時(shí)尚攝影的另一種可能

時(shí)尚攝影作為攝影領(lǐng)域的一個(gè)重要分類，一直被看做是品牌與技術(shù)的結(jié)合，在當(dāng)下它的屬性被看做是商業(yè)攝影師專屬的拍攝類別，然而，回顧攝影史，理查德·埃韋頓、赫爾穆特·紐頓等一批攝影師在時(shí)尚與藝術(shù)中游走，時(shí)尚攝影有沒有新的可能性與突破？時(shí)尚攝影有哪些創(chuàng)作空間留給攝影師？通過BV的藝術(shù)攝影項(xiàng)目“合作的藝術(shù)”，我們將這些疑問拋給創(chuàng)意總監(jiān)Tomas Maier，通過對(duì)他的專訪，闡述品牌與藝術(shù)間特別的關(guān)系。

FOTO：你是從什么時(shí)候開始愛上攝影藝術(shù)的呢？

Tomas：幾乎從成年開始我就一直在收藏?cái)z影作品。這一愛好早于攝影作品市場(chǎng)形成之前，甚至早于攝影在當(dāng)代藝術(shù)中有一席之地前。我最先收集歐文·布魯門菲爾德（Erwin Blumenfeld）、威廉·克萊因（William Klein）等攝影師的作品，當(dāng)時(shí)他們作為藝術(shù)家的價(jià)值還尚未被認(rèn)可。之后的幾年，我開始更多地收集當(dāng)代藝術(shù)家們的攝影作品，我收藏的廣度和深度都在提升。與南·戈?duì)柖。∟an Goldin）、菲利普-洛卡·迪西亞 （Philip Lorca-diCorcia）等眾多優(yōu)秀的攝影師合作拍攝廣告特輯是非常愉快的經(jīng)歷。

FOTO：Bottega Veneta和攝影之間的聯(lián)系是什么？

Tomas：因?yàn)槲覍?duì)攝影藝術(shù)一直非常喜愛，用攝影詮釋、拓展Bottega Veneta當(dāng)下的品牌形象甚是有趣。廣告特輯的創(chuàng)作是我在BV的工作內(nèi)容之一，因?yàn)樯钪@些畫面有多么巨大而深厚的象征意義，我意識(shí)到我們必須打破常規(guī)。我希望廣告特輯以更自由的方式表達(dá)BV的創(chuàng)意和工藝，打破傳統(tǒng)時(shí)尚廣告模式的禁錮。

FOTO：“合作的藝術(shù)”項(xiàng)目有什么特殊的含義嗎？

Tomas：合作是BV的核心，具有最為完整的意義。首先，我們所有的產(chǎn)品都是人們合作的成果，包括作為創(chuàng)意總監(jiān)的我、設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)和制作產(chǎn)品的工匠們。我們?yōu)楣し坏墓そ硞兩罡序湴痢９し晃挥谝獯罄嵬械貐^(qū)的Montebello Vicentino，這里亦是BV的發(fā)源地。BV的產(chǎn)品背后，凝聚著能工巧匠們的心血。在某種意義上，“合作的藝術(shù)”項(xiàng)目延伸了這一思想：即便產(chǎn)品完成之后，與攝影師、藝術(shù)家的合作也將延續(xù)高品質(zhì)的精髓。

FOTO：你是如何選擇合作攝影師的？

Tomas：這個(gè)過程簡(jiǎn)單而直接。當(dāng)攝影師或藝術(shù)家同意合作之后，我們就會(huì)聚在一起探討廣告創(chuàng)意。我們選擇合作的對(duì)象通常是我非常仰慕的人，與他們共同研究整個(gè)系列，目睹靈感的誕生是相當(dāng)愉快的過程。一旦我們決定初步創(chuàng)意之后，我會(huì)確保拍攝不受任何外部干擾，盡量保證作品最終的純粹度。

FOTO：當(dāng)“合作的藝術(shù)”項(xiàng)目發(fā)起后，你腦中閃現(xiàn)的第一位想要合作的藝術(shù)家是誰？

Tomas：第一位合作的攝影師是羅賓·布羅德本特（Robin Broadbent），我邀請(qǐng)他參與了2002/2003秋冬系列的廣告特輯拍攝。那時(shí)，我剛開始在BV工作不久，正在重新定義品牌，使之專注于手工藝。我設(shè)計(jì)了Cabat 手袋，而羅賓的靜物拍攝抓住了編織皮革的細(xì)節(jié)。圖片的沖擊力在于它的極簡(jiǎn)風(fēng)格，凸顯了優(yōu)質(zhì)素材和工匠們的精湛技藝。

FOTO：在拍攝這些廣告特輯前，是有特定的靈感來源嗎？比如電影、藝術(shù)等？

Tomas：沒有任何預(yù)先設(shè)定的背景或腳本。我們所制作的廣告特輯純粹是來源于合作攝影師的創(chuàng)意。一些圖像直接在攝影棚內(nèi)拍攝，而另一些則有著更為復(fù)雜而豐富的表現(xiàn)手法。我的創(chuàng)作過程受到眾多領(lǐng)域的啟發(fā)，比如藝術(shù)或設(shè)計(jì)，而電影在其中發(fā)揮著重要作用，它也是時(shí)裝秀的靈感之源。最典型的例子有：亞歷克斯·普拉格（Alex Prager）所拍攝的2011春夏系列廣告，它明顯受到希區(qū)柯克及其影片的啟發(fā)；在拉爾夫·吉普森（Ralph Gibson）為2013/2014秋冬系列拍攝的廣告中我同樣看到了源于電影的靈感，它散發(fā)著50年代黑色電影所傳達(dá)的驚悚懸疑的情緒；同時(shí)還有彼得·林德伯格（Peter Lindbergh）拍攝的作品，行色匆匆的模特們被抓拍下來，那種戛然而止的停頓感，讓我想到了貝托魯齊（Bertolucci）的電影。

FOTO：每次廣告特輯的拍攝取決于什么？

Tomas：廣告特輯的拍攝取決于當(dāng)季產(chǎn)品及與我們合作的攝影師或藝術(shù)家。一些合作藝術(shù)家，比如南·戈?duì)柖〉淖髌肪哂蟹浅?qiáng)烈的個(gè)人色彩，與他們合作就像進(jìn)入他們的世界。另一些藝術(shù)家則更愿意通過產(chǎn)品來為自己尋找合適的敘事手法。我不會(huì)強(qiáng)加某種表現(xiàn)方式在他們身上。相反，每一季，我們都會(huì)配合他們的方式調(diào)整工作流程。

FOTO：你如何看待與藝術(shù)家合作拍攝的過程？最后看到作品時(shí)有何感想？

Tomas：這些廣告特輯都是親密合作的結(jié)果。作為創(chuàng)意總監(jiān)的我全程參與攝影師或藝術(shù)家與BV的合作。我要確保這些廣告照片能與BV相聯(lián)系，以此展現(xiàn)我們品牌的獨(dú)特和新穎。我讓藝術(shù)家通過自己的方式詮釋當(dāng)季系列，給作品貼上他們獨(dú)有的標(biāo)簽。如果要求他們摒棄自己的想法，便失去了合作的意義。翻閱這本書時(shí)，你能清晰發(fā)現(xiàn)參與廣告拍攝的藝術(shù)家們的個(gè)人特色和他們所帶來的新視野。我每次都很興奮能看到“合作的藝術(shù)”的成果。于我而言，它充滿樂趣，因?yàn)槲业靡院妥约貉瞿降乃囆g(shù)家合作。盡管我的期待值很高，但結(jié)果也總是有超乎想象的驚喜。

FOTO：產(chǎn)品一直都是廣告特輯的主角嗎？

Tomas：產(chǎn)品永遠(yuǎn)是故事的主體，但我的目的是讓產(chǎn)品融入畫面。對(duì)于服裝我有著同樣的理念：它應(yīng)該是個(gè)性化的東西，而非喧賓奪主或過于嘩眾取寵，我們希望觀者的注意力在人本身。這同樣適用于廣告：產(chǎn)品應(yīng)該是畫面中人物生活的一部分，因此，當(dāng)你看這些廣告大片時(shí)，能從中挖掘出更豐富的含義。

FOTO：時(shí)尚攝影師和非時(shí)尚領(lǐng)域的攝影師有何不同？

Tomas：我最喜歡的一些廣告特輯恰恰出自從未涉足時(shí)尚領(lǐng)域的藝術(shù)家。攝影藝術(shù)家一直以來拍攝的都是處于最自然穿著狀態(tài)的服裝。他們著眼于捕捉織物或配飾的細(xì)節(jié)，以及如何通過一件衣服來凸顯其穿著者。他們拍攝廣告時(shí)引入了這些技巧，因此他們鏡頭中的衣服仿佛在秀臺(tái)之外早已有著自己的故事，仿佛這些衣服已經(jīng)是個(gè)人生活的一部分。

FOTO：早期廣告與近期廣告有何不同？

Tomas：值得欣喜的是，第一個(gè)廣告特輯在今天看來依然新穎。它沒有過時(shí)，它所具有的意義并未隨時(shí)間流淌而消逝。我很高興這些廣告大片并未被時(shí)代淘汰且歷久彌新。這也是我們對(duì)所有BV產(chǎn)品的希冀，能成為人們生活的一部分并成為經(jīng)典。

FOTO：拍攝地點(diǎn)和模特選擇對(duì)廣告特輯有多重要？有什么標(biāo)準(zhǔn)嗎？

Tomas：拍攝地點(diǎn)和模特對(duì)廣告特輯的拍攝至關(guān)重要。拍攝地點(diǎn)與整個(gè)故事密不可分，這往往是我們最先探討的話題。很多時(shí)候，場(chǎng)景會(huì)為照片定下一個(gè)基調(diào)，例如菲利普-洛卡·迪西亞掌鏡的廣告特輯中以華爾街為背景。我們選擇的模特一定具有角色表現(xiàn)力和鮮明個(gè)性，可表現(xiàn)照片之外的人生。選擇他們并非因?yàn)槌雒蛑耸挚蔁?，而是因?yàn)榉螧V的形象和攝影師的審美。

FOTO：是否有一季的廣告特輯或攝影師曾給品牌帶來某種意義上的突破？

Tomas：毫無疑問，菲利普-洛卡·迪西亞在2005春夏的廣告特輯中首次為照片加入了藝術(shù)元素。在他之前，廣告幾乎只是單純地表現(xiàn)產(chǎn)品及其背后的工藝，但他讓我們認(rèn)識(shí)到一個(gè)完整故事的重要性，包括環(huán)境、地點(diǎn)、模特等等。他最先將故事情節(jié)和戲劇化場(chǎng)景融入我們的廣告大片，緊接著在2005/2006秋冬廣告特輯中又延用了這一風(fēng)格，秋冬大片取景于紐約旗艦店的電梯，卻依然具有豐富內(nèi)涵和鮮明特色。

FOTO：未來您希望和哪些攝影師或藝術(shù)家合作？

Tomas：未來我有很多希望與之合作的攝影藝術(shù)家。我一直希望能和馬丁·帕爾（Martin Parr）合作，但需要一個(gè)合適的系列。在選擇合作藝術(shù)家時(shí)，我得確保他們與我們當(dāng)季的系列能夠完美配合。馬丁需要與其風(fēng)格相符的色彩和細(xì)節(jié)。既然“合作與藝術(shù)”是項(xiàng)長(zhǎng)期的項(xiàng)目，總會(huì)有適合他來掌鏡的系列。

FOTO：我觀察到，該項(xiàng)目還出版了一本畫冊(cè)，而且畫冊(cè)封面也很有特點(diǎn)，您為什么選擇Robert Longo的作品作為本書的封面？

Tomas：羅伯特·朗戈（Robert Longo）拍攝的畫面很有沖擊力，不僅生動(dòng)也吸引眼球。這些圖片完美概括了我們想要通過一系列“合作的藝術(shù)”所展現(xiàn)的東西。我一直很欣賞Robert的作品，拍攝廣告特輯時(shí)，我希望他能再現(xiàn) “Men in the Cities”系列作品中所傳達(dá)的情緒。我喜歡他用嶄新的視角來呈現(xiàn)男女成衣系列的方式，這是有別于T臺(tái)秀或是店內(nèi)陳列的敘事方式。這種全新的詮釋恰是我愛上這些廣告特輯的原因，時(shí)裝產(chǎn)品系列亦借此展現(xiàn)出前所未有的生命張力。

FOTO：推出這本書的目的是什么？為什么選擇現(xiàn)在出版？這本書的主要內(nèi)容是什么？

Tomas：我希望把BV “合作的藝術(shù)”項(xiàng)目中所有的廣告特輯整理成冊(cè)。這個(gè)項(xiàng)目自2002年發(fā)起后，一直遵循簡(jiǎn)單的初衷：每一季，我們都邀請(qǐng)一位攝影師或藝術(shù)家合作拍攝當(dāng)季的廣告特輯。在我看來，與不同的攝影師和藝術(shù)家合作非常有意思，他們中一些人甚至從未涉獵過時(shí)尚行業(yè)。迄今為止，我們已與27位不同的藝術(shù)家合作過，我認(rèn)為在這個(gè)階段將所有圖片集結(jié)成冊(cè)一定會(huì)非常精彩。