風(fēng)景寫生中要有自己的情感追求—王克舉寫生訪談

文

問：據(jù)說，您都是堅持現(xiàn)場寫生的，選定一個地方，支起來畫，成就成了，不成就丟掉，而且畫幅都很大，現(xiàn)在像您這樣進行創(chuàng)作的當(dāng)代藝術(shù)家已經(jīng)少之又少了，這種方式對您創(chuàng)作的重要性體現(xiàn)在哪里？

王：以前進行風(fēng)景寫生只當(dāng)是一種練習(xí)，剛開始就是想在風(fēng)景畫里面做實驗，很單純。一旦畫進去才發(fā)現(xiàn)其中有許多意想不到的東西出現(xiàn)。比如當(dāng)你把自然的景色轉(zhuǎn)變成繪畫語言形式的時候，線條、色彩、形狀本身在脫開自然屬性之后所具有的情感指定性（當(dāng)情緒平靜時畫的線條和情緒急躁時畫的線條是完全不一樣的）。另外繪畫里面還有一種秩序感、節(jié)奏感，這些因素都有著自己的組合規(guī)律。從1997年開始，整整十年一直在畫風(fēng)景，這個過程是一點點積累起來的。其實寫生跟創(chuàng)作是沒有距離的，關(guān)鍵是要有自己的追求和對自然景色的處理與情緒的協(xié)調(diào)關(guān)系，王沂東臨過安格爾的畫，他說：“安格爾的畫跟現(xiàn)實距離太大了！”當(dāng)時我們還不太懂，安格爾多寫實呀，其實他跟自然對象的距離特別大，他有自己對造型處理的規(guī)則，那就是創(chuàng)作。

王克舉 春潮布面油畫 160cm x 180cm 2013年

寫生比畫照片的好處是自然景色可以為你提供更多的參照信息。畫照片也可以，但終歸不如身臨其境的情緒來得熱烈?，F(xiàn)場感跟在畫室里看照片完全是兩種心情，對我來說這種情緒非常重要。寫生時的緊迫在于筆觸的急速運用，將情緒化也帶入畫面。另外難度較大的是對畫面本身的概括、處理、簡化、強化。尤其在駕馭大的畫面時需要一種掌控能力，既要有相應(yīng)的畫面結(jié)構(gòu)安排，又不能丟掉對象給你的感受。其實寫生的過程也是一個磨煉的積累的過程，像寫書法一樣，一開始練正楷，要寫得工整到位，達到一定的程度以后，手下有數(shù)再放開，寫行書、寫草書，就會把情緒自然地灌進去。山是挺拔的，植物是輕柔的，不同的對象不同的特點，不同的地域不同的季節(jié)，會給你不同的感受，它會迫使你采用不同的處理手法來對待它。

問：您的畫面在概括形體上呈現(xiàn)出一種童稚般的雅趣，強烈的張力與寫的意味，這些味道似乎都暗合了中國傳統(tǒng)繪畫中的一些內(nèi)在特質(zhì)？

王：以前都說東方精神，就是中國畫的奧妙到底在哪里？自己一直想弄清楚，中國畫筆墨的感覺、意境怎么產(chǎn)生？很多人在探索融合，有些人做得非常好，也有一些做得很表面，我覺得還是一種畫理與審美趨向的問題，不是單純筆墨的效果。我的畫面上也有好多的線的運用和暈染的成分，西方的繪畫也有這種東西。使我收獲最大的是我對西方古典繪畫的研究與教學(xué)實踐中的應(yīng)用，古典繪畫中畫面的秩序與完整性、各種對比因素的運用達到無可挑剔的地步。平時人們看西方的古典繪畫很容易看到它具象寫實的表象，不會一下看到里面暗藏的契機。一般人都認(rèn)為現(xiàn)代繪畫是抽象繪畫，其實最最抽象的東西在古典繪畫里面，也是最講究運用抽象因素的繪畫。

問：這個提法是比較特別的。

王：因為古典繪畫里面的抽象因素的運用是現(xiàn)代繪畫沒法比的，現(xiàn)代繪畫只攝取了或只延續(xù)了古典傳統(tǒng)繪畫技術(shù)因素的某一些方面。比如現(xiàn)代繪畫里面，博納爾的畫是非常傳統(tǒng)的，他的講究跟古典繪畫有一些可相媲美的東西，但他稍微啰唆一點兒。馬蒂斯的畫非常講究，很傳統(tǒng)，但表現(xiàn)更加直接化，抽象因素也更加表面化。但是畢加索卻打破了時空意識和自然形的束縛，建立了一種全新的視覺樣式，同時也逐漸打破了傳統(tǒng)繪畫的完整性和秩序感。像德庫寧、勃拉克的非理性，注重過程，注重繪畫過程中的情感宣泄，慢慢淡出了傳統(tǒng)繪畫的理性與完美。

王克舉 秋雨瀝瀝布面油畫 120cm x 140cm 2014年

問：您在畫面中越來越多地追求一種內(nèi)在的結(jié)構(gòu)造型與節(jié)奏秩序，最終會走向抽象嗎？

王：還會有變化，但是不會徹底走到抽象里面去。變化是肯定的，因為當(dāng)我面對每一張畫的時候感覺都不一樣，我相信在不同的時期肯定會有不同的追求，怎么變、變到哪都是未知的。

問：現(xiàn)在寄予畫面的情感仍然是對鄉(xiāng)土的深情嗎？

王：大家都這樣說，其實我自己沒有執(zhí)意或有意識這樣。鄉(xiāng)情主要表現(xiàn)在我以前的繪畫上，現(xiàn)在畫的風(fēng)景和所謂一種鄉(xiāng)情的感覺已經(jīng)不是以前的感覺了。只是我面對自然，感受到山川植物這些東西的一種生命狀態(tài)，是對自然狀態(tài)的一種興趣，很單純，一定要用鄉(xiāng)情解釋，我倒覺得牽強了。寫生是通過我感興趣的對象傳達我的一種想法。自然景色只是啟迪引發(fā)我用繪畫語言表達情感的媒介和參照。

問：您似乎喜歡描繪比較繁復(fù)的對象景物，在其中歸納出一種畫面結(jié)構(gòu)與秩序，都說“簡”是藝術(shù)中的一個高層次，那么，您是怎樣處理這種提煉的呢？

王：莫蘭迪，他非常簡化，但是在簡化里面又找了很多豐富可變的東西。從直觀的角度來看是他對形體的處理、對虛實的把握、對色彩微差的調(diào)節(jié)；邊線的強弱變化，一圈下來從有到無，從強到弱的節(jié)奏，不是畫畫的人難以看得出來，這些處理又是根據(jù)對象的感覺進行強化、處理、概括的，奧妙就在這里。我愿意畫非常多的東西，實際上是把它秩序化了，這種秩序化就是一種簡化和整理。本來雜亂無章，但我賦予它一種新的秩序與節(jié)奏，雖然東西很多，但感覺畫面豐富而不亂，就是這樣一種把握。我非常喜歡簡潔、概括的畫面，但不會把所有的畫面都這樣處理。這要看我的心情和對象所提供給我的感覺，不是有這種感覺肯定不會往這方面走。

王克舉 漁歸 布面油畫 160cm x 200cm 2012年

王克舉 杏花開時霧遮山 布面油畫 160cm x 180cm 2013年