音樂與文學(xué)的敘事性對比

[摘要]音樂藝術(shù)與文學(xué)藝術(shù)作為人類社會發(fā)展的文化產(chǎn)物，在其特殊的表現(xiàn)形式背后包含著相類似的敘事性，本文主要從敘事性角度對音樂藝術(shù)與文學(xué)藝術(shù)進(jìn)行對比。

[關(guān)鍵詞]音樂；文學(xué)；敘事性；對比

[中圖分類號]J60-05[文獻(xiàn)標(biāo)志碼]A[文章編號]1007-2233（2017）05-0088-02

藝術(shù)作品作為一種物質(zhì)實(shí)體，通過采用特定的藝術(shù)手段形成了藝術(shù)符號系統(tǒng)，形式與內(nèi)容的結(jié)合有機(jī)整體，使藝術(shù)呈現(xiàn)為一種現(xiàn)象。這種現(xiàn)象是受制于藝術(shù)的觀念存在的。音樂是一種以聲音為物質(zhì)載體的藝術(shù)存在，創(chuàng)作者將音高、音色等元素融入一定的調(diào)式調(diào)性、節(jié)奏節(jié)拍系統(tǒng)中，并在社會文化生活的前進(jìn)發(fā)展與人們思維的進(jìn)化中，不斷地豐富完善。因其能夠承載人們的感情且打動聽者的內(nèi)心世界，故在人類的生產(chǎn)生活中擁有了無可取代的地位與作用。無論是在中國原始社會時期的部落樂舞還是古希臘的悲劇、喜劇，都是音樂與文學(xué)兩種藝術(shù)形式并存的體現(xiàn)。因而可見，在人類藝術(shù)發(fā)展的早期，文學(xué)藝術(shù)與音樂藝術(shù)是相互結(jié)合在一起，原始歌舞中詩樂也是密不可分的兩種元素。音樂與文學(xué)都屬于精神領(lǐng)域的藝術(shù)，都是主體的創(chuàng)造性活動的產(chǎn)物。標(biāo)題音樂自古以來就與文學(xué)緊密結(jié)合在一起，兩種藝術(shù)形式的相互結(jié)合使音樂作品詩歌化、散文化，樂中有詩、詩中有樂，二者在創(chuàng)作中相互依存、相互融合，為追求兩者的平衡，削弱彼此的特性。促進(jìn)了音樂與文學(xué)兩種藝術(shù)形式的繁榮與發(fā)展，但是它們的獨(dú)立品格卻沒有喪失。

一、音樂文本與文學(xué)文本敘事相似性

音樂與文學(xué)兩種看似不同的藝術(shù)形式，在各自特殊的表現(xiàn)形式背后卻包含了相似的敘事性。無論是文學(xué)藝術(shù)還是音樂藝術(shù)，都運(yùn)用到了聲音與時間兩種特殊的元素， 文學(xué)作品與音樂作品同樣都在時間中創(chuàng)造性地展開敘事性陳述，基礎(chǔ)載體相同，都是聲音。音樂藝術(shù)是以器樂、人聲發(fā)聲為載體的多種形式的表現(xiàn)，而文學(xué)藝術(shù)則是以語言為載體。音樂敘述是抽象間接的，而文學(xué)敘事是具體直接的。音樂文本與文學(xué)文本在整體結(jié)構(gòu)構(gòu)成上擁有相似的五種成分，分別為標(biāo)題、結(jié)構(gòu)、元素、風(fēng)格、主題。五種成分構(gòu)成了音樂作品與文學(xué)作品的基本敘事，其一，標(biāo)題是每一部音樂作品與文學(xué)作品都包含的，只是在眾多的音樂作品中可以根據(jù)不同類型的標(biāo)題進(jìn)一步對其分類。但無論是文學(xué)標(biāo)題還是音樂標(biāo)題都對作品的內(nèi)容起到一定的指向作用，因此人們常認(rèn)為好的標(biāo)題使作品更容易被受眾讀懂，領(lǐng)悟創(chuàng)作者的意圖，引導(dǎo)暗示受眾去展開想象與聯(lián)想。不同類型的音樂作品標(biāo)題會有一定的差別，比如聲樂作品抑或是一些內(nèi)容型標(biāo)題的器樂作品。這些作品標(biāo)題一般都與文學(xué)性因素相關(guān)，這就很容易將作品的內(nèi)容與表現(xiàn)指向文學(xué)作品或是一定的表現(xiàn)意境之中。例如《我住長江頭》《大江東去》《草原英雄小姐妹》《羅密歐與朱麗葉》等作品。還有一類標(biāo)題如《C大調(diào)奏鳴曲》更多地指向了音樂作品的形式本體，但也從形式的層面直指音樂的敘事方式；其二，結(jié)構(gòu)對于作品而言就如同人類的骨骼，人沒有骨架就無法站立，音樂、文學(xué)作品亦是如此。文學(xué)中的開始、發(fā)展、高潮、結(jié)尾，其實(shí)就如同音樂中的呈示部、展開部、再現(xiàn)部與尾聲。中國早期聲樂作品《踏雪尋梅》中很巧妙地使用了“起、承、轉(zhuǎn)、合”這樣一種敘事結(jié)構(gòu)，與文學(xué)敘事方式一致；其三是元素，音樂作品中包括了音符、節(jié)奏、和聲、調(diào)式調(diào)性、織體、節(jié)拍等，文學(xué)作品中還包含文字、標(biāo)點(diǎn)、語態(tài)時態(tài)等。這些要素在一定語法、句法的相互配合下，創(chuàng)造出作者想要表達(dá)的內(nèi)容。在音樂中，相同的音組成的和弦在不同的調(diào)式調(diào)性中就會產(chǎn)生不同的音效，在文學(xué)中也是如此，相同的詞語在不同的句子中就會發(fā)生意義的變化，因此說相同元素的不同組合敘事方式完全可能生成不同的意義；其四，創(chuàng)作者生活的時代與環(huán)境對于作品的風(fēng)格形成也具有關(guān)鍵作用，作品的風(fēng)格就如同人的性格，不同的風(fēng)格使作品具有不同的面孔，因此也使音樂與文學(xué)的世界更加豐富多彩，更具魅力；其五是主題，主題在每部音樂、文學(xué)作品中都是必不可少的重要成分，主題就像靈魂一樣帶動、制約著其他成分的構(gòu)成。即便有些時候是隨意、無目地性，但總是有一種情緒與意境在慢慢地呈示。

戲劇性的情節(jié)是文學(xué)作品內(nèi)容的主要特點(diǎn)，文學(xué)藝術(shù)源于生活因此就能更加充分地在作品中表現(xiàn)出客觀世界的斗爭矛盾，藝術(shù)源于生活又高于生活亦是如此。表現(xiàn)戲劇性沖突的方法是多樣的，作家既可以通過人物之間的性格沖突，例如溫柔與嚴(yán)厲、善良與兇惡來表現(xiàn)矛盾，也可以從豐富的故事情節(jié)中編織人物關(guān)系網(wǎng)，通過復(fù)雜的關(guān)系網(wǎng)探究出人物內(nèi)心真實(shí)想法。即使是在無故事情節(jié)的詩詞之中也包含有矛盾對比，作者采用情景的渲染或是動靜悲喜的沖突，以達(dá)到戲劇性的效果。正是擁有了這些戲劇性元素，埋藏在敘事情節(jié)之下的沖突矛盾使作品主題明朗。音樂作品也是一種極具戲劇性的藝術(shù)體裁。“音樂的生命在于激起矛盾”[1]，在音樂的發(fā)展中也充斥著對比沖突。音樂作品發(fā)展的過程中可以通過多種手法，例如通過音區(qū)、音色的變化改變旋律；樂隊(duì)配器處于平衡與不平衡中交替進(jìn)行；和聲的進(jìn)行也是在和諧到不和諧到解決再到和諧的過程中，伴奏織體也常采用對比復(fù)調(diào)進(jìn)行襯托；等等。將這些因素綜合在一起形成音響的矛盾沖突。音樂本體音響層次的敘事引發(fā)聽眾對音樂內(nèi)容意義的感知，例如在小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》中，主要描寫了梁祝主題、自由愛情、封建勢力、反封建勢力四個重要主題。其中涉及的三個人物分別為梁山伯、祝英臺、馬文才。音樂形象在作品中也十分明顯，梁祝二人的出現(xiàn)多半是由獨(dú)奏小提琴與弦樂組擔(dān)任，而馬文才代表的封建勢力則是由銅管組來完成。不同樂器本身就具有不同的性格特征，小提琴明亮溫婉的音色與銅管樂器低沉刺耳的音色自然形成對比，暗示人物性格特征。作曲中對語言的模仿、緊拉慢唱等技法更好地將音樂敘事與文學(xué)敘事相結(jié)合。

二、音樂文本與文學(xué)文本敘事差異性

音樂與文學(xué)的文本區(qū)別：文學(xué)作品主要采用靜態(tài)的文字符號來表現(xiàn)。文字文本是其重要表達(dá)載體。伴隨著科技的進(jìn)步與發(fā)展，現(xiàn)在的文學(xué)藝術(shù)在傳播方面也是多種途徑，已不再單純局限于文字，紙質(zhì)文本的記錄，網(wǎng)絡(luò)、音頻資料都在通過新的途徑與方式對文學(xué)作品進(jìn)行傳播，這就使文學(xué)文本更加多樣化，傳播更加便捷。音樂文本一直都是通過多種文本表現(xiàn)，以音符記錄的樂譜文本、以流動性的音響記錄的音響文本都屬于音樂文本。樂譜文本與音響文本通過不一樣的途徑將作曲家和作品聯(lián)系在一起。音樂文本與文學(xué)文本在文本構(gòu)成的材料方面的區(qū)別也造成敘事方式的差異。文學(xué)文本通過語言文字的敘事更加直接具體，在文本意義闡述方面較為直接，但音樂藝術(shù)運(yùn)用抽象的樂譜符號進(jìn)行敘事表現(xiàn)，在作品意義方面的表達(dá)不會那么直接具體而是抽象概括，因而音樂敘事更容易從情緒層面展開而不能從意義層面直接闡述。

文學(xué)敘述與音樂敘述的區(qū)別在于，一個是直接敘述，另一個為間接敘述。音樂敘述是作曲家自身想法、心理活動與情感及生活的交融，以音符、音響等形式為載體進(jìn)行抒發(fā)，因此這其中包含了濃重的個人色彩與想象虛幻。文學(xué)敘述主要是反映生活，雖然敘述過程中會出現(xiàn)多種修飾及敘述手法，但仍舊是具體直接的闡述。因此可以說受眾在欣賞過程中的重點(diǎn)是不同的，音樂上是體驗(yàn)想象多于理解；文學(xué)反之——理解想象勝于體驗(yàn)。

文學(xué)語言與音樂語言表達(dá)之間的差別：文學(xué)敘事描述的過程是一種十分具體的描寫，人們可以用豐富的語言編織文學(xué)故事中有血有肉的故事情節(jié)，我們也可以通過語言對人物的表情動作進(jìn)行直觀的表述：例如用“歇斯底里”表現(xiàn)一個人的極端情緒；用“蹲、坐”這樣的動詞來表述一個人的行為；等等。在文學(xué)文本中，我們還能夠?qū)ⅰ皶r態(tài)”這一概念清楚地闡述，因?yàn)樵谡Z言表達(dá)中我們可以明確表述“過去式、進(jìn)行時”等。但是在音樂文本中，文學(xué)的許多描述方式是不能適用于音樂表達(dá)的，同時音樂的表述也達(dá)不到文學(xué)語言的豐滿程度。音樂文本的表達(dá)具有其自身的抽象性、想象性與描述性等特征。我們無法從音樂中看到具體的實(shí)物，而更多則是通過想象聯(lián)想的一步步深層理解。

三、結(jié)語

羅蘭·巴特曾說：“任何文本都是互文本；在一個文本之中，不同程度地并以各種多少能辨認(rèn)的形式存在著其他文本。例如，先前文化的文本和周圍文化的文本?！盵2]音樂文本也不例外，同樣與許多不同時期、不同類型的文本或其他的藝術(shù)形式之間都存在這種互文本關(guān)系，例如音響文本與技術(shù)文本、樂譜文本與文學(xué)史學(xué)文本之間等等。哈羅德·布魯姆認(rèn)為：“詩歌不過是一些詞，這些詞指涉其他一些詞，這其他的詞又指涉另外一些詞，如此類推，直至文學(xué)語言那個無比稠密的世界。任何一首詩都是與其他詩歌互文的……”[3]音樂作品的文本也是一種互文建構(gòu)，在眾多文本中，你會發(fā)現(xiàn)后來的新作品原來是對先前作品文本的延伸、改造及升華和偏離，而且它們都源自同一個偉大先驅(qū)。眾多音樂家以文學(xué)作品為創(chuàng)作土壤、文學(xué)故事為依據(jù)，創(chuàng)作出大量音樂作品。這些超越了單純文學(xué)體裁的作品，不單促進(jìn)了音樂與文學(xué)的交流與融合，同時也推動了文學(xué)與音樂的共同發(fā)展。音樂作品在文學(xué)作品的支撐下，使其思想內(nèi)涵與人文精神更巧妙地表現(xiàn)出來，與此同時，聽眾在文學(xué)作品提供的文化背景基礎(chǔ)上進(jìn)行音樂欣賞，更容易理解音樂作品的豐富內(nèi)涵與深層意義。內(nèi)容性標(biāo)題音樂，音樂文本從創(chuàng)作生成到表演、欣賞的一切音樂實(shí)踐環(huán)節(jié)都與背后的文學(xué)文本有著密切關(guān)系。

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1]羅小平.音樂與文學(xué)[M].北京：人民音樂出版社，1995：24.

[2][3]黃漢華.音樂互文性問題之探討[J].音樂研究，2007（03）：79.

[4] 黃漢華.抽象與原型：音樂符號論[M].上海：上海音樂出版社，2004.