安波在遼寧

王麗文

安波，原名劉清録，祖籍山東，20歲加入中國共產(chǎn)黨，成為山東愛國學生運動的主要領(lǐng)導人之一。革命圣地延安，是他由黨的地下工作者轉(zhuǎn)為革命音樂家的起點；硝煙彌漫的百柳之鄉(xiāng)，是他創(chuàng)辦冀察熱遼魯迅藝術(shù)學院之地；東北特別是遼寧，則是他成長為優(yōu)秀的文藝領(lǐng)導干部的廣闊舞臺。

一

從1949年來沈陽，到1964年就任中國音樂學院第一任院長，安波在遼寧工作了16年，歷任東北文協(xié)文工團團長、魯迅藝術(shù)學院黨委副書記、東北人民藝術(shù)劇院院長、中共遼寧省委宣傳部副部長，文化工作部部長等職。他曾當選中國音協(xié)第一、二屆常務(wù)理事，中國文聯(lián)第三屆委員，中國民間藝術(shù)研究會理事；1964年當選第三屆全國人民代表大會代表。1965年6月18日，因積勞成疾病逝北京，年僅49歲。

安波的英年早逝，人們無不痛心。噩耗傳到沈陽，熟識安波的中共遼寧省委宣傳部長劉異云悲從心來，當即賦詩深情哀悼：

驚傳惡病奪安波，悲感翻騰涕淚多。

勤奮天才天不壽，遼海情深唱挽歌。

時任遼寧省副省長王梓木也深情賦詩《痛悼安波同志》：

沈陽聞耗若雷驚，幾次歡談在北京。

君本德才任重大，誰知病害奪長生。

文章豪放留新鑒，工作艱辛有頌聲。

悲痛應(yīng)知化為力，悼君難免淚縱橫。

副省長王堃騁則在悼念詩中回顧了安波的一生：

觸目驚耗摧肝腹，痛悼戰(zhàn)友失英華；

“兄妹”遺曲傳延水，“春風”送雨到天涯；

風雨山家識甘苦，波濤筆底譜彩霞；

桃李風高標千尺，春城無處不著花。

1986年，中共遼寧省委宣傳部與中國音協(xié)等單位聯(lián)合舉辦紀念安波誕辰70周年紀念大會與安波作品演唱會，春風文藝出版社出版了《安波紀念文集》；2015年，省委宣傳部為紀念安波百年誕辰，組織撰寫了《安波傳》。

二

安波對文藝事業(yè)發(fā)展做出的貢獻是多方面的。

他在全國率先提出建立綜合性大型藝術(shù)劇院的設(shè)想，為文藝團體向劇場藝術(shù)發(fā)展開拓了道路，是他重要貢獻之一。

1951年6月19日，中央文化部在北京召開了全國文工團工作會議，貫徹了普及與提高相結(jié)合的方針，確定了文藝團體的總?cè)蝿?wù)：大力發(fā)展人民的新歌劇、新話劇、新音樂、新舞蹈，以革命的精神和愛國主義精神來教育廣大人民；同時規(guī)定了全國各文藝團體的分工：即在中央、各大行政區(qū)、大城市設(shè)劇院或?qū)I(yè)話劇團，以劇場演出為主，逐步建立劇場藝術(shù)。這是新中國建立以后從未有過的一項帶有創(chuàng)新意義的偉大事業(yè)。對東北文工團如何邁出這一步，安波做了細致深入的思考。他深知，劇場是傳播舞臺藝術(shù)的專業(yè)場所，也是觀眾通過現(xiàn)場聽覺、視覺、感覺綜合享受舞臺藝術(shù)的唯一場所，其構(gòu)造、功能、元素都具有醞釀情緒、陶冶情操、提升素養(yǎng)的教化作用。因此，劇場是一個完整的文化產(chǎn)品，對一個地區(qū)的社會文化具有不可替代的功能和作用。同年秋天，他經(jīng)過深思熟慮，向東北局宣傳部領(lǐng)導提出了建立綜合性藝術(shù)劇院的設(shè)想并得到肯定，被指定起草定名為“東北人民藝術(shù)劇院”（簡稱東北人藝）的建院方案與具體的方針、任務(wù)、組織機構(gòu)和人事安排。這個舉措，是東北文藝院團由非正規(guī)的劇場藝術(shù)開始轉(zhuǎn)向正規(guī)的劇場藝術(shù)的歷史性轉(zhuǎn)折的標志。1952年10月2日，東北魯藝音工團、東北實驗劇團、東北文工團、東北文教隊合并，全國第一個綜合性的大型藝術(shù)劇院——“東北人民藝術(shù)劇院”在原東北文化俱樂部正式建立。東北文化俱樂部從此更名為東北人民藝術(shù)劇場，作為劇院的演出陣地。東北人藝下設(shè)藝術(shù)教育處、演出處、及舞臺美術(shù)室、創(chuàng)作研究室、音樂舞蹈團、話劇團、歌劇團及少兒劇團等機構(gòu)。安波任副團長兼黨總支書記、創(chuàng)作室主任。不久，院長塞克上調(diào)北京，安波任院長兼黨總支書記、黨組書記。

為提高東北人藝的專業(yè)化、正規(guī)化水平，促進劇場藝術(shù)的建立，建院初期，安波提出了“要把劇院辦成工廠、學校、家庭”的辦院方針。他的指導思想是，東北人藝作為東北地區(qū)的綜合性藝術(shù)劇院，既要生產(chǎn)優(yōu)質(zhì)產(chǎn)品、培養(yǎng)優(yōu)秀人才，也要建立一種親密無間、團結(jié)互助的新型的人際關(guān)系。在這個思想指導下，東北人藝始終不渝地堅持聽從時代召喚，聚焦群眾需要，生產(chǎn)優(yōu)秀產(chǎn)品的原則。

在劇種的選擇上，東北人民藝術(shù)劇院以“迅速反映生活”為強項的話劇作為主打項目。安波帶領(lǐng)一班人，認真貫徹“百花齊放，百家爭鳴”的方針，引進了一批外國的經(jīng)典劇目：如《曙光照耀著莫斯科》《李爾王》《尤利烏斯·伏契克》《在那一邊》《娜拉》《葉爾紹夫兄弟》《第一次打擊》《吝嗇鬼》等。其中，《曙光照耀著莫斯科》在沈陽、大連、鞍山等地多次演出，受到廣大觀眾的熱烈歡迎；同年11月在北京中蘇友好月的演出中，獲得了建國后文化部頒發(fā)的第一個獎狀；中央文化部藝術(shù)事業(yè)管理局特別召集了華東、中南、西北、西南、華北、上海、天津等地的人民藝術(shù)劇院的導演、演員、舞臺工作者和藝術(shù)干部到北京觀摩，全國有20余個劇團來沈陽學習這部話劇。當時，《劇本》雜志以《名劇‘曙光照耀著莫斯科受到我國觀眾及文藝界的熱烈歡迎》為題，報道了演出盛況。此后，《東北日報》和《人民日報》專門辟出“向《曙光照耀莫斯科》學習”專欄，在全國話劇系統(tǒng)展開討論。參演演員經(jīng)過半年的排練和演出，就像在專業(yè)學校進修一樣，從理論到實踐，懂得了為什么演戲和怎樣演戲，走上了自覺做一個革命演員的道路，藝術(shù)追求和創(chuàng)作思想也都發(fā)生了質(zhì)的飛躍。在《曙光照耀著莫斯科》中飾演黨委書記庫烈聘的李默然，在1953年“東北區(qū)戲劇、音樂、舞蹈匯演”中，獲得東北行政委員會頒發(fā)的“優(yōu)秀表演獎”。此外，該劇還創(chuàng)造了演出500余場的紀錄，為完成我黨在建國初期的“恢復經(jīng)濟建設(shè)，改善人民生活”的主要任務(wù)，起到了輿論前導作用。

三

中國戲劇文學學會副會長、遼寧人民藝術(shù)劇院編劇羊馳，曾經(jīng)回顧了遼寧人民藝術(shù)劇院經(jīng)歷的三個藝術(shù)創(chuàng)作高峰期。他認為，第一個創(chuàng)作高峰就是安波擔任黨總支書記兼副院長和院長時的初創(chuàng)時期。這期間演出了75臺大型話劇，其中有《在新事物面前》、《春風吹到諾敏河》、《前進再前進》、《劉蓮英》、《洞簫橫吹》、《海邊青松》、《黃花嶺》、《紅石鐘聲》等50臺劇目，因為藝術(shù)實踐目的性明確，對現(xiàn)實生活反映深刻而深入人心。

創(chuàng)作優(yōu)秀劇本，是劇院生產(chǎn)優(yōu)質(zhì)產(chǎn)品的保障之一。安波重視組織創(chuàng)作人員創(chuàng)作劇本，他本人也身體力行。1953年，農(nóng)業(yè)合作化在全國范圍內(nèi)迅速興起，如何辦好合作組織，加緊團結(jié)農(nóng)村各階層為發(fā)展生產(chǎn)、改變農(nóng)民的命運而努力，成為黨和政府急需解決的問題。1952年到1953年間，他帶領(lǐng)導演與演員三下農(nóng)村，先后創(chuàng)作了反映農(nóng)村互助組到農(nóng)業(yè)合作化內(nèi)容的《十字路口》和《春風吹到諾敏河》兩個多幕話劇劇本。

翻開他的創(chuàng)作日記可以看到，他曾經(jīng)去吉林、綏化、承德、朝陽等地，除夕與元宵節(jié)都在農(nóng)村度過。愛人生孩子時，他正在綏化體驗生活。為了紀念，給兒子取名為嘉綏。在創(chuàng)作過程中，他摸索出體驗生活與劇本創(chuàng)作相結(jié)合的辦法，讓每個演員找一個生活原型，與其同吃同住同勞動，真正做到一刻不脫離人民群眾。白天，他和農(nóng)民一起勞動交心；晚上，他在油燈下主持召開碰頭會議，聽每個演員講故事。從全國勞動模范到普通農(nóng)民，從基層干部到家庭婦女，甚至中農(nóng)與富農(nóng)，每一個生活原型的語言、動作、體貌特征到性格特點，他都一一記錄下來，從中學習勞動人民特有的吃苦耐勞、勤儉樸素等高貴品質(zhì)，了解不同人的家世，以及在合作化中的真實心態(tài)。散會后，他再將記錄下來的鮮活素材加以分析整理，之后寫到劇本里。在劇本創(chuàng)作完成后，他首先念給老鄉(xiāng)聽，并且根據(jù)他們的意見修改。在連續(xù)兩個多月的時間里，他天天“開夜車”，當《春風吹到諾敏河》的劇本創(chuàng)作正式完成的同時，話劇排演也如期完成。

《春風吹到諾敏河》作為全國第一部反映農(nóng)村合作化的話劇，如實反映了農(nóng)業(yè)合作化曲折而復雜的歷史進程。該劇演出之后，先是在東北區(qū)第一屆戲劇音樂舞蹈觀摩演出大會中獲獎，后在第一屆全國話劇觀摩演出大會獲得了創(chuàng)作獎?！秳”尽吩驴?953年12月號發(fā)表改劇本后，全國各地話劇團紛紛來沈陽學習；解放日報、人民日報、新華日報、文匯報、文藝報與《劇本》《文學書刊》《文藝學習》及許多地方報刊，紛紛發(fā)表評論文章，贊譽有加。

1954年1月，《春風吹到諾敏河》作為建國初期少有的描寫農(nóng)村生活的優(yōu)秀作品，經(jīng)中央電影局提議，由凌子風導演，安波與海默編劇，安波配樂，以電影形式由東北電影制片廠制作上映，并在全國發(fā)行。1954年4月，《春風吹到諾敏河》被改編為豫??；同年12月，被改編為蘇州評彈；1956年蒙文版的《春風吹到諾敏河》劇本，由民族出版社出版發(fā)行。

時隔幾十年后再看這部作品，不能不佩服安波的獨特眼光。他對“左”的偏差的毫不含糊的批評，超越了時代的局限性；他對人物性格的刻畫，通過富有人情味而又詼諧幽默的語言，洋溢出了新鮮的農(nóng)村生活氣息和惹人喜愛的“土味道”。即使按照現(xiàn)在“主旋律”標準來衡量，它也依然是一部反映農(nóng)村農(nóng)民題材的優(yōu)秀作品。

四

創(chuàng)作優(yōu)秀歌劇，是安波存在心頭的多年夙愿。為了完成這個心愿，他做了多年的準備。在延安時期，他為秧歌劇《兄妹開荒》的作曲，為冼星海創(chuàng)作的歌劇《軍民進行曲》撰寫歌詞，是他進行歌劇創(chuàng)作嘗試的原始積累。在解放戰(zhàn)爭的硝煙中，他與程云、海默、沙萊合作的歌劇《兵》，以及他獨自創(chuàng)作的歌劇《上當》都曾經(jīng)獲得好評。其中《兵》，在1947年4月召開的冀察熱遼黨員代表大會上首演后，安波榮獲冀察熱遼軍區(qū)授予的特等功。這是安波在歌劇創(chuàng)作上的有效嘗試。

新中國剛一成立，安波就把抗戰(zhàn)時期曾經(jīng)思考過的歌劇音樂的“真正的戲劇化”與“真正的民族化”問題，提到了創(chuàng)作議程。他把解放戰(zhàn)爭中與程云和海默合作的劇本《唐永生》（定稿后改為《紀念碑》）的初稿找出來，期望通過排演，摸索出解決歌劇創(chuàng)作及表演中的上述問題。期間，他以“吟成一個字，捻斷數(shù)根須”的態(tài)度，通過兼收并蓄的方法，“既采用了西洋歌劇的形式——重唱、說唱及接近敘唱、詠唱等形式，又采用了二六板、倒板、搖板等中國戲曲的形式”，不斷地進行修改與完善。連續(xù)一個多月的夜以繼日，三幕九場的歌劇《紀念碑》樂曲終于完成。首演時，一開場的四聲部合唱，讓觀眾們耳目一新，中西合璧的樂隊既有中國氣派，又和諧統(tǒng)一。當主人公唐永生帶領(lǐng)煤礦工人取得罷工勝利，迎接蘇聯(lián)紅軍，慶?？箲?zhàn)勝利的時候，全場觀眾情不自禁地站立歡呼，“共產(chǎn)黨萬歲”的口號聲此起彼伏。演員雖然多次謝幕，觀眾還是久久不愿離去。1950年12月，安波在《歌劇‘紀念碑曲作的嘗試》一文中，總結(jié)了群眾對《紀念碑》音樂的鑒定：音樂戲劇化了，唱與說結(jié)合得自然，有中國氣派，中國樂器與西洋樂器結(jié)合得好。當然，他也總結(jié)了若干失敗的教訓。65年后，當年參加演出的88歲老人潘崇煜，滿懷深情地唱起了第一幕第一場的曲作：“楊樹蕭蕭高接天，山巒層層不接邊，黃葉飄飄隨風落……”緩慢悲涼的曲調(diào)，抒發(fā)了劇中人感嘆凄苦的心境。老人唱罷，思緒仿佛還留在當年的劇場里。

歌劇《草原烽火》，是安波根據(jù)我國蒙古族著名作家烏蘭巴干的同名長篇小說改編的劇本，作曲由他和劉守義等人共同完成。該劇是我國較早采用西洋歌劇模式，以完全曲宣敘調(diào)和詠嘆調(diào)貫穿全劇的一部作品，在借鑒西方藝術(shù)形式方面，在發(fā)揮音樂特長的重要元素方面，進行了有益的探索。1960年3月19日，《草原烽火》作為遼寧歌劇院的建院項目，為遼寧歌劇院奠定了在全國歌劇界的領(lǐng)先地位，對遼寧歌劇后來的藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠影響。

五

“百花齊放，推陳出新”是安波在東北特別是在遼寧領(lǐng)導文藝工作期間的不懈追求。他對戲曲音樂的不斷探索和改進，使戲曲藝術(shù)展現(xiàn)了新魅力，煥發(fā)了新光彩。

1952年夏，為迎接全國會演，東北文化部調(diào)集戲曲界專家，對評劇《小女婿》進行了大規(guī)模修改。負責創(chuàng)腔的安波，親自到評劇團與演唱者一起研究。他“先從劇本中選出重點唱段，講明人物的處境與情感，再由大家小聲哼唱，或另選傳統(tǒng)戲中類似人物感情的優(yōu)秀唱段，選其可用之處，然后由安波同志與大家共同歸納起來，成為一個完整的的唱段。例如‘回門一場，香草唱的‘小河流水的唱腔……經(jīng)安波同志精心篩選、創(chuàng)作發(fā)揮之后，便成了‘小河流水這個百聽不厭，流傳已久的優(yōu)秀唱段了?！痹诔辉O(shè)計中，他根據(jù)三位扮演香草的主演的嗓音條件和演唱技巧，進行分場設(shè)計。對《小女婿》戲中其他角色的唱腔，安波也分別給予了精心設(shè)計。如最后一場戲?qū)﹃惪焱鹊目於宄唬捎昧私痖_芳選唱的《朱買臣休妻》的基調(diào)，精心加工潤色而譜成。

在對《小女婿》的改革中，安波還“開創(chuàng)了評劇音樂的總體布局，樂隊的多聲部體制和相應(yīng)的人員配備，中西樂器的混合使用，樂手視譜伴奏，前奏曲、幕間曲和描寫音樂與劇情的有機統(tǒng)一。”尤其是西洋樂器大提琴在《小女婿》樂隊的使用，補充了低聲部，成為當時戲曲界“洋為中用”的范例。

1952年10月7日，東北實驗評劇團《小女婿》劇組在北京中山公園音樂堂公演，一舉成功。隨后，到中南海懷仁堂為毛澤東、劉少奇、周恩來、朱德等中央領(lǐng)導同志演出。在全國第一屆戲曲觀摩演出大會上，《小女婿》在23個劇種、37個劇團、82個劇目中脫穎而出，一舉榮獲了劇本和演出兩個一等獎，多樂部體制的樂隊也獲了獎。嗣后，《小女婿》劇組隨東北戲曲研究院演出團先后赴上海、武漢、天津等地作巡回示范演出，共演出90余場，觀眾達12萬多人。由安波創(chuàng)腔的唱段“鳥入林雞上架黑了天……”“小河流水嘩啦啦地響……”傳遍全國，不僅展示了戲曲改革的成就，推動了戲曲藝術(shù)的進一步改革和發(fā)展，而且為更好地貫徹“百花齊放，推陳出新”方針提供了經(jīng)驗。著名作曲家王其珩在《評劇音樂改革的先驅(qū)》一文中回憶說：“安波同志是一位群眾觀點很強的音樂家，在《小女婿》的音樂創(chuàng)作中，相信群眾，依靠群眾，充分發(fā)揮本單位專門家的作用，集思廣益，集腋成裘，這是安波同志取得成功的重要途徑?！?/p>

山東琴書本是山東地區(qū)漢族曲藝品種之一，又稱“小曲子”“山東洋琴”“唱洋琴”“改良琴書”等。建國初期，山東琴書《大剛與小蘭》在遼寧地區(qū)生根開花，安波也是移植和培育這曲山東琴書者之一。1952年冬天，安波幫助遼寧歌舞劇院山東琴書表演者鄒環(huán)生與馮賢等人，在確定《大剛與小蘭》的主題與形式、構(gòu)思唱詞的情節(jié)結(jié)構(gòu)和人物形象之后，親自修改了詞本，補寫了《春三月來草發(fā)芽》《小蘭想大剛》兩段新曲。在補曲中，他既運用了民歌、說唱、歌曲的表現(xiàn)手法，又吸收了東北民歌和墜子、梆子、地方說唱等音樂素材，集各派唱腔之精粹，將其融會貫通在他所熟悉的山東琴書之中，卻不給人以移花接木之感。他的敏捷才思和多方面的藝術(shù)造詣，為琴書音樂及演唱方法以及曲藝音樂的改革，提供了一個創(chuàng)新的范例。在1953年東北第一屆戲劇音樂舞蹈觀摩演出時，《大剛與小蘭》獲得優(yōu)秀表演獎，同年由中國唱片社錄制成唱片；12月在北京懷仁堂演出，后到上海、廣州等十幾個城市演出。在朝鮮民族主義共和國首都平壤演出時，同樣獲得了觀眾的喜愛。