解析海頓《降E大調(diào)奏鳴曲》（HobXVI/52）的創(chuàng)作手法與整體結(jié)構(gòu)

[摘要]弗朗茨·約瑟夫·海頓（Franz Joseph Haydn，1732—1809），18世紀(jì)下半葉最為重要的作曲家之一，古典主義音樂的代表人物。本文將就其最后三首鋼琴奏鳴曲（Hob.XVI：50-52）當(dāng)中的《降E大調(diào)奏鳴曲》（HobXVI/52）為例，探析其晚期鋼琴奏鳴曲的演繹風(fēng)格。筆者在收集海頓《降E大調(diào)奏鳴曲》（HobXVI/52）的文字資料過程中發(fā)現(xiàn)，國內(nèi)對于海頓鋼琴奏鳴曲研究的書籍和文章比較少，應(yīng)該說，我國學(xué)者對于這一學(xué)術(shù)領(lǐng)域的研究還處于起步階段，但也不乏一些具有參考價值的學(xué)術(shù)成果。在參閱了近年來國內(nèi)公開發(fā)表的有關(guān)海頓鋼琴奏鳴曲尤其是海頓晚期三首奏鳴曲的所有文章之后，筆者以每個樂章的形式分別從創(chuàng)作手法和整體結(jié)構(gòu)等方面著手分析，探究其節(jié)奏、結(jié)構(gòu)、織體、調(diào)性等創(chuàng)作特點。

[關(guān)鍵詞]海頓；鋼琴奏鳴曲；創(chuàng)作手法；藝術(shù)形象

[中圖分類號]J65[文獻標(biāo)志碼]A[文章編號]1007-2233（2017）11-0054-03

海頓的《降E大調(diào)奏鳴曲》（HobXVI/52）是其最后一首鋼琴奏鳴曲，于1794年—1795年間完成，是題獻給揚森（Therese Jansen）小姐的。海頓在寫作此曲時，正是他第二次訪問英國時（1794年2月至1795年8月，海頓的這次英國之行比第一次更成功，在英國期間，他完成了重要的第100-104號《倫敦交響曲》、重要的《鋼琴三重奏》和晚期鋼琴奏鳴曲三首等）完成的。就鋼琴音樂創(chuàng)作來說，這首《降E大調(diào)奏鳴曲》（HobXVI/52）代表了海頓的創(chuàng)作高峰，展示出了海頓鋼琴音樂創(chuàng)作方面的最高成就。海頓的這首鋼琴奏鳴曲與同時代的其他作品相比，顯得更加自由，更具有表現(xiàn)力，展現(xiàn)出了海頓那不同凡響的想象力。樂曲當(dāng)中所體現(xiàn)出的高超的技巧、豐富的表情與和聲、強烈的調(diào)性與性格的對比、宏偉輝煌的管弦樂隊效果等，都說明了海頓這時候的作曲技術(shù)已經(jīng)到達了頂峰，是海頓晚期鋼琴音樂里的里程碑之作。羅賓斯·蘭登（HCRobbins Landon，1926— ）認(rèn)為：“《降E大調(diào)奏鳴曲》（HobXVI/52）與莫扎特的《c小調(diào)奏鳴曲K457》（1784年），貝多芬的《悲愴奏鳴曲Op13》（1798年）一道被譽為18世紀(jì)下半葉最具影響力的三部偉大鋼琴奏鳴曲[1]?！?自此以后，海頓就再也沒有新的鍵盤奏鳴曲問世了。

這首奏鳴曲是目前為止音樂會上經(jīng)常被演奏的曲目，它在各方面都稱得上是最完整、最才華橫溢的奏鳴曲。它的調(diào)性轉(zhuǎn)調(diào)、寫作技巧、演奏技巧以及其藝術(shù)感染力絕對堪稱為維也納古典奏鳴曲當(dāng)中的精良之作。另外，此曲也是海頓奏鳴曲當(dāng)中篇幅最長、演奏技巧最艱難的作品，有著相當(dāng)高的藝術(shù)價值。作品表現(xiàn)形式豐富而曲折，其和聲和曲風(fēng)，既像是對過去所有同類作品的總結(jié)，又充滿著開創(chuàng)未來、斗志昂揚的精神[2]。

第一樂章

第一樂章，共由116小節(jié)構(gòu)成，降E大調(diào)，中庸的快板（Allegro Moderato），4/4拍子，奏鳴曲式。海頓在降E大調(diào)這個調(diào)性上似乎總有一種特殊的莊嚴(yán)氣氛，既莊重又嚴(yán)肅，不過，這種嚴(yán)肅感當(dāng)中往往夾雜著些許動人的、溫暖又有些幽默成分的音調(diào)在里面。尤其是每當(dāng)它轉(zhuǎn)入小調(diào)（第98小節(jié)）時，使之變得更加柔情而又婉轉(zhuǎn)。而且，降e小調(diào)本身就是既富有表現(xiàn)力又充滿高度的想象力。

全曲一開始軍樂般的附點節(jié)奏，健康、向上、端莊、大氣，與輕巧歡騰的第二主題交相輝映，具有莊嚴(yán)樸素的基調(diào)和機制靈活的奇想，獨具匠心。

海頓對調(diào)性的處理技巧嫻熟，不同的調(diào)性帶給我們不一樣的色彩。第一樂章展開部的轉(zhuǎn)調(diào)千變?nèi)f化，令人目不暇接，嶄新的和聲語匯，出乎意料地大膽新穎。同時我們可以看到主調(diào)織體中的對位性的寫法運用巧妙。（見譜例1-1）

譜例1-1：

海頓極大地擴大了鍵盤音域的運用，加強了高低音區(qū)的對比，還在鋼琴上模仿各種樂器，最大限度地豐富了鋼琴音樂的交響化。我們可以從這個樂章中聽到小提琴和大提琴的聲音、圓號和單簧管的聲音和齊特拉琴

齊特拉琴：又叫九弦琴，是流行于奧地利的一種撥奏弦鳴樂器。總共有45根琴弦，演奏時右手用撥子撥弦，左手用手指按弦，音色纖細(xì)敏感，柔軟且夢幻。。比如第3小節(jié)這里的單音旋律，可以把它想象成模仿單簧管的音色。

再比如第二樂章的第15小節(jié)，無論右手的分解琶音還是左手的波浪音，都像極了奧地利的齊特拉琴。（見譜例1-2）

譜例1-2：

第一樂章的結(jié)構(gòu)是豐富而又龐大的，全曲的116小節(jié)，其演奏時長約8分40秒。富麗堂皇、精神抖擻的呈示部；錯綜復(fù)雜、戲劇性轉(zhuǎn)調(diào)的展開部；才華橫溢、積極健康的再現(xiàn)部，使人聽過之后有種酣暢淋漓、意猶未盡的愉悅感，樂曲高雅、壯觀、深刻，這是海頓作品的魅力，海頓式音樂的魅力。

第二樂章

第二樂章，共由54小節(jié)構(gòu)成，E大調(diào)，慢板（Adagio），3/4拍子，單三部曲式。這是一個很經(jīng)得起仔細(xì)推敲的慢樂章，充滿了精神上的優(yōu)雅，耐人尋味。這個樂章具有即興色彩，非常富有幻想曲風(fēng)

幻想曲（fantasia）：一種形式自由灑脫、樂思浮想聯(lián)翩的器樂曲，多用于弦樂器或鍵盤樂器，主題自由發(fā)展，注重內(nèi)心深處的表達。（海頓以前的鋼琴奏鳴曲的慢板樂章，以及從倫敦回來之后創(chuàng)作的鋼琴三重奏，都沒有出現(xiàn)過如此熱烈而具有幻想性的）。

這個樂章E大調(diào)的調(diào)性，與第一及第三樂章的降E大調(diào)形成半音關(guān)系調(diào)，極不尋常，因為一般情況，海頓鋼琴奏鳴曲三個樂章的調(diào)性布局為關(guān)系大小調(diào)，比如E大調(diào)-升c小調(diào)-E大調(diào)。

該樂章運用了許多附點節(jié)奏，這種節(jié)奏型貫穿整曲，使得音樂線條的張力大大拉寬，仿佛拉著一條橡皮筋，時而緊繃時而松回來，節(jié)奏在彈性中體現(xiàn)規(guī)整，音樂自由而又不失緊張度。演奏時建議心里數(shù)小音符（十六分音符）來把握句子上的長線條。

該樂章為單三部曲式，即A-B-A，每一個部分都具有二重性，都由規(guī)整的兩個樂句構(gòu)成，結(jié)構(gòu)布局相對規(guī)整，第二句往往是第一句的內(nèi)容和語氣上的再加深，感情是遞進的，仿佛表現(xiàn)了海頓迫切想表達內(nèi)心深處的欲望。這是一個異乎尋常具有深度感的樂章，體現(xiàn)了海頓的極高靈感與才華。

此外，這個樂章的中段開始的三個音：主音、導(dǎo)音、II級音，與第一段開始的三個音完全相同，但力度和性格上卻截然不同。說明這三個音是整個樂章e小調(diào)的基調(diào)，十分重要，也說明海頓在運用素材方面的技巧上的純熟，同一素材的發(fā)展再利用?；局黝}動機貫穿整個樂章，在展開部和再現(xiàn)部做豐富的變化，表明了海頓在駕馭奏鳴曲式上的嫻熟的寫作手法。（見譜例1-3）

譜例1-3：

第33小節(jié)華彩性質(zhì)的屬九分解和弦，給樂章增添了光輝，在內(nèi)涵上增加了深度，不難看出海頓對內(nèi)心最深處情感的表現(xiàn)欲望，盡顯無限光輝。（見譜例1-4）

[LM]

譜例1-4：

第三樂章

第三樂章，由307小節(jié)構(gòu)成，降E大調(diào)，急板（Presto），2/4拍子，回旋奏鳴曲式。這是一首急板的終樂章，樂曲輝煌、熱情、圓滿，似乎有種農(nóng)夫般倔強的性格。

呈示部主題第一句以五個連續(xù)的重復(fù)音（G音）開始，在第六個音的時候左手的降E音穩(wěn)固地進來，強勢奠定了全曲降E大調(diào)的基調(diào)。在第8小節(jié)上有一個短暫的停頓（這種停頓顯然是受到了CPE巴赫的風(fēng)格的影響），像是疑問，像是喘口氣，像一種支支吾吾的遮掩，又像是喜劇演員的一種幽默，此處的這個停頓巧妙、輕松、有力、富有戲劇性，娛樂性風(fēng)格頗濃，令人不覺贊嘆海頓作曲技法的精良與才華橫溢。[BW（S（S，，）][BW）]

當(dāng)聽眾還在佩服這個小小停頓記號的時候，突然主題的第二句（第9小節(jié)）在高一個音（降A(chǔ)音）上開始了，同樣是五個音的重復(fù)，卻降調(diào)性建立在了f小調(diào)上，性格上也截然不同，如果說第一句是大大方方四平八穩(wěn)甚至是陽光明媚的自然句的話，那么，第二句便是稍帶疑慮又有些許嬌嗔與不自信的疑問句，極富懸念性。緊接著，又一個停頓記號出現(xiàn)了，這次的停頓與第一次不一樣，它預(yù)示了一個大事件就要發(fā)生。

果然，隨之而來的第三句（第17小節(jié)），左手突然出現(xiàn)重重的五個重復(fù)音（降B），這似乎還不足以表達海頓激動的情緒，右手緊接著跟進來長達十小節(jié)躁動不安光彩照人的十六分音符長句子的跑動，使主部主題堅定不移地結(jié)束在主調(diào)降E大調(diào)上。海頓似乎在用這種弱拍節(jié)奏上的突強，來表達他的隨意與幽默之處。其重重的重復(fù)音節(jié)奏不禁使人聯(lián)想到抑揚頓挫、極具民俗風(fēng)味的農(nóng)夫們的舞蹈，又讓人聯(lián)想到打擊樂，豪爽粗獷，甚至還有一些粗暴感。

重復(fù)音又像貝多芬“命運”（fate）的音樂。貝多芬10之2的末樂章與海頓降E大調(diào)末樂章很像，不過貝多芬的此樂章采用了對比復(fù)調(diào)的近似三聲部賦格的寫作方式，將賦格的手法巧妙地編織到奏鳴曲式風(fēng)格當(dāng)中去。（見譜例1-5）

[LL]

譜例1-5：

樂曲中進行了大量大膽自由的轉(zhuǎn)調(diào)和離調(diào)，使音樂進行得越來越扣人心弦，緊張熱烈，充分顯示出海頓創(chuàng)作技法上的成熟。（見譜例1-6）

譜例1-6：

在這個樂章里，海頓把我們帶進了一個有些兇猛的，充滿魔幻般力量的令人驚訝不已的世界中去，使人激動、歡樂而又容光煥發(fā)。因為它有勇往直前、勢不可擋的氣勢，又有從未示弱、毫不妥協(xié)的態(tài)度，筆者特別想把這個樂章描述為“無窮動”

無窮動（moto perpetuo）：一種音樂體裁名稱，指以快速的音符演奏器樂曲，從頭到尾貫穿急速節(jié)奏。，機智、冷靜、華麗、歡快，從頭到尾都叫人目不暇接、酣暢淋漓，這絕對是一首光彩奪目的作品。

[參 考 文 獻]

[1]蔡松琦，蔡幸子.鋼琴寶典[M].廣州：華南理工大學(xué)出版社，2001：27.

[2] 林正枝.海頓鋼琴奏鳴曲[M].臺灣：樂韻出版社，1999：178.

[3] 朱雅芬.海頓的鋼琴奏鳴曲[J].鋼琴藝術(shù)，2002（02）.

[4] 周薇.西方鋼琴藝術(shù)史[M].上海：上海音樂出版社，2003.