關(guān)良水墨戲曲畫語言特征淺析

潘麗麗

摘 要：關(guān)良一生創(chuàng)作了大量的水墨戲曲人物畫，作品強(qiáng)調(diào)單純和直率，平面化的處理線條和色彩，他將傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方進(jìn)行了完美的融合。其天真稚拙的造型和筆墨，和對圖式的苦心經(jīng)營，都是值得我們學(xué)習(xí)和借鑒的。

關(guān)鍵詞：簡練；趣味；大巧若拙

20世紀(jì)20年代，關(guān)良從日本留學(xué)歸來，雖然受西方現(xiàn)代主義的影響，但作為中國藝術(shù)的創(chuàng)新者和實踐者，他立足中國傳統(tǒng)文化，大膽嘗試新的表現(xiàn)形式和可能性，獨(dú)辟蹊徑，以中國優(yōu)秀藝術(shù)——京劇為題材，突破一切已有的程式，以嶄新的面貌，創(chuàng)作水墨戲曲畫。從西方表現(xiàn)主義到東方水墨寫意，關(guān)良將傳統(tǒng)與現(xiàn)代，東方與西方進(jìn)行了完美的融合。

1 簡練傳神與充滿趣味的意象造型

關(guān)良的“戲畫”，造型簡練生動是其最主要的特征，他在作品中，用簡單的形狀概括地描繪人物形體和動作，并舍棄多余細(xì)節(jié)，以達(dá)到造型的簡潔。關(guān)良簡練的人物造型，源于中西藝術(shù)的多方吸納。一方面，他受到西方現(xiàn)代主義繪畫特別是馬蒂斯野獸派的影響；另一方面，是對中國優(yōu)秀傳統(tǒng)的吸收。關(guān)良對漢代的畫像磚藝術(shù)的造型規(guī)律進(jìn)行過深入細(xì)致的研究，特別是東漢的作品，摒棄細(xì)節(jié)刻畫，從整體的大關(guān)系上著眼，并不注重比例和結(jié)構(gòu)的準(zhǔn)確性，重點刻畫人物的精神氣質(zhì)和神情，增加造型的整體性和趣味性。西學(xué)為體，中學(xué)為用，關(guān)良把西方繪畫的造型觀念，同傳統(tǒng)人物畫的造型方式結(jié)合，形成了獨(dú)特的造型語言。力求用極其簡練的人物造型表現(xiàn)豐富的人物動態(tài)和形象的趣味性。

關(guān)良早期留學(xué)日本，受過嚴(yán)格的西畫訓(xùn)練，有著扎實的寫實功底。但我們從他的戲曲水墨人物畫中發(fā)現(xiàn)畫家反而追求的是一種近似兒童畫般的天真。在造型方式上，關(guān)良繼承了傳統(tǒng)寫意畫的意象造型，采用了夸張、變形的藝術(shù)手法。在他的戲曲畫中，關(guān)良還經(jīng)常把對象的形體用簡單的幾何形加以概括，這些大大小小的的幾何形體，或方或圓，活躍于畫面之中，簡潔而生動，富于表現(xiàn)力。例如對于五官的刻畫，關(guān)良根據(jù)不同的角色特點，經(jīng)常概括成三角形、長方形等，突出人物面部特征和性格特點。作品中人物的頭，身體，四肢，手和腳都超出正常的比例關(guān)系，如嬰兒一樣，頭大身小，但看起來很可愛，人物的每一個動作，都很有趣。人物的形體和動態(tài)也概括成簡潔的幾何形體，形象非常生動，給觀者留下了深刻印象。畫面中通過大膽變形、夸張，增加了形象和動態(tài)的趣味性。這種既簡潔又抽象，充滿趣味的變形，很具現(xiàn)代感。

2 眼神的刻畫和性格的塑造

關(guān)良一直注重眼睛的描繪，在關(guān)良的作品中，眼神，不僅可以反映，人物情感，性格，也體現(xiàn)出情節(jié)里的劇情氛圍。為了追求“傳神”的作品效果，關(guān)良不僅僅對人物的眼睛的形狀進(jìn)行了大膽的概括和夸張，還吸收借鑒了古代朱耷在畫鳥時用的點睛的方法，根據(jù)畫面中不同的情節(jié)、不同的人物角色、不同的性格和情緒，選擇不同的方法。眼睛用不同的形狀表現(xiàn)，大小、方圓、濃淡、各不相同，畫中人物的眼睛直接用幾何形的方形或棱形概括，不僅點睛的用筆有圓點、豎點、橫點等多種筆法，點睛的位置，也根據(jù)不同的需要，有的是點在眼眶之中，有的甚至點在了眼眶之外，形成了不同的布白。關(guān)良很喜歡用焦墨點睛，用線勾勒的眼眶之中施以焦黑的點睛之筆，或圓或方豐富多變，使眼白形態(tài)各成其形，眼睛不僅外形迥異，內(nèi)型也有所區(qū)別。 由此，人物豐富的神態(tài)都充分地體現(xiàn)出來。

關(guān)良為了傳神，不僅在人物神態(tài)的刻畫上下足了功夫，還非常注重性格的塑造。例如，在對張飛和蔣干的描繪中，為了突出體現(xiàn)角色的內(nèi)心世界和性格特點，關(guān)良故意夸張他們的面部特征和人物動態(tài)特征，張飛眉毛倒立，眼睛怒目圓瞪， 很好地再現(xiàn)了性格剛烈火爆的將軍形象。而蔣干則只是眼睛圓盯手中信函，與張飛形成鮮明對比。在《鐘馗嫁妹》這幅作品中，畫上鐘馗雙目瞪圓，焦墨點睛，生動的刻畫出人物的懷才不遇與報國無路的無奈。

3 “大巧若拙”的筆墨

關(guān)良的戲曲人物畫體現(xiàn)出的是一種拙樸和稚美，這種審美源于他 “大巧若拙”的審美理想。 關(guān)良的水墨戲曲畫，在線條的用筆上也與文人畫的傳統(tǒng)用筆大相徑庭。他追求在用線上有自己的特點。為了追求凝滯、穩(wěn)重、靈動的線條，關(guān)良采用了和傳統(tǒng)文人畫不用的用筆方法。作畫時采取了和其他畫家不同的握筆姿勢，不僅握筆握的很低，而且行筆時也喜歡用中鋒，運(yùn)筆速度很慢，喜歡藏鋒。正是這種笨拙的運(yùn)筆方式，使得關(guān)良的線條呈現(xiàn)出一種厚重感和力量感。他以遲滯，迂緩，艱澀的用筆表現(xiàn)人物不同的性格特征和動作規(guī)律出發(fā)點，講求意在筆先，筆到意隨。如《伍子胥》這幅作品，伍子胥褲子凝重沉著，老辣有力，厚重的用筆正是關(guān)良用筆特點的體現(xiàn)。

關(guān)良強(qiáng)調(diào)墨色要層次分明，要有深遠(yuǎn)感和厚實感，還要干凈透亮。筆墨的運(yùn)用要考慮劇中的人物形象，不能單純追求筆墨情趣，忽視客觀形象。他的戲曲人物的用墨或濃或淡，或是艱澀或是蒼潤，都是根據(jù)人物不同特點和畫面的需要來安排。墨色清亮，以濃墨嵌以重彩，墨與色的結(jié)合十分和諧，再以精煉的線條予以勾勒。墨與色，濃與淡在畫面產(chǎn)生質(zhì)感上的對比，使其畫面充滿稚拙、樸實之氣，而這種韻味正是關(guān)良的作品的獨(dú)特之處。

4 構(gòu)圖與留白

關(guān)良先生在創(chuàng)作戲曲人物畫時，雖不講究舞臺場景的真實再現(xiàn)與還原，但是對于構(gòu)圖的安排卻非常考究。雖然畫面簡潔、精煉概括，留有大面積的空白，很少刻畫場景和道具，人物也是僅僅選取主要的進(jìn)行描繪，卻能夠使畫面表現(xiàn)得十分飽滿且富有張力。這說明，在經(jīng)營畫面過程中，關(guān)良是極為用心、反復(fù)加以推敲的。在傳統(tǒng)中國繪畫的構(gòu)圖理論中，留白不僅有著“計白當(dāng)黑”的美學(xué)功用，還能夠以無勝有，給人以空間上的想象。這點不同于西方繪畫對于空間表現(xiàn)上的寫實處理。關(guān)良繼承了傳統(tǒng)中國畫“留白”的構(gòu)圖方式。在關(guān)良的藝術(shù)作品中，留白一直是其中一個關(guān)鍵性的因素。畫面舍棄不必要的道具和瑣碎的細(xì)節(jié)，只簡簡單單選取幾個主要人物至于畫面之中，那這單純的人物形象如何安排于畫面之上，必然極為重要。動態(tài)的選取、人物之間的呼應(yīng)、位置、大小、主次、虛實都要經(jīng)過精心的推敲，畫面才能富于分量，構(gòu)圖才能充滿張力的表現(xiàn)。

《孫悟空三打白骨精》這幅作品中，在構(gòu)圖的處理上加強(qiáng)了動感的表現(xiàn)，超越了舞臺的效果。作品采用了豎幅的構(gòu)圖形式，畫面中的孫悟空揮舞著的金箍棒，一躍而起，占據(jù)畫面最高點，白骨精有氣無力的居于畫面左下端，背景不費(fèi)一筆一墨，只是大面積的留白，卻使整個畫面動了起來，富于氣勢。正是通過這種精心安排和巧妙布局，取得了生動的藝術(shù)效果，該畫也成為關(guān)良先生戲曲人物畫藝術(shù)中的經(jīng)典之作。

5 結(jié)語

關(guān)良之前，古代雖然有不少的藝術(shù)作品也表現(xiàn)了戲曲的場景和人物形象，但是以水墨的形式，以戲曲為單一題材進(jìn)行創(chuàng)作的，關(guān)良還是第一個。因為關(guān)良，才有了水墨戲曲畫這一畫種。關(guān)良一生創(chuàng)作了大量的水墨戲曲人物畫，數(shù)量之多，題材之豐富，構(gòu)圖之巧妙，筆墨之變化多樣，都令我們贊嘆。他的作品，貼近傳統(tǒng)的意象精神，并且注重語言的提煉與純粹。關(guān)良的水墨戲曲人物畫，豐富了中國繪畫的題材，開拓了以中國戲曲為題材的水墨戲曲人物畫之先例，并廣泛影響畫壇，被之后畫家繼承和發(fā)展。

參考文獻(xiàn)：

[1] 關(guān)良.關(guān)良回憶錄[M].上海：上海書畫出版社，1984.

[2] 王括.中西融合的20世紀(jì)戲曲人物畫——淺析林風(fēng)眠與關(guān)良的戲曲人物畫[D].中央美術(shù)學(xué)院碩士論文，2011.