虛擬的比較

田園

摘 要：面對中國動畫的繁榮局面，我們要怎樣突破自身的局限性，重拾中國動畫的自信心。怎樣才能從中國動畫制造變成中國動畫創(chuàng)造。如何尋找自己的文化價值，創(chuàng)造出擁有自身特質(zhì)和文化影響力的中國動畫，實現(xiàn)自己的動畫人才儲備和創(chuàng)造力，從而實現(xiàn)中國動畫的中國夢，生產(chǎn)出具有東方色彩和國際影響力的動畫作品。本文試圖從中西方動畫的差異性出發(fā)來討論這一話題，以比較的方式來尋找中國動畫的發(fā)展方向和可能性。

關(guān)鍵詞：動畫產(chǎn)業(yè)；比較；發(fā)展；價值；自信心

1 緣起

隨著改革開放的到來，中國的動畫產(chǎn)業(yè)也得到了長足的發(fā)展，尤其是近些年來，關(guān)于動畫專業(yè)、動畫相關(guān)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展仿佛如雨后春筍般飛速地成長起來，大有“地不分南北，人不分專業(yè)”，言必淡動畫的發(fā)展之勢。動畫作為一個在中國瞬間興起的熱門專業(yè)，在中國大學(xué)里只要是可以設(shè)置動畫專業(yè)的學(xué)科都開展了起來。當(dāng)然，這快速發(fā)展的原因是伴隨著多媒體時代的到來而開始的，當(dāng)簡單的視覺元素已經(jīng)不能滿足廣告，動畫片電視、電影，多媒體藝術(shù)需求的時候，這樣的變化時必然的。然而，我們要討論的是在這樣瘋長的專業(yè)領(lǐng)域里，我們有沒有一個思考，即我們要做怎樣的動畫，要學(xué)習(xí)西方動畫中哪些因素，要怎樣讓中國制造的動畫與世界同步，甚至在很多方面稍有超越呢？這顯然是沒有準備的，所以也呈現(xiàn)出面對國際動畫領(lǐng)域發(fā)展的失語，我們追求大而全的方向出現(xiàn)了失誤，因為這樣的一個近乎舉國學(xué)習(xí)動畫制作動畫的國度，竟然拿不出幾部像樣的作品跟國際上的同行一比高下。面對我們少有話語權(quán)而又龐大的動畫團隊我們應(yīng)該怎樣來讓自己完善起來呢？我想單靠精妙的動畫制作室完成不了的，我們還要有一個依據(jù)于自身的文化思考，即我們的劣勢在哪里（盡管我們已經(jīng)是劣勢），我們的優(yōu)勢是什么（盡管不太多）我們應(yīng)該學(xué)習(xí)什么？這是我們必須要思考的問題，本文試圖經(jīng)過中西方動畫產(chǎn)生的差異性比較來尋找問題的答案。

2 中國的動畫發(fā)展和西方動畫的差異性

中國的動畫發(fā)展源起于20世紀20年代中國美術(shù)電影誕生之初，以萬氏兄弟拍攝的長篇《鐵扇公主》為代表的動畫電影相繼問世，如1926年中國第一部動畫片《大鬧畫室》，1935年我國第一部有聲動畫《駱駝獻舞》等，新中國成立后1953年我們又拍攝出中國第一部彩色木偶片《小小英雄》，1954年的木偶片《小梅的夢》等。1957年以上海美術(shù)電影制片廠的成立為標志，中國動畫美術(shù)電影發(fā)展迎來一個鼎盛時期，以中國傳統(tǒng)元素為表現(xiàn)手法的剪紙動畫、水墨動畫、皮影動畫得到充分發(fā)展，民族風(fēng)格日臻完美和成熟，筆者始終認為這是中國動畫發(fā)展的一個高峰，繪畫大師、文學(xué)大師紛紛投身于中國動畫發(fā)展的過程中，在這個時期出現(xiàn)了諸如以水墨為表現(xiàn)手法《小蝌蚪找媽媽》，以剪紙為表現(xiàn)手法的《豬八戒吃西瓜》等令世界驚嘆的動畫作品，還有代表中國動畫的巔峰之作的《大鬧天宮》《小鯉魚跳龍門》《驕傲的將軍》《漁童》《孔雀公主》等等，在國內(nèi)外都引起轟動，并成為中國動畫學(xué)院派的輝煌，對世界動畫的發(fā)展產(chǎn)生了廣泛的影響。也可以說，這個時期的動畫是以中國式的表現(xiàn)手法獲得國際普遍的認可，它于歐美動畫、日本動畫應(yīng)該處于同一個起跑線上，但是，“文革”的十年動亂，使中國動畫發(fā)展的黃金時期進入低谷，雖然動畫也沒有完全停滯發(fā)展，然而由于題材的限制和對人才的沖擊，這場劫難使中國動畫在未來的發(fā)展中失去它本應(yīng)擁有的社會地位，盡管“文革”之后，以張仃等為代表的老一代動畫學(xué)仁努力使中國動畫又迎來了一個復(fù)興的時期，產(chǎn)生了以《哪吒鬧?！?、《阿凡提》水墨動畫《鹿鈴》、剪紙動畫《猴子撈月》以及《天書奇譚》、《嶗山道士》等感人至深的優(yōu)秀動畫作品，然而老則不負，青壯尤難成長的局面在進入80年代后是中國動畫逐漸淡出國際視野，盡管在1985年到1995年這十年間，我們有類似于《山水情》這樣在國內(nèi)外獲得多項大獎的水墨動畫片，然而，它卻被稱為“中國水墨動畫”的絕唱。因為這一時期，以產(chǎn)業(yè)化模式制作的動畫片已經(jīng)開始沖擊國產(chǎn)動畫市場，類似于水墨動畫這樣的精細之作已經(jīng)跟不上市場的節(jié)拍。而國外動畫卻在這個時候悄然進入中國，《變形金剛》《鐵臂阿童木》《花仙子》《OZ國歷險記》等想象大膽，色彩鮮明，充滿視覺張力的動畫片受到中國觀眾的熱烈歡迎，這不是“視覺媚外”的勝利，這是中國動畫在長時間之內(nèi)不能再傳達給受眾新鮮感受后的集體失語，再加之大批動畫人才流失，原有的任務(wù)式的動畫制作體制成為中國動畫發(fā)展的阻礙，再有就是電視機在中國的普及和日本、美國等向中國大量傾銷動畫和漫畫，在這些因素導(dǎo)致了中國原創(chuàng)動畫創(chuàng)作和市場的壓縮，中國動畫隨后進入較長一段時間的被動休眠期，同時歐美動畫和日本動畫“紙本”傳播和衍生品的不斷產(chǎn)生也對中國動畫形成了致命的一擊，卡通貼畫、卡通玩具、卡通模型秀此起彼伏，然而作為擁有中國幾億受眾的中國動畫卻在“陌生的動畫場景”中逐漸失去了它的地位，現(xiàn)在中國動畫的發(fā)展仿佛重新回到了起點，模仿歐美動畫和日本動畫成為一股風(fēng)潮，因為從80年代起成長起來的他們還有另外一個別稱，即“卡通一代”他們已經(jīng)全盤接受了類似于《貓和老鼠》《米老鼠和唐老鴨》中那詼諧幽默的語言和形象，那么我們該怎么辦呢？2004年原國家廣電總局出臺的《關(guān)于發(fā)展我國影視動畫產(chǎn)業(yè)的若干意見》：以“不斷提高國產(chǎn)動畫節(jié)目播出比例，全天播出總時長不得低于總播出時長的50%，其中國產(chǎn)動畫節(jié)目比例不得低于60%”。和廣電總局2005年出臺文件，17點到21點全面禁播境外動畫片等舉措為出發(fā)點來幫助中國動畫重新開始發(fā)展，動漫產(chǎn)業(yè)無疑迎來了它最好的時期，發(fā)展動畫產(chǎn)業(yè)已成為一種國家戰(zhàn)略。然而，社會的發(fā)展速度是我們始料未及的。因為我們無法去對大眾對消費者的口味進行野蠻的干預(yù)，也無法控制流行文化的價值觀，網(wǎng)絡(luò)時代的文化傳播迅猛而徹底，再加之為了名利的爭奪不惜扭曲自己取悅大眾的低俗文化，從某種程度上也在誤導(dǎo)這民眾的視覺審美，惡俗成為“沒和形式”的代表，而使民眾蒙受視覺污染和心靈的摧殘。另外由于歐美或者日本動畫的先入為主，新一代的人們不自覺地接受了他們的文化話語，審美取向，價值定位等思維模式和行為方式。盡管我們也有，動漫產(chǎn)值已經(jīng)逼近1000億元的成績，然而這又能說明什么呢？中國動畫題材的說教式和缺乏幽默感的制作方式依然是中國動畫發(fā)展的阻力。我們還沒有形成完整的產(chǎn)業(yè)鏈依然是制約著中國動畫的發(fā)展。我們?nèi)绾尾拍軗碛懈嘀袊鴦赢嬜约旱摹胺劢z”呢？也許從西方的動畫發(fā)展中能找到可以借鑒的答案和參考依據(jù)。

3 結(jié)語

中國動畫的發(fā)展相對于歐美動畫和日本動畫的精良制作和巧妙的畫面構(gòu)思應(yīng)該還有很長的路要走，但是就中國目前動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的繁榮場景來看，未來也許是值得期待的，因為越來越多的動畫人才和動畫藝術(shù)作品正在不斷地涌現(xiàn)出來。國際的視角也開始轉(zhuǎn)向和關(guān)注中國動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。另外，隨著中國經(jīng)濟實力和國際地位的不斷提升，以西方價值為主的國際社會也無法忽視中國動畫的發(fā)展。加之，越來越多的中國動畫人才走出國門學(xué)習(xí)和參與知名的大型動畫作品制作也為我們的動畫發(fā)展提供了未來的人才儲備。筆者相信，只要我們能不斷地從自身的文化特性出發(fā)去尋找自己的動畫格調(diào)，我們就一定能找回中國動畫的原有位置，因為我們并不缺乏創(chuàng)造力，我們所缺乏的是面對西方語境下的動畫表達方式及價值取向的自信心。