“色墨氣韻”于現(xiàn)代絲巾圖飾中的物承形式

杜博，　王曼倩

(大連工業(yè)大學(xué) 服裝學(xué)院，遼寧 大連 116034)

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“色墨氣韻”于現(xiàn)代絲巾圖飾中的物承形式

杜博，王曼倩

(大連工業(yè)大學(xué) 服裝學(xué)院，遼寧 大連 116034)

從“氣韻生動”、“詩畫同源”、“虛實相生”3個層面進行水墨意境的解析，并與絲巾圖飾主題設(shè)計結(jié)合案例分析，認為中國水墨畫的筆墨技法、章法布局、色墨交融的表現(xiàn)方式與詩、書、畫、印等視覺元素的完美結(jié)合對絲巾圖飾設(shè)計有重要影響。絲巾中呈現(xiàn)水墨意境不但可以增添藝術(shù)美感，更能傳播弘揚中國的傳統(tǒng)美學(xué)精神。

色墨；氣韻；絲巾；圖飾；物承

注重文化精神，已成為當今絲巾圖飾設(shè)計的重要發(fā)展趨勢。中國作為絲綢的原產(chǎn)地和產(chǎn)銷大國，在設(shè)計中因缺少主題性和風(fēng)格特色難于進入國際高端市場。絲織品作為中華古文明的象征物承載著人們對于精神性和東方審美的寄托，將絲巾與獨具東方魅力的水墨語言結(jié)合的設(shè)計是很好的選擇，不僅能提升絲巾的價值，更能傳播中國傳統(tǒng)文化。這種結(jié)合絕不是簡單的摹仿、復(fù)制，而是水墨精神為我所用，通過絲巾圖飾的色墨之美滋養(yǎng)人們的身心，陶冶情操，傳播并弘揚傳統(tǒng)文化藝術(shù)。

1　絲巾與中國畫的聯(lián)系

1.1繪畫于絲，古已有之

中國畫自成體系，凝聚了中華民族的智慧、性格與氣質(zhì)。絲綢亦可作為中國古老文明的象征，長期以來以其卓越的品質(zhì)、精美的花色和豐富的文化內(nèi)涵聞名于世。中國畫與絲綢作為中國人智慧的結(jié)晶，自古聯(lián)系在一起。絲綢不僅是絲路上重要的奢侈消費品，也是歷代中原王朝出使西域乃至更遠的國家時表示友好的禮品。自從張騫和班超通西域后，中國的絲、綢、綾、緞、絹等制品，源源不斷地運向中亞和歐洲。古代羅馬人稱中國為 “絲綢之國”，歐洲貴族也一度以穿著中國絲綢為富有榮耀的象征。繪畫是絲織物最早的裝飾手段，《尚書益稷篇》記載的“十二章紋”中前六章，即“日、月、星辰、山、龍、華蟲”以繪畫形式表現(xiàn)于服裝上[1]。戰(zhàn)國時期著名《龍鳳仕女圖》、《御龍圖》就是古代畫在絲織物上的圖畫。所謂“帛畫”，早于紙、絹尚未發(fā)明之前，人們將色墨、傳統(tǒng)染料繪在木版、石板、器物或絲織物上，表現(xiàn)出古人的藝術(shù)水準。

1.2絲巾如畫，傳遞文化與精神

繪畫重在主題、思考和觀察事物的獨特視角，作為服裝配飾的絲巾同樣需要表現(xiàn)主題及相應(yīng)的藝術(shù)美感。在現(xiàn)代人追求個性、注重精神情感表達的大環(huán)境下，絲巾在生活中也有所發(fā)展變化，從功能上來講，現(xiàn)代絲巾的用途更加豐富,從服裝、領(lǐng)巾、圍巾、披肩，到腰帶、頭巾,綁在手提袋上作為裝飾物,被運用在表帶,或是純藝術(shù)裝飾。絲巾界的傳奇品牌愛馬仕(Hermes)，其眾多的絲巾設(shè)計都富有傳統(tǒng)文化與地域特色。國內(nèi)品牌，如上海灘、皇錦、雙妹，其絲巾設(shè)計多以中國傳統(tǒng)女性服飾、生活為主題，風(fēng)格明確，承載著女人時尚的歷史，傳遞了品牌的理念與價值。

富有文化內(nèi)涵的主題性設(shè)計受到越來越多的消費者青睞[2]，而大眾市場狹窄,造型單一、設(shè)計近似、缺乏時尚感,雷同的圖案比比皆是。“絲巾雖然花色各異，但其變化僅是美觀與實用性，僅圍繞絲巾紋樣的構(gòu)圖、表現(xiàn)手法、色彩效果、邊角關(guān)系等進行設(shè)計開發(fā)”[3]，不能滿足現(xiàn)當代人們對生活品質(zhì)更高層次的要求,需要進一步從主題觀念的層面進行設(shè)計。國外已經(jīng)研究把中國元素融入到絲巾,愛瑪仕推出一款限量版絲巾,主題為“天堂之馬”,取材于中國漢代拓片圖案。由此看來,中國研究絲巾圖式已經(jīng)勢在必行，絲巾若要增加附加值，應(yīng)該從理念與文化入手，要有明確的設(shè)計主題。中國的水墨表現(xiàn)語言傳承了傳統(tǒng)文化的精髓，水與墨由于其豐富的變化，反映了人們細膩的情感，它不求形似，只為抒發(fā)意境之情，而且水墨和絲巾具有一定中國傳統(tǒng)文化的代表性，二者結(jié)合更具中國特色。水墨運用于絲巾上，不僅增添了絲巾圖飾的文化內(nèi)涵，還傳遞了傳統(tǒng)藝術(shù)的精神氣韻。

2　色墨氣韻之美

2.1干濕濃淡的色墨表達

中國畫的筆墨帶有極強的主觀性，它的形成是有哲學(xué)基礎(chǔ)的，因為中國畫崇尚“樸”，“樸”也是“素”，“素”反映到色彩學(xué)上也就是黑白，就是墨。以墨為基礎(chǔ)，筆與墨是中國畫表現(xiàn)大自然的核心，是中國畫對大自然的高度概括。中國畫以“墨”為主體表現(xiàn)大自然，主觀地把大自然中如此豐富多彩的顏色歸納為黑和白兩色為主。這種黑白變化，與太極圖以黑白兩條魚來喻示萬物之道無不關(guān)聯(lián)?！叭f物之生，負陰而抱陽，莫不有太極，莫不有兩儀，氤氳交感，變化不窮”，正是有了這種哲學(xué)思想，從而發(fā)展成為中國畫的筆與墨。墨分五色。唐代張彥遠《歷代名畫記》：“運墨而五色具?！彼^“五色”，指焦、濃、重、淡、清，或指濃、淡、干、濕、黑。語有不同而意則指墨色的豐富變化。宋代以前多指濃淡不同的墨跡對應(yīng)的五色，如，青、赤、黃、白、黑五色，合稱五正色，簡稱五色。

2.2色墨意境的呈現(xiàn)

意境是中國傳統(tǒng)美學(xué)思想的重要范疇，最早見于唐代王昌齡的《詩格》 “詩有三境”，提出了意境、物境、情境三境說；王國維于《人間詞話》中說：“文學(xué)之事，其內(nèi)足以攄已，而外足以感人者，意與境二者而已。上焉者意與境渾。其次或以境勝，或以意勝。尚缺其一，不足以言文學(xué)”[4]。由此可見，意境原指文學(xué)作品中情景交融、虛實相生的詩意空間。意境是主觀的“意”與屬于客觀的“境”二者交融藝術(shù)境界，在交融的過程中，情理、形神相互滲透形成了“意境”。 在中國傳統(tǒng)山水畫“得意忘象”(唐·梁肅《止觀統(tǒng)例議》)的理論引導(dǎo)下，中國的水墨畫重點不在描摹真實的自然，而是試圖擺脫自然的束縛，致力于描繪一個博而精，專而廣，圓而缺，偏而全的世界。只取其精神而無視其形式，在“暢神”、“怡情”的思想中探索繪畫語言的表達。在中國畫中，人、藝術(shù)、道德始終作為一個動態(tài)的整體，人的情緒形成抽象的物質(zhì)，從而傳達了“虛實相生”、“以情構(gòu)境”的藝術(shù)表現(xiàn)方式。意境能給人以豐富的想象余地，是中國傳統(tǒng)精神氣質(zhì)、審美情趣的具體表現(xiàn)。水墨的意境具有具體而真實的空間景象,它可以讓欣賞者通過聯(lián)想產(chǎn)生共鳴,思想情感受到感染,領(lǐng)略到弦外之音,畫外之意。

3　色墨氣韻的物承表達

“物承”是既承襲傳統(tǒng)文化，又符合現(xiàn)代人的審美及需求。中國傳統(tǒng)文化貴在傳承。而傳承不是拿來主義，雖然是傳統(tǒng)的，但要符合當下時尚品位，被現(xiàn)在人所接受、熱愛。中國畫的水墨意境如何融入到現(xiàn)代絲巾的形式方法中正是文中所要解決物之傳承的關(guān)鍵。

3.1圖飾氣韻生動

中國古代繪畫非常注重氣韻的表達，南齊謝赫的《六法論》中，把“氣韻生動”列為六法之首?！皻狻敝妇駳赓|(zhì)，“韻”指格調(diào)風(fēng)度?！皻忭崱奔此囆g(shù)家的思想感情，是藝術(shù)家在作品中表達情感的最高境界,是作品中蘊含的生機、氣勢、節(jié)奏和意蘊。自然飄逸的絲巾材質(zhì)與靈動傳神的水墨語言的交融適合于生動的氣韻表達。

《云想》(見圖1)從現(xiàn)代人對自然的思考出發(fā)，將云、星辰用水墨的語言詮釋出來?！敖z巾是獨立成件的紡織產(chǎn)品，其圖案設(shè)計不受布幅或裁剪的限制，可以獨立設(shè)計，獨自成圖”[5]。因此，絲巾圖案的設(shè)計比較靈活，圖案在遵循構(gòu)圖原則的前提下具有一定的自由性，整體圖飾的布局充分考慮了絲巾不同的佩戴方法及形成效果。從顏色上處理邊角之間的對比與呼應(yīng)，圖案中疏密變化，氣韻感，圖飾的水墨筆畫抑揚頓挫，濃墨的線條走向飽滿酣暢，淡墨的線條走向清晰秀麗，從而體現(xiàn)出水墨的意境和情趣，通過絲巾氣韻的表達增加佩戴者的氣質(zhì)與品位。

3.2主題“詩畫同源”

清代美學(xué)家葉燮說：“畫者形也，形依情則深；詩者情也，情附形則顯”。蘇軾也說：“詩畫本一律，天工與清新。”詩畫互補，使得意境更加深遠。作品《春雨林花》(見圖2)設(shè)計靈感來源于杜甫《曲江對雨》中的“林花著雨胭脂濕”，圖案以似花非花、似雨非雨的點狀圖形通過疏密、層次的排列體現(xiàn)了詩中雖是春景，卻了無人跡，一派荒涼落寞的景象。在制作絲巾的時候通過雙層或多層形成不同圖案的疊加，結(jié)合國畫色彩的色墨交融，輕重濃淡，從而讓絲巾不會那么單薄。形態(tài)上強調(diào)單元結(jié)構(gòu)的重復(fù)，也可以是畫面中其它視覺因素的重復(fù)，如肌理重復(fù)、色彩重復(fù)、點線面重復(fù)等。重復(fù)使畫面統(tǒng)一，在和諧的對比和變化中形成視覺上的節(jié)奏感[6]。在穿著時通過不同的佩戴方式及不同的系扎方法疊加產(chǎn)生不同的視覺層次感，筆墨的清醇展現(xiàn)清雅和諧的意境美，令人產(chǎn)生無限的遐想。

3.3絲巾與人體虛實相生

虛實相生的設(shè)計方法是在傳統(tǒng)平面圖案設(shè)計的基礎(chǔ)上的升華。將人視為實體，通過系扎方式的不同，絲巾圖案會與人體發(fā)生無窮的虛實空間變化?！渡接辍?見圖3)正是基于這一構(gòu)想而設(shè)計可穿著的絲巾。其基本造型為中間貫口的一片式長條狀，基礎(chǔ)形簡單但穿著方式豐富?！渡接辍穼鹘y(tǒng)水墨中的山林景致作為基本元素，在傳統(tǒng)的國畫疏密聚散皆為留白布局的理念下，以黑白作為色調(diào)的兩極，對比強烈，達到虛實相生的意境美[7]。在穿著時可以將絲巾面幅完全展開，通過側(cè)面系扣的方式將絲巾與服裝巧妙地轉(zhuǎn)化，產(chǎn)生絲巾與人體最大范圍的包裹，也最大程度體現(xiàn)圖飾本體虛實之美。如若按照常貫方式穿著，側(cè)面不系扣，則更具飄逸感，絲巾圖案通過人體的動作產(chǎn)生節(jié)奏與律動，從而體現(xiàn)出虛實之境。此絲巾也可以進行傳統(tǒng)的披掛式穿著，圖案本身的留白，構(gòu)圖中“圖”與“底”的留白均可通過絲巾穿著過程中的褶皺、折疊產(chǎn)生更加流動的視覺效果。圖案 “花”與“地”的重量設(shè)計相當，彼此呈現(xiàn)出“你中有我，我中有你”的互相交融狀態(tài)，表現(xiàn)出水墨的幻化之境。

4　結(jié)語

絲巾傳遞情感與承載文化。水墨的藝術(shù)魅力是經(jīng)過長期發(fā)展已經(jīng)形成了自己獨特的繪畫藝術(shù)語言，是其它藝術(shù)形式難以替代的，并且深刻影響了中國當代設(shè)計師的創(chuàng)作思維，已在現(xiàn)代絲巾設(shè)計中的不同層面和視角中發(fā)揮作用，體現(xiàn)出民族傳統(tǒng)文化中獨有的、其它民族所不及的思維優(yōu)勢和獨特風(fēng)采。發(fā)掘中國文化符號，從藝術(shù)美感上將中國古風(fēng)古韻與絲巾設(shè)計相結(jié)合，把清醇的水墨運用在絲巾上，可以促進絲巾設(shè)計的發(fā)展，讓每條絲巾都代表一個故事，讓每個故事都能喚起“最文化”。時尚承載著傳統(tǒng)，讓絲巾成為時尚潮流不可缺少的配飾，實現(xiàn)時尚與傳統(tǒng)意蘊的完美結(jié)合。

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WANG Yao.Chinese painting unique artistic esthetic form[J].Art Education,2008(9):22-23.(in Chinese)

(責(zé)任編輯：楊勇)

Oriental Ink Art in Modern Scarf Decoration Design Survey

DU Bo,WANG Manqian

(School of Fashion,Dalian Polytechnic University,Dalian 116034,China)

Patten decoration is the soul of scarf design and the decoration design focuses on the concept convey, it is feasible and necessary to integrate Chinese ink art with modern fashion scarf pattern. As silk and ink being the representative of Chinese civilization, there are numerous association between them. The article analyses three levels of ink mood ,respectively, "Lively rhyme"、"Poetry homologous"、"Virtual and real", and finds out that their way of expression and their integration with visual elements such as poems, books, paintings and prints have important impact on the pattern design of scarves. The embodiment of Chinese ink and wash painting elements in scarf design can not only increase the aesthetic appeal of the product, but also spread and develop Chinese traditional aesthetic spirit.

color ink,rhyme，silk scarf，pattern，inherit

2016-04-15；

2016-05-31。

教育部人文社會科學(xué)研究青年基金項目(15YJC760022)。

杜博(1983—)，男，講師，碩士。主要研究方向為中國傳統(tǒng)繪畫語言與流行服飾之間的設(shè)計。

Email:www.dubo@163.com

TS 941.11

A

2096-1928(2016)03-0309-04