A.D.Coleman
“我做了一輩子的攝影師,因?yàn)楹芏嘣蚺臄z了很多事物,但是讓我更清楚的是,我只是相信我的下一張攝影會(huì)更好,這才是重要的。基于這個(gè)原因, 我能更加愉快地面對(duì)新的一天, 沖洗新的膠卷。這是一個(gè)很好的生活方式?!?/p>
——拉夫·吉布森
上世紀(jì)70年代,拉夫·吉布森從他的家鄉(xiāng)加利福尼亞來到紐約,并迅速成為一股不可忽視的力量。他在攝影領(lǐng)域的影響直接幫助塑造了攝影發(fā)展史上幾十年的時(shí)間,而且今天依然在回蕩。
吉布森的照片具有很強(qiáng)的沖擊力,有著獨(dú)特的圖形清晰度、高對(duì)比度和明顯的顆粒,這是由他控制曝光、顯影和放大照片所產(chǎn)生的效果。這些特征在照片那傾訴般的、動(dòng)感的,并經(jīng)常模棱兩可的細(xì)節(jié)里得到集中擴(kuò)大。吉布森有著掌控細(xì)小事物的天賦,孤獨(dú)的事物、迷人的姿勢(shì)和旁人無法抓住的碎片瞬間——牧師的衣領(lǐng)、桌上被風(fēng)吹起的紙片,都在他的照片里顯出迷人和夢(mèng)幻的密度,傳達(dá)出事物提純后的重要本質(zhì),它雙眼可及但卻無以言表,這正是小說家、戲劇作家貝克特所稱的“莫可名狀”的視覺版本。
吉布森潛心研究他前輩的作品并創(chuàng)造了自己獨(dú)特的視覺語言體系,他稱之為他的“視覺簽名”。他曾師從于加州的桃樂茜·芮基和紐約的羅伯特·弗蘭克,同時(shí)也很顯然從許多別的攝影師那里受到了影響,他們包括比爾·布蘭特(英國),赫伯特·李斯特(德國)以及亨利·卡蒂?!げ剂兴桑ǚ▏?。隨著他不斷地從前輩那里吸收營養(yǎng),并不斷地進(jìn)步,他逐漸建立起了自己的鮮明風(fēng)格。他的照片有一種不尋常的知性和感性之間的和諧張力,以及色情的暗涌,這使得他的作品幾乎一眼便可辨認(rèn)。那些干脆又緊湊的線條下所隱含的故事和情感主張本身就已經(jīng)很強(qiáng)烈,而吉布森對(duì)出版物的編排和展覽的布展也有自己的堅(jiān)持,他很講究一套照片出現(xiàn)的順序,因此他的作品的沖擊力變得更強(qiáng)。吉布森曾說過他利用組織自己展覽的機(jī)會(huì)來創(chuàng)造出“在墻上奔跑的一股能量”。
作為一位攝影師,吉布森通常拍負(fù)片。有時(shí)在大街上,有時(shí)在工作室,有時(shí)在其他的私密場合。他一直堅(jiān)持使用徠卡35mm旁軸相機(jī)。在過去的幾十年中,無論他怎樣修正自己的作品,他幾乎都沒有更改過他的“視覺簽名”,從70年代所延續(xù)下來的早期作品風(fēng)格,以及最新的作品無不證明了這一點(diǎn)。而涉足彩色攝影使其更加豐富了自己的攝影語言。他現(xiàn)在會(huì)隨時(shí)帶著兩種膠卷進(jìn)行拍攝,根據(jù)自己的精神需求和視覺場景選擇黑白或彩色膠卷。
吉布森如今仍然堅(jiān)持自己親手沖照片,而且他的照片幾乎都是在暗房完成的。值得一提是,他至今仍在使用的那臺(tái)放大機(jī),曾先后被另兩位大師亨利·卡蒂?!げ剂兴珊土_伯特·弗蘭克使用過。他說,“讓我著迷的是膠片的魔力、化學(xué)反應(yīng)和銀版。當(dāng)我進(jìn)行創(chuàng)作的時(shí)候,我會(huì)想象光線穿過了我的鏡頭,投射到有感光乳劑的膠片上;當(dāng)我洗照片的時(shí)候,我會(huì)想象乳劑在膨脹、軟化,那些細(xì)小的銀色顆粒在產(chǎn)生奇妙的變化?!?img src="https://cimg.fx361.com/images/2016/12/08/smsy201611smsy20161105-7-l.jpg" style="">