歲月如歌，汪曉曙的時代藝術(shù)

雨田

作為知青：他能扼住命運的咽喉，選擇自己的人生

作為學(xué)生：他很幸運，遇到了趙無極、古元、全山石

作為教師：他秉篤主流文化的傳承，守望屬于他的講臺

作為畫家：他堅持現(xiàn)實主義的創(chuàng)作實踐，真誠地為歲月謳歌這是流洋先生對汪曉署的評價，作為一名有著豐富閱歷的藝術(shù)家，在當(dāng)今的語境下，怎樣看待自己的過去、民族歷史的興衰？

由中國教育學(xué)會美術(shù)教育專業(yè)委員會、廣東省美術(shù)家協(xié)會、廣東美術(shù)館主辦，廣州大學(xué)協(xié)辦的“歲月如歌——汪曉曙美術(shù)作品展”已于2016年9月9日在廣東美術(shù)館開幕。

“時光如水，歲月如歌”是對汪曉曙藝術(shù)生涯再準(zhǔn)確不過的描述，而本次展覽集中展示了汪曉曙創(chuàng)作的油畫、水彩畫、連環(huán)畫等100多件作品。也是一次對汪曉曙從藝四十年的心路回顧，較為完整地呈現(xiàn)了汪曉曙在藝術(shù)風(fēng)格和創(chuàng)作主題上的恬淡心境。

一如既往的大地情懷

汪曉曙是廣州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院院長、教授，他出身科班，繪畫基本功扎實。二十多年來一直在大學(xué)任教，并從事繪畫創(chuàng)作和藝術(shù)理論研究，造詣頗深，成績卓著。

早在上世紀(jì)80年代初，汪曉曙就在美術(shù)界嶄露頭角，創(chuàng)作的大量連環(huán)畫曾轟動一時，幾乎所有畫報社都紛紛發(fā)表了他的作品。得益于早期的刻苦磨煉，汪曉曙在藝術(shù)上的涉獵面也逐漸擴(kuò)大，除了連環(huán)畫，他還創(chuàng)作了大量的水彩畫、油畫、水墨畫等，在他看來，藝術(shù)的媒材僅僅是藝術(shù)創(chuàng)作過程中的表現(xiàn)手段而已，他從不給自己貼上諸如當(dāng)代油畫家、連環(huán)畫家此類的“標(biāo)簽”，也不曾追逐所謂的藝術(shù)“時髦”，他總是潛心創(chuàng)作，在自己的人生經(jīng)歷和生活感受上汲取靈感，并付諸畫面之上，因而他的作品似乎總會烙上時代的印記。

在布置上，此次展出的多幅大幅油畫作品格外吸引眼球，汪曉曙在接受采訪時也坦言，“我的創(chuàng)作基本上圍繞四大方向開展：以對歷史、革命事件思考為主題的歷史題材；以人生閱歷，反映過去知青歲月為主的生活題材；以如今生活感悟的當(dāng)下題材和少數(shù)民族風(fēng)情題材。無論哪一種題材，在汪曉曙筆下，都可以窺探出他樂觀積極的生活態(tài)度和對時代精神的歌頌，以穿越時空的藝術(shù)語言勾起一代人的時代記憶和共鳴。

在這些展出的油畫中，我們總能看到，汪曉曙筆下的人物、歷史場景，似乎總離不開一片片深邃的背景中?；蚴且煌麩o際的原野，或是空曠開闊的麥田。在汪曉曙的心中，那是一份難以割舍的大地情懷，這種情懷自然與他年輕時的知青生活有關(guān)，也是一份對土地的崇敬之心。他笑言自己的第一幅作品就叫《處女地》。在他看來，大地不僅是我們的生存根本，我們從中汲取生命的能量，繁衍生息，因而所有的生命都應(yīng)該對大地滿懷感恩之心。多少年來，這份大地情懷，在多年的創(chuàng)作生涯中，這份情懷始終貫穿其中，也是重要的創(chuàng)作源泉。

汪曉曙創(chuàng)作于2013年的作品《知青組畫·中秋》是展覽中較為引人注目的一幅，畫面上，兩名知青躺在草地上，夜幕降臨，在這中秋佳節(jié)他們卻只能帶著一絲絲惆悵與無奈仰望天空，寄情于明月。兩人身旁的家書暗示出他們內(nèi)心那份深切的思鄉(xiāng)情懷。但這樣的情懷在不知不覺中自然流露，自由釋放，沒有抱怨，也沒有沮喪，也折射出作者對未來生活的樂觀向往。也許多年前的中秋，身為知青的汪曉曙也經(jīng)歷了這樣一個難忘的中秋之夜，也許正是這樣真摯的情感，打動了觀畫者的心。與汪曉曙有過相同經(jīng)歷的會勾起他們心中的回憶；“后生代”的人士似乎會認(rèn)為那是段艱苦的歲月，但在汪曉曙心中，自己的知青生涯雖有艱苦的勞動，但并不意味著那是段不堪回首的往日，他始終堅信，那段時光是他人生中最為難忘的段，給與了他許多的創(chuàng)作靈感，他憶苦思甜，總是苦中作樂，對光明、積極向上的生活追求從未變過。貫穿古今的時代藝術(shù)

展覽中還有不少歷史題材的油畫。近年來，汪曉曙創(chuàng)作的歷史組畫《蒸汽機(jī)時代》，表現(xiàn)了從19世紀(jì)初到20世紀(jì)中葉這一百多年的歷史場景。在這組畫中，蒸汽機(jī)成為中國社會關(guān)系變遷的象征和隱喻，以一個特定的敘事元素展開，從曾經(jīng)文明與先進(jìn)的象征到逐漸淡出當(dāng)代文明的視野，這既是表現(xiàn)蒸汽機(jī)的濫觴與消失，也是表現(xiàn)一個階層興起于抗?fàn)?，汪曉曙敏銳地感受到這個時代的氣息與社會發(fā)展的變遷。隨著蒸汽機(jī)的消失，中國工人這個特定群體，仍然是藝術(shù)家應(yīng)該去表現(xiàn)和觀照的主題，汪曉曙的歷史畫系列《蒸汽機(jī)時代》就是站在這個角度來進(jìn)行構(gòu)思的?！墩羝麢C(jī)時代·陽光穿過云層》表現(xiàn)了19世紀(jì)四川保路運動的場面，畫家敘述了這——百多年前的政治事件。這套組畫中《第一聲笛鳴》表現(xiàn)孫中山與鐵路工人的場面；《日出東方》表現(xiàn)共產(chǎn)黨人李大釗在火車頭上演講的場景；《覺醒與吶喊》表現(xiàn)毛澤東與安源工人大罷工的史實；《列車英雄》表現(xiàn)鐵道游擊隊的抗日英姿；《新建設(shè)者》表現(xiàn)進(jìn)城農(nóng)民工隊伍的壯大……

在這百多年的歷史進(jìn)程中，蒸汽機(jī)除了外形的變化之外，并沒有實質(zhì)的區(qū)別，而作為社會主體的人和事則在組畫中不斷處于變化之中，這種轉(zhuǎn)變有鮮明的時代特征，通過人與象征符號之間的不斷變化以及對情感恰如其分的控制，表現(xiàn)出藝術(shù)家對時代的思考，他以當(dāng)下人的目光審視歷史，以大歷史的情懷觀照歷史。當(dāng)然，汪曉曙多年的連環(huán)畫創(chuàng)作也讓他的這一歷史題材組畫在選材上得以精到、簡練，從“點”的深刻挖掘折射出“面”的輪廓風(fēng)貌。

這些畫作展現(xiàn)了汪曉曙的當(dāng)下生存意識。作為連接民國與在歷史的這一代人，他內(nèi)心不滅的依然是理想主義的火光，歷史題材的宏大敘事是他們尊崇和追求的最高藝術(shù)理想；而作為一位藝術(shù)教育家，他又非常享受澆灌藝術(shù)新苗的辛勞與快樂，并把藝術(shù)探索融入他對于青年人物形象的塑造與表現(xiàn)上，看到他對于那些人物形象既精準(zhǔn)生動、亦具有油畫的塑造感與筆觸的寫意性的諸種求索。

展覽上一同展出的水彩畫、連環(huán)畫、水墨畫、速寫等作品也頗為精彩，《雪域初春》《陽光燦爛》系列等均是富有“正能量”的作品，這些作品都是汪曉曙藝術(shù)之路上的夯實腳印，策展人王紹強(qiáng)則認(rèn)為，對于汪曉曙而言，他可以在多個繪畫語言和媒介之間游刃有余地穿梭，他熟悉各個媒介的特點，也能以此表達(dá)自己的內(nèi)心世界。用汪曉曙自己的話說，水彩、水墨，抑或油畫，用什么媒介來表現(xiàn)畫意，只是單純地出于他對某個主題或藝術(shù)構(gòu)思的選擇。主題先行是他創(chuàng)作理念的核心標(biāo)準(zhǔn)，所有審美因素和表現(xiàn)手法都應(yīng)該為突出主題而服務(wù)，藝術(shù)語言應(yīng)該是表現(xiàn)主題的種手段，而不應(yīng)是創(chuàng)作的最終目標(biāo)。

在汪曉曙的筆下，一張張青春笑臉，一個個模特的倩影，當(dāng)他們匯集一起時，就是一個時代的記錄和映像。而汪曉曙正是以這樣積極、樂觀的態(tài)度看待他所處的時代，所以他謳歌時代，而時代亦如歌。

（編輯/雷煥昂）