朱屺瞻 談筆墨

□ 朱屺瞻

朱屺瞻 談筆墨

□ 朱屺瞻

《富貴神仙》 朱屺瞻

筆貴有力，力貴有勢(shì)。懷素自論草書云：“東卻西，南又北，倒還起，斷復(fù)續(xù)?！彼^觸遇成形者，并非亂涂亂畫，這里面有辯證的道理在：有來(lái)有去，相反相成，而驅(qū)筆之際，有我的一貫之氣在。故變而不亂。是作書一法，何嘗不是作畫一法。

運(yùn)筆費(fèi)力，未必得力。有使盡了力仍不能入木三分者，有輕輕一筆重于九鼎者。蓋力不在于筆，在于腕；不在于腕，而在于丹田之間。作畫時(shí)人要站起來(lái)，穩(wěn)其腳跟，平其體勢(shì)，以便氣可以從腹底透出，達(dá)于胸，達(dá)于臂、于腕以至筆端。力者，氣之運(yùn)行，不是筋肌勃勃作勢(shì)。筆出于腕，腕出于心，心要正以誠(chéng)字，腕要貫以力字。孟子云：“吾善養(yǎng)吾浩然之氣，是氣也塞乎天地之間。”畫家平日修養(yǎng)此心胸，曠闊與天地同其大，運(yùn)起筆來(lái)，便自然無(wú)礙，寫出景來(lái)，也就意趣盎然了。

用筆有起伏，有輕重，有緩急，謂之節(jié)奏。用筆猶舞蹈，猶溜冰，俯仰欹斜，左右旋轉(zhuǎn)，百變不失其平衡。得其節(jié)奏，掌其平衡，這是大規(guī)矩，此外不必太拘。人云“從心所欲不逾矩”，亦是此意。有此兩點(diǎn)，也即是法，不必斤斤于仿古，而未嘗不與古人通，所謂默契是也。

作畫須有筆墨。筆墨須取大方，有大家氣，我的自繩之道是拙樸為佳，切戒浮滑。布局須深厚，有變化，立意須高，有意境。意境最難言，是個(gè)胸襟和眼界問(wèn)題。古人云，讀萬(wàn)卷書，行萬(wàn)里路，只是要開闊胸襟和眼界。孟子說(shuō)得對(duì)，要善養(yǎng)吾浩然之氣，塞乎天地之間！

《墨荷》 朱屺瞻

出筆奇，非真能奇者，惡其著意也。不著意之奇，乃是真奇。真奇與平淡固自不二。“涼風(fēng)雁啼天在水”，奇句也，卻也平淡。平淡未必?zé)o奇，作平淡而止于平淡，平淡之外無(wú)物也。平淡之外須有物，所謂弦外之音，則平淡自不平淡?！安删諙|籬下，悠然見(jiàn)南山”之句是也。林青云詩(shī)如此，我說(shuō)畫也如此。

常言道：得心應(yīng)手。實(shí)際上，心得了，未必應(yīng)于手；應(yīng)于手了，亦未必成于筆。要成于筆，還必須知筆之性，紙之質(zhì)，墨與色的具體性能，知曉各種性能而掌握之，才可以下筆無(wú)礙。用筆之道，須知從有礙達(dá)無(wú)礙。前人論畫云，加一筆太多，缺一筆太少，八大山人的作品，厲害就在這點(diǎn)，筆筆派用場(chǎng)。他生活在山水之間，能靜觀靜修，同時(shí)心懷悲憤，意入蒼涼，這都鍛煉了他這一去筆，猶如天網(wǎng)恢恢，疏而不漏。

石濤、石溪、漸江都嫌筆墨繁，煩惱多。我偶然也學(xué)石濤，卻學(xué)得不像，用筆流暢不及。石溪太繁，不合吾意。愈老愈覺(jué)簡(jiǎn)之不易，難在疏而不漏，恰到好處。陸放翁草書詩(shī)：“提筆四顧天地窄，忽然揮掃不自知。”提筆之前，胸有浩然之氣，塞乎天地之間。動(dòng)起筆來(lái)，竟是筆動(dòng)我不動(dòng)。在創(chuàng)作得意時(shí)，物我渾忘，其樂(lè)融融如也。放筆的真意，言筆觸之自由無(wú)礙，不是一味縱筆之謂。韓文公詩(shī)云“盤馬彎弓惜不發(fā)”，引而不發(fā)之筆，正是“放”字中之一法。

作畫要善變，不要千篇一律。我內(nèi)心總有此希求。章法有變，用色有變，然而觀筆意，仍可于百變中看出自己的面目。筆意是主要特征。線條重要，運(yùn)筆須用中鋒，還要一波三折，才不呆板，關(guān)鍵在有力有勢(shì)。線條不僅僅勾出平面，最要表現(xiàn)出立體感。線要有力，點(diǎn)要出神。點(diǎn)可使線活起來(lái)。線立其體，點(diǎn)提其神。線難，點(diǎn)尤難。點(diǎn)不可多，要適得其所，恰到好處。我有時(shí)先涂大塊色，再勾線條；有時(shí)先勾線條，后加色塊；有時(shí)混合用之。各種技巧都可靈活運(yùn)用，不必拘于一法。無(wú)論山水花卉，最難用點(diǎn)。點(diǎn)比線難，點(diǎn)要適得其所，恰到好處，點(diǎn)要有力。中國(guó)畫中，惟點(diǎn)最難，畫龍點(diǎn)睛，靠點(diǎn)傳神也。點(diǎn)須恰到好處，在一幅畫上，多點(diǎn)、少點(diǎn)、點(diǎn)在哪里，都有講究，運(yùn)用得當(dāng)，可以把畫的神韻揭出來(lái)，抖摟醒目。點(diǎn)不得當(dāng)，可把一幅好畫弄糟。水清無(wú)魚，筆整無(wú)畫。落筆有時(shí)要邋遢三分，姿態(tài)轉(zhuǎn)妙。落筆時(shí)最忌拘謹(jǐn)。一須不見(jiàn)有筆，二須渾忘有法，然后才能自在自如。筆為我用，法為我役。

中國(guó)墨色，最耐玩賞。古人云“墨有五色”，說(shuō)出此中風(fēng)味。中國(guó)畫靠筆墨，古人有“墨為肉”之說(shuō)。但墨亦有骨。墨澤可呈出鐵光，為彩色所不可及。用墨經(jīng)驗(yàn)到家，便能黑而不黑。黃賓虹晚年有眼疾，雖加墨卻能黑而不黑，看去仍覺(jué)舒服。反之，初學(xué)者用墨，雖淡而有黑氣。所謂不黑而黑，難入眼了。墨色重變化，于變化中顯動(dòng)態(tài)。所謂墨韻色，須于動(dòng)態(tài)之中。以潑墨法寫雨景，最能發(fā)揮水墨淋漓變化的效果。一幅畫只有線條而沒(méi)有墨韻，便缺乏精神，容易變得干巴巴！

《福祿》 朱屺瞻

中國(guó)畫與毛筆是分不開的。圍繞著各種筆墨的應(yīng)用，產(chǎn)生了千百年來(lái)的實(shí)踐與理論，構(gòu)成了中國(guó)獨(dú)特的繪畫傳統(tǒng)不可分割的一部分。筆須藉墨（或色）以為用，不能離墨而言筆，古人筆墨合稱，即此道理。筆是骨，墨是肉。從筆鋒著紙看，稱之曰骨；從墨汁落紙看，稱之曰肉，兩者烏可分？筆有筆法，墨有墨氣。大體說(shuō)來(lái)，筆法決定墨氣。有焦墨的筆法，有濃墨的筆法等等。

畫花卉最可練筆。我最愛(ài)畫蘭竹，因其最潑得出，最可練筆力、筆法，提起筆能使出“力”。畫藤本，殊有趣，懸著臂，落中鋒，揮出曲曲的連環(huán)，似與長(zhǎng)蛇搏斗。畫花戟也最能考驗(yàn)筆力，枝枝葉葉都顯在眼前，筆弱隱瞞不得。蘭竹之題材，古人多為之。元明兩代，畫蘭竹者特多，但成功者究屬少數(shù)。蓋畫蘭竹，用筆近書法，須有書法的基礎(chǔ)。吳鎮(zhèn)與文征明的書法好，蘭竹亦畫得好。青藤與八大善用簡(jiǎn)筆，更是難能。石濤筆墨十分熟練，做到隨心所欲。