淺談民間藝術(shù)的現(xiàn)代性元素在油畫創(chuàng)作中的運用

王海利

摘要：油畫藝術(shù)從西方傳入中國，自始至今一直處在東西方兩種文化的矛盾之中，不同的文化中又共同存在有現(xiàn)代與傳統(tǒng)的對立和交融，形成了中外古今錯綜復(fù)雜的狀態(tài)，中國現(xiàn)當代油畫工作者從不同的角度、以不同程度對民俗民間藝術(shù)借鑒與利用，其目的不單是傳承民間藝術(shù)，而更在乎更加個性化的藝術(shù)樣式凸現(xiàn)個人情懷及民族精神。并且，逐步對其內(nèi)在的精神進行探索，與原始的民俗文化審美意蘊對接，復(fù)現(xiàn)人們對生命永恒這一主題的追求與探索。

關(guān)鍵詞：民俗民間藝術(shù)；元素；油畫；借鑒

現(xiàn)代工業(yè)文明高度發(fā)達，中西方出現(xiàn)一股厭煩工業(yè)都市的情感傾向，提出了藝術(shù)回歸自然原始，從而產(chǎn)生了對原始民藝的向往與獵奇，追求稚拙、純樸的初始情趣，追求原始藝術(shù)的神秘與真摯的野性。而中國有著豐富而獨特的東方民間藝術(shù)寶藏，為中國現(xiàn)當代油畫家從不同的角度、以不同程度對民俗民間藝術(shù)借鑒與利用提供源泉和動力。

民間藝術(shù)的最初始功能是非審美性的，而是人類生產(chǎn)生活“實用性”的最初表現(xiàn)-即民俗活動。而作為一種文化現(xiàn)象的民間藝術(shù)恰恰體現(xiàn)在民俗活動中，這種文化的創(chuàng)造精神，其價值遠遠超過了民間藝術(shù)本身?！昂鲆暶耖g藝術(shù)，就不可能真正了解民族文化及其基本精神。不將民間藝術(shù)當作民俗現(xiàn)象來考察，不研究它與其他民俗活動的聯(lián)系，也就是民間藝術(shù)失去了依托，不可能對民間藝術(shù)有深層次的了解?！蔽覈嗝褡褰蝗?，民俗活動豐富多彩、博大精深、各具特色，是形成民族凝聚力的內(nèi)在動力。積極的向上的民間藝術(shù)永遠充滿生命活力，寄寓著人們美好的愿望，承裁著人們真誠的祈盼，按自己的想象和認知去自由創(chuàng)作。造型樣式上都是生機盎然，他們心安理得地簡化概括，隨心所欲的移動視點，拋開我們學院派教學中所認知的透視比例，突破空間時間的概念，重點夸張內(nèi)心印象深刻的事物。審美意蘊上神秘與直白，稚拙與成熟，粗獷與細膩，質(zhì)樸與柔媚。在構(gòu)圖上飽滿充實、極具張力。在色彩上鮮明強烈，絢麗燦爛，生機勃勃。面對如此豐盛繁賾的民間藝術(shù)造型世界，我為其綺麗多姿的形態(tài)而傾倒，為其奇古獨特的藝術(shù)魅力所感染，深深震撼了我的靈魂。

油畫作為外來藝術(shù)一直處在東西方兩種文化的矛盾之中，不同文化中又共同存在現(xiàn)代與傳統(tǒng)的對立和交融，形成了中外古今錯綜復(fù)雜的狀態(tài)。當今人們的生活發(fā)生了翻天覆地變化，畫家在借鑒和運用民間藝術(shù)的傳統(tǒng)造型樣式時，應(yīng)把它賦予時代的精神進行新的創(chuàng)造，使傳統(tǒng)的民俗文化精神或造型手段，以新的樣式呈現(xiàn)。對于癡迷探索中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)精髓的藝術(shù)工作者而言是非常重要的。就是在接納西方藝術(shù)的同時，還要與中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)不斷的融合與對話。在這種不同文化的碰撞中，我們必須向更深的層次去探索研究。新的呈現(xiàn)指的不僅僅是外在語言樣式，還需如何去呈現(xiàn)并升華這種民族精神。

不知哪位哲學家曾說過“最原始的往往是最現(xiàn)代的，最幼稚的往往也是最成熟的”這也許就是藝術(shù)規(guī)律的一種自然循環(huán)。民間藝術(shù)是人對自然和人類自身的崇拜并將之物化為具體樣式和形態(tài)的行為結(jié)果，從古至今，在其發(fā)展過程中又轉(zhuǎn)化為自身的精神體現(xiàn)，接著成為人們祈禱、祝愿美好生活的實現(xiàn)。在傳統(tǒng)的民間藝術(shù)中如繪畫、雕塑、布藝、刺繡、面具等作品中，無不滲透出神秘、質(zhì)樸、夸張、稚拙、直白、莊重、詼諧的意蘊，這些意蘊無一不呈現(xiàn)“現(xiàn)代的元素”。然而這些民間藝術(shù)造型的審美意蘊啟示著我，在油畫創(chuàng)作中探索質(zhì)樸與真實，呈現(xiàn)那種對生命的謳歌、對生活的詠唱，通過勞動人民的民俗活動體現(xiàn)出向上的積極的氣氛。表述出傳統(tǒng)民俗在今天依舊時尚、璀璨。作品《盛世》從選題上，描述的是正月里在鑼鼓、嗩吶有節(jié)奏的韻律中，人們滿載著喜悅與收獲的激情，帶著對來年的祈望，頭頂花冠濃妝艷抹載歌載舞。這是人們樸實與直白的呈現(xiàn)，也是古老民俗的傳承，更是令我深深思戀和神往的民間。民間藝術(shù)給我創(chuàng)作提供了不竭的源泉，在我完成《盛世》的制作后又連續(xù)創(chuàng)作了《冰雪節(jié)》《新水滸故事·武松打虎NO.1》等作品。在創(chuàng)作中，民俗活動成了我傳達情感的方式，在博大精深的傳統(tǒng)民間藝術(shù)中我感到了傳統(tǒng)文化的厚重與滄桑，使我的創(chuàng)作方向與追求得到了本質(zhì)的升華。

我的創(chuàng)作從民間藝術(shù)中借鑒質(zhì)樸而強烈、稚拙而簡潔的造型樣式，同時也從現(xiàn)代西方抽象表現(xiàn)藝術(shù)中感悟西方色彩與構(gòu)成在造型藝術(shù)中的重要。西方的抽象表現(xiàn)藝術(shù)與傳統(tǒng)的民間藝術(shù)有著相似的相通的藝術(shù)樣式，如造型的隨意性、概括性、平面性、裝飾性、主觀性、原始性等。然而當今中國油畫的發(fā)展是百家爭鳴、百花齊放，民間藝術(shù)質(zhì)樸率真的藝術(shù)表現(xiàn)形式何嘗又不是現(xiàn)代藝術(shù)所追求的呢！當然，一幅作品的存在不是單方面的，他會包含很多因素，有中國的，有西方的，有民間藝術(shù)的，有油畫特有的，也有傳統(tǒng)造型上的，還有當代流行的，等等這一切綜合起來，便是我的語言樣式，但還需加上我自己對自身性情的偏執(zhí)，然后融通一起呈現(xiàn)出的一種造型觀念。我認為，這種融合借鑒的實質(zhì)體現(xiàn)在兩個方面：

首先是從材料、語言樣式的視覺上，完成民間藝術(shù)與油畫藝術(shù)的融合，這種融合首要的是時代性，同時要具有中國民間藝術(shù)的特質(zhì)，還要有西方油畫的傳統(tǒng)技巧。可以從造型元素中借鑒民間藝術(shù)的語言樣式，如色彩、線條等。運用民間藝術(shù)特有的樣式并與油畫語言相融合。創(chuàng)作出中國當代油畫的新的形式，使這種表現(xiàn)形式具裝飾性、平面性、觀念性、及原始性。

其次是從中國民間藝術(shù)所承載的民俗文化以及獨特的審美現(xiàn)象方面為切入口，在其造型的審美意蘊中尋幽探秘，并融入在油畫的創(chuàng)作之中，只有這種結(jié)合才是真真正正把握油畫藝術(shù)創(chuàng)作的靈魂，才能讓油畫藝術(shù)在成為中華民族精神的視覺表述之時沒有絲毫的牽強，同時也能呈現(xiàn)油畫藝術(shù)具有東方精神的獨特魅力。

近百年來，當代中國的油畫創(chuàng)作中已有很多成功范例。羅中立的《巴山夜雨》系列、宮立龍的《舞蹈》、顧黎明的《楊家埠門神》系列等等，很多優(yōu)秀的作品都是從中國傳統(tǒng)的民間藝術(shù)，民俗生活的時代變遷來呈現(xiàn)生命力的滄桑感和厚重感。由此可見，民間藝術(shù)的獨特的造型樣式及審美意蘊有力地強化了當代油畫的審美意識，非常直接地使描繪對象與油畫表現(xiàn)形式之間形成內(nèi)在的聯(lián)系。因此，把中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)的語言樣式與造型觀念作為一種途徑融入油畫創(chuàng)作中，會使作品具有民間藝術(shù)那種神秘、質(zhì)樸、粗獷、稚拙、詼諧的豐富多樣性，又有油畫藝術(shù)的那種視覺深度和強度。

總之，在油畫的東方精神和境界的創(chuàng)作活動中，當代油畫藝術(shù)對傳統(tǒng)民間藝術(shù)的借鑒運用，不是完整地嫁接后再附上當代的題材，應(yīng)該說是與民間藝術(shù)造型觀念及審美意蘊的相融合，是與傳統(tǒng)血脈的相融相通，這種融通會發(fā)生質(zhì)的變化，會成為中國油畫藝術(shù)一種新的創(chuàng)作思路，也是世界油畫創(chuàng)作的新方向。

參考文獻：

[1]左漢中著.中國民間美術(shù)造型[M].湖南美術(shù)出版社，2006年3月.

[2]顏新元著.中國當代新民間藝術(shù)[M].江西美術(shù)出版社，2008年8月.

[3]李澤厚著.美的歷程[M].天津社會科學院出版社，2009年5月.

[4]呂品田著.中國民間美術(shù)觀念[M].湖南美術(shù)出版社，2007年7月.

[5]顧丞峰著.現(xiàn)代化與百年中國美術(shù)[M].河北美術(shù)出版社，2008年6月.

[6]鐘敬文.話說民間文化[M].人民日報出版社，1990：117.