探討中西方繪畫的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)

周繼光

藝術(shù)表現(xiàn)形式是藝術(shù)一項(xiàng)重要內(nèi)容。通過對中西方文化和藝術(shù)的表現(xiàn)形式認(rèn)識和掌握、才能創(chuàng)造優(yōu)秀的藝術(shù)作品，進(jìn)而提高藝術(shù)審美修養(yǎng)。

創(chuàng)造是藝術(shù)的生命力，只有不斷的創(chuàng)造，不斷超越，才能始終發(fā)展藝術(shù)，才能避免重復(fù)或停滯，才能創(chuàng)造更好更獨(dú)特新穎的作品。藝術(shù)創(chuàng)造作為人的精神實(shí)踐活動之一，不可避免地受到了它由之產(chǎn)生的時代經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)制約，及政治，宗教，歷史，文學(xué)等方面影響，形成了多元性視野及多元化藝術(shù)創(chuàng)造活動。

表現(xiàn)性藝術(shù)是當(dāng)今多元性藝術(shù)當(dāng)中的內(nèi)部主觀世界和外部客觀世界相互作用關(guān)系，表現(xiàn)藝術(shù)側(cè)重于內(nèi)部主觀世界的藝術(shù)形態(tài)，藝術(shù)創(chuàng)造，統(tǒng)稱為表現(xiàn)論及表現(xiàn)性藝術(shù)。表現(xiàn)主義又有眾多不同的藝術(shù)派別和藝術(shù)主張。在西方近，現(xiàn)代種種藝術(shù)表現(xiàn)論反對客觀現(xiàn)實(shí)主義，對現(xiàn)代主義創(chuàng)造發(fā)生巨大的影響。如：象征主義，表現(xiàn)主義，抽象主義。后現(xiàn)代主義等把藝術(shù)表現(xiàn)論和表現(xiàn)性創(chuàng)造推向極至。表現(xiàn)藝術(shù)在現(xiàn)代人類審美領(lǐng)域的開拓方面有它積極作用和貢獻(xiàn)。

在研究表現(xiàn)論和表現(xiàn)性藝術(shù)創(chuàng)造時，我們認(rèn)識上有一條隱約劃分東方藝術(shù)，西方藝術(shù)的縱直線和一條隱約劃分古典藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)的?？v線構(gòu)成的十字分向交叉關(guān)系?？v直線的劃分表明東方藝術(shù)是重視表現(xiàn)的，而西方藝術(shù)是重視再現(xiàn)的。橫平線的劃分，說明東方藝術(shù)是古典的，表現(xiàn)的轉(zhuǎn)向現(xiàn)代的。西方藝術(shù)則由古典的，再現(xiàn)的轉(zhuǎn)向現(xiàn)代的，表現(xiàn)的。這種東西方向的逆向發(fā)展趨向，匯聚于當(dāng)代潮流中，又預(yù)示著反方向的回歸。

東西方表現(xiàn)觀不同，像于古老東方的精神世界渾樸而靜觀，東方的思維方式帶有神秘的直覺性，和感悟性，這種思維方式特點(diǎn)和悠久歷史所形成的民族文化心理構(gòu)成了與西方不同的美學(xué)體系及藝術(shù)觀念，中國繪畫藝術(shù)是以中國畫為代表?？傮w傾向于表現(xiàn)性，中國的表現(xiàn)論最早緣起于易經(jīng)，易經(jīng)以條基本線的寬形和斷裂組成不同的圖像，圖像的內(nèi)涵和隱喻以及言不在意，意不在外的玄妙理論，給中國藝術(shù)重性靈精神。重意化外象以非凡啟示和深遠(yuǎn)的影響。

“外師造化，中得新源既是要求主觀客的契合統(tǒng)一，也是要求進(jìn)一步把藝術(shù)的審美對象由外部世界遷入內(nèi)部世界，把對客觀對象特征的認(rèn)識轉(zhuǎn)為主觀感受，情意的抒發(fā)。這就是讓中國藝術(shù)帶有強(qiáng)烈的精神性，表現(xiàn)性和抽象性意味。使中國繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)性有更濃重的內(nèi)部主觀世界意向色彩，情感色彩，更加有利于對創(chuàng)作靈感的激發(fā)召喚，傾向于主觀的寫意。中國繪畫的表現(xiàn)性特質(zhì)，在魏晉時代初顯端倪；宋元寫意藝術(shù)趨于成熟，明清文人畫撥起一座舒展個性的高峰。顧愷之《洛神賦》意向如夢，展開一個空靈悲幻的愛情世界和精神歷程范寬的山水畫境，表現(xiàn)了一個博大宏偉的宇宙界的精神形態(tài)，人大山人筆下的魚，鳥，花，蟲等都呈現(xiàn)了一種超凡脫俗的傲岸高潔的神情。那是自然人化；心靈物化，內(nèi)在情致和外在的形象渾然一體，達(dá)到中國表現(xiàn)藝術(shù)的至高境界。

西方美學(xué)和藝術(shù)體系以再現(xiàn)論性藝術(shù)占主導(dǎo)地位。古希臘，文藝復(fù)興時期，十九世紀(jì)俄羅斯是西方再現(xiàn)性藝術(shù)的三座高峰，直至十九世紀(jì)三十年代席卷歐洲的浪漫主義運(yùn)動，產(chǎn)生了一批以德拉克洛后為代表的浪漫主義畫派，他的強(qiáng)調(diào)藝術(shù)自身主觀感情表現(xiàn)和理想化的旗幟，浪漫主義運(yùn)動也預(yù)示體現(xiàn)了西方人表現(xiàn)觀和西方現(xiàn)代藝術(shù)的誕生。

十九世紀(jì)下半葉，法國印象派畫家在開拓研究色彩變化探索光的運(yùn)用，打破以往日趨僵化的學(xué)院派，但在求得忠實(shí)的現(xiàn)實(shí)物象這一點(diǎn)上，是沒有根本改變的，由于把“光”當(dāng)作繪畫的主角。畫面明亮燦爛，但是繪畫形式都是一種模仿自然地再現(xiàn)性藝術(shù)，衡量藝術(shù)作品的高低，主要取決于作品再現(xiàn)自然地逼真程度如何；印象后期塞尚的出現(xiàn)并對珍畫認(rèn)識有了新的主觀意向。他認(rèn)為畫面要追求藝術(shù)的真實(shí)，而不是以再現(xiàn)自然地藝術(shù)面貌重新出現(xiàn)；畫家應(yīng)該根據(jù)面對自然地直接感受，經(jīng)過重新的安排，在畫面上創(chuàng)造第二個自然。

為了探索色彩與造型，以水果那種色彩鮮明的球體成為塞尚靜物畫中最理想的題材，他認(rèn)為，繪畫毫無社會功利可言，只是形，色，節(jié)奏，空間，在畫面中如向構(gòu)成是為構(gòu)成而構(gòu)成，這種繪畫的新觀念，是堅實(shí)大膽著表現(xiàn)性藝術(shù)跨出的關(guān)鍵一步。畫家把個人的主觀意念在畫面上體現(xiàn)出來，塞尚的繪畫論調(diào)從根本上動搖了以往被公認(rèn)的美學(xué)價值整個基礎(chǔ)。

塞尚是站在西方藝術(shù)由古典轉(zhuǎn)向現(xiàn)代，由現(xiàn)代再轉(zhuǎn)向表現(xiàn)平衡線上的第一人。和塞尚并立還有梵高，高更。梵高是一位感情激烈的畫家，在其短短的一生中把所有的一切都貢獻(xiàn)給了藝術(shù)。他深受東方藝術(shù)的影響，渴望自己藝術(shù)具有簡率，強(qiáng)烈的藝術(shù)效果。以火樣的熱情去描繪生活。運(yùn)用強(qiáng)烈色彩和動蕩不安的線條來表現(xiàn)生命載體。形成了強(qiáng)烈而獨(dú)特的繪畫語言。在他的作品中，強(qiáng)烈厚重的顏色堆積，動感狂放的筆觸。表現(xiàn)出他作畫并非把我的肉眼所見的予以正確的再現(xiàn)。而是如何把自己意念中的造型和顏色，按自己的需要予以再生。梵高在作畫時時將對象適當(dāng)?shù)丶右宰冃?。將自己的主觀注入畫面。繪畫不再是僅僅為了自然地再現(xiàn)，可以說是一種借題發(fā)揮感情的方法。梵高的油畫是至今為止，舉世公認(rèn)的西方表現(xiàn)主義奇跡。

西方現(xiàn)代畫派繼承和發(fā)展了塞尚，梵高，高更的藝術(shù)表現(xiàn)性。進(jìn)而形成了西方現(xiàn)代藝術(shù)的三種潮流，主體主義，表現(xiàn)主義和原始主義。（野獸派）

世界文化藝術(shù)無論是由古典還是再現(xiàn)的，表現(xiàn)的。東西方文化藝術(shù)都是緊密相連的隨著人類文明發(fā)展進(jìn)步。當(dāng)今世界藝術(shù)也必然呈現(xiàn)多元化和多元性格局，也是現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)性和未來社會發(fā)展相融合的趨勢。

（作者單位：遼寧輕工職業(yè)學(xué)院）