試論古詩詞歌曲的藝術(shù)特色

＼[摘要＼]

在中國浩如煙海的聲樂作品中，中國古詩詞藝術(shù)歌曲有著悠久的歷史和頑強(qiáng)的生命力，是我們中華民族的寶貴財(cái)富。本文以黎英海先生《唐詩三首》中的《春曉》為例，從古詩詞藝術(shù)歌曲的歌詞、旋律、演唱三方面對古詩詞藝術(shù)歌曲的藝術(shù)特色進(jìn)行分析，旨在弘揚(yáng)我們中華民族優(yōu)秀的民族文化，讓更多人能夠投入到古詩詞藝術(shù)歌曲的學(xué)習(xí)和研究中去。

[關(guān)鍵詞]古詩詞藝術(shù)歌曲；黎英海；《春曉》

[中圖分類號]J61[文獻(xiàn)標(biāo)志碼]A[文章編號][HTSS]1007-2233（2017）03-0081-02

提起“藝術(shù)歌曲”大家一定會立刻聯(lián)想到德奧藝術(shù)歌曲，這些歌曲歷史悠久，旋律委婉動(dòng)聽，確實(shí)是藝術(shù)家們留給我們的寶貴財(cái)富。在我國上下五千年文明的中華大地上，也涌現(xiàn)出許多有著我們民族特色的藝術(shù)歌曲——古詩詞藝術(shù)歌曲。

一、古詩詞藝術(shù)歌曲的概述

“藝術(shù)歌曲是18 世紀(jì)末 19 世紀(jì)初，歐洲盛行的一種抒情歌曲的通稱。特點(diǎn)是，歌詞多采用著名詩歌，側(cè)重表現(xiàn)人的內(nèi)心世界，曲調(diào)表現(xiàn)力強(qiáng)，表現(xiàn)手段與作曲技法比較復(fù)雜，鋼琴伴奏占重要地位。”藝術(shù)歌曲傳入中國，大約是在20世紀(jì)初，一經(jīng)傳入就引發(fā)了其與中國音樂元素的碰撞，作曲家們對這種體裁充滿了創(chuàng)作激情，紛紛嘗試創(chuàng)作，創(chuàng)作了許多膾炙人口的作品。這些作品歌詞清新優(yōu)美，曲調(diào)意境深遠(yuǎn)，風(fēng)格獨(dú)樹一幟，并且大多數(shù)作品都配以鋼琴伴奏，形式新穎、獨(dú)特，頗受歡迎，很快便傳唱開來。在眾多的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中，很多作曲家專門為中國古代的詩歌配上了符合詩詞意境的旋律，又形成了一種具有獨(dú)特民族特色的音樂體裁——古詩詞藝術(shù)歌曲。

20世紀(jì)80年代，古詩詞藝術(shù)歌曲無論從創(chuàng)作技法還是音樂風(fēng)格上都有了質(zhì)的發(fā)展和飛越，黎英海在1982年創(chuàng)作的《春曉》，就是其中的優(yōu)秀代表作品。

二、古詩詞藝術(shù)歌曲的歌詞意境

中國是一個(gè)文化大國，古代的詩詞歌賦無疑是中華文化的瑰寶，從古至今，一批批文人墨客把自己生活中的所見、所想、所感寫成詩歌，一代代流傳下來。從最早的詩歌典籍《詩經(jīng)》到近現(xiàn)代詩歌，很多名篇被作曲家譜上曲調(diào)而吟唱和傳承。

意境美是中國古詩詞所追求的最高藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。優(yōu)秀詩詞中的意與境是完整的、有機(jī)的統(tǒng)一體。詩人在寫“境”的同時(shí)，往往注入了各種情感，正所謂“一切景語皆情語也”。中國古詩詞的魅力也就在于此，無論這首詩詞是悲是喜、是寫人還是些寫景，看過詞后都在人們的腦海里展現(xiàn)出一幅畫面，仿佛身臨其境一般。中國的古詩詞基本都用了寓情于景或情境交融的寫作手法，通過對景色的描繪，表達(dá)詩人的思想感情，同時(shí)也向讀者們傳達(dá)著自己的心境。

如這首唐代孟浩然的名篇《春曉》：“春眠不覺曉，處處聞啼鳥。夜來風(fēng)雨聲，花落知多少。”這是一首五言絕句，非常短小，只有二十個(gè)字，表達(dá)的是詩人對春天的喜愛以及對落花的憐惜之情，語言言簡意賅、通俗易懂。前兩句寫道春天到處都是那么生機(jī)勃勃，一覺醒來心里感到十分喜悅，太陽很早就照亮了大地，萬物就像從冬眠中醒來一般，是那么有生氣，聽到清晨的鳥兒嘰嘰直叫，仿佛叫醒了山川叫醒了河流，給人們展現(xiàn)了一幅春天鳥語花香、生機(jī)盎然的畫面。后兩句作者在情感上有所轉(zhuǎn)變，原本是看到春天的美好景色很是喜悅，但是卻被眼前滿地飄零的落花惹得盡是憂愁，昨晚的猛烈風(fēng)雨不知持續(xù)了多久，但看眼前滿地的落花就知道，作者寓情于景，感懷美好的事物易逝去，從喜春轉(zhuǎn)為惜春。簡簡單單的二十個(gè)字就把雨后春曉圖刻畫得如此生動(dòng)，筆法清新自然，讓人們可以感受到作者描繪的畫面以及想表達(dá)的思想感情。從這樣的描寫中我們也很自然地體會到，詩人孟浩然感懷傷春的同時(shí)也表達(dá)了自己在政治上的不得志，看到這樣的景象心中更加多了苦悶和惆悵。

三、古詩詞藝術(shù)歌曲的旋律特色

古詩詞藝術(shù)歌曲概括性的可以分為兩類，第一類是古代就有曲調(diào)的古詩詞歌曲。在我國古代很多時(shí)候，詩詞和音樂往往是同時(shí)出現(xiàn)的，到配以古琴、簫等樂器伴奏，有一位或幾位吟唱者把詩詞唱出來。它的曲牌和曲調(diào)都是從古代流傳至今，因?yàn)楣糯涀V法的所限，很多歌曲都是以口耳相傳為主，所以現(xiàn)如今凡是還能夠保留下來的古代的一些詩詞曲調(diào)都是彌足珍貴的財(cái)富，也是我們學(xué)習(xí)和研究的重要資料。第二類就是現(xiàn)代作曲家受西方藝術(shù)歌曲影響后，用西洋音樂創(chuàng)作手法為我國優(yōu)秀詩詞譜曲及對古曲進(jìn)行改編創(chuàng)作的古詩詞藝術(shù)歌曲。這些歌曲無論從創(chuàng)作技法還是演唱技法上，都比較符合現(xiàn)代藝術(shù)歌曲的風(fēng)格特點(diǎn)，同時(shí)作曲家們把民族特色和古曲元素也融合到古詩詞藝術(shù)歌曲中。

中國的詩詞本身就有其自身的韻律，比如它的平仄聲調(diào)、韻腳及它的結(jié)構(gòu)段落等，都有其自身的規(guī)律特點(diǎn)，因此作曲家在譜曲的時(shí)候又要把詞本身的韻律特點(diǎn)與旋律完美結(jié)合在一起。在《春曉》中黎英海先生就很注重詩詞的韻律美，對平仄聲調(diào)和旋律的結(jié)合完美貼切。他將旋律的設(shè)計(jì)盡量符合詩詞朗誦時(shí)的音調(diào)，盡可能遵循原詩詞固有的節(jié)奏因素，使旋律線的高低起伏，旋律走向盡量符合詩詞的平仄聲調(diào)和漢語的發(fā)音特點(diǎn)。因此能使歌曲旋律和詩詞的音韻結(jié)合妥帖自然，優(yōu)美動(dòng)聽，韻味十足?！洞簳浴芬还卜譃閮蓚€(gè)樂段，歌詞一共四句詞重復(fù)出現(xiàn)，它的整首作品每句基本采用的是一個(gè)節(jié)奏型，每一句的第一個(gè)音是附點(diǎn)節(jié)奏型的一個(gè)長音，每一句的最后一個(gè)音是一個(gè)長音，比如譜例1前兩句“春——眠—不覺曉——，處——處—聞啼鳥——”。這樣僅僅是按節(jié)奏讀出來就很符合我們朗讀古詩時(shí)的韻律了，也很像古代私塾在搖頭晃腦誦詩的韻律了。

《春曉》的旋律上還有一個(gè)特點(diǎn)就是，運(yùn)用了“模進(jìn)”的創(chuàng)作手法，“模進(jìn)是指將相同的音樂材料在不同的調(diào)性與音高上呈現(xiàn)出來，使其體現(xiàn)出來的音樂表情與音樂面貌各不相同，從而使樂曲在最大限度上達(dá)到變異與融合的平衡，造成對比與統(tǒng)一的有機(jī)結(jié)合，是作曲家進(jìn)行音樂創(chuàng)作與樂思展開的重要技巧之一”。從譜例2就可以看出，模進(jìn)的動(dòng)機(jī)反復(fù)出現(xiàn)，使得整首歌曲融為一體，前后呼應(yīng)，層層推進(jìn)。

四、古詩詞藝術(shù)歌曲的演唱特點(diǎn)

古詩詞歌曲的演唱無疑是古詩詞藝術(shù)歌曲發(fā)展和傳承的重要的一部分。想把古詩詞歌曲演唱好，不僅要有扎實(shí)的演唱水平，還要有深厚的文學(xué)底蘊(yùn)以及對我國古典文化、民族文化身后的知識積淀，因此演唱古詩詞歌曲比演唱現(xiàn)代風(fēng)格的藝術(shù)歌曲難度大。在一首古詩詞歌曲的背后是一張龐大的知識網(wǎng)，所以要想完美表達(dá)一首古詩詞歌曲，在演唱前就要做大量的功課，要深入了解詩詞作品的歷史背景和思想內(nèi)涵，體會詩詞所描繪的意境，熟悉古詩詞的韻律，更重要的是了解作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格和歌曲特點(diǎn)，這樣才能為演唱古詩詞歌曲打下良好的基礎(chǔ)。我們以《春曉》為例，著重分析其如何演唱。首先我們要把握好這首歌的感情基調(diào)，先揚(yáng)后抑，整首歌曲給人一種清新的感覺，欣喜中總是帶著淡淡的憂傷。開頭兩句，起音要輕柔，整句音量不宜過大，聲音要連貫，把春天美好的景色用歌聲娓娓道來，春天一個(gè)美好的清晨畫面展現(xiàn)在眼前。注意“曉”字的拖腔，圓潤中帶有古曲拖腔的味道。接著兩句，音列上行，結(jié)構(gòu)向前推進(jìn)了一個(gè)層次，同樣聲音上也要往前推著走，“夜來”在f2上，雖然在高音，音量上比前兩句要稍強(qiáng)，情緒上也要稍微激動(dòng)些，不要唱得太猛，但是，也要連貫地慢慢地把這兩個(gè)字推開，切記不要唱斷。接著有四小節(jié)的過渡句，用“哦”來演唱，每一小節(jié)都是在弱起拍上起音的，要把握好“哦”的切入點(diǎn)，聲音收回來一些，稍弱就可以，最后一小節(jié)漸慢，要唱出古曲韻味帶顫音的尾音，這個(gè)尾音尤其能展現(xiàn)出詩人孟浩然內(nèi)心的無可奈何的心情，所以演唱時(shí)一定要細(xì)細(xì)去體會。最后一個(gè)樂段一直在重復(fù)“夜來風(fēng)雨聲，花落知多少”，一定要表達(dá)出嘆息、惋惜的感情，重復(fù)多遍感情逐步加重，真真切切地唱出詩人內(nèi)心的苦悶，悲傷應(yīng)多于對春天景色的癡迷，從而在結(jié)尾處用情感打動(dòng)聽眾。聲音方面切記要夸張演唱，聲音要結(jié)實(shí)地唱出來，雖然有嘆息、惋惜，但是在聲音的處理上要不留痕跡，這也是對演唱者綜合能力的考驗(yàn)。

古詩詞藝術(shù)歌曲的研究是一門深?yuàn)W的學(xué)問，它需要我們?nèi)ド钊氲赝诰蚝蛯W(xué)習(xí)，筆者只是進(jìn)行了一個(gè)淺顯的分析，把自己的演唱體會與大家分享。古詩詞藝術(shù)歌曲的歌詞意境優(yōu)美，耐人尋味；旋律多與詩歌韻律相協(xié)調(diào)，既有現(xiàn)代西方藝術(shù)歌曲的框架，又有中國古曲和戲曲的韻味；演唱時(shí)必須深入了解詞曲的內(nèi)涵，才能準(zhǔn)確詮釋和演繹我國古詩詞歌曲的古韻之美。

[參 考 文 獻(xiàn)＼]

＼[1＼]王國儉.黎英海古詩詞藝術(shù)歌曲《唐詩三百首》演唱研究＼[D＼].浙江師范大學(xué)，2011.

＼[2＼] 李雪峰.初探中國近現(xiàn)代古詩詞藝術(shù)歌曲的特色＼[J＼].安徽文學(xué)，2006（10）：132

＼[3＼] 傅崇愛.淺論古詩詞教學(xué)中對意境美的欣賞＼[J＼].晉中學(xué)院學(xué)報(bào)，2007（02）.

（責(zé)任編輯：郝愛君）