體育舞蹈藝術(shù)作品編創(chuàng)課初探①

吳文君

（南京體育學(xué)院 江蘇南京 210000）

體育舞蹈藝術(shù)作品編創(chuàng)課初探①

吳文君

（南京體育學(xué)院 江蘇南京 210000）

隨著時代的發(fā)展，體育舞蹈不再是單單以競技體育項目的形式出現(xiàn)。更多的是通過舞臺作品的呈現(xiàn)讓更多的觀眾了解、認(rèn)識體育舞蹈。中國國標(biāo)舞總會自1998年，首次將體育舞蹈藝術(shù)表演舞列入中國《荷花獎》中，只有獲得體育舞蹈最高組別的前六名才有資格參加藝術(shù)表演舞的角逐，這一要求與國際賽事要求類同。大多數(shù)人對體育舞蹈藝術(shù)作品的概念認(rèn)識是非常西化的，即高超的專業(yè)技術(shù)要求上的“表演舞”。筆者發(fā)現(xiàn)，針對體育舞蹈編創(chuàng)的研究少之又少。通過學(xué)生在編創(chuàng)中出現(xiàn)的種種問題如作業(yè)質(zhì)量低、形式單一，甚至無法完成作業(yè)的現(xiàn)象，結(jié)合現(xiàn)今體育舞蹈藝術(shù)作品發(fā)展趨勢，對體育舞蹈編創(chuàng)課進行探索分析。該文主要以獨舞、雙人舞、群舞三個模塊的教學(xué)進行對學(xué)生肢體動作開發(fā)、雙人磨合、托舉及主題框架三方面進行研究。

體育舞蹈 藝術(shù)作品 編創(chuàng) 分析

近幾年，在各類賽事中體育舞蹈藝術(shù)作品更多的具有了情節(jié)性、抒情性及敘事功能。如今，中國體育舞蹈藝術(shù)作品發(fā)展的趨勢具有其獨一性。體育舞蹈編創(chuàng)教學(xué)該如何進行？

目前，并沒有針對體育舞蹈編創(chuàng)系統(tǒng)的、完善的、專為其服務(wù)的教材。通常大多借鑒如北京舞蹈學(xué)院、解放軍藝術(shù)學(xué)院等專業(yè)院校的現(xiàn)代舞編導(dǎo)或中國舞編導(dǎo)課程。

該文以南京體育學(xué)院體育舞蹈表演的學(xué)生為例，在體育藝術(shù)作品編創(chuàng)過程中發(fā)現(xiàn)的問題進行總結(jié)梳理，提出解決方案，對體育舞蹈藝術(shù)作品的實際操作方法上進行探索。

1　現(xiàn)狀分析

與中國舞或現(xiàn)代舞專業(yè)的學(xué)生相比，體舞學(xué)生對肢體表現(xiàn)上存在明顯的固定概念；缺乏對體育舞蹈藝術(shù)表演舞的概念認(rèn)識及審美經(jīng)驗。容易在競技類“套路”動作基礎(chǔ)上加入一頭一尾，導(dǎo)致在編創(chuàng)中出現(xiàn)無舞蹈主題及結(jié)構(gòu)的概念。動作編排不能為舞蹈主題服務(wù)，作品呈現(xiàn)雜亂無章，不能夠清晰表達(dá)主題意義及畫面，形成僅具備體舞元素的“白話”流水作品。

主要原因為對體育舞蹈藝術(shù)作品的概念不清。混淆了體育舞蹈競技項目與體育舞蹈舞臺化作品的規(guī)則及概念。

中國國際標(biāo)準(zhǔn)舞學(xué)會的比賽通知上對國際標(biāo)準(zhǔn)舞的藝術(shù)表演舞的界定：“即是以國際標(biāo)準(zhǔn)舞動作為載體的一種創(chuàng)作舞蹈”；結(jié)合近日結(jié)束的“舞蹈蓮花獎”第26屆CBDF國際標(biāo)準(zhǔn)舞全國錦標(biāo)賽暨首屆CBDF藝術(shù)表演舞錦標(biāo)賽通知中“藝術(shù)表演獎”的評審標(biāo)準(zhǔn)：“作品立意清晰、舞蹈形象鮮明、作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、國標(biāo)語匯運用、表演情感真摯、音樂舞蹈相融、綜合效果完美?！钡贸觯w育舞蹈藝術(shù)表演舞即以體育舞蹈動作、風(fēng)格為載體的，具有抒情性、敘事性或戲劇性藝術(shù)功能的創(chuàng)作型舞蹈作品。

2　肢體語匯的開發(fā)

體育舞蹈專項學(xué)生從小便接受長期的專業(yè)訓(xùn)練，學(xué)生在編創(chuàng)課程中呈現(xiàn)動作行為單一、固定的身體姿態(tài)；無法解放頭、手、腰、腳等部位。習(xí)慣性身體語匯及動作路徑阻礙了其編創(chuàng)空間。

2.1單一部位動作開發(fā)

根據(jù)魯?shù)婪颉だ?對人體動作分析的理論為基礎(chǔ)，筆者在教學(xué)過程中采用分割練習(xí)。將身體分為：上段、中段、下段。再細(xì)分為頭、脖子、肩、雙臂、雙手、胸、腰、胯、雙腿雙腳幾部分。利用音樂及語言引導(dǎo)，讓學(xué)生處于完全放松的狀態(tài)。從小關(guān)節(jié)開始根據(jù)節(jié)奏的變化進行運動再發(fā)展至全身的訓(xùn)練。例如：起始于手指頭，通過指頭運動發(fā)展至手腕、胳膊，再帶動頭部等。值得注意的是，在此過程中，需強調(diào)慢速運動，加強學(xué)生的自體感覺，發(fā)掘身體部位間的關(guān)系、聯(lián)系，從而發(fā)展肢體動作，發(fā)揮符號美學(xué)對舞蹈定義的作用。

分割訓(xùn)練后進行舞蹈短句的動作編創(chuàng)，當(dāng)出現(xiàn)習(xí)慣性動作，要求學(xué)生改變部分動作形態(tài)，從而產(chǎn)生新動作。借鑒了現(xiàn)代舞編創(chuàng)及中國舞編創(chuàng)課中“拆分、重組”的編創(chuàng)技法。通過實踐表明，此方式適用于體舞編創(chuàng)，具有可行性。

（1）重組法：對一個動作或一組動作分類，在同類形中重新組合（動作的先后順序變化）。（2）重疊法：一個或一組動作在同一空間下或不同空間方向重復(fù)使用。（3）折分法：留住局部折除全部（如：一個整體的動作，不要手上的只要腳上的動作）。（4）模糊法：一個對原始創(chuàng)作工作印跡上的保留與發(fā)展。

以基本步方形步為例：第一步，學(xué)生找出方形步的特征，如：動作線路、節(jié)奏等；第二步，使用拆分法，進行局部動作保留——腳下保留，改變手部動作；第三步，進行方位變化；第四步，進行空間變化；至此，已形成不同動作4組，遂進行重組法，動作的組合順序變化。

在訓(xùn)練過程中，學(xué)生常常會問：“老師，這樣行不行？”請給予其肯定，在學(xué)習(xí)編創(chuàng)的過程中，毋須過多框架式的灌輸性教育。除技法本身的訓(xùn)練以外，更多的是要培養(yǎng)學(xué)生敢于嘗試、突破身體動作的“固定性”及思維的“概念性”。編創(chuàng)只有合適不合適，沒有對與錯的界定。

2.2雙人磨合與托舉

雙人磨合和托舉為單一的動作行為，讓學(xué)生發(fā)現(xiàn)更多的雙人肢體動作、造型及托舉方式。

雙人磨合為雙人肢體純動作的磨合。分為：接觸和非接觸兩種。根據(jù)男士主動及女士跟隨的要求為基礎(chǔ)進行。將“力”再細(xì)分為：推動力、拋接力、杠桿原理的力量轉(zhuǎn)移三類。

推動力用于雙人在肢體慢速磨合中，以男方單一的身體部位發(fā)出單一“點”的推動力至女方身體任何部位，接而形成纏繞式運動的動作；過程中可隨時或順勢給予第二個發(fā)力點，從而加強雙人動作發(fā)展的延續(xù)性。當(dāng)動作不具備發(fā)展性時，即可暫停，尋找新的發(fā)力點進行新的肢體動作磨合。例如：頭—頭、指尖—膝蓋、手肘—脖頸等。訓(xùn)練過程中，強調(diào)“順勢”，纏繞式的動作發(fā)展。

拋接力一般用于高位托舉?？蓾M足于雙人在舞蹈過程中，力的拉扯瞬間形成托舉造型的需要。在初次練習(xí)中，筆者要求女生完全放松進行彈跳，男生雙手搭于女腰（兩人面于一個方向），女生進行多次彈跳，男生在其在未知的情況下給其拋力并于空中雙手環(huán)腰抱住。解決了學(xué)生對以往托舉的固有概念——男為樁，硬搬硬抱的托舉方式。

著名的“杠桿原理”亦可用于雙人舞中。主要在于“支點”的使用和力量、重心的轉(zhuǎn)移。杠桿的支點不一定要在中間，滿足下列三個點的系統(tǒng)，基本上就是杠桿：支點、施力點、受力點。由此形成一方失重或雙方互為支點的動作造型、托舉。

2.3動作的意向性

動作是為舞蹈作品服務(wù)的。那么怎樣通過動作凸顯作品主題，加強作品情感，使整個作品完整、精彩，具有觀賞性？

首要解決的是意向性。關(guān)于意向性的存在問題現(xiàn)在仍是眾說紛紜而尚無定論。但有證據(jù)表明，意向性是后天形成的，是經(jīng)由感知—動作協(xié)調(diào)過程結(jié)合學(xué)習(xí)—聯(lián)想—回憶機制而形成，實為一種整體覺知效應(yīng)。故意向性不能為心理的本質(zhì)特性，心理的本質(zhì)應(yīng)是“知”（覺知），因為“知”乃是一切心理現(xiàn)象性命攸關(guān)的共性，有之則是，無之則否。應(yīng)用于舞蹈中，則可解釋為：通過動作快慢、幅度、指向或特征性語匯，輔以音樂，達(dá)到表達(dá)意圖、解釋劇情、呈現(xiàn)情感整體覺知的實際畫面。

在教學(xué)中，學(xué)生在進行無意識編創(chuàng)動作中，隨著音樂的變化便出現(xiàn)了最簡單且顯而易見的動作意向性。這種意向性是舞者在舞動過程中由音樂感知而順勢產(chǎn)生的心理意向接而通過動作外化了的。于是，在編創(chuàng)中至關(guān)重要的“我到底要表現(xiàn)什么？” 的這個問題就要丟給學(xué)生，讓其進行思考。

3　作品主題的選擇

體育舞蹈在中國以發(fā)展了30多年，一直崇尚“西化”的發(fā)展方式。而現(xiàn)在許多創(chuàng)新作品都講究“接地氣”，才能夠被在除業(yè)內(nèi)人士外的廣大人民群眾接受。

如南京體育學(xué)院2013級畢業(yè)課程匯報的群舞作品：《秦淮景》《陪伴》等。《陪伴》為拉丁雙人舞，講述的是人犬角色互換的故事，在拉丁步伐不變的基礎(chǔ)上進行上肢動作的改變，再通過道具、服裝的輔佐，達(dá)到人物形象的準(zhǔn)確刻畫及劇情交代，巧妙利用倫巴、牛仔、恰恰等將故事情節(jié)發(fā)展的起承轉(zhuǎn)合進行無縫銜接，具有極強的敘事功能及生活趣味。舞臺表演觀賞性極佳。而《秦淮景》選材為南京本土故事“金陵十三釵”進行改編，融合了諸多元素：古典舞、現(xiàn)代舞等創(chuàng)作而成。嚴(yán)格來說它并不是一個合格的體育舞蹈作品，但就其觀賞性而言是非常值得肯定的。此類作品的出現(xiàn)正符合大眾審美。

在編創(chuàng)過程中，可要求學(xué)生提前進行案頭工作。包括：作品主題、形式、道具、調(diào)度（呈現(xiàn)的畫面）等進行筆述（也可進行畫圖）。一來教師可針對題材可行性進行評判；再者，筆頭的書寫可讓學(xué)生在作品實際編創(chuàng)前進行一度思考，提前構(gòu)思，為實際操作打下基礎(chǔ)，自己先發(fā)現(xiàn)問題；其次，教師對其案頭可進行有效的、有針對性解答及幫助。

4　結(jié)語

任何一個舞種都需要文化的潤澤，融入當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)俗人文、宗教生活，才能在本土發(fā)揚光大，健康成長?！拔骰钡牟皝砥犯鶕?jù)當(dāng)?shù)匚幕吧鐣埠玫冗M行自身不同的發(fā)展。造就了富有自身特色的敘事性“中國式”的體育舞蹈表演舞。編創(chuàng)沒有標(biāo)準(zhǔn)答案，做自己想做的，其他的交給觀眾。

鼓勵學(xué)生進行原創(chuàng)體育舞蹈藝術(shù)作品，積極參與各類體育藝術(shù)表演舞演出及比賽。除了引導(dǎo)學(xué)生進行實踐編創(chuàng)，更多的是時刻提醒學(xué)生學(xué)會發(fā)現(xiàn)生活、感知生活，多進行將生活舞蹈藝術(shù)化的思考。

引用瑪莎·格萊姆的一句話：想要編出一個好作品，那么先編出100個差的吧。

體育舞蹈藝術(shù)作品編創(chuàng)仍處于一個探索階段，引用上海體育學(xué)院楊玨教授在其文章中的話：“體育院校舞蹈專業(yè)針對的教學(xué)對象以及教學(xué)培養(yǎng)方向與藝術(shù)類院校有很大不同，根據(jù)體育院校特點開發(fā)適應(yīng)于其發(fā)展目標(biāo)的舞蹈編導(dǎo)專業(yè)課群勢在必行。”

［1］金秋.舞蹈高等教育的未來之路［J］.北京舞蹈學(xué)院學(xué)報，2005（1）：23-25.

［2］張婷.從競技項目到殿堂藝術(shù)［N］.中國文化報，2014-12-23（6）.

［3］李銳.普通高等院校舞蹈編導(dǎo)專業(yè)課程建設(shè)與改革研究［D］.山東大學(xué)，2011.

［4］侯驍.舞蹈的基礎(chǔ)理論與編舞技法——評《舞蹈編導(dǎo)學(xué)》［J］.當(dāng)代教育科學(xué)，2015（22）：77.

［5］梁婷.“啟發(fā)式”教學(xué)在舞蹈編導(dǎo)專業(yè)教學(xué)中的應(yīng)用［D］.東北師范大學(xué)，2009.

G8

A

2095-2813（2016）09（b）-0167-02

10.16655/j.cnki.2095-2813.2016.26.167

吳文君（1991—），女，回族，浙江寧波人，碩士，助教，研究方向：舞蹈表演與編創(chuàng)。