淺談影視劇配音與動畫配音的共性與區(qū)別

張 聿 （服務外包職業(yè)學院 215100）

淺談影視劇配音與動畫配音的共性與區(qū)別

張 聿 （服務外包職業(yè)學院 215100）

影視劇與動畫片的制作流程及鏡頭語言的表達方式是相似的，但因其真實與虛擬的創(chuàng)作根源依據(jù)及表現(xiàn)形式不同，又有著各自不同的特色。就配音這一模塊，兩者既有共性，亦有區(qū)別。本文分別從四個方面試分析兩者之間的共通點與不同之處。

影視配音；動畫配音；共性與區(qū)別

配音是一種幕后創(chuàng)作性工作。配音演員需要用自己的聲音，在銀屏背后將臺詞轉(zhuǎn)換成語言信息傳遞，同時幕后的聲音傳遞還必須與銀幕中的角色動作、表情、五官等相匹配、合拍，使最終銀幕中的角色特征鮮明、個性鮮活，臺前幕后融合為一，是塑造角色、表達情感、推演劇情的重要途徑。配音的類別很多，其中以影視劇配音與動畫配音最為常見，電影電視劇與動畫片從生產(chǎn)制作的整體流程到鏡頭語言的表達乃至拍攝的方式，兩者是相似的，但因其真實與虛擬的表現(xiàn)形式不同，各自又有著不同的特色。就配音這一塊來看，兩者亦是既有共性，也有區(qū)別。

一、影視劇配音與動畫配音的共性

（一）聲畫結(jié)合，聲音與畫面高度統(tǒng)一

既然是配音藝術，從字面上解讀，即為畫面配音：音從于畫，甚至還要做到音同于畫。配音講求匹配、合拍、真實、可信。配上的聲音內(nèi)容必須與鏡頭畫面中角色的一言一語相匹配，配上的聲音情緒也得和角色的一顰一笑相合拍，甚至在鏡頭中，當角色的扮演者需要張口說話、喜笑顏開、滿腔悲憤、嚎啕大哭時，打開口腔的一剎那，幕后配音演員的聲音就要契合地為之啟動，以保持幕后聲音與臺前畫面的高度統(tǒng)一，令觀眾能夠直觀地、順理成章地相信畫面與聲音出自“同”一個人而非“張冠李戴”。這一點，就配音的專業(yè)性來看，無論是影視劇配音，還是動畫片配音，兩者皆是需要將此點把控到位的。

（二）臺前幕后，演繹的特性貫穿始終

配音講求聲音貼畫面，除了咬字口型上匹配、合拍，還得令觀眾絕對地認同角色，即相信角色在劇情發(fā)展中的某種處境、面部表情、動作肢體幅度在聲音的配合下，是真實、可信的。這一點相較于前面提到的咬字口型來說要求更高。要達到這樣的效果，僅僅依靠畫面中的角色表演（真人演員或動畫角色的表演）是不夠的，需要“雙管齊下”。而配音的魅力就在于，它能夠“補齊、完善”角色的表演，臺前幕后的聲畫配合，皆需要慣穿演繹的特性。再者，配音演員的“演”字本身就帶有演繹的特性，需要具備與演員同樣的素質(zhì)與技能。

二、影視劇配音與動畫配音的區(qū)別

（一）創(chuàng)作依據(jù)的區(qū)別

影視配音與動畫配音皆屬于創(chuàng)造性工作，但兩者的創(chuàng)作依據(jù)有著本質(zhì)的區(qū)別，即真實與虛擬，因此所帶來的一系列創(chuàng)作手段、創(chuàng)作過程也有所區(qū)別。

影視劇的配音的本質(zhì)是在后期階段對角色的聲音言語進行再合成。究其原因，一般由于幾種情況：一是演員自身臺詞功底較為薄弱，導致現(xiàn)場NG過多；二是演員自身的聲音條件不佳，無法體現(xiàn)完美立體的角色形象；三是外來引進的譯制片需要用標準的普通話國語進行配音。首先，配音演員的臺詞與角色扮演者的臺詞、劇本、角色性格的要求都是一致的，配音演員必須與演員一樣事先做好功課，摸清故事的劇情發(fā)展、角色的性格情緒體驗；其次，影視劇配音是標準的畫面配音，依照已有的、真人演員自身原創(chuàng)演繹出的畫面進行配音，畫面范圍包括人物的性格、動作肢體的幅度、情緒控制的多少，這些因素決定了配音時音強音量的大小、音長節(jié)奏的快慢、音高聲調(diào)的起伏等，這一切，全都基于已有的演員自身表演，再加以完善，使最終效果整合、統(tǒng)一、完美、升華，因此，它屬于二次創(chuàng)作。

動畫片本身具有虛擬特性，尤其是主流制作的商業(yè)動畫片，角色皆是虛擬人物，故事推演的場景與空間也是架空虛幻的，因此動畫片的配音是由配音演員是根據(jù)臺詞，結(jié)合最初的文字性的劇本、分鏡、人設造型、動作設計，以一種虛擬的視覺形象為依據(jù)，通過自身對作品、對角色的深入理解，運用自己的聲音貼合動畫人物、展現(xiàn)活生生的人一樣的動畫角色個性。而動畫片本身是一種較為極端的假定性的藝術，天馬行空，往往可以不受任何客觀物理性質(zhì)的約束，因此創(chuàng)作性也極高，屬于一種原本的角色聲音創(chuàng)作。

（二）真實演員與虛擬角色的區(qū)別

影視劇是由真人演員進行扮演和推演劇情的，而動畫影片的起承轉(zhuǎn)合，均由虛擬角色進行演繹。因此在配音環(huán)節(jié)中，會使用不同的配音技法與聲音表現(xiàn)，較為常見的幾種不同點，例如音量控制的強與弱、聲調(diào)起伏的自然與夸等等。

1.音量控制的強與弱

真人影視劇有別于話劇表演，這是因為攝影機可以依照前期的分鏡要求，調(diào)整出不同的景別，不同景別的場景戲，角色的聲音效果是可以不一樣的。比如遠景、全景，需要展現(xiàn)的內(nèi)容較多，場面也大，甚至周遭的環(huán)境很復雜，因此角色對話的音量相對來說較大；而近景、特寫鏡頭則以表現(xiàn)細節(jié)和內(nèi)心戲為主，角色對話的音量相應得就不能過大。并且，影視配音依照的是演員自身的原創(chuàng)性演繹，嬉笑怒罵皆不能超出演員表演的大框架，按照實情、完善表演；動畫片盡管與影視劇的制作模式相似，也存在遠景與近景之分，但由于角色的虛擬性和臺詞的特殊性，多數(shù)動畫角色配音的音量相對來說都是較大的，動漫角色的特性源于生活，卻又超出生活，富有極強的個性，因此許多動畫配音演員念稿子會比常規(guī)真人影視配音更加“廢嗓”。

2.聲調(diào)起伏的自然與夸張

真人影視配音講求對話感強，對話語氣自然，聲調(diào)音高的起伏是比較貼近生活化的，尤其是現(xiàn)代戲，更是以普通話發(fā)音為基礎、標準，依據(jù)劇中演員角色表演進行貼近自然的生活語氣配音，并且，現(xiàn)代影視配音員還會根據(jù)演員自身的“本音”“口型”“咬字習慣”，進行“原聲貼近”，讓配出的聲音自然到令觀眾誤以為是演員本人的聲音演出；動畫片的虛擬角色由于劇情和屬性超出了生活范圍，行動舉止符合情理，卻又出人意料，這種極致的幽默夸張也需要通過夸張的聲調(diào)音高的起伏進行詮釋。

[1]肖瑤，張岳.動畫片中的配音創(chuàng)作[J].電視字幕：特技與動畫，2007.

[2]王明軍.影視配音藝術[M].中國傳媒大學出版社，2007.

[3]李力宏.表演藝術之有聲語言再創(chuàng)造——影視劇配音創(chuàng)作淺析[J].當代電影，2007.