蔓延
——繽紛世界

顏寧志 張子睿 Yan Ningzhi Zhang Zirui

葛平偉 Ge Pingwei

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顏寧志 張子睿 Yan Ningzhi Zhang Zirui

1-3顏寧志渝山城系列布面丙烯100×80cm2016

在跨領(lǐng)域藝術(shù)創(chuàng)作之中，顏寧志與他的作品格外耀眼。除了有著強烈的個人視覺風(fēng)格，更重要的是，無論繪畫、裝置、影像、設(shè)計的服裝都極為清晰地在他個人的風(fēng)格脈絡(luò)之中躍動、升華。濃郁飽滿的色彩支配了作品的全部，用感性靈動的造型突破了框架的束縛，他讓生命在色彩中流動……

跨界，色彩，生命

張子睿（以下簡稱“張”）：你是國立臺南藝術(shù)大學(xué)的博士生，出于怎樣的機緣來重慶參與四川美術(shù)學(xué)院的駐留計劃？

顏寧志（以下簡稱“顏”）：一次去廣州駐留，認識了一位川美畢業(yè)的藝術(shù)家，他向我介紹了川美的駐留計劃，推薦我可以試著來參加。

張：北京、上海一般被認為是中國當代藝術(shù)發(fā)展的主要陣地，藝術(shù)市場體制比較健全，藝術(shù)媒體、藝術(shù)機構(gòu)的平臺構(gòu)建也較重慶豐富，也有很多藝術(shù)學(xué)院、藝術(shù)機構(gòu)開展了自己的駐留計劃。為什么選擇了川美？

顏：我也在其他比較大的城市來去駐留，但是不了解川美，所以想通過駐留計劃來認識這個地方，而且川美駐留計劃時長一年，在時間上有更多的彈性。

張：你最近在創(chuàng)作什么？

顏：參加川美駐留計劃之后參加了很多計劃，像七月天津泰達藝術(shù)季等。這半年參與了比較多的商業(yè)合作案，還有幾個在臺灣、澳門、墨爾本的群展，最近比較多的時間在閱讀一些理論書籍，重新整理創(chuàng)作脈絡(luò)，看了些視覺類的研究跟完形心理學(xué)和現(xiàn)象學(xué)的東西。一月的時候想在川美做一些新的作品，更多關(guān)于空間上的作品，以一種移步換景的方式去創(chuàng)作。

張：你的創(chuàng)作中有沒有受到日本文化影響的部分？

顏：我覺得在生活跟文化上每個臺灣人都受到日本很多的影響，都是積極方面的。在藝術(shù)家群體中，有一部分的藝術(shù)家會在創(chuàng)作中顯現(xiàn)出來這種影響。不過就我個人來說，我覺得沒有這種成分，我比較偏向西洋的美術(shù)史脈絡(luò)下的創(chuàng)作跟發(fā)展。

張：你是跨領(lǐng)域創(chuàng)作的藝術(shù)家，創(chuàng)作了很多帶有強烈個人色彩的公共藝術(shù)作品。前段時間國立臺灣師范大學(xué)主辦了大陸和臺灣的關(guān)于公共藝術(shù)、區(qū)域概念的研討會，發(fā)現(xiàn)臺灣跟大陸在很多觀念、形式等方面差別很大，你對臺灣當代公共藝術(shù)有怎樣的看法。

顏：我覺得臺灣的當代公共藝術(shù)還在開始的階段，雖然政府單位部門在立法跟政策上有許多的公共藝術(shù)計劃，但是這些計劃對于藝術(shù)家并不友善，需要過多的流程比稿，最后反而多了很多不是很好的作品在跟單位在承接。還有政府對當代藝術(shù)的不了解以及保守態(tài)度，所以看起來臺灣的環(huán)境很好，但是真正好的當代藝術(shù)無法體現(xiàn)在公共性上，反倒是一些藝術(shù)基金會跟企業(yè)所推出的藝術(shù)計劃或是公共計劃可以做得比較好也比較深入大眾。

張：關(guān)于《試衣間》的創(chuàng)作，你如何詮釋？

顏：這件作品比較像是一個計劃，開始就已經(jīng)有了一個房屋的結(jié)構(gòu)，原本是一個建筑師設(shè)計的。這個展覽總共有十三個小屋，需要十三個藝術(shù)家來創(chuàng)作。我的部分是想用一種每個人家里都有試衣間的一個概念，我希望我的作品里面有一種像是變身的感覺，隱形的感覺。這件作品對我自己來說，有的時候會覺得很難去定義這個作品是藝術(shù)計劃還是純粹藝術(shù)，因為背景是純藝術(shù)又跨設(shè)計，所以有一些作品表現(xiàn)出來的相對不是那么純粹藝術(shù)。我自己也還在拿捏藝術(shù)與設(shè)計之間的氛圍或是關(guān)系。

張：你的服裝設(shè)計、攝影作品也是延續(xù)你的這一構(gòu)想么？

顏：是的，我的創(chuàng)作理念基本是在討論色彩是有生命、有機的，這些色彩如果是有機的形態(tài)，它就像是一個沒有身體的器官一般，在服裝上它就是一種寄生、寄托。影像的部分比較像是一種延續(xù)以及精神上的延伸，是另外拉出一個新的發(fā)展脈絡(luò)。

張：當代藝術(shù)的發(fā)展有一種趨勢：傳統(tǒng)藝術(shù)語言的邊界在逐漸消失。就像你說的，有時候作品很難定義是藝術(shù)計劃還是純粹的創(chuàng)作。臺灣的藝術(shù)語言、藝術(shù)門類之中你對自己的藝術(shù)家身份如何定義？

顏：我覺得臺灣在藝術(shù)的門類上還是蠻傳統(tǒng)的分類，但是最近幾年像我這樣跨界的藝術(shù)家開始越來越多，畢竟跨界、跨領(lǐng)域創(chuàng)作已經(jīng)在臺灣有了十多年的發(fā)展。我自己定義自己，我比較喜歡稱自己為創(chuàng)作者，我覺得一個創(chuàng)作者或藝術(shù)家不應(yīng)該被類型束縛。也許有些創(chuàng)作者適合一輩子以同樣的媒材來創(chuàng)作，但是有些創(chuàng)作者則有無限的可能。

4顏寧志蔓延空間繪畫裝置尺寸可變2014

葛平偉 Ge Pingwei

摘要：在雕塑創(chuàng)作中，葛平偉更熱衷于對材質(zhì)“特質(zhì)”的探索，他認為材料本身所持有的自然屬性，承載著文化，而如何將其在作品中表達出來，成為了他目前階段創(chuàng)作實踐的主要內(nèi)容。

關(guān)鍵詞：雕塑，材料，特質(zhì)

Abstract: During scapturecreation， Ge Pingwei is more keen on theexploration of the material's “trait”. Heholds the opinion that the natural qualityof material carries culture， and how todemonstrate it in works has become amajor part of his present creating practice. Key words: Sculpture， Material，Trait

1葛平偉·結(jié)·之三木30×30×300cm2014

2葛平偉·結(jié)·之十四木尺寸可變2014

當代美術(shù)家（以下簡稱“當”）：你是如何詮釋《·結(jié)·》這一系列作品的？

葛平偉（以下簡稱“葛”）：我感興趣的是材料本身所特有的自然屬性，材料可以作為造型媒介和文化承載的依托“共質(zhì)”，而《·結(jié)·》系列是基于材料語言的內(nèi)核“特質(zhì)”。木頭、石頭、空氣、水等媒材都有其固在的“特質(zhì)”。

當：從2012年起，你參加了很多的青年藝術(shù)展覽。你對現(xiàn)在的數(shù)量、體量如此巨大的青年藝術(shù)展覽有怎樣的看法？

葛：現(xiàn)在國內(nèi)的青年藝術(shù)展覽很多。對于青年藝術(shù)家來說，給予了非常多精神鼓勵和物質(zhì)支持，也讓更多的人關(guān)注到自己的作品。就展覽平臺而言，方向、定位不同，難有高低之別。

當：你參加的或是參觀過的展覽中有哪些讓你印象深刻？為什么？

葛：單就青年雕塑專業(yè)的展覽，第三屆“明天當代雕塑獎”和“曾竹韶獎學(xué)金”讓我印象深刻?！懊魈臁豹劦膮⒄棺髌吩趯Σ牧系倪\用，制作的精度和文化內(nèi)涵表達等方面已經(jīng)很成熟，展覽推介具有原創(chuàng)性及新的審美意識和文化內(nèi)涵的優(yōu)秀作品，加上展覽幕后的組織協(xié)調(diào)，使得7、8米，一兩噸的優(yōu)秀作品都可以呈現(xiàn)出來；“曾竹韶獎學(xué)金”的作品，最突出的特點就是專業(yè)性和廣泛性，它吸納了每年全國優(yōu)秀雕塑畢業(yè)生的作品匯集，如果想了解這一年青年雕塑畢業(yè)生作品的整體面貌，這個展覽可以較為完整的呈現(xiàn)出來。

當：現(xiàn)在還有多少作品留在你的工作室？

葛：現(xiàn)在我工作室的作品大概有一半左右，另一半被分流到各個展覽當中。

當：在你的作品出售或者被收藏的過程中你的心態(tài)是怎樣的？

葛：我希望自己的作品被知名的藝術(shù)機構(gòu)、收藏家收藏，對自己既有推廣又有物質(zhì)支持，對青年藝術(shù)家來講，這是可以持續(xù)進行作品創(chuàng)作的保障。

當：你最近在做什么？

葛：最近，除了《·結(jié)·》系列之外，做了幾件石雕作品和大地藝術(shù)，回到材料、回到自然，這是目前想探索的方向。

當：你覺得你現(xiàn)在的藝術(shù)實踐有著怎樣的可能性？

葛：會使得作品更純一。因材料本身的屬性關(guān)系，使其替換到別的材料之后，作品就不成立了。這里的材料不僅僅是造型的材料，它是作品的基材，是人與材料、自然“特質(zhì)”的對話，傳統(tǒng)的土、木、金、石以及現(xiàn)代的新媒介、新材料都有自己的“特質(zhì)”，而這“特質(zhì)”本身便承有符碼、內(nèi)涵，只是它需要在與人的對話過程中去發(fā)現(xiàn)、聯(lián)接，然后呈現(xiàn)出來。大地藝術(shù)作品，或許能更全面的體現(xiàn)出對材料“特質(zhì)”的這一探索。

Sprawl —— Colorful World

Yan Ningzhi， as well as his works is a shining star among the crossover artistic creations. He forms a distinctive visual style of his own， what's more， his painting， installation， image and clothes designed by him beat in his own style， and sublimate his style. The rich and vibrant colour dominates all of his work，breaking away from the constraint of framework with styling of inspiration and emotion. He makes life fow in his works……

Crossover， Colour， Life

對話Face to face

1周勇吉城市風(fēng)景系列之一綜合材料120×160cm2016四川美術(shù)學(xué)院畢業(yè)生作品