應(yīng)對(duì)舞蹈考試即興表演的方法

對(duì)于很多考生來說，即興表演環(huán)節(jié)是比較頭疼的一項(xiàng)，因?yàn)槭孪葲]有準(zhǔn)備，再加上考試現(xiàn)場(chǎng)緊張怯場(chǎng)，很難發(fā)揮出原有水平。下面，我們就從以下幾點(diǎn)分析一下即興表演中應(yīng)注意的問題和應(yīng)對(duì)技巧。

根據(jù)曲風(fēng)和內(nèi)涵配以不同的表現(xiàn)

在音樂方面，除了節(jié)奏與節(jié)拍之外，整體曲風(fēng)的感覺也很重要，比如中國(guó)地方民樂與古典民樂或西洋古典音樂之間就存在著非常強(qiáng)烈的差異。其實(shí)曲風(fēng)方面的問題很好理解，我們?nèi)ヂ犚宦牳魃贁?shù)民族的音樂就會(huì)知道各有各的風(fēng)格，有的歡快，有的粗放，有的優(yōu)美，有的綿長(zhǎng)。當(dāng)我們熟悉這些曲風(fēng)與風(fēng)格之后，在舞蹈的表現(xiàn)上就能很自然地做到協(xié)調(diào)與準(zhǔn)確。在考前學(xué)習(xí)中，不能只對(duì)某個(gè)動(dòng)作與身體的協(xié)調(diào)或柔韌做功課，還應(yīng)該拿出一些時(shí)間來熟悉各種樂曲、各種曲風(fēng)，不要給自己設(shè)定界限，盡可能多聽、多感覺、多想。只有這樣，才能喚起我們的音樂敏感度，使我們?cè)谖璧缚荚囍屑词孤牭侥吧奈璧?，也不至于慌了手腳。

跟上音樂的節(jié)拍，切忌套用熟悉的動(dòng)作

考試中舞蹈與音樂的配合是非常重要的，而我們?cè)诰唧w考試中只要能把握好音樂的節(jié)拍，就不至于亂了陣腳，即使有些動(dòng)作做不到位，也不會(huì)出現(xiàn)太大的失誤，這一點(diǎn)非常重要。有很多學(xué)生對(duì)音樂的節(jié)奏節(jié)拍把握不準(zhǔn)，喜歡一上來就套用一些熟悉的動(dòng)作，展現(xiàn)一些動(dòng)作技巧和肢體感覺，但這樣的后果往往是越跳越亂，曲步分離，拿不到很好的分?jǐn)?shù)。所以，平時(shí)在舞蹈學(xué)習(xí)中就應(yīng)該注意這一點(diǎn)，可以專門進(jìn)行一些音樂片段的練習(xí)，重點(diǎn)是找跟著節(jié)拍跳舞的感覺，比如4/4拍是什么節(jié)奏、3/3拍是什么節(jié)奏等等。當(dāng)我們能熟練找準(zhǔn)音樂節(jié)拍時(shí)，可以說即興表演的考試已經(jīng)成功了一半。

曲從耳進(jìn)，舞由心發(fā)

說白了，就是讓音樂自然地流淌進(jìn)我們的身體，然后轉(zhuǎn)化成為一種自然的肢體動(dòng)作表現(xiàn)出來，這樣的舞蹈有一種天然去雕飾的美，能給人以極大的美學(xué)震撼，但同時(shí)這也是一種不容易達(dá)到的境界。首先，我們需要有很敏感的音樂感受力和很豐富的情感構(gòu)成，還要有一定的藝術(shù)天賦。很多時(shí)候，我們?cè)趯W(xué)習(xí)舞蹈的過程中掌握和反復(fù)練習(xí)的都是一些肢體動(dòng)作的開度、形態(tài)的表現(xiàn)等等，卻忽略了一些內(nèi)心狀態(tài)的表達(dá)。如果我們具有足夠敏感的內(nèi)心，將聽覺的藝術(shù)轉(zhuǎn)化成一種肢體的、視覺的藝術(shù)，那是一種很高的水準(zhǔn)。這樣的水準(zhǔn)對(duì)于一般考生來說可能不是很容易達(dá)到，因?yàn)槊總€(gè)人的天賦都有差別，但有一點(diǎn)是可以借鑒的，就是忘我。在考試中，我們要盡量消除緊張情緒，當(dāng)音樂響起時(shí)，便要忘我地投入到對(duì)音樂的感受中去，不要刻意地束縛自己，也不要刻意地去完成什么高難度的動(dòng)作，試著讓自己的身體在音樂的浸泡下空靈起來。在平常的學(xué)習(xí)中，也可以進(jìn)行一些這樣的嘗試，久而久之，相信我們的美學(xué)敏感度和藝術(shù)敏感度都會(huì)有很大的提高。