李暉
大自然是個(gè)很神奇的存在,且不說(shuō)它的四季分明,春有春的盎然生機(jī),朝氣蓬勃;夏有夏的炫麗多彩,滿目琳瑯;秋有秋的靜美和它的沉默;冬有冬的厚重充足,晶瑩剔透。它包容萬(wàn)物,我們的每一次呼吸,每一次心跳,地球上的每一處美景,都是大自然給我們的禮物。在大自然這么多禮物中,我喜歡海?;蛟S是因?yàn)樗{(lán)色顯得沉穩(wěn),亦或許是海的廣闊使我心情飛揚(yáng),所以作為一名陶瓷工作者,我的創(chuàng)作題材主要是海與海鷗。
來(lái)到海邊,放眼望去,海天一色,遼闊無(wú)垠,海與天緊緊地相擁在一起。海面上,點(diǎn)點(diǎn)白帆在海中搖曳著,只只海鷗在空中盤(pán)旋,一會(huì)兒又飛到海面上來(lái)捕魚(yú)、嬉戲。海面上波瀾起伏,小山似的浪頭猶如暴怒的獅子一樣,猛烈地拍擊在沙灘上,然后又似害羞的小姑娘一樣悄悄地退回海里。海鷗像閃電一樣疾速俯沖下來(lái),真使人擔(dān)心它會(huì)一頭栽到浩淼的海水里??墒牵驮诮咏娴囊祸?,它突然變得出奇的輕盈了,像羽毛一樣飄落下來(lái)。
每當(dāng)此情此景浮現(xiàn)在我眼前,我就想將它畫(huà)下來(lái),其實(shí)我并不想將它每一景每一處都畫(huà)得清清楚楚,我就想要它給我的感覺(jué),一種寫(xiě)意畫(huà)面的感覺(jué)。與寫(xiě)意對(duì)立的就是工筆畫(huà),其實(shí)這在中國(guó)畫(huà)里面是有區(qū)分的,中國(guó)畫(huà)歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng),遠(yuǎn)在2000多年前的戰(zhàn)國(guó)時(shí)期就出現(xiàn)了畫(huà)在絲織品上的繪畫(huà)——帛畫(huà),這之前又有原始巖畫(huà)和彩陶畫(huà)。春秋戰(zhàn)國(guó)最為著名的有《御龍圖》帛畫(huà)。它是在絲織品上繪畫(huà)。這些早期繪畫(huà)奠定了后世中國(guó)畫(huà)以線為主要造型手段的基礎(chǔ)。中國(guó)畫(huà)主要分為人物、花鳥(niǎo)、山水這三大類。表面上,中國(guó)畫(huà)是以題材分類,其實(shí)是用藝術(shù)表現(xiàn)一種觀念和情感。中國(guó)畫(huà)在技法上又分為寫(xiě)意、工筆、半工半寫(xiě)。首先說(shuō)說(shuō)工筆畫(huà),用細(xì)致的筆法制作,工筆畫(huà)著重線條美,一絲不茍,是工筆畫(huà)的特色。寫(xiě)意畫(huà)是用心靈感受、筆隨意走,視為意筆,寫(xiě)意畫(huà)不重視線條,重視意象,與工筆的精細(xì)背道而馳,生動(dòng)往往勝于前者。半工半寫(xiě)是寫(xiě)意和工筆相結(jié)合而成的一種畫(huà)法,大寫(xiě)意氣勢(shì)磅礴,渾厚大氣,工筆細(xì)致入微,形神兼?zhèn)湮┟钗┬?,齊白石在花鳥(niǎo)中常常運(yùn)用此畫(huà)法,給人們留下了大量的藝術(shù)作品。根據(jù)畫(huà)面內(nèi)容又可以分為傳統(tǒng)繪畫(huà)和現(xiàn)代繪畫(huà)。中國(guó)畫(huà)在創(chuàng)作上重視構(gòu)思,講求意在筆先和形象思維,注重藝術(shù)形象的主客觀統(tǒng)一。造型上不拘于表面的相似,而講求“妙在似與不似之間”和“不似之似”。其形象的塑造以能傳達(dá)出物象的神態(tài)情韻和畫(huà)家的主觀情感為要旨。因而可以舍棄非本質(zhì)的、或與物象特征關(guān)聯(lián)不大的部分,而對(duì)那些能體現(xiàn)出神情特征的部分,則可以采取夸張甚至變形的手法加以刻畫(huà)。
陶瓷繪畫(huà)是國(guó)畫(huà)的一種衍生品,依附在陶瓷上,是一種以陶瓷為載體的繪畫(huà)。簡(jiǎn)單通俗說(shuō)就是中國(guó)畫(huà)是畫(huà)在帛、紙、絹上的,而陶瓷畫(huà)是畫(huà)在陶瓷上的。在陶瓷上畫(huà)畫(huà)并不簡(jiǎn)單,陶瓷獨(dú)有的光滑材質(zhì)要求在上面畫(huà)畫(huà)下筆的尺度必須拿捏得十分到位,所以需要很大的耐心和定力。除此之外,陶瓷的成品率低也使得陶瓷畫(huà)難上加難,除了要具備扎實(shí)的繪畫(huà)功夫以外,還要對(duì)各種瓷器的燒制方法了然于心。
我大多做的是顏色釉,對(duì)顏色釉來(lái)說(shuō),在上面作畫(huà)就更加難了。高溫顏色釉瓷的產(chǎn)生過(guò)程實(shí)屬不易,10個(gè)陶坯一起放入1300℃以上的爐火中燒制,一般僅有2個(gè)到3個(gè)成品能夠完好無(wú)損地出爐,成功率僅有20%,低的可憐。顏色釉屬于釉下彩,釉下彩是瓷器釉彩裝飾的一種,又稱“窯彩”。釉下彩是用彩料在瓷器坯體上直接施彩,然后再罩一層透明釉,入窯后在高溫氣氛中與瓷器一次燒成的品種。它的突出優(yōu)點(diǎn)在于不易磨損、永不褪色、無(wú)鉛無(wú)毒、光滑平整。釉下彩有很多的品種,包括青花、釉里紅、釉下三彩、釉下五彩、釉下褐彩、褐綠彩還有本文中所講的顏色釉等等。釉下彩瓷的出現(xiàn)應(yīng)追溯到漢末三國(guó)時(shí)期,不過(guò)當(dāng)時(shí)只是以赫色顏料簡(jiǎn)單地點(diǎn)彩來(lái)裝飾瓷器,還沒(méi)有刻意地繪制紋飾。真正的釉下彩繪瓷應(yīng)出現(xiàn)在唐代。當(dāng)時(shí)湖南長(zhǎng)沙窯的工匠們以氧化鐵、氧化銅為彩料在素坯上繪出不同的圖案,或?qū)懮衔淖?、?shī)句,然后施青釉經(jīng)1220℃~1270℃高溫?zé)?。其后陜西黃堡耀州窯,浙江慈溪越窯等瓷窯亦紛紛效仿,從此釉下彩廣泛流行,屢屢創(chuàng)出驚世之作。其中最為典型的就是被世人稱為“國(guó)瓷”的青花瓷了。無(wú)論是瓷磚還是潔具,釉下彩這一工藝都在現(xiàn)代廣泛地得到了應(yīng)用。近年來(lái),瓷磚釉色新品種層出不窮,因其具有綺麗的外觀與新穎的質(zhì)地,為新一代的瓷磚產(chǎn)品披上盛裝,深受?chē)?guó)內(nèi)外客戶的青睞和推崇,成為市場(chǎng)暢銷(xiāo)不衰的產(chǎn)品。
顏色釉是指在釉中加上某種氧化金屬,焙燒后,就會(huì)顯現(xiàn)某種固有色澤,故稱“顏色釉”。釉料中加入不同的金屬氧化物為著色劑,在一定溫度與氣氛中燒成,會(huì)呈現(xiàn)不同色澤的釉,成為顏色釉。這種通過(guò)高溫所產(chǎn)生的渾然天成的藝術(shù)效果被譽(yù)為瓷器中“最富神秘色彩的藝術(shù)品”。歷史上,許多時(shí)代都有顏色釉的杰出代表作,如宋代的青釉和鈞紅,明代的霽紅,清代的郎窯紅、烏金釉、茶葉末釉等。顏色釉與普通色釉的不同在于顏色釉的特殊燒制工藝和配方。顏色釉的釉面,必須經(jīng)過(guò)1250℃以上的高溫煅燒,才能顯現(xiàn)出它光若艷麗,色若虹霞,紋若流云飛瀑的獨(dú)特魅力。但歷史上色釉制作多為單色釉裝飾,也有少數(shù)是用兩種以上的色釉同時(shí)裝飾在一件陶瓷器皿上,如大家非常熟悉的“三陽(yáng)開(kāi)泰”,就是用烏金、郎窯紅同時(shí)使用在一件器皿上,但并不表現(xiàn)具體的形象和內(nèi)容。解放后,特別是七十年代以后,發(fā)展了用色釉作釉料來(lái)表現(xiàn)具體形象和內(nèi)容,習(xí)慣稱為高溫顏色釉彩繪。要制作符合自己的設(shè)計(jì)要求,并達(dá)到較好藝術(shù)效果的作品,就必須要熟悉各種高溫顏色釉的配制、繪制工藝特點(diǎn)、燒成制度等。必須通過(guò)試片掌握其規(guī)律,才能有把握地運(yùn)用高溫顏色釉裝飾。
瓷上色釉,源于商代陶器黃釉。漢末晉初,創(chuàng)青釉瓷器。到唐代,則又創(chuàng)造了以黃、紫、綠為主的三彩,宋代又出現(xiàn)天青釉、粉青釉、紅寶釉、紫寶釉和黑釉。到了明代,便有了鉤紅、祭紅、郎窯紅、胭脂紅、美人醉等名貴色釉。鈞紅是我國(guó)最早出現(xiàn)的銅紅釉瓷,宋時(shí)為河南禹州鈞窯所燒造,故名“鈞紅”,它的誕生,結(jié)束了當(dāng)時(shí)青花瓷獨(dú)占鰲頭的局面,這在我國(guó)瓷業(yè)發(fā)展史上,確是一件劃時(shí)代的大事。從明開(kāi)始,景德鎮(zhèn)瓷工繼鈞紅之后,又創(chuàng)造了另一種高溫銅紅釉——祭紅,它妖而不艷,紅中微紫,色澤深沉而又安定,釉中無(wú)龜裂紋理,被世人視作珍寶。當(dāng)代顏色釉的制釉技術(shù)更加多元化,顏色釉更加多樣化。從單色釉發(fā)展成復(fù)色釉和窯變釉,在結(jié)晶釉的創(chuàng)作上更是變化無(wú)窮,瓷器上美麗花紋的結(jié)晶,韻味獨(dú)特的藝術(shù),頗受人們喜愛(ài)與贊賞。運(yùn)用這些顏色釉設(shè)計(jì)出的陶瓷美輪美奐,經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)意想不到的藝術(shù)效果,讓人驚嘆。
運(yùn)用顏色釉的技法畫(huà)我喜歡的圖像,這給我的工作和生活帶來(lái)無(wú)限樂(lè)趣,我喜歡用寫(xiě)意的形式在顏色釉瓷器上抒發(fā)我內(nèi)心的情感。畫(huà)中的每一只海鷗,每一層海浪,每一座山峰,都是我的思想,都是我的愿望?!吧崮仙岜苯源核?jiàn)群鷗日日來(lái)。”這是杜甫在《客至》一詩(shī)中寫(xiě)到的。海鷗在古人筆下常常是與世無(wú)爭(zhēng)、沒(méi)有心機(jī)的隱者的伴侶,因此“群鷗日日來(lái)”,不僅點(diǎn)出環(huán)境的清幽僻靜,也寫(xiě)出詩(shī)人遠(yuǎn)離世間的率真忘俗,同時(shí)也說(shuō)明親友云散,交游冷落,只見(jiàn)群鷗,不見(jiàn)其他來(lái)訪者,閑逸的生活盡管有一絲單調(diào)、寂寞,但大海的廣闊無(wú)垠拓展了作者的開(kāi)闊心境,杜甫作這首詩(shī)表達(dá)了自己的情感。所以說(shuō)詩(shī)與畫(huà)同源,我創(chuàng)作的每一幅畫(huà)里都是我的心境,都是我的感情。就讓海風(fēng)吹去你心頭的煩惱,讓海浪沖刷你生活的乏味,讓海船承載你所有的不幸,讓海鷗放飛你心中的希望。