文 許坤鑫
大雅在心不在物
文 許坤鑫
縱觀壽山石雕刻的發(fā)展歷程,如同許多建筑木雕、石雕、磚雕及大量服裝飾品一樣,人們將主體的審美情感附著其中,并不斷凝聚擴大,以使某些造物的實用意義在特定的情境結(jié)構(gòu)中轉(zhuǎn)化為審美功能或?qū)徝佬问健6以谶@種審美心態(tài)不斷強化的過程中,審美因素和審美意識也在不斷豐富和加強,人們對形式規(guī)律的把握、技巧的總結(jié)運用、審美經(jīng)驗的傳播等,這一切都在使壽山石雕審美化的步子不斷加快。正所謂:“筆墨隨當代。”壽山石雕刻創(chuàng)作亦是如此,特別是在當代,隨著觀者、藏者的審美愈發(fā)“挑剔”,他們對壽山石雕刻創(chuàng)作的創(chuàng)意和技藝要求也節(jié)節(jié)高升。
自唐宋以來,壽山石雕刻技藝在一代代雕刻創(chuàng)作者的“沉潛往復”中,不斷由一種風尚向著另一種典范更替,在經(jīng)典被不斷復制而落入俗套的同時,壽山石雕刻創(chuàng)作者們更要用一種不斷發(fā)現(xiàn)和探索的目光,抓住“稍縱即逝的契機”,以豐富創(chuàng)新的雕刻技藝為媒,以藝術(shù)魅力十足的“趣味”傳達,以作品內(nèi)在之美去打動對方,因此,以心造物才是初衷。
《荷塘秋色 》 許坤鑫/作
以田黃石為例。其獨具的珍貴性,使雕刻創(chuàng)作者必須做到“惜石如金”,在方寸之間,不僅要注重畫面感,還要注重立體感。為此,在對田黃石進行雕刻創(chuàng)作時,既要保留石頭的天然美麗,“鏟地忌深”,又要“深挖細刻,層次分明,做到在平順、均衡、宕逸中起伏有度、不入俗流。鑒于此,創(chuàng)作者進行創(chuàng)作時,可以結(jié)合使用高浮雕與圓雕技法,使材質(zhì)之“貴”、造型之“美”、意境之“幽”、神韻之“妙”達到和諧、有機統(tǒng)一的藝術(shù)境界。
《凌霄直上 》 許坤鑫/作
《聽泉》這件作品原石包含三個色塊,紅、灰、黃。對這三個色塊的巧思妙用體現(xiàn)出了作者的思想理念和雕石技巧。紅的,山頂上的廟宇,三只高飛的仙鶴;灰的,松樹及其枝葉;黃的,山體及整個畫面的背景色。而老者正處在灰與黃的中間,使作品整體的色彩不至于突兀。整體看起來,其色彩不艷不俗,畫面高雅大方;加上仙鶴與松樹相配,寓意松鶴延年,富貴長壽。這樣一件作品從做工、技藝到寓意,都達到形象和完美。用心造物,方得修煉。
同時,壽山石雕刻創(chuàng)作不僅要用心,還應放下以往那種曲高和寡的高姿態(tài),更多地、真切地“觸及現(xiàn)實生活的點點滴滴”,觸及生活底層的真實,以一種稀松平常之心、“油煙味十足”之態(tài),使作品呈現(xiàn)出一種可看、可觸、可想、可愛、可說的親切之感。而這,即為我們所說的“世俗之情”。作品只有感情飽滿、哲理深厚、情景交融,才能打動觀眾、引起共鳴。這就要求作者要貼近生活,充分挖掘世俗生活當中的“情”。同時,為了拓展作品的題材,刻畫“世俗之情”,雕刻創(chuàng)作者還應把生動的、有生活意義的、誘人的內(nèi)涵和寓意表現(xiàn)出來。
《和合二仙 》 許坤鑫/作
《聽泉 》 許坤鑫/作
當然,用心造物還不夠,雕刻創(chuàng)作者還應多讀歷史、多攻典故,豐富學識。只有這樣,在面對一塊壽山石原石的時候,腦子里才有“貨”可挖;在呈現(xiàn)作品的趣味時,才能既符合中國傳統(tǒng)的審美情趣,又能體現(xiàn)新穎脫俗的當代意識。這也正如宋代畫家郭熙在其《林泉高致》中所言的那樣:“欲奪其造化,則莫神于好,莫精于勤,莫大于飽游飫看。歷歷羅列于胸中,而目不見絹素,手不知筆墨,磊磊落落,杳杳漠漠,莫非吾畫?!?/p>
可以說,大雅在心不在物,理解起來簡單,做起來困難,要將創(chuàng)作者的格調(diào)及所處社會時代特征“暴露無遺”,令觀賞者如“隔岸觀花”,“透過薄薄的霧靄”與創(chuàng)作者遙相呼應,在心靈上產(chǎn)生難以言表的審美情趣和綿長回味的共鳴,讓觀者讀懂你的內(nèi)心而不止是欣賞你的作品。
許坤鑫
中級工藝美術(shù)員,本科學歷,中國共產(chǎn)黨黨員。2010年作品獲第二十屆福州雕刻藝術(shù)“珍品獎”大賽創(chuàng)新創(chuàng)意獎及優(yōu)秀獎。2011年作品獲中國工藝美術(shù)“百花獎”銀獎,同年入選中國工藝美術(shù)“百花獎”精品作品集。2014年,榮獲首屆海峽兩岸雕刻藝術(shù)大賽“福雕獎” 銅獎。
2015年,榮獲第五屆中國“遼寧四寶”文化藝術(shù)品博覽會(大連)暨大連國際珠寶首飾博覽會金獎。自成立古思亭工作室至今,作品深受廣大收藏家喜愛并收藏,屢獲省級、國家級大獎。