文|薛珊 圖| Tristram Kenton(部分由采訪對(duì)象提供)
更好的經(jīng)典 全新的演繹
文|薛珊 圖| Tristram Kenton(部分由采訪對(duì)象提供)
史瑞克音樂(lè)劇
戲劇改編成電影幾乎是一個(gè)傳統(tǒng),然而很多成功的電影作品深入人心,它們的舞臺(tái)劇原著卻鮮為人知。諸如2015年正值約翰·博因頓·普里斯特利創(chuàng)作的《罪惡之家》首演70周年之際,BBC將這部倫敦西區(qū)三大必看的舞臺(tái)劇之一改變成影視作品,話劇中的旁白和描述由鏡頭來(lái)鋪墊氣氛和渲染情感。再遠(yuǎn)些的,由奧黛麗·赫本締造經(jīng)典形象的奧斯卡最佳影片《窈窕淑女》改編自蕭伯納的戲劇劇作《賣花女》,片中有大量經(jīng)典歌曲和演員的演繹,讓電影比其原著更負(fù)有盛名。
浮躁的時(shí)代里我們?nèi)孕枰?jīng)典的洗禮,經(jīng)典的作品歷久彌新,好像后來(lái)的許多故事都逃不出它們的存在。由經(jīng)典影視作品或者是其他文化形式改編的舞臺(tái)劇,雖然寥寥可數(shù),但卻勝在精品居多,如冰上芭蕾版《天鵝湖》,如音樂(lè)劇《史瑞克》……在劇場(chǎng)安靜幽暗的空間里,觀眾無(wú)法預(yù)知將會(huì)遇到什么,下一幕的表演將會(huì)帶來(lái)什么,這可能也是舞臺(tái)劇不同于其他藝術(shù)形式表現(xiàn)的魅力之一。
對(duì)觀眾而言,也許在一兩個(gè)小時(shí)的表演中,能在作品里感受到情感、人類的痛苦或者喜悅、生死之間的感動(dòng)等等,舞臺(tái)劇以演員的肢體表現(xiàn)了這些體驗(yàn)與情感,同時(shí),以身體為藝術(shù)的介質(zhì),也是在對(duì)身體本身的超越與挑戰(zhàn)。這在音樂(lè)劇《史瑞克》中科格親王的扮演者Christian Marriner身上體現(xiàn)得淋漓盡致。在兩年前,Christian Marriner的職業(yè)還是一位會(huì)計(jì)事務(wù)所的工作人員,那時(shí)候改編自?shī)W斯卡最佳動(dòng)畫長(zhǎng)片獎(jiǎng)的《怪物史瑞克》的音樂(lè)劇,并在全球巡演六年之久。對(duì)舞臺(tái)表演情有獨(dú)鐘的Christian Marriner辭去了自己的會(huì)計(jì)工作,開(kāi)始了舞臺(tái)表演生涯。熟悉《怪物史瑞克》系列故事的人都知道,科格親王身高僅僅是正常人的一半,而臺(tái)下身材挺拔的Christian Marriner在音樂(lè)劇《史瑞克》的舞臺(tái)上,全程跪著表演,以求達(dá)到表演的真實(shí)性。除了對(duì)于表演的苛求,對(duì)于故事的熱愛(ài)和重新解讀,也是音樂(lè)劇《史瑞克》的獨(dú)到之處。劇中史瑞克的扮演者Kyle Timson,在《怪物史瑞克》第一部動(dòng)畫上演時(shí),還只是個(gè)八歲的孩子,史瑞克和他的故事伴隨著他整個(gè)童年和青春期的成長(zhǎng),在大學(xué)讀書時(shí),他通過(guò)層層選拔獲得這個(gè)機(jī)會(huì),獲得了扮演史瑞克的機(jī)會(huì)。從電影到音樂(lè)劇,不同表演形式的藝術(shù)類型,怎樣保證故事的延續(xù)性和觀眾的接受程度,對(duì)于音樂(lè)劇而言是一個(gè)難題。音樂(lè)劇《史瑞克》的巡演經(jīng)理Justin·Scholl表示,“并非所有的賣座電影都適合改編成音樂(lè)劇,它必須傳遞普世價(jià)值,它的故事必須全球觀眾都能接受。”
音樂(lè)劇《史瑞克》所傳遞的普世價(jià)值觀和歡樂(lè),將在澳門威尼斯人的威尼斯人劇場(chǎng)連續(xù)演出21場(chǎng),并將于此后赴廣州、廈門演出。除去戲劇本身之外,觀眾可以觀看到許多藝術(shù)手段,服裝、音樂(lè)、舞蹈這些通通都會(huì)成為這個(gè)劇目的亮點(diǎn)。