談俄羅斯聲樂學派的教學特點

馬冉冉

摘 要：俄羅斯聲樂學派在世界聲樂發(fā)展史中占有重要的地位，特別是20世紀以來，不同學派、不同聲樂學像雨后春筍一樣繁衍起來。比如蘭佩爾帝學派、加爾西亞聲樂學說、面罩演唱等等。在幾百年的歷史發(fā)展中，俄羅斯一直在不斷吸收西方先進的文化、藝術(shù)、教育理念。俄羅斯的聲樂界也在不斷的吸收西方的先進唱法，尤其在俄羅斯的聲樂學派成立以后，加之結(jié)合自己本國的特點，不斷發(fā)展壯大，成為20世紀世界主要聲樂學派之一，在世界聲樂領(lǐng)域有著舉足輕重的地位和影響。

關(guān)鍵詞：俄羅斯；聲樂學派；教學特點

中圖分類號：J616 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）35-0071-01

在蘇聯(lián)時期，俄羅斯聲樂學派立足本民族的情感，以輝煌的藝術(shù)成就來歌頌祖國，以此同時與各國的藝術(shù)家加強溝通交流，使他們的演唱更具國際性，蘇聯(lián)當時建立了社會化的普及音樂教育體系和專業(yè)音樂表演人才培訓機制，是有才能的兒童接受嚴格而正規(guī)的基礎(chǔ)訓練。以莫斯科才科夫斯基音樂學院和圣彼得堡音樂學院為代表的高等音樂學院成為聲樂藝術(shù)家和聲樂教育家的搖籃，同時也是聲樂學習和研究的中心，不斷的推動俄羅斯聲樂藝術(shù)的發(fā)展與創(chuàng)新。

一、先進的教學理念

在聲樂主科教學中，俄羅斯的聲樂教師更注重學生藝術(shù)表現(xiàn)力的培養(yǎng)，他們重視培養(yǎng)學生的演唱個性，如何培養(yǎng)學生獨立的的藝術(shù)思維方式，教師不是一味的說教式授課，，而是在一對一授課中來發(fā)現(xiàn)、分析、解決學生存在的問題，他們更注重調(diào)動學生歌唱的積極性，啟發(fā)學生對歌唱的理解和感悟能力，在注重要求的同時做到對學生全面音樂修養(yǎng)的培養(yǎng)。

19世紀受俄國音樂新趨向的影響，特別是音樂實踐派的音樂思想的影響，學院將其與古典主義音樂學傳統(tǒng)相結(jié)合，在教學中確立了現(xiàn)實主義音樂教育原則，從而建立了更具有民族特色的教學體系。前蘇聯(lián)時期，學院基本保持了古典音樂基礎(chǔ)之上的現(xiàn)代音樂教學傳統(tǒng)，并結(jié)合了社會主義宣傳建設服務的教育理念，確立了社會主義現(xiàn)實主義和社會主義浪漫主義音樂教學原則。20世紀世界樂壇風云變幻，現(xiàn)實主義音樂在西方各國漸行退出舞臺。而在俄羅斯，現(xiàn)實主義音樂在社會主義意識形態(tài)下得到強勁支持。如今的里姆斯基·科薩柯夫音樂學院一如既往地忠實于現(xiàn)實主義音樂傳統(tǒng)，并加強了浪漫主義音樂與現(xiàn)代主義音樂的教學理念，逐漸摸索出了一整套具有俄羅斯民族風格的世界先進的音樂教學理念。

里姆斯基·科薩柯夫音樂學院近150年的音樂教育歷程，使得它具備豐富的教學經(jīng)驗和完備的教學體系，其所取得的成就更是令人嘆服，而能夠?qū)?shù)百年人類音樂發(fā)展史中的精華非常完整地保存至今并繼續(xù)傳承，單就這一點，就足以吸引世界各地的音樂學子前赴后繼地踏上前去“朝圣”的道路。另一方面，學院根植并執(zhí)著于傳統(tǒng)音樂教學，看似保守，但在當今世界音樂教育向現(xiàn)代派音樂一邊倒的大背景中，它無疑已經(jīng)成為獨樹一幟的音樂學院。特別是古典音樂在現(xiàn)當代音樂領(lǐng)域呈現(xiàn)出某種回潮趨勢，傳統(tǒng)音樂表現(xiàn)技巧重現(xiàn)新的生機之時，誰又能說未來人們不會對古典音樂乃至傳統(tǒng)音樂的當代性產(chǎn)生新的理解呢？

音樂可以無所不在，人人都可以是音樂家，重要的不是知識的傳承，而是音樂家自身觀念的價值呈現(xiàn)。這種理念應該給我國的音樂類院校的教育系統(tǒng)一種啟發(fā)。音樂與生活，音樂作品與商品，音樂家與普通人的界限是應該被打破的，只有這樣，音樂教育改革才能找到改革的根本。在這樣的背景下，在感性與理性，變革與傳統(tǒng)，開放與集中之間才能找到平衡點。

二、豐富的藝術(shù)實踐

俄羅斯是一個熱愛藝術(shù)生活的民族，無論是城市還是鄉(xiāng)村小鎮(zhèn)，都擁有自己的音樂廳和劇院，各種形式的演出從不間斷。以圣彼得堡為例，擁有歌劇院、話劇院、音樂廳等劇院二百余座，每個周末都有各類話劇、歌劇、芭蕾、音樂劇等上演。這種充滿藝術(shù)氣息的環(huán)境，使學生大量觀摩大師們的演出、啄取寶貴的經(jīng)驗的同時，也為學生提供了豐富的實踐機會。

每一個高校的音樂系，無論大小，都擁有自己的音樂廳。學校除了組織學生到各演出團體進行實習演出，還會定期舉行各種各樣的音樂會等實踐活動，其中聲樂和小型的音樂劇占有很大比例。學生們可以與默契的同伴自由組合，在導師的指導下，合作排演一場小型的音樂劇或歌劇，以增強自己的專業(yè)技能與各類角色協(xié)作的能力，學生們不僅鞏固了自己的專業(yè)知識，增強了實踐經(jīng)驗，更容易在實習過程中發(fā)現(xiàn)自身的缺點。經(jīng)歷了這些豐富的實踐過程，學生們開闊了視野、提高了音樂綜合表演的能力，為以后的職業(yè)演唱生涯或者聲樂教學工作打下了良好的基礎(chǔ)。

通過上述分析，我們可以看到，俄羅斯的聲樂教學，經(jīng)過多年的積累，已經(jīng)形成了一套特有的，成熟完善的教學系統(tǒng)。她們之所以能夠培養(yǎng)出諸多世界知名的聲樂表演家和教育家，與她嚴謹?shù)慕逃w系、科學的教學方法是密不可分的。深入研究和學習俄羅斯聲樂學派的演唱、教學經(jīng)驗，對我國聲樂藝術(shù)的發(fā)展有著極為重要的意義。希望能借鑒俄羅斯高水平聲樂藝術(shù)的優(yōu)勢，從而促進我國聲樂教育朝著藝術(shù)規(guī)范化、教育綜合性的方向，跨一個新的更高的臺階。

基金項目：本文為黑龍江省藝術(shù)科學規(guī)劃課題《俄羅斯聲樂學派的教學實踐研究》項目論文；項目編號：2016B057。