談?wù)勛攉F在國(guó)畫和陶瓷中的表現(xiàn)區(qū)別

余文彪　曹燁華

在景德鎮(zhèn)這座有著千年歷史文化的城市養(yǎng)育著千千萬萬的陶瓷工作者。因?yàn)橹拼蛇@項(xiàng)手藝，景德鎮(zhèn)活色生香了數(shù)千年，雖然其中歷經(jīng)坎坷，但是制瓷的傳統(tǒng)一直延續(xù)到今天，并且在千萬制瓷人的努力下鑄就了景德鎮(zhèn)的輝煌歷史。

國(guó)畫是陶瓷畫的“老祖宗”，亦可說是同根同源，它們看似一樣卻又不一樣。相同的是從畫畫技法到題材分類都是一樣的，而不同的是陶瓷與國(guó)畫材質(zhì)的不同，表現(xiàn)出的形態(tài)也不一樣。比如陶瓷就有釉上、釉下、釉中，瓶子、罐子、板子等。國(guó)畫的藝術(shù)手法和精美的陶瓷材質(zhì)融合生輝就形成了陶瓷裝飾的獨(dú)特語(yǔ)言。其實(shí)不管是陶瓷繪畫還是國(guó)畫在觀察認(rèn)識(shí)、形象塑造和表現(xiàn)手法上，都體現(xiàn)了中華民族傳統(tǒng)的哲學(xué)觀念和審美觀，在對(duì)客觀事物的觀察認(rèn)識(shí)中，采取以大觀小、小中見大的方法，并在活動(dòng)中去觀察和認(rèn)識(shí)客觀事物，甚至可以直接參與到事物中去，而不是做局外觀，或局限在某個(gè)固定點(diǎn)上。它滲透著人們的社會(huì)意識(shí)，從而使繪畫具有“千載寂寥，披圖可鑒”的認(rèn)識(shí)作用，又起到“惡以誡世，善以示后”的教育作用。國(guó)畫和西洋畫就是屬于完全不同，中國(guó)畫重神韻，西洋畫重形似。

中國(guó)畫歷史悠久，遠(yuǎn)在2000多年前的戰(zhàn)國(guó)時(shí)期就出現(xiàn)了畫在絲織品上的繪畫——帛畫，這些早期繪畫奠定了后世中國(guó)畫以線為主要造型手段的基礎(chǔ)。兩漢和魏晉南北朝時(shí)期，社會(huì)由穩(wěn)定統(tǒng)一到分裂的急劇變化，域外文化的輸入與本土文化所產(chǎn)生的撞擊及融合，使這時(shí)的繪畫形成以宗教繪畫為主的局面。隋唐時(shí)期社會(huì)經(jīng)濟(jì)、文化高度繁榮，繪畫也隨之呈現(xiàn)出全面繁榮的局面。山水畫、花鳥畫己發(fā)展成熟，并出現(xiàn)了世俗化傾向。五代兩宋又進(jìn)一步成熟和更加繁榮，人物畫己轉(zhuǎn)入描繪世俗生活，宗教畫漸趨衰退，山水畫、花鳥畫躍居畫壇主流。而文人畫的出現(xiàn)及其在后世的發(fā)展，極大地豐富了中國(guó)畫的創(chuàng)作觀念和表現(xiàn)方法。元、明、清三代文人畫成為中國(guó)畫的主流，山水花鳥得到很大發(fā)展，但是在清末，仿古風(fēng)潮的興起使得當(dāng)時(shí)作品距離時(shí)代和生活愈去愈遠(yuǎn)。

國(guó)畫在分科上按表現(xiàn)對(duì)象大致可分為：人物、山水、界畫、花卉、瓜果、翎毛、走獸、蟲魚等畫科，可是在歷代都有不同說法，唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》分六門，即人物、屋宇、山水、鞍馬、鬼神、花鳥等。北宋《宣和畫譜》分十門，即道釋門、人物門、宮室門、番族門、龍魚門、山水門、畜獸門、花鳥門、墨竹門、蔬菜門等。南宋鄧椿《畫繼》分八類，即仙佛鬼神、人物傳寫、山水林石、花竹翎毛、畜獸蟲魚、屋木舟車、蔬果藥草、小景雜畫等。

其實(shí)在中國(guó)繪畫里，最早的描繪題材是動(dòng)物。動(dòng)物成為繪畫的表現(xiàn)主題，是與原始先民主要是狩獵的生活方式息息相關(guān)，原始人在與飛禽走獸的長(zhǎng)期接觸中，使他們對(duì)動(dòng)物的某些特殊機(jī)能產(chǎn)生了仰慕和崇敬，這種“萬物有靈”的原始宗教觀使他們把自己與飛禽走獸等動(dòng)物聯(lián)系起來?！对?shī)經(jīng)·商頌》中就有“天命玄鳥，降以生商”?；谶@種樸素的原始宗教觀，原始人描繪了大量以飛禽走獸等為題材的動(dòng)物形象。

在走獸畫門類里，我比較喜歡畫的就是松鼠了，要想畫好一樣?xùn)|西首當(dāng)其沖就是要了解，了解它的族系、形態(tài)、習(xí)慣。松鼠，是哺乳綱嚙齒目一個(gè)科，其下包括松鼠亞科和非洲地松鼠亞科，特征是長(zhǎng)著毛茸茸的長(zhǎng)尾巴。松鼠的原產(chǎn)地是中國(guó)的東北、西北和歐洲，除了在大洋洲外，全世界都有分布。松鼠的分布范圍較廣，在整個(gè)寒溫帶森林地區(qū)都能見到。在中國(guó)主要分布于東北三省、內(nèi)蒙古東北部、河北及山西北部、寧夏、甘肅、新疆、湖南、貴州等省區(qū)的山區(qū)。松鼠一般體形細(xì)小，松鼠前后肢間無皮翼，四肢強(qiáng)健，趾有銳爪，爪端呈鉤狀，雌性個(gè)體比雄性個(gè)體稍重一些?；ㄊ髮倥c松鼠屬其臉頰內(nèi)側(cè)有頰囊的構(gòu)造，能儲(chǔ)存很多食物。尾毛密長(zhǎng)而且蓬松，前后足均較長(zhǎng)，但前肢比后肢短。眼大而明亮，耳殼發(fā)達(dá)，前折時(shí)可達(dá)眼，冬季耳端有一撮黑色長(zhǎng)毛束。它們以草食性為主，食物主要是種子和果仁，也會(huì)吃水果如櫻桃等。

畫畫造型一要重整體，二要抓特征，三要傳精神。必須抓住對(duì)象的典型特征加以表現(xiàn)，有時(shí)為了突出個(gè)性，還要有意強(qiáng)化個(gè)體特征，這樣才能描繪出特定動(dòng)物的特定形象。早在漢代壁畫及魏晉磚畫中即可見到略為豪放的表現(xiàn)法，五代石恪的畫中亦可見具有禪意的虎，但到明朝才比較盛行寫意的畫法，如沈周的寫生冊(cè)頁(yè)中亦有走獸，郭詡的“牛背橫笛圖”墨色的干濕濃淡變化生動(dòng)，意趣橫生。近代的畜獸畫家，多以寫意法表現(xiàn)，如徐悲鴻的“雙馬圖”，結(jié)合西洋畫的明暗觀念與正確的解剖學(xué)知識(shí)，表現(xiàn)出天馬行空的奔騰氣概。林玉山的猛虎，表現(xiàn)出兇悍威嚴(yán)的氣勢(shì)，齊白石與李可染的牛，都有獨(dú)特的個(gè)性。國(guó)畫松鼠的畫法分寫意和半工半寫兩種畫法。寫意畫法是直接用筆點(diǎn)畫，半工半寫畫法是用小筆千絲毛畫法。松鼠的畫法用筆放松，從臀部到腰部，再到頭部，而后畫尾部。一般用狼毫小筆干絲毛，絲毛方法比較簡(jiǎn)單，絲毛時(shí)用重墨干筆畫，根據(jù)松鼠的動(dòng)態(tài)結(jié)構(gòu)有實(shí)有虛，表現(xiàn)出密而不亂的皮毛質(zhì)感。絲毛最后用重墨點(diǎn)耳朵和眼睛、嘴、爪，用小筆點(diǎn)畫胡須。用筆簡(jiǎn)練，以少勝多，達(dá)到形神兼?zhèn)涞男Ч?。一般補(bǔ)景畫松樹、山石、紅果為宜，畫好松鼠后，再畫松樹。松針用中鋒筆畫，要表現(xiàn)出松針穿插密而不亂的視覺效果。松枝用狼毫筆畫，要表現(xiàn)出枝干的變化。松干用中鋒筆畫，而后用花青色罩染，在樹后露出幾個(gè)小紅果，這是小松鼠的一頓飽餐。

一般我畫的是釉上粉彩走獸，陶瓷彩繪走獸圖歷史悠久，至清雍正時(shí)期出現(xiàn)粉彩瓷走獸圖。粉彩瓷走獸圖歷經(jīng)清代民國(guó)直至當(dāng)代，具有柔麗雅致的藝術(shù)風(fēng)格、形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)追求。前面我們提到了，國(guó)畫和陶瓷畫在材質(zhì)上的不同，將畫在陶瓷上表現(xiàn)出來可謂難之又難。那么什么是釉上粉彩呢？釉上粉彩的走獸圖為何難表現(xiàn)呢？釉上彩是在已經(jīng)燒成的瓷胎上進(jìn)行彩繪，經(jīng)低溫?zé)傻牟世L方法。粉彩瓷是琺瑯彩之外，清宮廷又一創(chuàng)燒的彩瓷，它的獨(dú)特之處，是在彩繪時(shí)摻加一種白色的彩料“玻璃白”。這種“玻璃白”，使得顏色進(jìn)行粉化，呈現(xiàn)出一種粉潤(rùn)的感覺。所謂“玻璃白”是不透明的白色乳濁劑，屬氧化鉛、硅、砷的化合物，利用其乳濁作用，可以使彩繪出現(xiàn)濃淡凹凸的變化，增加了彩繪的表現(xiàn)力。早在清朝康熙后期，景德鎮(zhèn)的粉彩瓷就己?jiǎn)柺?，雍正時(shí)相當(dāng)精致，乾隆年間達(dá)到很高的藝術(shù)水平?！爸樯桨擞选绷粝潞芏喾鄄十嫷拇善髡淦?，其領(lǐng)袖人物王琦，將傳統(tǒng)的繪瓷方法應(yīng)用于繪瓷板人物像，畫技精深，畫風(fēng)新穎，被人們稱為“神筆”。新中國(guó)成立后，粉彩瓷更有長(zhǎng)足的發(fā)展，許多具有健康、清新、大方特色的新作琳瑯滿目。粉彩制作工藝的復(fù)雜使得它在表現(xiàn)方面比國(guó)畫難，制瓷工藝復(fù)雜繁瑣，而且入窯后還有燒裂、燒變色、有瑕疵、有黑斑等等問題的出現(xiàn)，在工藝上還是比較難的。

在現(xiàn)代，我們這些陶瓷工作者繼承并堅(jiān)持傳統(tǒng)繪畫的基本模式，或以模仿、傳承前代畫家技巧、風(fēng)范為原則，或在繼承傳統(tǒng)的同時(shí)，力圖變革，在保存、發(fā)展傳統(tǒng)的同時(shí)，形成自己的風(fēng)格。