǒng)一，人與自然的和諧以及“精”“氣”“神”方面的審美追求，因此在寫生過程中，繪畫者不僅要重視中國畫的“形”，要求重視其神韻，但同時又要重視寫生的靈活性和創(chuàng)造性1。以下本文就中國畫寫生的獨特性質進行簡單的探討。

一、中國畫寫生的方法特性

1.散點透視

與西方繪畫寫生不同的是，中國畫寫生并不看重焦點透視，反而更加強調散點透視的重要性，這一點我們可以通過文獻資料進行翻閱驗證。《夢溪筆談》中曾經(jīng)提到：“大都山水之法，蓋以大觀小，如人觀假山耳。若同真山之法，以下望上，只合見一重山，豈可重重悉見?兼不應見其溪谷間事，又如屋舍，亦不應見其中庭及后巷中事。若人在東立，則山西便合是遠景，人在西立，則山東卻合是遠景。似此如何成畫?李君蓋不知以大觀小之法，其間折高折遠，自有妙理，豈在掀屋角也!”這是《夢溪筆談》中“以大觀小”的觀點，強調作畫并不是要站在一個固定的點上進行觀察，而要從全局出發(fā)，用心觀看景致的全貌，該觀點至今依然是中西方繪畫藝術爭論的焦點2。在這段話中，沈括強調中國畫寫生中散點透視的重要作用，與焦點透視的立場截然不同。此外，清朝的畫家也指出，西方人在畫法上更加強調焦點透視-“所畫人物、屋樹，皆有日影”，所用的畫筆和顏色均與中國畫截然不同，西方繪畫更加重視技術，而中國畫則更加重視神韻。因此，可以看出，中國畫在寫生的方法上更加偏向于散點透視，與西方繪畫寫生完全不用。

2.重視創(chuàng)造性

中國畫寫生的方法不僅不重視光影、不局限于筆墨，而且強調造型和意象的傳宗矮星，因此有“貴在意到情適非拘于形似之間者”之說3。也就是說，中國畫在寫生時并不會過度拘泥于自然本身或者客觀事物本身，而是講究主觀和客觀的結合，在尊重客觀的基礎上增加主觀的感悟。西方繪畫強調繪畫的真實性和科學性，強調用繪筆和諸多工具進行真實景物的再現(xiàn)，因此也重視色彩、三維空間感以及光影等的運用。但是中國畫寫生卻截然不同，中國畫強調繪畫藝術中的意境美和神韻美。畫家可以從各個角度對不同的事物進行觀察和欣賞，然后結合自己的思想進行景物形象描繪。唐詩人沈佺期的《范山人畫山水歌》云說到：“山崢嶸，水泓澄。漫漫汗汗一筆耕。一草一木棲神明。忽如空中有物，物中有聲。復如遠道望鄉(xiāng)客，夢繞山川身不行！”反映了意境之美的重要性。

二、中國畫寫生特性的啟發(fā)意義

1.敢于創(chuàng)新

中國畫寫生的獨特性質告訴我們，要學習中國畫寫生必須要擺脫前人的程序化套路，要盡量發(fā)展出自己的風格，要回歸自然，突出繪畫的創(chuàng)造性特征?！胺矊W畫山水者，看真山水極長學問，便脫時人筆下套子，便無作家俗氣?！边@是唐志契在《繪事微言》中說的，其大概的含義在與，要學習作畫，首先要到自然中進行實際的體驗，只有在真實的山水自然中體驗下有感而畫才能夠有一定的成效4。如果在繪畫過程中能夠只是按照前人的程序進行學習，即使掌握了繪畫的技巧也避免落得“俗氣”。因此，要學習中國畫也就必須要重視寫生的環(huán)境和創(chuàng)造性，要擺脫程序化學習，敢于創(chuàng)新。

2.加強對自然的認識

寫生的目的是在真實的自然情境中進行繪畫，這種繪畫學習的好處在于，畫家在寫生過程中能夠更加貼近自然，可以幫助畫家更好地了解自然的情況，把握自然的生長規(guī)律。西方繪畫對于自然規(guī)律也較為重視，并且強調用空間、光影等技巧來突顯自然的和諧，但是西方藝術寫生看重的是自然表象的規(guī)律，如日落的方位、光影的重疊等5。而中國畫寫生突出的對自然過來的把握含義則更加深層，其不僅強調對一般自然規(guī)律的把握，更加重視心靈的感悟?！拔┊嬙炱淅碚撸芤蛐灾匀?，究物之微妙，心會神融，默契動靜，揮一毫，顯于萬象，則形質動蕩，氣韻飄然矣。”就說明了人的主觀心境對于自然的影響，也強調了在寫生過程中，只有主觀和客觀的結合，才能夠幫助畫家更好地把握客觀規(guī)律，從而提升寫生的意境美和氣韻美。

三、結語

綜上所述，中國畫的獨特性質主要表現(xiàn)在畫法和神韻方面。中國畫寫生與西方繪畫寫生不同，西方繪畫強調造型，強調客觀實際，強調科學，中國畫卻更加強畫家的主觀意識，強調主觀和客觀的結合，重視繪畫中的意境美和神韻美，且不拘形式的變化。這給我們現(xiàn)代中國畫寫生的啟示是，寫生要結合客觀實際，但是更加突破程序化的限制，要將自己的主觀思想和客觀實際相結合，大膽創(chuàng)新，更好地繼承和發(fā)展我國的傳統(tǒng)國畫藝術。

注釋：

1.林木.時代的脈博國畫之曙光——關山月中國畫寫生傾向中的時代選擇[J].美術學報，2012（6）：5-12+4.

2.張偉民.會心的體悟與漫游的思緒——中國畫寫生教學中的思考[J].藝術沙龍，2012（4）：64-79+62-63.

3.陳跡.“寫生”與1949年以來的廣東中國畫——以廣州美術學院中國畫系為中心[J].美術學報，2013（3）：77-84.

4.肖毅.外師造化，中得心源——論中國畫寫生的精神旨圭[J].藝術科技，2016（7）：225.

5.竇曼娟.探析寫生在中國畫創(chuàng)作過程中的重要作用[J].赤子(上中旬)，2016（16）：65.