淺談中國古典舞身韻中“手”的審美價值

姚遠

【摘 要】古典舞可以說是我國傳統(tǒng)文化的有機組成內(nèi)容，能夠體現(xiàn)出民族文化的獨特魅力。古典舞作為舞蹈中的重要分類，并不局限于古代舞蹈，而是在融合我國傳統(tǒng)舞蹈的同時添加戲曲舞蹈內(nèi)容而發(fā)展得到的舞蹈表現(xiàn)形式。古典舞蹈結(jié)合現(xiàn)代舞蹈當(dāng)中的審美感受，有著別具一格的審美氣息。本文重點介紹古典舞身韻當(dāng)中手的審美價值，并簡要探討手勢訓(xùn)練的相關(guān)內(nèi)容。

【關(guān)鍵詞】中國；古典舞；身韻；手；審美價值

中圖分類號：J722.4 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）12-0134-01

中國古典舞的內(nèi)涵豐富，同時表達方式多種多樣，高度重視身韻以及技巧，強調(diào)舞蹈的造型感以及韻律感，本文借助于分析手在身韻當(dāng)中的價值，分析手的動作情態(tài)，從而持續(xù)豐富古典舞當(dāng)中手的審美價值以及語匯功能[1]。這樣一來就能夠結(jié)合劇情的需要以及情感表達需要，來強調(diào)手的語匯功能，豐富手勢當(dāng)中的文化內(nèi)涵，不斷提高古典舞的審美境界。

一、中國古典舞身韻中“手”的審美價值

第一，神。古典舞之所以可以深入人心，是因為其獨有的神韻。身韻更為側(cè)重強調(diào)舞蹈的內(nèi)涵氣蘊、意念以及呼吸等方面。同形對比來說，神需要放在古典舞身韻的首位，需要做好以神領(lǐng)形從而以形傳神，用獨特的方法來表達身韻當(dāng)中的“韻”[2]。在具體表現(xiàn)方面，需要做到意與氣合、心與意合以及力與形合。

第二，形。形體現(xiàn)在古典舞當(dāng)中就是各種不同的體態(tài)還有舞蹈動作，同時也包括不同動作之間的連接。古典舞屬于非?；A(chǔ)的一種表演形式，同時也是古典舞蹈的主要表達媒介[3]。我國古典舞較為重視人體形態(tài)的曲線美還有含蓄柔韌。比如秦漢舞俑當(dāng)中的塌腰蹶臀、膠州秧歌當(dāng)中的輾、轉(zhuǎn)、擰、韌還有唐代三道灣，都集中反映出人體形態(tài)的圓曲之美。

第三，律。律有著兩個方面的內(nèi)容，一方面指的是動作當(dāng)中舞蹈演員自身所具備的律動性，另一方面是舞蹈動作需要遵守的相關(guān)規(guī)律。舞蹈當(dāng)中最為重要的是要確保兩個動作的順暢過渡，也就是正律。除此之外，反律同樣是一個是非重要的律動元素，也是我國古典舞蹈中比較獨特的一種律動表達方式。例如雙晃手，舞蹈演員的手臂呈現(xiàn)出左晃的態(tài)勢，但是身體呈現(xiàn)出右拉的態(tài)勢，這樣一來就能夠體現(xiàn)出舞蹈動作出其不意以及奇峰疊起的效果[4]。所以說反律在很多時候可以讓舞蹈演員的身體呈現(xiàn)出瞬息萬變、眼花繚亂以及造型多變之感，給人以美的享受。在生活當(dāng)中，人們的手的形態(tài)通常情況下是為達成特定發(fā)明創(chuàng)造或者是勞動技能而出現(xiàn)的，不過在藝術(shù)形式當(dāng)中，尤其是舞蹈形式當(dāng)中，手的活動是經(jīng)過一定的加工以及修飾的，有著特定的姿態(tài)或者是寓意。手的動作融入到舞蹈的訓(xùn)練當(dāng)中，借助于戲劇情節(jié)或者是舞蹈藝術(shù)的深度加工，可以從規(guī)范要求發(fā)展到韻律展現(xiàn)，從而發(fā)展成為特定的姿態(tài)以及具體表現(xiàn)形式。

第四，勁。在舞蹈的演繹過程當(dāng)中，動作的力度并不是非常平均的，這就意味著“勁”在舞蹈過程當(dāng)中需要合理運用。我國古典舞有著以下幾個方面的經(jīng)典動作，其中“寸勁”指的是角度、體態(tài)以及方位經(jīng)準備妥當(dāng)，只使用一寸間的勁頭實現(xiàn)開篇?！胺匆r勁”主要是在即將完成的體態(tài)造型當(dāng)中營造反作用力順利強化并且烘托最后的造型?！吧駝拧敝饕窃谧鐾耆康膭幼髦蠼柚谘凵褚约爸w的動作來實現(xiàn)延伸的感覺。

二、中國古典舞的手勢訓(xùn)練

我國古典舞當(dāng)中手的訓(xùn)練技法主要包括提、拎、繞、撥、抹、攤、劃、點、托以及揚等，同時包括雙手的正方向、同方向、反方向以及互相逆方向，同時還包括搭配使用不同技法的方法，例如欲開先合、欲壓先提以及欲緊先松等，借助于手、眼、法、步、意、力等不同因素之間的互相配合，交融到一塊，確保舞蹈動作不同于體育運動以及壁畫，實現(xiàn)動中有靜以及靜而未止，最終達到生動的舞蹈形式，從而實現(xiàn)肢體舞蹈。從手位層面來說，我國古典舞的手位有著獨特的傳統(tǒng)手位，例如山膀、托掌、按掌還有提襟等，傳統(tǒng)手位衍生得到不同的位置，例如順風(fēng)旗、雙山膀、托按掌、山膀按掌、雙托掌、雙展翅以及沖掌提襟等，這些位置不斷改進從而衍生出新的手位。需要注意的是，我國古典舞手位當(dāng)中的基礎(chǔ)是開以及關(guān)，從解剖學(xué)的層面出發(fā)，育著肢體外旋以及內(nèi)旋的特點，比如上肢在按掌、山膀以及托掌位置的上臂、手臂內(nèi)旋，同時揚掌以及攤掌屬于外開。

綜上所述，我國的古典舞身韻可以說是一塊肥沃的土壤，孕育出各種各樣的動態(tài)形象，并且富含古典文化氣息。本文通過分析挖掘古典舞“手”的形態(tài)所體現(xiàn)的審美價值，可以為表演提供依據(jù)。相關(guān)人員需要在不斷挖掘手的審美形式，從不同的角度進一步拓展，從而豐富古典舞身韻方面的理論研究與實踐探索。

參考文獻：

[1]吳明靜.中國古典舞身韻的審美與教學(xué)[J].成功（教育），2015，20（12）：159-161.

[2]卜曉蕊.淺析古典舞身韻的審美特征與課堂教學(xué)[J].音樂時空，2014，3（1）：123-125.

[3]李婷.中國古典舞“蘭花掌”的表現(xiàn)價值[J].北京舞蹈學(xué)院學(xué)報，2015，6（2）：236-239.

[4]劉巖.手之舞之——中國古典舞手舞研究[M].北京：人民出版社，2014：302-305.

作者簡介：

姚 遠（1987-），男，江蘇徐州人，首都體育學(xué)院，研究方向：中國古典舞。