苗瑞珉 (沈陽(yáng)師范大學(xué) 110034 )
“源于內(nèi)而形于外”
——淺談袁派舞臺(tái)藝術(shù)角色塑造
苗瑞珉 (沈陽(yáng)師范大學(xué) 110034 )
袁世海,原名袁瑞麟(1916-2002),著名京劇表演藝術(shù)家。開(kāi)創(chuàng)了“架子花臉銅錘唱”的先河,表演風(fēng)格蒼勁豪放,細(xì)膩傳神,嗓音渾厚圓潤(rùn)且感情表達(dá)濃郁,世稱(chēng)“袁派”。本文通過(guò)袁世海先生所提出的表演要領(lǐng),對(duì)袁派經(jīng)典劇目《九江口》“攔駕”一折進(jìn)行深入的分析。
京劇花臉;袁派;九江口
“源于內(nèi)而形于外”是袁派藝術(shù)所強(qiáng)調(diào)的表演方式,以豐富的內(nèi)心活動(dòng)來(lái)支配唱、念、做以及各種形體身段、武打等戲曲表演程式。從而將人物刻畫(huà)的細(xì)膩感人,捕捉人物精細(xì)生動(dòng)的內(nèi)心獨(dú)白,達(dá)到引人入勝、栩栩如生的目的。京劇中的“四功”即唱、念、做、打。在各個(gè)行當(dāng)中偏重各異,架子花臉以念、做為主,唱、打?yàn)檩o,突出展現(xiàn)人物的真實(shí)生動(dòng),使“做工”更加繁難也格外重要。袁世海先生開(kāi)創(chuàng)了“架子花臉銅錘唱”的先河,表演風(fēng)格蒼勁豪放,細(xì)膩傳神,嗓音渾厚圓潤(rùn)且感情表達(dá)濃郁,世稱(chēng)“袁派”。
袁世海先生在多年的藝術(shù)實(shí)踐當(dāng)中,汲取了各家藝術(shù)之精華,豐富自己的表演藝術(shù)風(fēng)格。大膽的突破了傳統(tǒng)京劇架子花臉表演模式,增加了曲牌、調(diào)式、板式,如:反二黃、二黃三眼、高撥子等。豐富了架子花臉的唱腔種類(lèi)。在做工上,也作出了許多新的創(chuàng)造,令架子花臉的表現(xiàn)力更加突出。創(chuàng)編和重新排演了許多由架子花臉主演的劇目。如《九江口》《李逵探母》《黑旋風(fēng)李逵》《西門(mén)豹》等。所扮演的曹操,從青年直至老年,共二十余出劇目,表演出神入化,撼人心魄,被觀(guān)眾譽(yù)為“活曹操”。他塑造的李逵、魯智深、曹操、張定邊、張飛、廉頗、項(xiàng)羽等舞臺(tái)形象獨(dú)具特色、膾炙人口。
戲曲表演塑造人物情感,不外乎八個(gè)特點(diǎn),即“喜、怒、哀、懼、憂(yōu)、思、驚、羞”。戲曲舞臺(tái)表演是要通過(guò)人物的舞臺(tái)行動(dòng)“以歌舞演故事”來(lái)塑造人物,而戲曲表演塑造人物的藝術(shù)手段十分豐富又十分嚴(yán)謹(jǐn)。無(wú)論在表演、唱腔、鑼鼓、服裝、臉譜等各個(gè)方面,通過(guò)長(zhǎng)期舞臺(tái)實(shí)踐形成了一套相得益彰規(guī)范化的程式?!笆譃閯?shì),眼為靈,身為主,法為源,步為根”所謂的“法”是指戲曲表演不能背離規(guī)矩與法度。但程式化又不是僵化的,而是靈活的、鮮明的。不同的人物塑造在不同的情境、情緒與背景下程式的呈現(xiàn)方式是完全不同的。“戲曲的程式是要體驗(yàn)的,沒(méi)有體驗(yàn),程式就不能發(fā)展,不能變化。戲曲的體驗(yàn)要和技術(shù)的表演結(jié)合起來(lái),既要用人的感覺(jué)體驗(yàn),也要用人的理性判斷。體驗(yàn)和表現(xiàn)的關(guān)系微妙又復(fù)雜?!?戲曲表演的一大美學(xué)特征就是程式化,想要更好的塑造人物一定要做到對(duì)程式化的“死學(xué)活用”“戲不離技,技不壓戲”“以技傳神”。各種技巧要為劇情、人物所服務(wù),運(yùn)用恰當(dāng),充分發(fā)揮程式性的特點(diǎn)賦予人物藝術(shù)的表現(xiàn)力,過(guò)分的追求程式性技巧的堆砌只會(huì)使人物變得形式主義。袁先生曾強(qiáng)調(diào),在傳承中不能僅僅注重表演的技術(shù)層面的程式化,忽視了技術(shù)背后對(duì)劇情與人物的理解與刻畫(huà),很容易把人物塑造得不夠豐滿(mǎn),必須要把人物的情感完美的融入到唱念做打中去,具備了扎實(shí)的基本功就要從會(huì)戲路到會(huì)塑造人物。下面以袁派代表劇目《九江口》中的“攔駕”一折為例,對(duì)京劇架子花臉是如何以“憂(yōu)”這一情感特點(diǎn)塑造劇中人物張定邊作深入研究?!毒沤凇芬粍≈v述的是元末群雄割據(jù),北漢皇帝陳友諒欲與吳王張士誠(chéng)聯(lián)姻,約定在九月重陽(yáng)和兵,共抵朱元璋。不料在歸途中,北漢將軍胡蘭與張士誠(chéng)之子張仁被朱元璋擒獲。胡蘭被降后,劉伯溫派大將華云龍假扮張仁。華云龍巧舌如簧,成功騙取陳友諒的信任。卻被老謀深算的大將張定邊識(shí)破,屢次進(jìn)諫未果,陳友諒執(zhí)意發(fā)兵,最終十萬(wàn)人馬大敗于玉山。幸虧張定邊率領(lǐng)八百護(hù)衛(wèi)軍,改扮漁夫模樣埋伏在九江口,才得以救駕而歸。張定邊一角,最初是由老生演出,后經(jīng)范鈞宏先生改編,改為花臉飾演張定邊。60年代初,中國(guó)京劇院首演,袁世海飾演張定邊,葉盛蘭飾演華云龍。其中“攔駕”一折,是張定邊在江邊最后一次攔阻陳友諒,也是整出戲中最能掀起高潮的一折,是承上啟下的重中之重。袁世海先生一改老戲版本中吹腔的簡(jiǎn)略唱腔,重新設(shè)計(jì)唱詞唱腔,以凸顯張定邊此時(shí)心緒煩亂、惆悵憂(yōu)國(guó)。張定邊身穿重孝,戴麻冠,手持哭喪棒,“撞金鐘”緩慢上場(chǎng),接唱二黃散板,要唱出悲涼,憂(yōu)慮的感情。后陳友諒帶人馬上場(chǎng),與張定邊有幾句念白,所謂“千斤話(huà)白四兩唱”,這句話(huà)足可說(shuō)明念白的重要性,念白作為刻畫(huà)人物的主要手段,一定要突出念白的人物感情。比如張定邊聽(tīng)說(shuō)陳友諒決心前往玉山和兵,一時(shí)語(yǔ)塞。道出“怎么?你,你,你你你……還是要發(fā)兵玉山?”念出“怎么”后,第一個(gè)“你”不可脫口而出,稍頓后以情帶聲,弱出第一個(gè)“你”,第二個(gè)“你”要重一些,最后三個(gè)“你”連貫而出。通過(guò)在這幾句“你”的念白節(jié)奏上的處理,就將此刻張定邊焦急、苦言相諫的人物形象陡然充實(shí)了起來(lái)。袁世海先生在這一折唱腔的創(chuàng)新也開(kāi)具了先河,借鑒了麒派的處理唱腔的手段,運(yùn)用了二黃碰板的板式,這是凈行歷史上所鮮有的。袁世海先生強(qiáng)調(diào),這段唱很特殊,要唱的剛強(qiáng),情感要飽滿(mǎn),不可“架子花臉銅錘唱”。如果像銅錘那樣唱,就把這段的人物情感唱“柔”了。袁世海先生在這折戲做工的處理上,同樣非常獨(dú)到。在大段的唱、念之后,還加上了一段身段動(dòng)作,袁先生對(duì)這段身段是這樣解釋的:“在這加了一個(gè)‘四擊頭’,動(dòng)作并不難,但是觀(guān)眾反響特別強(qiáng)烈。一是因?yàn)檫@的情節(jié)鋪墊的已經(jīng)到了高潮部分,二是因?yàn)檫@段身段中從人物的情感出發(fā)了,包含著強(qiáng)烈的語(yǔ)匯。借鑒了蓋叫天老先生《武松》的亮相”。戲曲表演講究強(qiáng)烈的節(jié)奏感,鮮明的舞臺(tái)節(jié)奏、巧妙的運(yùn)用打擊樂(lè),把動(dòng)作節(jié)奏與音樂(lè)節(jié)奏結(jié)合的無(wú)懈可擊。體現(xiàn)出了張定邊決定回府調(diào)集護(hù)衛(wèi)軍的焦急,與將要決一死戰(zhàn)營(yíng)救主公的堅(jiān)定。由于凈行臉譜特殊的化妝樣式,它外化、鮮明、可感知的直觀(guān)形象,可直接傳達(dá)給觀(guān)眾一些人物的性格特點(diǎn)。但演員的眼神、面部表情表現(xiàn)難以被觀(guān)眾看清,而京劇表演最忌諱“死臉子”故要求凈行演員有極高的表現(xiàn)力,才能使觀(guān)眾受到感染。袁世海先生合理的運(yùn)用戲曲表演特征,以戲曲的程式化為根本。巧妙的運(yùn)用技巧,從而突出對(duì)劇情與人物的情感沖突把“攔駕”一折中張定邊的“憂(yōu)”準(zhǔn)確的呈現(xiàn)了藝術(shù)的美感與真實(shí)感在戲曲舞臺(tái)之上。
袁世海先生一生為了京劇藝術(shù)的發(fā)展與傳承不遺余力的貢獻(xiàn)力量,年逾耄耋之齡后,依然熱忱的投身于京劇舞臺(tái),參加京劇藝術(shù)資料的錄制工作,成為京劇舞臺(tái)上絕無(wú)僅有的高齡的藝術(shù)家。如今,袁世海先生雖已辭世多年,但他對(duì)于京劇藝術(shù)的這份執(zhí)著,深深的影響著后輩的藝術(shù)家們。我們也要從老藝術(shù)家們的藝術(shù)與人生中汲取經(jīng)驗(yàn),更好地做到創(chuàng)造繼承、蓬勃發(fā)展。
注釋?zhuān)?/p>
1.阿甲.《戲曲表演規(guī)律再探》.中國(guó)戲曲出版社,1990:33-34.
苗瑞珉,沈陽(yáng)師范大學(xué)14級(jí)在讀研究生,碩士學(xué)位,研究方向:戲曲表演與教學(xué)。